现代主义设计与后现代主义设计的联系与区别
现代主义设计与后现代主义设计的联系与区别
著名的 巴塞罗那椅
美国现代主义先驱----弗兰克·赖特
他具有70年的独立设计经验,他本人 的风格从自然主义、有机主义、中 西部草原风格、现代主义,到完全追 求自己热爱的美国典范,每一个时期 都对世界建筑界造成新的影响和冲 击.他的设计具有相当大的个人表现 成分,他的探索基本可以说是个人的, 非社会化的,艺术型的.
代主义设计的区别与 联系
目录
现代主义设计简述 现代主义设计特点 现代主义设计代表人物及作品 后现代主义设计简述 后现代主义设计特点 后现代主义设计代表人物作品 现代主义与后现代主义的比较
一、现代主义设计简述
现代设计，现代主义设计，通常 被称为“功能主义设计”，又称 为“技术美”，或“机器艺术”。 现代主义建筑是指20世纪中叶， 在西方建筑界居主导地位的一种 建筑思想。这种建筑的代表人物 主张：建筑师要摆脱传统建筑形 式的束缚，大胆创造适应于工业 化社会的条件、要求的崭新建筑。 因此，具有鲜明的理性主义和激 进主义色彩，又称为现代派建筑。
设计者为英国建筑师罗杰斯与意大利建筑师皮阿诺。这座建筑是高技术派建筑风 格的代表作。
卢浮宫美术馆金字塔
这是世界当代著名建筑师、美籍华人贝聿铭的重要作品，1988年建成。
金字塔为边长35m、高21.6m的玻璃建筑物，金字塔的造型简单突出，全玻 璃的墙体清明透亮，没有沉重的拥塞之感。开始有人反对这方案，但建成后 获得广泛赞许。
三、现代主义设计代表人物及作品
勒·柯布西耶(1887-1965.法国）
20世纪最著名的建筑大师、城 市规划家和作家。是现代建筑 运动的激进分子和主将，被称 为“现代建筑的旗手”。他和 瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius ）、路德维格·密 斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe）（原名MariaLudwig Michael）、赖特（Frank Lloyd Wright）并称为现代建筑派或 国际形式建筑Βιβλιοθήκη 的主要代表。勒-柯布西耶作品
现代主义 后现代主义 有机现代主义
现代主义
• 定义: 20世纪以来具有前卫特色,与传统文艺分道扬镳的 各 种美术流派和思潮，又称现代派。 • 时间:19世纪80年代
• 地点:法国
形成的原因（背景）
• 现代主义或现代派运动一词现在被固定作为一种国际倾向 的综合名称，这种国际倾向出现于19世纪末期西方的诗歌 、小说、戏剧、音乐、绘画、建筑和其他艺术领域，后来 影响到20世纪大多数的艺术特征。 • 19世纪末，20世纪初，世界各地工业设计发展迅速，新的 设备、机械不断发展，极大促进了生产力的发展，同时对 社会结构和社会生活也带来了很大的冲击，而这种各种技 术设计的开发去没有得到相应的回应。无论是英国、美国 的“工艺美术”运动还是欧美的“新艺术”运动等都解决 不了问题，因此需要有新的设计方式出现来为现代社会服 务。
后现代主义
• 定义:旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动， 它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域 中，是上世纪七十年代后被神学家、社会学家开始经常使 用的一个词，用于表达意识到思想和行为需超越启蒙时代 的范畴。 对现代主义的回应，排斥“整体”的观念，强调异质性、 特殊性和唯一性。 • 时间:20世纪60年代 • 地点:欧美各国
人物及代表作品
• 【芬兰】阿尔瓦.阿尔托：“胎”椅
• 【美国】埃罗· 沙里宁量生产的家具要忠 于工业时代的精神,它们“就决不能去追求离奇”。
郁金香椅
胎椅
马铃薯椅
现代主义建筑
现代主义建筑 现代主义建筑之巴议会大厦
现代主义绘画
人物及代表作品
• 画家： • 塞尚：《四季》、《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》 • 毕加索:《亚威农少女》、《费尔南德头像》
• 诗人： • 马蒂：《小王子》、《自由的诗》
浅谈古典主义、现代主义及后现代主义建筑的区别
浅谈古典主义、现代主义及后现代主义建筑的区别发布时间：2022-09-07T02:04:30.900Z 来源：《建筑创作》2022年第2月第3期作者：韩勇[导读] 建筑是随着人类文明的进步而发展起来的构筑物，各个时代有其不同的风格和特征韩勇重庆艺术工程职业学院艺术设计学院重庆 402560建筑是随着人类文明的进步而发展起来的构筑物，各个时代有其不同的风格和特征。
如古罗马建筑、罗曼建筑、哥特式建筑、文艺复兴建筑、巴洛克建筑等等。
今天我们就来看一下其中的古典主义、现代主义和后现代主义建筑风格的区别和特点。
古典主义建筑，正如我们所看到的一样，是本着形式的规则，可以不受特定的限制而成立。
设计和解读古典主义建筑就像学习和理解一种语言，融入一个文化传统或社会结构。
它意味着形式规则和头脑中所接受的更广泛的结构相互结合。
在现实生活中，人们并不是每天观察着形式规则的各个层面和图解，起先只是简单地通过日常事务，通过表达和讨论来接触建筑，换句话说，就是可以社会化地和它们相接触，欣赏他们，观察它们，讨论它们。
尽管这些古典规则和图解从来没有被展示过，它们已经和建筑完美地结合在一起。
促使这些内涵的规则呼出水面不是一件容易的事，从古典主义规则的定义开始，当它们涉及到许多多细节的时候，便会有许多的版本和修改。
对于那些认为这些规则的冻结的、单一的观点，一直保持着晦涩难懂，属于抽象性的尝试。
在设计师和诵读着的心目中，尽管古典规则常常会依赖建筑材料的发展，它其中也有很多变化的部分。
古典主义建筑的形式系统是一个边缘模糊的领域，正如社会法规一样，古典规则也一直被频繁地修改着。
古典主义建筑正是对不断变化的规范的体现，它们是古典规范的产品同时也是创造者。
古典主义建筑的基本原则：一是排斥民族传统与地方特点，冲上古典柱式，强调柱式必须恪守古罗马的古典规范。
二是总体布局、建筑平面和里面造型强调主从关系，突出轴线，讲究对称。
常用穹顶统帅整幢建筑物，使之成为全局之中心，提倡富于统一性与稳定性的横3段式和竖3段式的立面构图手法（当然须按一定的比例关系，如卢浮宫东立面的横3段比例自上而下1:3:2）。
论述现代设计三大流派的关系
论述现代设计三大流派的关系摘要：1.现代设计的概念和背景2.现代设计的三大流派：功能主义、现代主义和后现代主义3.三大流派的特点和关系4.三大流派对现代设计的影响和启示正文：现代设计，作为当代社会文化与科技发展的产物，旨在解决人们在生活、工作、娱乐等方面所遇到的问题，提高人们的生活质量。
在现代设计的发展历程中，涌现出了许多不同的设计理念和风格，其中最具代表性的莫过于功能主义、现代主义和后现代主义三大流派。
功能主义，作为现代设计的基石，强调设计应以功能为导向，追求实用、经济、美观的效果。
功能主义认为，设计的价值在于解决实际问题，满足人们的需求，而不是追求虚华和装饰。
在这一理念的影响下，设计师们致力于优化产品结构、提高生产效率，从而降低成本，使设计更贴近人们的生活。
现代主义，起源于20 世纪初的德国包豪斯学派，强调设计应遵循理性、科学的原则，摒弃传统装饰，追求简洁、抽象的形式。
现代主义设计在视觉上具有很强的冲击力，通过线条、色彩、形状等元素的运用，展现出现代科技与工业的美学特征。
在现代主义的影响下，许多设计师开始关注新型材料、新技术的应用，努力实现设计的创新与突破。
后现代主义，作为现代设计的一种反思和批判，强调设计应具有多样性、复杂性和个性化，反对现代主义的简约、统一和理性。
后现代主义设计通过对历史、文化、社会等多元背景的融合与解构，创造出富有内涵和趣味性的作品。
在后现代主义的启发下，设计师们开始关注设计的人文关怀和情感表达，寻求与用户的共鸣和互动。
三大流派之间的关系既有相互联系，又有相互制约。
功能主义为现代设计提供了实用的基础，现代主义为现代设计注入了新的美学观念，后现代主义则使现代设计更加丰富和多元。
在实际设计中，设计师们往往需要根据不同的需求和场景，灵活运用三大流派的理念，创造出具有竞争力的产品和服务。
总之，现代设计的三大流派——功能主义、现代主义和后现代主义，各有特点、相互关联，共同推动着现代设计的发展。
现代主义设计与后现代主义设计的异同
现代主义设计与后现代主义设计的异同现代主义设计与后现代主义设计的异同前言在历经威廉·莫里斯倡导的工艺美术运动（Crafts and Arts Movement）之后，20世纪西方设计领域相继出现了两大流派，即：现代主义设计与后现代主义设计。
设计作为一种创造性活动，设计的不仅只是物品，而且还是一种生活方式。
文化观念在很大程度上的现代主义设计过于遵循功能决定形式的设计原则，严重忽视了人们情感和审美需要，同时也改变了设计的初衷“设计是为人创造更合理的生活方式”，致使现代主义设计走向衰落。
后现代主义设计是起源于现代主义设计内部的一种逆动，是对现代主义设计纯理性的反叛，它表达了人们对于具有人性化、人情味产品需求的心声。
现代主义设计与后现代主义设计在风格上是两个极端，但在诸多方面互有异同。
那么，到底现代主义设计与后现代主义设计到底有什么异同呢？下面我们从三个方面探讨一下：一：理念知识（1）哲学上现代主义设计以理性主义、现实主义作为哲学基础；后现代主义设计以浪漫主义、个人主义为哲学基础。
（2）思想上现代主义设计强调对技术的崇拜，功能的合理性与逻辑性；后现代主义设计推崇高技术、高情感，强调合情性、以人为本。
（3）方法上现代主义设计遵循物性的绝对作用，标准化、一体化、产业化和高效率、高技术；后现代主义设计遵循人性经验的主导作用，时空的统一性与延续性，历史的互渗性及个性化、散漫化、自由化。
（4）语言上现代主义设计遵循功能决定形式、少就是多、装饰等于罪恶；后现代主义设计遵循形式的多元化、模糊化、不规则化，非此非彼，亦此亦彼，此中有彼，彼中有此的双重译码。
强调历史文脉，意象及隐喻主义和“少令人生厌”。
（5）形式上，反对后现代主义设计的人认为：现代主义设计是一次全面的建筑思想革命，而后现代主义设计不过是建筑中的一种流行款式，不可能长久，两种的社会历史意义不同。
二：代表人物思想（1）勒·柯布西耶勒·柯布西耶（Le Corbusier，1887---1965），是20世纪最重要的建筑师之一，是现代建筑运动的激进分子和主将。
现代主义与后现代主义
现代主义与后现代主义现代主义2009-10-23 21:55:43 阅读44 评论0 字号：大中小订阅现代主义设计形成原因再认识摘要：现代主义设计是现代设计史上最重要的设计运动之一，它是大机器时代的生产技术与现代艺术中的客观化趋势相结合的产物。
本文从设计中技术与艺术的互为关系入手，对现代主义设计形成的内在动因进行了分析阐述。
关键词：设计现代主义设计现代艺术客观化趋势现代主义设计是人类设计史上最重要的、最具影响力的设计活动之一，它兴起于20世纪20年代的欧洲，经过几十年的迅猛发展传播，其风潮几乎波及全球，在它的影响下，又产生出许许多多新的设计风格和流派。
对于现代主义设计形成的原因，以往的阐述大多从意识形态领域出发，把现代主义设计放到广阔的现代主义运动背景去认识，认为它的产生是在现代主义运动影响下的一种历史必然。
这种认识往往只顾及到现代主义设计产生的外部环境，甚少考虑到设计活动的自身特质和发展变化规律，难免有失片面，同时也影响到我们对其它相关设计活动的理解。
本文试图从设计中的技术与艺术的辨证关系入手，着重考察现代艺术中的客观化趋势、大机器时代的生产技术，以及二者的结合对现代主义设计诞生的影响，以期找出现代主义设计之形成的内在因素。
设计是技术与艺术的综合。
在设计中，技术和艺术是矛盾的统一体，两者完美结合，造就优良的设计；反之，则让设计面目可憎。
当设计中的技术与艺术达到动态的平衡时，设计表现为一种较为稳定的风格。
技术在革新发展，艺术在不断变化，设计也就呈现出不同的面目。
手工业时代的技术与艺术完美结合，造就了传统设计的辉煌。
18世纪下半叶的工业革命带来了新技术、新材料和新的生产方式，却没有给设计带来适合的新艺术可供借鉴，于是导致了新问题的出现：与手工生产相比，机器的批量生产带来产品艺术质量的急剧下降和消费者艺术品位的降低。
为了解决这一矛盾，许多有识之士进行了积极的探索，较有代表性的是“工艺美术”运动、“新艺术”运动和“装饰艺术”运动。
现代主义与后现代主义
• 后现代主义：以物观物
作品中的人物如同一块石头 白色写作（很难看出作者的情感倾 向）
4、对艺术的认识
• 现代主义：艺术是一种超功利的审
美
• 后现代主义：艺术是一种商品
四、综述
有人认为，后现代性思想深刻、惊世骇俗、富 于危机意识和革新精神；也有人认为是故弄玄 虚，充满虚无主义的色彩。 毫无疑问，西方传统意义上的现代性是有其内 在局限性的，在这个意义上，后现代性提出的 一些挑战，能够成为广泛关注的焦点，本身就 说明了其价值性。
三、区别
1、思维取向
现代主义 后现代主义
重视深度模式
重视ห้องสมุดไป่ตู้面模式
例如：
加谬：正因为一无所有才会无奇不有 凯奇的音乐：《四分三十三秒》
2、价值取向
• 现代主义：崇尚英雄
拿破仑：不相当元帅的士兵不是好士兵
• 后现代主义：非英雄 王朔： 我是流氓我怕谁
比矮 比丑 比坏
3、文学作品
• 现代主义：全人观物
现代主义与后现代主义
紫金山天文台 郭晓辉
一、现代主义和后现代主义产生
人类社会的现代化进程塑造了现代文明。 相对于前现代的传统文明而言，现代文明 作为一场划时代革命，扬弃与超越了既有 传统。
但当现代文明逐渐发展成为一种新的传统时， 其自身的发展也同样要面对新的矛盾，即现代 性与后现代性的矛盾。所谓后现代主义思潮的 兴起，正是这一矛盾的具体体现。
3、后现代性是否超越了现代性
但我们也应看到，无论是站在消极的立场上还 是坚持积极的态度，无论是在理论上还是在实 践中，后现代性对于现代性的超越，不仅仍处 于未完成状态，而且后现代性是否有能力实现 这种超越，也面临着同样的反思和质疑。 一方面，后现代性从其反历史主义立场出发对 现代性的局限单纯进行反向放大，显然具有 “矫枉过正”之嫌；另一方面，某些极端的后 现代主义者采取的“反智识主义、反文化”的 立场所导致的形式主义泛滥或玩世不恭的价值 观念，其消极意义无疑是十分明显的。
现代主义与后现代主义
• 哲学上：现代主义是以理性主义、现实主义作为哲学基础， 而后现代主义则是以浪漫主义、个人主义为哲学基础。 • 思想上：现代主义强调对技术的崇拜，功能的合理性与逻 辑性，后现代主义则推崇高技术，高情感，强调以人为本。 • 方法上：现代主义遵循物性的绝对作用，标准化，一体化， 产业化和高效率、高技术。后现代主义则遵循人性经验的 主导作用，时空的统一性与延续性，历史的互渗性及个性 化、散漫化、自由化。 • 设计语言上：现代主义遵循功能决定形式，“少就是多”， “无用的装饰就是犯罪”；后现代主义遵循形式的多元化、 模糊化、不规则化，非此非彼，亦此亦彼，此中有彼、彼 中有此的双重译码，强调历史文脉、意象及隐喻主义和 “少令人生厌”。
• 后现代主义这个概念具有三重含义: 一是一种描述性的范畴,主要是指当代 西方社会及其文化领域出现的新现象; 二是一种评价性的范畴,主要是用于分 析和考察当代西方社会的新现象; 三是一种评价的结果。作为一个评价的 结果,它可以从中归纳和概括出一些认识思 路和方法。
2.后现代主义有它产生的特定的现实根源从 总体上看,后现代主义的崛起在现实性上有 两大根源: 一是两次世界大战,尤其是第二次世界 大战的爆发; 二是科技领域所发生的巨大变革。
• 很多现代主义者认为，通过拒绝传统，他们可以 从根本上发现新的方法去创造艺术。 • 一些现代主义者确实将自己视为某种革命文化— 结合了政治革命的一部分。其他人不仅拒绝常规 政治和艺术，更认为意识上的革命比政治结构上 的更重要。许多现代主义者视自己为非政治的。 事实上也有观点认为文学和艺术中的现代主义起 到了排斥大众的精英文化的作用。
二、后现代主义
1.后现代主义的涵义 后现代主义或后现代话语的兴起,源于20世纪60年代 以来西方思想家对发达资本主义国家的社会及其文化状 况的不同认识。 哈桑认为,可以用“后现代”来称谓这些新现象。实 际上,拉康、德里达、利奥塔(又译利奥塔德)等人都注意 到这种区别于现代的新现象,并对此展开不同的探讨。尽 管这些文艺理论家、史学家、哲学家的探讨未能形成一 种统一的思想流派、社会运动,但却呼唤出一些应的文 化潮流以及知识态度、生活态度。哈桑认为,可以用“后 现代主义”来称谓这些文化潮流、知识态度和生活态度。
浅谈“现代主义”与“后现代主义”对设计创新的启示
浅谈“现代主义”与“后现代主义”对设计创新的启示作者：钱静来源：《文艺生活·文艺理论》2010年第07期摘要:“设计”是人类的创造性活动,可以说从人类制造出第一块经过打磨的石器时,设计便存在于人类造物活动之中了,并始终伴随人类的造物活动而发生、发展着。
“一部设计史就是创造史。
创新对于设计,是个永恒的常青课题。
”于是关于创新的各种理论在设计的过程中层出不穷,本文想就“现代主义”设计给设计创新带来的启示谈一些看法。
关键词:“现代主义”;“后现代主义”;设计创新中图分类号:J0-03文献标识码:A文章编号:1005-5312(2010)13-0041-01一、对“现代主义”的反思“现代主义”设计产生于20世纪20年代的工业社会初期的英国,并发展于欧洲和美国、日本等地区,到50～60年代达到巅峰的状态。
20世纪50年代初至70年代,西方建筑界产品的外部造型都流行以简单的几何形态为主,当时的审美原则也形成了简洁、功能化、理性化的形式。
这种美学观念最早从建筑设计开始一直影响到工业产品设计、平面设计等诸多领域。
密斯·凡·德罗是现代主义最著名的建筑大师之一。
他曾提出对现代主义设计影响相当大的“少就是多”的功能主义设计思想。
最能集中体现他的设计思想的第一个里程碑建筑要算是巴赛罗那博览会德国展馆(这个馆后来被简称为“巴赛罗那馆”),在空间处理上,它突破了传统而采取一种开放的、连绵不断的空间划分方式。
工业设计界则大量使用黑、灰和白色塑料作为产品的外观,全球风靡一时;在平面设计领域也形成了以简洁明快的版面编排和无装饰线性字体为中心、高度功能化、理性化的平面设计风格;这种风格是现代主义迁移到美国后继续发展,从而形成的名副其实的国际主义风格。
然而, “现代主义设计”从其整个发展历程来看它从起初的反传统、反装饰发展到密斯·凡·德罗的“少就是多”的概念,逐渐走上了形式上的减少主义道路,并最终使设计倾向于极少主义,其设计原则无疑是极端而偏激的。
现代主义与后现代主义
现代主义与后现代主义现代主义是本世纪流行于欧美文坛的一种资产阶级的文艺思潮，也是当诞生的背景在社会上，受第一次世界在社会上，受第一次世界大战和苏联社会主义诞生的影响，因而欧洲知识分子对资本主义产生了怀疑心态。
在科技因素上，受到牛顿力学体系瓦解的影响，动摇了欧洲知识分子的宇宙观。
在文化哲学因素上，尼采提出「重估一切价值」、「上帝死了」，使欧洲知识分子对古典哲学重新思考。
由此可以看出，当时的大背景下，欧洲的知识分子很难不去怀疑和否定传统。
它的主要特征是：反对古典的艺术传统，在题材上、技巧上力求新奇，标新立异，在精神上则带有歇斯底里的疯狂性质，作家们着力发掘的不是外在的客观世界，而是作者自己的贫乏而空虚的内心世界。
他们排斥巴尔扎克式的批判现实主义，认为它呆板、单调、机械；他们崇拜奥地利的病理学家弗洛伊德的精神分析学，主张描写梦境和人的下意识领域，追求表现人们在一瞬间感受到的"神秘的抽象的王国"。
西方文艺思想，笼统地称之为现代主义思潮。
现代主义主要包括本世纪二十年代兴起的以德国为中心的表现主义，以意大利为中心的未来主义，以法国为中心的超实现主义，以英国为中心的意识流文学；也包括三十至六十年代兴起的存在主义文学，荒诞派戏剧，新小说派，"垮掉的一代"和"黑色幽默"等等。
一般认为，英国的乔伊斯，法国的普鲁斯特和用德语写作的奥地利犹太作家卡夫卡，是欧美现代主义文学的代表人物。
后现代主义是上世纪七十年代后被神学家和社会学家开始经常使用的一个词。
起初出现于二、三十年代，用于表达要有必要意识到思想和行些人认为后现代主义是基督教世界的终结。
很难下一个确切的定义，但这个词有以下几个特点：1）产生于现代主义之后，批判传统和正统。
但它反对“科学的独裁性”。
宣扬要有超越人类理性、道德和历史辖制的思想自由。
在此意义下，后现代主义有创造性、批判性和建设性。
2）设定相对主义。
现代艺术与后现代艺术的区别和联系
现代艺术与后现代艺术的区别和联系现代艺术的范围很广泛，用来指从19世纪末期到大约1970年代大部份的艺术作品。
（较近期的艺术作品通常被称作当代艺术或后现代艺术。
）艺术原本的目的在于写实地再现某个主体，然而摄影的发明让艺术的写实功能相形见绌，于是就出现了新的艺术路线。
艺术家开始实验各种观看的方式、材料、观点等等，而通常作品都变得越来越抽象。
现代艺术的概念与现代主义有很亲密的关连。
9世纪的发轫现代艺术是从西方开始的，最先是绘画和版画，然后在19世纪中期扩展到其他的视觉艺术上，如雕塑和建筑。
到了19世纪末期，一些对现代艺术有重要影响的运动开始出现：以巴黎为中心的印象派，以及最初从德国开始的表现主义。
现代艺术受到的影响来自很多方面：比如接触到东方的装饰性艺术，尤其是日本版画；J·M·W·透纳和欧仁·德拉克鲁瓦在颜色上的创新；还有像让-弗朗索瓦·米勒等画家的作品中可以看到有更多描述日常生活的主题。
当时对艺术的普遍观念认为，艺术应该精确地描述事物，而且必须企图表现出其理想的样貌。
因此当时最成功的画家如果不是接受委托，就是透过举办大型画展来进行创作。
政府也会资助画家，并且定期举办展览。
于是跳脱理想化与精确描述的艺术，就不只是一种艺术路线的改变，而是社会和经济状况造成的结果。
这些新的运动并不必然将他们自己视为一种进步前卫或者个人艺术的解放。
相反地，他们认为他们才是再现了所谓的真实与普世价值。
印象派画家说人们并没有看到物体，而是看到那些物体反射出的光，因此画家必须在自然的光线下而非在画室中作画，并且捕捉那些光线带来的效果。
印象派艺术家自己组成了一个团体来推广他们的作品，尽管内部关系有些紧张，他们还是能够集结起来举办了一些展览，然后他们的风格又被其他国家的艺术家所接纳。
这些因素都促使大家相信这是一个“运动”。
从建立起一套艺术方法、逐渐形成一股风潮、到最后获得国际性的接纳，这个过程将在每个现代艺术运动中不断被重复。
现代主义与后现代主义风格赏析
设计主张：线条和色彩 是绘画的本质，应该允 许独立存在。只有用最 简单的几何形式和最纯 粹的色彩组成的构图才 是有普遍意义的永恒绘 画。 设计元素：红、黄、蓝 几何化图形（横竖结构） 蒙德里安
《海堤与海· 构成十号》， 1915年，布上油画，荷 兰奥杜罗，库拉穆勒美 术馆藏。海面重复的波 浪，以及波光的闪烁变 化，被提炼为诸多由水 平和垂直的短线交叉而 成的十字形。这些十字 形，朝着上下左右四方 连续地排列。线的长短 不一呈现出线状图形的 充满节奏的颤动 。
帕特· 切尔 餐桌 美国 1981年 帕特· 切尔 美国 1982年 沙发 沙发靠背采用了不对称的方法，在黄、桔红、紫 相间的颜色衬托下，具有浓郁的巴西风情
解构主义
解构主义拒绝这种僵硬的定义，它称自己是一 种针对形而上学的批判、一套消解语言及其意 义确定性的策略。
Saltzman House
Richard Meier(1967~1969)
孟菲斯集团产生的原因及条件
20世纪二三十年代以后，随着工业化进程的发展， 面对工业文明的种种危机现象，西方意识形态领 域出现了一股非理性的、反物质文明的思想潮流， 这反映了人们在工业社会中寻找精神坐标的需求。 受年轻人以人为核心的自我装饰、热衷于时髦产 品、追求艳俗的色彩和新奇的快乐所影响。其设 计观也暗示着一种颠覆性、玩世不恭的视觉语言。
阿诺和罗杰斯 蓬皮杜国家艺术与文化中心 1976年
“SM2000”型直接驱动电唱机
意大利设计师马内奥•波特设计的金属椅子
雷蒙· 罗维 哈里克拉福特收音机 20世纪40年代末
完
House Ⅱ
比较迈耶和艾森曼，我们可以看到，在20世纪70年代 末，他们的作品从形象上来看还是非常相似的，艾森 Peter Eisenman(1969~1970) 曼的住宅二号与迈耶的萨斯曼住宅非常相似，都带有 明显的风格派的影子，把现代主义中的一些经典手法 运用的非常娴熟。
谈现代主义设计与后现代主义设计异同
谈现代主义设计与后现代主义设计异同摘要：本文主要对现代主义和后现代主义的产生背景以及主流思想进行了详细的阐述，并分析对比了这两种设计风格的异同，同时论述了这两种主义水火交融、密不可分的关系。
如果说现代主义是一个硬币的正面，那后现代主义就是硬币的反面；从另一个角度来说，后现代主义不仅仅是现代主义的逆向继承，这两种主义相辅相成、互相促进。
关键词：建筑设计；功能；理性主义；以人为本；形式无论是现代主义还是后现代主义都源于建筑设计。
翻开历史的画卷，我们可以看到建筑设计是为极少数贵族服务的，也只有贵族才能有财力享受这一殊荣，因为建筑设计的服务对象无非就是君王、教会和国家。
有为西方学者说的好“穷人是不配享有设计的”，设计作为一种增值服务本该就是为富人服务的。
从20年代前后开始，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一股势力，掀起了现代意义上的所谓新建筑运动。
尽管当时这个新建筑运动的内容五花八门，但是这次运动的主流思想是与现代主义的思想非常一致的。
现代主义设计从建筑设计开始，很快便影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和几乎所有的传达设计等领域，成为一场前所未有的设计运动。
现代主义设计运动发展到20世纪五、六十年代，由于技术的发展和人们审美观念的变化，人们对现代主义单一的设计艺术形式、单纯追求理性而忽视消费者的心理需求，导致产品形式的千篇一律而感到厌倦，越来越受到批评，于是就出现了所谓的“后现代主义”设计艺术。
一、什么是现代主义？现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。
这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。
因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。
当时影响最大的是建筑设计，所以这里我也用建筑论述我自己所理解的现代主义风格。
我觉得现代主义最主要的内容是设计为大众；强调功能性；反装饰；理性主义；经济主义；批量标准生产。
现代主义与后现代主义
现代主义的鼻祖杜尚
杜尚（1887——1968） 达达派绘 画的典型代表人物。1915年到美国极 力鼓吹达达艺术。1917年2月，他把一 小便器署上“R· Mutt”（美国某卫生用 品的标记）。送往纽约独立美术家协 会美展厅，取名为《泉》。当时引起 了强烈的反响。他解释说：“一件普 通生活用具，予以它新的标题，使人 们从新的角度去看它，这样，它原有 的实用意义就丧失殆尽，却获得出了 一个新内容。”人们称此为“现成品 艺术”。这一方面表明他对传统艺术 形式上的嘲弄，同时也表明一种新的 艺术创造途径。他另一件“现成品” 代表作是在《蒙娜丽莎》印刷品上， 给美丽的夫人加两撇小胡子，以表明 对传统绘画的蔑视。 杜尚以后，“现 成品”成了创造的一种方式，艺术与 生活的界线开始消解。因此，有的评
凯奇的音乐：《四分三十三秒》
2、价值取向的区别
• 现实主义：崇尚英雄
拿破仑：不想当元帅的士兵不是好士兵
• 现代主义： 反英雄 追求平庸，如：《小草》
• 后现代主义：非英雄 王朔： 我是流氓我怕谁 比矮 比丑 比坏
三、现代艺术与世界
1、认识事物 • 现实主 • 后现代主义：强调偶然性 快节奏
后现代主义——形成于70年代末80年代初。 现代主义追求艺术的“纯粹性”，艺术与非 艺术有着严格的界定。后现代主义则全力消 解了艺术与非艺术的界限，将艺术与日常生 活混杂起来，高雅文化与大众文化、纯文学 与通俗文学的距离消失。崭新的平面而无深 度，缺乏内涵的感觉，正是后现代主义第一 个，也是最明显的特征。所以有人说后现代 主义是对现代主义的一种反动、一种颠覆。
• 现实主义：全人观物
作品中的人物无所不知无所不晓
红色写作 如： 闻一多 • 现代主义：个人观物
作品中的人物只能知道自己的感受
现代主义设计与后现代主义设计的异同
现代主义设计与后现代主义设计的异同前言在历经威廉·莫里斯倡导的工艺美术运动（Crafts and Arts Movement）之后，20世纪西方设计领域相继出现了两大流派，即：现代主义设计与后现代主义设计。
设计作为一种创造性活动，设计的不仅只是物品，而且还是一种生活方式。
文化观念在很大程度上的现代主义设计过于遵循功能决定形式的设计原则，严重忽视了人们情感和审美需要，同时也改变了设计的初衷“设计是为人创造更合理的生活方式”，致使现代主义设计走向衰落。
后现代主义设计是起源于现代主义设计内部的一种逆动，是对现代主义设计纯理性的反叛，它表达了人们对于具有人性化、人情味产品需求的心声。
现代主义设计与后现代主义设计在风格上是两个极端，但在诸多方面互有异同。
那么，到底现代主义设计与后现代主义设计到底有什么异同呢？下面我们从三个方面探讨一下：一：理念知识（1）哲学上现代主义设计以理性主义、现实主义作为哲学基础；后现代主义设计以浪漫主义、个人主义为哲学基础。
（2）思想上现代主义设计强调对技术的崇拜，功能的合理性与逻辑性；后现代主义设计推崇高技术、高情感，强调合情性、以人为本。
（3）方法上现代主义设计遵循物性的绝对作用，标准化、一体化、产业化和高效率、高技术；后现代主义设计遵循人性经验的主导作用，时空的统一性与延续性，历史的互渗性及个性化、散漫化、自由化。
（4）语言上现代主义设计遵循功能决定形式、少就是多、装饰等于罪恶；后现代主义设计遵循形式的多元化、模糊化、不规则化，非此非彼，亦此亦彼，此中有彼，彼中有此的双重译码。
强调历史文脉，意象及隐喻主义和“少令人生厌”。
（5）形式上，反对后现代主义设计的人认为：现代主义设计是一次全面的建筑思想革命，而后现代主义设计不过是建筑中的一种流行款式，不可能长久，两种的社会历史意义不同。
二：代表人物思想（1）勒·柯布西耶勒·柯布西耶（Le Corbusier，1887---1965），是20世纪最重要的建筑师之一，是现代建筑运动的激进分子和主将。
现代主义和后现代主义的联系
现代主义和后现代主义的联系现代主义与后现代主义的联系：1、来源不同：（1）十九世纪末兴起至二十世纪中期，具有前卫特色并与传统文艺分道扬镳的各种文艺流派和思潮，又称现代派。
现代工业的兴起，涌现出一批中产阶级，人与人之间的关系越来越疏远，冷漠，孤僻，社会变成了一种异己的力量，作为个体的人感到无比的孤独。
两次世界大战，人类历史上出现了用人类发明的枪支弹药屠杀自己的同类，西方的自由、博爱、人道理想的观念被战争蹂躏得体无完肤，西方的文明被抛进了一场深刻的危机之中，现代主义就在这样的条件下诞生。
（2）后现代主义源自现代主义但又反叛现代主义，是对现代化过程中出现的剥夺人的主体性和感觉丰富性的整体性、中心性、同一性等思维方式的批判与解构，也是对西方传统哲学的本质主义、基础主义、“形而上学的在场”、“逻各斯中心主义”等的批判与解构。
2、设计风格不同：（1）大量采用金属熔合铸型，富有工业感的质地和线条，注重实用主义和风格化的简洁设计，把局部熔合到整体中，从而达到一种不自觉、不造作的美感。
满足了生理和心理的双重要求。
（2）后现代主义家具是突破传统家具的繁琐和现代家具的单一局限，将现代与古典、抽象与细致、简单与繁琐等巧妙组合成一体。
3、代表人物不同：（1）Bauhaus作为现代主义的典范，坚决摆脱历史束缚，强调调和人为环境，主张建筑和设计应该随着工业时代的发展而发展，注重实用功能与经济问题，积极采用工业时代的新材料、新结构并应用与建筑设计技术革新。
（2）后现代主义代表人物主要有美国的理查德·罗蒂（1931-2007）、法国的雅克·德里达（1930--2004）和让-弗郎索瓦·利奥塔（1924-1998）。
现代主义与后现代主义的联系：后现代主义源自现代主义但又反叛现代主义。
现代设计与后现代设计的区别
现代设计与后现代设计的区别一、现代主义和后现代主义简介：现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。
这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。
因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。
当时影响最大的是建筑设计，所以这里我也用建筑论述我自己所理解的现代主义风格。
我觉得现代主义最主要的内容是设计为大众；强调功能性；反装饰；理性主义；经济主义；批量标准生产。
像在1910年，格罗佩斯就开始提出探用工业手段批量生产，价格低廉的，为大众的住宅，同时也提出构件的建筑方法的设想。
还有一位现代主义大师，科布西耶在二十世纪三十年代建造公寓就是明显的功能主义的，六个面，反装饰的。
科布西耶在二十世纪三十年代建的公寓。
后现代主义设计一种具有明确宗旨的设计风格，而是一种在形式上对现代主义进行修正的设计思潮与理念。
首先提出的一整套关于建筑的思想体系和设计方法，决定了后现代主义风格首先表现在建筑设计上，而后再影响到其他领域。
其方式一是后现代主义已成为一股发展的潮流和一种时尚的象征，而后现代主义建筑师则是这一时尚的代表，同时又跨越了设计领域的界线，成为其他设计领域的设计师。
二是建筑师认为产品设计是建筑设计的一部分，同样投入极大的热情，从而带动了其他设计领域后现代主义风格的发展。
二、现代主义及后现代主义的背景：现代主义设计是兴起19世纪末20世纪初的德国等欧洲国家，在二三十年代达到高峰，二战以后通过美国影响到全世界，六七十年代走向衰落的一场国际性运动。
它主张设计要适应现代化大生产和生活的需要，运用新技术、新材料进行设计，提出艺术与科技象相结合的“机---器美学”，反对因袭传统，厌恶附加装饰，强调功能主义，用科学的、客观的、理性的精神进行设计。
现代建筑与后现代建筑的区别
现代主义建筑和后现代主义建筑的区别是什么？一、现代主义建筑1、概述是指一种简约、没有装饰的建筑风格。
虽然这种风格的构想形成于20世纪初期，并有很多的建筑师、建筑教育家及其作品有大量的推广，但是很少有现代建筑是建于20世纪上半叶。
直到二战后二十世纪中叶，最终是透过成为各种机构和公司的建筑，在西方建筑界才成为了居主导地位的建筑风格。
这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。
因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。
2、历史：1860年代后，现代建筑才开始萌芽。
1851年伦敦万国工业博览会的水晶宫和1889年的巴黎埃菲尔铁塔是现代建筑萌芽的标志。
1926年格罗庇乌斯在德国德绍（Dessau）建造设计的包豪斯新校舍，代表着现代建筑的成熟。
此时的建筑强调功能性和理性。
因此又称为功能主义或理性主义。
20年代中期，格罗皮乌斯、勒·柯布西耶、密斯·凡·德·罗等人设计和建造了一些具有新风格的建筑。
其中影响较大的有格罗皮乌斯的包豪斯校舍、勒。
柯布西耶的萨伏伊别墅、巴黎瑞士学生宿舍和他的日内瓦国际联盟大厦设计方案、密斯·凡·德·罗的巴塞罗那博览会德国馆等。
在这三位建筑师的影响下，在20年代后期，欧洲—些年轻的建筑师，如芬兰建筑师阿尔托也设计出一些优秀的新型建筑。
建筑学的现代主义体现在所谓国际主义的设计风格上，以美国在四十至六十年代的建筑为代表，其中特点是功能性和扩大建筑物可用空间为首要理想，对于环境、人文境观、美学的考虑只是次要的。
20世纪中期，现代主义建筑强调的理性所造成的国际式风格排斥传统、民族性、地域性和个性，形成了千篇一律的建筑样式。
它的光、平、简、秃的方盒子外貌，引起了人们的不满。
3、特点：●强调建筑随时代发展而变化，现代建筑应该与工业时代的条件特点相适应。
●强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能需求和经济问题。
现代主义设计与后现代主义设计的区别
现代主义设计与后现代主义设计的区别现代主义设计作为除旧布新的一种文化思潮，把一代人从精英主义的睡梦中惊醒。
推崇功能主义、理性主义，顺历史潮流应运而生，具有划时代的意义。
现代主义设计以艺术、技术、科学相结合，给设计以坚实的结构和良好的功能。
现代主义力戒虚饰，以少装饰、反装饰著称。
且把功能主义和理性主义推向极端，严重忽视了人的情感需要。
在科技迅猛发展的今天，高度发达的文明在竭力满足人们渴求物质享乐的同时也在营造令人匮乏的精神世界。
于是，追求个性、满足自我，便成为抚慰与平抑人们难以企及的心灵渴望。
后现代主义正是以高情感、高技术、倡导个性化、人性化开始了对理性主义的反叛和逆动，成为与现代主义并行的一种设计风格而为大众所接受。
现代主义不是一个风格概念。
那种认为现代主义是一种风格的观念，之所以不能成立，乃是因为，不管以什么样的风格术语来界定现代主义，人们发现两者其实难于区分，或者，后者只不过是前者早已拥有的某些风格的强化或变调而已。
人们早已指出哈桑关于现代主义的那些区别性特征，根本不能成立。
后现代主义是西方20世纪七十年代兴起的一个设计运动流派，最早出现在建筑领域，形成于美国，很快波及到欧洲及日本，经过30多年的发展，逐渐形成了自己的体系和理论基础，并由建筑领域扩散到其他的设计领域尤其是工业设计领域。
根据各种描述、争论的文章来看，后现代主义并没有严格的定义，其中包括了各种不同的甚至是截然相反的观念、流派、风格特征，似乎是一个大杂烩，但有一点可以肯定，即它们都是西方工业文明发展到后工业时代的必然产物，都是对现代主义的批判和反思中产生出来的，是对现代主义的反动或修正。
20世纪60年代中期,现代主义艺术在人们的喧闹声中宣告了自己使命的结束,取而代之的则是后现代主义艺术,后现代主义艺术尽管强烈地否认自己与现代主义之间存在着任何的联系。
认为自己是一种全新艺术，但事实上它无法摆脱自己与现代主义艺术千丝万缕的联系，这种联系尤其体现在后现代主义设计中$纵观后现代主义产品设计，它们以幽默#叛逆和奇思妙想极大地充实和丰富了我们现在的生活，展现给我们一个充满了旺盛的生命力和创造性的乐观年代。
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——托马斯·哈福《设计》
六、后现代主义设计代表人物及作品
澳大利亚悉尼歌剧院
巴黎台方斯大拱门
这座建筑于1989年建成，设计者为丹麦建筑师斯普瑞克森和安德罗。
巴黎台方斯大拱门好似一个两面敞开的大方匣子，平面尺寸为100x100平方 米，高110米，方匣子的两侧为高36层的政府机构办公楼，顶层内部也是办 公室。这个大拱门与卢浮宫和凯旋门在一条长轴线上。卢浮宫有巨大的方形 庭院，凯旋门为方形开圆拱门，这第三个方形大拱门与前二者遥相呼应，具 有“展望未来”、“通向世界的窗口”之寓意。
“冰起于水而寒于水，青出于蓝而胜于 蓝”。后现代主义是起源于现代主义内部 的一种逆动，是对现代主义纯理性的反叛， 终日面对冷漠呆板的设计人们已感到厌倦， 它表达了人们对于具有人性化，人情味产 品需求的心声。现代主义与后现代主义在 风格上更是两个极端，但在诸多方面互有 异同。
哲学的
历史的 思想的 方法的 设计语言
美国新奥尔良市意大利广场 这座建筑位于美国南方新奥尔良市意大利裔居民集中地区，供那里的居民 休息和举行节日庆典之用，1978年建成。广场的设计由美国建筑师查尔 斯·摩尔和佩雷斯事务所合作完成。查尔斯·摩尔被认为是美国后现代主义建 筑的代表人物之一。
巴黎蓬皮杜文化艺术中心
这是一座以法国前总统蓬皮杜的名字命名的文化艺术中心，其中包括图书馆、现 代艺术博物馆、工业美术中心等，位于巴黎市中心区，1977年落成。主体为6层钢 结构建筑，长166米，宽60米。与一般建筑不同的是，它的钢柱、钢梁、桁架、拉 杆等结构构件都裸露在建筑物的表面，甚至货运电梯、电缆、上下水管道等也置 于临街立面上，并漆成大红大绿的颜色。因此，临街一面的外观很像一座化工厂。
埃托·索特萨斯的 Carlton书架： 这是一个类似于抽象 派的雕塑作品，由一 些复合板拼贴组合而 成，形状怪异，几乎 没有可以放置书籍的 空间，显然，其精神 意义大于它的功能意 义，得到一大批青年 人的赏识，很多孟菲 斯的作品成了人们热 衷的收藏品。
七、现代主义与后现代主义的比较
现代主义与后现代主义的联系
艺术风格
现代主义设计
后现代主义设计
理性主义，现实主义
浪漫主义，个人主义
从19世纪到二战结束，以工 业革命未来的世界工业文明 为基础
从20世纪70年代到现在，一 科技和信息革命为特征的后 工业社会文明为基础
对技术的崇拜，强调功能的在技术中的主导地位， 和人对技术的整体系统化的 把握。
遵循物性的绝对使用。标准 化、一体化、专业化和高效 率、高技术。
遵循人性的主导作用，时空 的统一与延续，历史的互相 渗透。个性化、散漫化和自 由化。
功能决定形式，少就是多。
无用的装饰就是犯罪。纯而 又纯的形态，非此即彼的肯 定性与明确性。对产品的实 用性原则、经济性原则和简 明性原则的强调。
产品的符号学语义，对隐喻 的共同理解。形式的多元化、 模糊化，不规则化。非此非 彼，亦此亦彼，彼中有此。 骡子似的的杂交种。对产品 文脉的强调。
这座建筑是丹麦的建筑师约恩·乌松于1957年设计，建成于1973年。因为它位于悉 尼市的贝尼朗岛，临近海洋，建筑师就把它设计成象一艘乘风破浪的大帆船，具 有十分鲜明的艺术个性，象征手法也运用得比较成功，从而使这一建筑成为澳大 利亚悉尼市的重要标志。乌松也因为这一建筑设计，赢得了国际方案竞赛的头等 奖。
代主义设计的区别与 联系
目录
现代主义设计简述 现代主义设计特点 现代主义设计代表人物及作品 后现代主义设计简述 后现代主义设计特点 后现代主义设计代表人物作品 现代主义与后现代主义的比较
一、现代主义设计简述
现代设计，现代主义设计，通常 被称为“功能主义设计”，又称 为“技术美”，或“机器艺术”。 现代主义建筑是指20世纪中叶， 在西方建筑界居主导地位的一种 建筑思想。这种建筑的代表人物 主张：建筑师要摆脱传统建筑形 式的束缚，大胆创造适应于工业 化社会的条件、要求的崭新建筑。 因此，具有鲜明的理性主义和激 进主义色彩，又称为现代派建筑。
设计者为英国建筑师罗杰斯与意大利建筑师皮阿诺。这座建筑是高技术派建筑风 格的代表作。
卢浮宫美术馆金字塔
这是世界当代著名建筑师、美籍华人贝聿铭的重要作品，1988年建成。
金字塔为边长35m、高21.6m的玻璃建筑物，金字塔的造型简单突出，全玻 璃的墙体清明透亮，没有沉重的拥塞之感。开始有人反对这方案，但建成后 获得广泛赞许。
著名的 巴塞罗那椅
美国现代主义先驱----弗兰克·赖特
他具有70年的独立设计经验,他本人 的风格从自然主义、有机主义、中 西部草原风格、现代主义,到完全追 求自己热爱的美国典范,每一个时期 都对世界建筑界造成新的影响和冲 击.他的设计具有相当大的个人表现 成分,他的探索基本可以说是个人的, 非社会化的,艺术型的.
著名的落水别墅
芬兰现代设计的奠基人----阿尔瓦·阿 图
30年代前后,他提出了有机功能 主义 的原则,把现代主义单调面 貌进行了 大幅度的修正,奠立了 斯堪的纳维亚 现代主义的形式, 对世界影响很大.他 代表了与典 型的现代主义---国际主义风格不 同的方向,在强调功能、民主化 的同时,探索一条更加具有人文 色彩、更加重视人的心理需求满 足的设计方向.
勒-柯布西耶作品
朗香教堂
马赛公寓
1
9 2
萨
9 1
沃 依
9 3
别
0公
年 间
寓
米斯·凡德洛（1886-1969，法国）
提出了“少则多”的设计原则. 他终生追求所谓的单纯建筑, 主张“少则多”,达到甚至可以 违反功能要求的现代主义设 计,从而把现代主义的功能主 义基础变成一种变相的形式 主义.另外,他一向认为设计 教育的核心应该是非政治化、 以建筑为中心的.
二、现代主义设计特点
1.功能主义特征. 2.形式上提倡非装饰的简单几何造型，具体建筑有: ①六面建筑; ②以柱支撑整个建筑的结构特征,幕墙架构的产生; ③标准化的原则; ④反装饰主义立场; ⑤中性色彩计划.] 3.具体设计上重视空间的考虑,特别强调整体设计考虑,基 本反对在图版上、在预想图上设计,而强调以现代主义设 计模型为中心的设计规划. 4.重视设计对象的费用和开支,把经济问题放到设计中,作 为一个重要因素考虑,从而达到实用、经济的目的.
玛丽亚别墅
四、后现代主义设计 简述
（Post Modernism）后现代主义 设计的概念是，理论界一般认为： 它是产生于20世纪50年代末60年 代初的文化思潮，在哲学、宗教、 建筑、文学中均有充分的反映。 它与现代主义有本质的区别，它 的出现自然有其特定历史的、文 化的背景。
五、后现代主义设计特点
三、现代主义设计代表人物及作品
勒·柯布西耶(1887-1965.法国）
20世纪最著名的建筑大师、城 市规划家和作家。是现代建筑 运动的激进分子和主将，被称 为“现代建筑的旗手”。他和 瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius ）、路德维格·密 斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe）（原名MariaLudwig Michael）、赖特（Frank Lloyd Wright）并称为现代建筑派或 国际形式建筑派的主要代表。
构成主义、风格主义、纯粹 达达艺术、波普艺术、拼合
主义、形象主义、行而上学 艺术、行为艺术、表现主义、
绘画和康定斯基的抽象主义。 超现实主义、偶发艺术、非
非艺术与反艺术。
艺术与反艺术。
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