七年级美术上传神与意境

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骊山避暑图
清代著名画家袁江。 字文涛。江都人，善界画。 此图作于康熙四十一年， 以唐代九成宫为题材，构 图规模宏大，内容丰富， 布局工整匀称，楼阁建筑 及人物皆工笔重彩，色彩 鲜明、华贵典雅。
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墨梅图
只 留 清 气 满 乾 坤 。
不 要 人 夸 好 颜 色 ，
朵 朵 花 开 淡 墨 痕 。
传 神 与 意 境
中 国 古 代 绘 画 作 品 欣 赏 ——
中国画涵盖了三大画科：
——人物画、山水画、花鸟画
两大形式：
——工笔与写意
注重细节、用笔细腻
注重意境、用笔随意
传神
是指中国人物肖像画的最高境界， 人物形象的刻画要求表达出神情意境 。
韩熙载夜宴图
《韩熙载夜宴图》 五代南唐， 作者顾闳中。绢本，宽28.7厘米， 长335.5厘米，现藏于北京故宫博 物院。
吾 家 洗 砚 池 边 树 ，
墨 梅
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
王冕以画梅著称，尤攻墨梅。他画的梅简练洒脱，别
具一格。
《墨梅图》画横向折枝墨梅，笔意简逸，枝干挺秀，
穿插得势，构图清新悦目。用墨浓淡相宜，花朵的盛开、 渐开、含苞都显得清润洒脱，生气盎然。其笔力挺劲， 勾花创独特的顿挫方法，虽不设色，却能把梅花含笑盈 枝，生动地刻画出来。不仅表现了梅花的天然神韵，而 且寄寓了画家那种高标孤洁的思想感情。加上作者那首 脍炙人口的七言题画诗，诗情画意交相辉映，使这幅画 成为不朽的传世名作。
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谢谢观赏
내용
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秋江渔隐图
此图画面单纯，一 老渔翁怀抱木桨，蜷伏 在船头酣睡。小舟停泊 在芦苇丛中。老渔翁头 部处理很见功底，眉、 发、胡须的画法用的是 传统的线描法，但对脸 颊、鼻尖、眉宇、下唇、 眼窝的晕染，却富有体 积感，这在古代传统绘 画里是一个突出而少见 的表现手法 。
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酸寒慰像
画中人头戴红缨 帽，足蹬高底靴，着 长袍马褂，神态矜持 可笑。题款“酸寒尉 像” 一语，耐人寻 味。画家以淡笔草草 勾写面部，略加皴擦， 神采毕现；长袍马褂 以没骨法写出，色中 见笔，别开生面。
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意境
是指中国山水画和花鸟画中情调和境 界，是作品中情景交融、虚实相生的韵味 空间。
溪山行旅图 这件作品给人的第一感 觉就是气势雄强，巨峰壁立， 几乎占满了画面，山头杂树 茂密，飞瀑从山腰间直流而 下，山脚下巨石纵横，使全 幅作品体势错综，在山路上 出现一支商旅队伍，路边一 湾溪水流淌，正是山上流下 的飞瀑，使观者如闻水声、 人声、骡马声，也点出了溪 山行旅的主题。
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渔庄秋霁图 此画追求萧条、淡薄的 意境，有一种“静之愈静、 空之愈空”的韵味。他把赵 孟頫的“一水两相隔”发展 到极致：中间大片水域，几 棵孤树，远处渺茫的山石。 他的画没有些许的人间烟火 气，流露出一种简淡超脱的 情绪。
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庐山高图
画中山石林木笔法全仿王蒙， 益以本身功力，更觉浑朴雄健。， 几无空处，山石融合了王蒙的解 索皴与董源、巨然的披麻皴法， 先以淡墨层层皴染，再施以浓墨 逐层醒破。笔法稳健细谨，不恣 意逞任，用墨浓淡相间，於满幅 布局中有疏朗之感，故觉实中有 虚。而画悬泉百丈直泻冲下，涧 水轻柔，云光山色极为精采。
芙蓉锦鸡图 整幅画色彩艳丽，典 雅高贵。一个由静到动的 瞬间，造型生动，令人叫 绝：画面上只有芙蓉花的 一角，画如其人，整幅图 纤巧富丽，技巧虽高，构 思虽巧，却缺少大丈夫气。 赵佶在图的右上角题了一 首诗：“秋劲拒霜盛，峨 冠锦羽鸡；已知全五德， 安逸胜凫鹥。”
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荷花水禽图 此幅墨笔画湖石临塘 疏荷斜挂。两只水鸭或昂 首仰望，或缩颈望立。意 境空灵，余味无穷。荷叶 画法奔放自如，浓淡墨色 富有层次。八大山人曾自 云：“湖中新莲与西山宅 边古松，皆吾静观而得神 者。”可见其画荷是观察 入微，静观悟对而意象为 之，信手拈来妙趣自成。
韩熙载夜宴图（局部）
第一场景：描绘韩熙载与来宾聆听乐女弹奏琵琶
泼墨仙人图 画面上几乎没有对 人物做严谨工致的细节 刻画，通体都以泼洒般 的淋漓水墨抒写，那浑 重而清秀、粗阔而含蓄 的大片泼墨，可谓笔简 神具、自然潇洒，绝妙 地表现出仙人既洞察世 事又难得糊涂的精神状 态和性格特征。