中国山水画临摹的方法和要点

SHUIMODANQING 水墨丹青

或者坏习气很多的临本，将来要改掉，那就不容易，反而不如一张白纸从头学起为好。”[2]这句话足以说明开始学习时临本的重要性，一定要在老师的指导下选择高质量的临本。另外，对于山水画基础薄弱的同学来说，学习面临着很多的问题，对山水画的技巧方法以及画幅中所表达的意境都不熟悉，对山水画的刻画技法处于学习摸索的状态，所以开始选择临本是应当在老师的指导选择笔触清晰且画幅较小的临本进行临摹。在进行了一段时间的临摹以后，可以再进行难度较大的临摹。

第二步“读画”

此处的“读”等同于研究琢磨，临摹前要对所临的画进行精细的“读”，反复的“读”。一定要能“读”出创作背景，读出作者生平，读出作品主题、构图、笔墨、着色等，而且要用心解读山石的绘画技巧，如果对有些绘画方法和技巧一知半解，一定要及时查阅资料，做到刨根问底。如果查阅资料还是不能理解就一定要及时向老师请教。另外，要试着去解读画中高古悠远的绘画意境。

第三步“归类”

精读临本知晓技巧方法以后，一定要观察临本的山水画中有几棵树，有几处石和坡，有几座山峰，有哪些人物屋宇等等，要对临摹范本做到心中有数，然后进行归类。例如可以对画中的层次进行归类，可以分成近、中、远三景。然后对近中远三景的笔墨再进行归类，可以分为近景笔墨分类，中景笔墨分类，以及远景笔墨分类。

第四步“打底稿”

这一步讲究细心认真，形要到位，用铅笔或者炭笔勾勒出画中每处景物的轮廓线即可。

第五步“试笔，寻找笔意”

古人山水画不仅是技法的精湛，更是意境上的升华，试笔应该在反复读画以后从局部入手，局部可以从画中的树木开始，可以把画纸裁成等大的16K，对于不熟悉的地方可以拿出纸张进行练习。古人山水画讲究更多的是意境，意境与笔意关系密切，正所谓下笔如有神，反复练习可以达到技艺的精湛，技艺的精湛则可以有利于情感的表达。

第六步，下笔临摹古人作品

临摹时要到位，注意细节，吃透每一处的用笔方法。

三、临摹山水画的要点

对山水画临摹，除了步骤之外，还有很多细节、要点需要注意，比较重要的是以下几点。

第一在临摹中要清楚自己临摹的目的，“临摹古画，须会得古人精神命脉处，玩味思索，心有所得，落笔摹之，摹之再四，便有逐次改观之效。”[3]这句话告诉我们临摹山水不只要追求形似，更要追求神似。所谓的“神”即是艺术境界。临摹古人的作品不仅要临摹范本的细节，更要临摹范本中山水画的整体意境。很多时候我们都会说，字如其人，画如其人，每一位绘画者的艺术语言不同，其作品也大有不同。每个人都有自己的生活经验、艺术喜好、绘画方法、艺术境界等等，这些偏差会有意无意地融入到作品之中，尤其是一个人的生活理想和精神境界。在面对古人留下来的万千优秀作品中，临摹者一定要多看多读多了解，结合自己的理解去消化，“以己之个性感悟古人之个性，以己之创造感悟古人之创造，以己之特殊感悟古人之特殊”。 [4]这样临摹者更容易与绘画作者达成精神上的共鸣，更容易理解其作品的艺术境界，有利于自己在创作中意境的营造。

第二在临摹中注意方法注意总结，其实临摹山水画主要分为两大类：就是山石和树木，而树木和山石的种类不只一种，树木和山石的用笔方法肯定也是不只一种。比如山石的皴法就有很多种，披麻皴，荷叶皴，牛毛皴，解索皴，卷云皴等等多种皴法，而每种树的画法也各有不同。所以很多时候每幅山水画中出现的山石皴法不止一种，树木画法技巧不止一种，很多山石树木都是多种技法的融合。那么在出现这种情况的时候，一定要善于总结，每种山石适用于哪种皴法表现，每种树木又应该用哪种技法描写，而这些山石、树木的特点以及用笔又该注意些什么。再比如用笔方面，很多初学者对毛笔的把握有些生涩，除了临摹之外还可以去寻找其他方法突破，练习毛笔字就对用笔会有很大的帮助，在临摹过程中最好拿出一个专门的笔记本，把心得体会记录在笔记本中，最后作总结。只有一丝不苟地学习才能取得更大的进步。

第三在临摹到达一定的数量以后，一定要走入大自然中去观察体会山水，用自己的眼睛去发现山水之美，去对比你眼前的山水实景和你曾经临过的哪幅山水范本最接近，是什么地方接近？是山石、树木与画中接近还是意境接近？假如让你写生眼前的山水你又会用哪种绘画方式表达，在酝酿好如何表达眼

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