为什么说威廉·莫里斯是现代设计之父

包豪斯设计作品欣赏
美.11.10.
贺忠迁
威廉·莫里斯（William Morris，1834—
1896），英国拉斐尔前派画家，手工艺艺术家， 设计师。威廉· 莫里斯作为英国工艺美术运动 的奠基人。是真正实现约翰拉斯金思想的一个 重要设计先驱。是拉菲尔前派的主要成员。他 反复强调设计的两个基本原则，即 1、产品 设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而 不是为少数人的活动； 2、设计工作必须是 集体的活动，而不是个体劳动。 这两个原则 都在后来的现代主义设计中得到发扬光大。莫 里斯的理论与实践在英国产生了很大影响，一 些年轻的艺术家和建筑师，如沃赛、马克穆多 和阿什比等人，纷纷效仿，进行设计的革新， 从而引发了“工艺美术运动 ”的产生。尽管 有其先天的局限，但它首先提出了“美与技术 结合”的原则，主张美术家从事设计，反对 “纯艺术”，另外，还强调设计应“师承自 然”、忠实于材料和适应使用目的，并创造出 了一些朴素而适用的作品，为全世界的设计革 新运动做出了杰出的贡献。
英国工艺美术运动的产 生得益于莫里斯个人的 努力。接下来的新艺术 运动在很大程度上是受 了英国工艺美术运动的 影响。莫里斯的艺术之 花在这场遍布整个欧洲 装饰运动中竞相开放。 德国工业同盟和包豪斯 同样是以莫里斯的思想 为起点的一种继承和发 展。包豪斯的出现标志 着现代主义设计的形成 和现代设计风格的成熟。 从莫里斯到包豪斯是一 个完整的艺术史单元。 然而,莫里斯的一生却充 满了矛盾:他对现代设计 运动起到了积极的昭示 作用,同时他又努力地使 历史车轮倒转。
工艺美术运动理念的椅子
洋 蓟 图 案 的 糊 墙 纸
莫里斯的理论与实践在英国产生了很大影响，一些年轻的艺术 家和建筑师，如沃赛、马克穆多和阿什比等人，纷纷效仿，进 行设计的革新，从而引发了“工艺美术运动”的产生。尽管有 其先天的局限，但它首先提出了“美与技术结合”的原则，主 张美术家从事设计，反对“纯艺术”，另外，还强调设计应 “师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，并创造出了一些 朴素而适用的作品，为全世界的设计革新运动做出了杰出的贡 献。 莫里斯是一位复杂的人物，在政治上和设计上他是激进的， 但他又深深地迷恋传统，有时还体现出强烈的浪漫色彩。他是 一位积极的社会主义者，主张社会平等和反对压迫，但在其晚 年却出现了矛盾的现象。一方面他的社会主义理想进一步发展， 另一方面他的设计又变得越来越复杂和昂贵，他所接受的设计 委托多是豪华宫殿的室内装修设计。因此，要全面了解莫里斯， 我们必须将他的理论与他的实际工作分别开来。前者体现了他 对未来“乌托邦式”的理想，后者又不得不与英国工业化的现 实相适应。这种理论与实践脱节的现象正是这一时期设计改革 家们的共性。
红屋：红墙全部展露在外
面，与环境完美结合。
“红屋”的取得了很大成功，不 仅仅是采用功能需求为首要考虑， 部分吸取英国中世纪、特别是哥 特风格细节来设计住宅建筑，从 而摆脱了维多利亚时期繁琐的建 筑特点，同时还在于莫里斯从统 一的方案出发，设计了整个建筑 的室内、家具等等。“红屋”的 建成引起设计界广泛的兴趣与称 颂，使莫里斯感到社会上对于好 的设计、为大众的设计的广泛需 求，他希望能够为大众提供设计 服务，为社会提供真正的好的设 计，改变设计中流行的矫揉造作 方式，反对维多利亚风格的垄断， 也抵御来势汹汹的工业化风格。
他反复强调设计的两个基本原则，即 1、产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而 不是为少数人的活动； 2、设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。 这 两个原则都在后来的现代主义设计（ Modernist design ） 中得到发扬光大。
“红屋”的取得了很大成功，不仅仅是采用功能需求为首 要考虑，部分吸取英国中世纪、特别是哥特风格细节来设 计住宅建筑，从而摆脱了维多利亚时期繁琐的建筑特点， 同时还在于莫里斯从统一的方案出发，设计了整个建筑的 室内、家具等等。“红屋”的建成引起设计界广泛的兴趣 与称颂，使莫里斯感到社会上对于好的设计、为大众的设 计的广泛需求，他希望能够为大众提供设计服务，为社会 提供真正的好的设计，改变设计中流行的矫揉造作方式， 反对维多利亚风格的是第一个经历工业革命的国家，也是在此同时它也出现了一个反工业 化的组织，并很快起名为“工艺美术运动”（ Arts and Crafts Movement ）。 这个组织最重要的是设计师就是莫里斯（William Morris）。 莫里斯反对机器生产（ Machine production ）的滥用和工业社会对人性的 扼杀，认为工业革命在储金物质文明飞跃的同时带来了一系列严重问题， 如环境恶化、道德败坏，摧毁了传统的价值观和道德观。
莫里斯的理论与实践在英国产生了很大影响，一些年轻的 艺术家和建筑师，如沃赛、马克穆多和阿什比等人，纷纷 效仿，进行设计的革新，从而引发了“工艺美术运动” （ Arts and Crafts Movement ）的产生。尽管有其先天的 局限，但它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美 术家从事设计，反对“纯艺术”，另外，还强调设计应 “师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，并创造出了 一些朴素而适用的作品，为全世界的设计革新运动做出了 杰出的贡献。 莫里斯是一位复杂的人物，在政治上和设 计上他是激进的，但他又深深地迷恋传统，有时还体现出 强烈的浪漫色彩。他是一位积极的社会主义者，主张社会 平等和反对压迫，但在其晚年却出现了矛盾的现象。一方 面他的社会主义理想进一步发展，另一方面他的设计又变 得越来越复杂和昂贵，他所接受的设计委托多是豪华宫殿 的室内装修设计（ Interior Design ）。因此，要全面了解 莫里斯，我们必须将他的理论与他的实际工作分别开来。 前者体现了他对未来“乌托邦式”的理想，后者又不得不 与英国工业化的现实相适应。这种理论与实践脱节的现象 正是这一时期设计改革家们的共性。
“红屋”建成后，莫里斯与几位好友建立了自己的商 行——“莫里斯商行”，自己设计产品并组织生产。这 是19世纪后半叶出现于英国的众多工艺美术设计行会 的发端。尽管莫里斯与别人一道设计过家具，但他主 要是一位平面设计师，即从事织物、墙纸、瓷砖、地 毯、彩色镶嵌玻璃等的设计。 另外，在印刷、书籍装帧设计方面，他也取得了十分 突出的成就，他尤其讲究版面编排，强调版面的装饰 性，通常采取对称结构，形成了严谨，朴素，庄重的 风格。他的设计多以植物为题材，颇有自然气息并反 映出一种中世纪的田园风味，这是拉斯金“师承自然” 主张的具体体现，对后来风靡欧洲的新艺术运动产生 了一定的影响作为设计革新运动的思想领袖，拉斯金 将产品粗制滥造的原因归罪于机械化批量生产，因而 竭力指责工业及其产品。