苗族文化保护传承深思

如何切切实实地保护传承苗族文化——

凯里市的苗族文化保护传承深思

鸭塘镇中坝小学张力

由于当今的青壮年苗族同胞忙于抓经济建设，没时间和精力来学习古朴深邃的原生态苗族文化，使这种依靠口口相传流行了几千年的苗族文化正在面临着失传的威胁。凯里作为黔东南州的经济文化中心，在民族文化保护传承方面远远不及偏僻闭塞的黎平、从江、榕江等地区，实在羞于当这个“经济文化中心”。

为了挽救和传承我们祖祖辈辈流传下来的文化瑰宝，地方文化、民族事务以及教育等职能部门应该勇敢的担起历史授予的使命，尽自己的力量来保护传承我们的苗族祖先遗留下来的民族文化，地方政府以及社会各界应给予积极地配合和大力的支持，把凯里地区的苗族文化发扬光大，把凯里的“世界苗族文化中心”品牌做大做强。这样，我们凯里才无愧于作为黔东南州的“经济文化中心”。

一.黔东南原生态苗族文化的生存状况调查

（一）原生态歌舞正在逐渐失传消亡

1.原生态苗歌已出现“老龄化”、“青黄不接”的现象。

在黔东南州内的苗族聚居地，到目前为止，全部会唱苗族大歌、酒歌、飞歌、情歌、婚歌、丧歌的苗族人口比率约为万分之一，而会唱部分原生态苗歌的人口比率也不容乐观，仅为千分之三左右，且45岁以下的中青年人绝大部分不会唱苗歌。也就是说，原生态苗歌已到“老龄化”、“青黄不接”的境地。

2.原生态苗歌自古以来“口口相传”的传承模式无法适应当今以市场经济为主体的社会环境。

口口相传的传承模式需要花很多的时间，而在当今经济高速发展的今天，年轻人忙于读书，中壮年忙于赚钱养家糊口，根本没有时间去面对面跟老人们学歌。使得许多高龄老歌手想收弟子却招不到人，遗憾地带着这些千年文化瑰宝走进天堂。这是多么悲哀的事情。

3.当今农村的少年儿童绝大部分不会唱我们小时候唱的苗族童谣，比如《白公鸡》、《烤粑粑》、《摘菜歌》、等等。可以讲，如果这些童谣经典在我们的身上失传，就意味着我们这一代人在苗族发展史上犯下的罪过。

4.芦笙歌舞的失传更为严重。以凯里市凯棠乡为例，我七十多岁父亲讲他儿时的凯棠街上是芦笙歌舞的天堂，凯棠的苗名叫“嘎谠”，即“（芦笙）大场合”之意。凯棠又有一个村叫“嘎谠给”，“给”即芦笙的苗语名称，“嘎谠给”即“跳芦笙的大场合”，这个村也因为跳芦笙太出名而被当时的地方政府用汉语命名为“芦笙村”。这些地名反映了当时的凯棠曾经是热闹非凡的芦笙歌舞聚会中心之一。但是，凯棠人爱超生，总以“人丁兴旺”为荣，后来人口增长太多，粮食短缺，加上连年的自然灾害，凯棠的经济严重衰退，人们要不就到外面去自谋生路，要不就努力读书考官，争着去吃皇粮。由于芦笙不能给老百姓带来物质利益，于是，芦笙变成了炉中之柴，渐渐消亡，最后一首芦笙曲谱在火香村失传。从此，凯棠的芦笙歌舞就此消亡。即使这几年在凯棠的“吃新节”以及当地政府、社会团体组织的其它文化活动中偶有看到有人拿芦笙在吹，但那不是原韵原调的凯棠芦笙歌舞，他们要不就是从台江、雷山学来的外来调子，要不就是到雷山、台江以及凯里的舟溪等地请人来冒充凯棠的芦笙手。

凯棠的芦笙歌舞的消亡只是一个典型例子，同时也向当今的政府职能部门，向当今的文化工作者、教育者敲响了警钟——现在是迅速采取措施保护苗族文化的最后一次机会了。

（二）苗族美术工艺正艰难地生存着

1.最突出的是苗族刺绣的“老化”。表现在刺绣者的老龄化和主题构思的守旧。“原生态”不等于墨守陈规，他应该被赋予朝气蓬勃的时代气息。我偶尔到过凯里二商场、营盘坡、金泉湖的苗族刺绣交易市场看过，那里的商品绝大部分是陈旧的甚至是褪色的，基本上是六七十年代左右的刺绣品。当然，偶有看到表现当今农民幸福生活的刺绣品，但毕竟少之又少。

2.芦笙、斗笠、鸟笼、泥哨、蜡染、等等民间工艺制作技术正在出现由“面”到“点”的逐渐消亡现象。这几年黔东南州的领导想方设法大力发展原生态旅游，积极推动各地区轰轰烈烈地开展民间节日活动，正在把黔东南地区的民族文化品牌放大、做强。由于各种节日活动都离不开芦笙，因此极大地推动了芦笙的生产制作和销售，但芦笙制作只有凯里的舟溪镇有点名气，其他地区不成规模或者基本绝迹；我们再来看很有苗族特色的斗笠，现在只有在凯里的湾水镇才看到有几十个老艺人会编织制作；鸟笼只有丹寨县稍有名气；蜡染只有凯里的龙场镇做得栩栩如生；泥哨在黄平县偶有人做，其他地方已销声匿迹。如果能够把时间回拨50年，这些民间艺术瑰宝则遍地开花，争相斗艳。古今对比，有力地证明我们的苗族工艺制作正在由“面”到“点”逐步消亡。

（三）部分地方民风民俗已经淡化或者已经消亡

1.“苗年”曾是苗族地区最热闹最隆重的节日，我们在七十年代左右经常看到农村的婚娶时间绝大部分选在该地区的苗年期间举行，许多婚恋男女及家长都把婚娶仪式选在苗年期间。每到苗年，迎亲队伍前不见头，后不见尾，一队又一队迎亲队伍甚是壮观，男俊女俏，绫罗锦衣，银紁声声，飞歌阵阵，酒香幽幽。而今，也只有雷山方向的苗族同胞才能够保留着这种古朴而又隆重的节日了，而且没有人能知道这种习俗还能保持多久。

2.“鬼师”曾是苗族同胞在红白禧事中扮演着不可或缺的角色，“鬼师”同时又是苗族村寨为人正直，德高望重的老人来当。这些“鬼师”并非想当就当，新的“鬼师”修炼不易，他必须先当上一任“鬼师”的徒弟，如果他的师傅认为他有慧根，有压倒一切邪气的正气，有逢凶化吉的运气，才正式传授本领给这个徒弟，而徒弟必须要把各种来路的鬼神以及各种红白禧事的“法规”“咒语”牢记于心，才算修成正果，才能正式上任。这些传承全是口口相传，没有文字记载，一般记性不好的人是无法胜任的。

以前农村穷，只有过年过节才尝到油荤，而当“鬼师”可以经常喝酒吃肉，所以很多人都争着当“鬼师”。随着生活逐渐改善，人们不再为吃喝发愁，就不去学当“鬼师”了。所以，现在很多的红禧在找不到鬼师的情况下，基本省略，但白禧必须要请“鬼师”，许多年老体迈的“鬼师”都被后生背过来作法，以帮死者升天，以祈逝者保佑。

但是，很多老“鬼师”相继离世，再也找不到那些祁神保佑、驱鬼辟邪的咒语了。我们不能单方面从封建迷信的角度去看待“鬼师”的问题，而是把它看作“民风民俗”“宗教信仰”的民间文化现象，今天，“鬼师”作为民族文化的一部分已经濒临失传了。举个实例：凯棠乡白水村去年最后一个鬼师去世，现在再也找不到“鬼师”了。我认为，我们可以不提倡这个习俗，但是我们应该用文字、影像的形式把它记录下来，以便我们及我们的子子孙孙以后研究苗族文化史有个材料佐证。

二.怎样保护和传承苗族文化

（一）用影音的形式把古老的民族文化定型保存。

为了把这些面临失传的苗族歌舞保留并传承下去，必须用影音的形式把它录制下来，并给予配上苗汉互译、音字同步显现的“卡拉OK”字幕；对于即将失传的珍惜工艺品制作流程，也必须用视频的形式保存下来。这样的做法有以下优点。

1.通过绚丽多彩的影视画面来学习欣赏，改变了以往呆板乏味的学习模式，一定能提高人们学

习苗歌和美术工艺的积极性。

2.方便人们随时随地欣赏学习，可根据自己的爱好需求来点播学习或欣赏。

3.教学视频是“永远不用交学费的师傅”，制作成光盘可长久保存，并可随时复制，可谓一劳

永逸。即使老艺人们将来不在人世，后生们若有需要，也能根据这些活生生的视频记载进行学习，完全可以达到保护传承的目的。

（二）政府要积极地为这些珍稀的民族文化产品寻找市场，广做宣传。因为精神文明是在物质文明的基础上才能建立起来，只要这些工艺品有市场，就会鼓励人们积极生产，民族工艺品就会传承下去了。现在舟溪的芦笙生产销售效果很好，是一个成功的典型。

（三）要切切实实的把原生态苗族文化带进中小学课堂。

黔东南州委、州政府几年前就要求把原生态的民族文化带进中小学课堂，因为这是打造我们黔东南州原生态旅游品牌的一项重要内容。然而，当今的教育系统虽然高举素质教育的旗帜，但是全国各地却都在扎扎实实地抓应试教育。举个实例：凯里一中前两年试行素质教育，不搞加班补课，