佛山粤剧文化推广

佛山粤剧文化推广

（the culture of FuoShan GuangDong opera generalizes）

VI设计策划案

NO.071020

一、分析粤剧

1.历史的悠久。

清代有一首竹枝词描写大众看粤剧的盛况：“梨园歌舞赛繁华，一带红船泊晚沙，但到年年天贶节，万人围住看琼花。”

粤剧起源于明末清初，经三四百年的不断完善和发展，特别是20世纪二三十年代粤剧进人鼎盛时期，增加了剧目，唱腔曲调多元化，造就了一大批以唱腔著称的名家和流派。同时吸收各地剧种做功和北派武打，使粤剧表演艺术更加丰富多彩，更臻成熟。在舞台美术、场景布景上进行革新，引人声、光、电、化等先进科学技术手段，增加粤剧的魅力，使之成为具有浓郁岭南特色的地方剧种，深入到千家万户、从岭南经济文化中心广州、珠江三角洲发展到全省、广西、港澳地区以及上海、台湾等地操粤语人士聚居之处，并流传到美、加及东南亚地区。粤剧有别于外省戏曲的独特之处在于，它既属于中国写意派戏剧范畴，又具有轻快流畅、新款善变的个性，享有“南国红豆”的美誉。

粤剧，又称广东大戏或广府大戏，属于皮黄系统，受昆、戈、汉、徽、秦、湘等剧种的滋润和影响，借取其唱腔之所长又吸收地方音乐和民谣并以粤语方言演唱，既与传统中华文化一脉相承，又别具典型的地方特色。粤剧的清唱形式是粤曲，特别喜唱以广东音乐填词的小曲。民间业余自发的粤曲演唱会称“私伙局”，以其自备乐器，自由组合，自娱自乐而得名。这是佛山文化的一大特色，至今长盛不衰。

2.当前状况。

准确把握粤剧现状，是推动粤剧发展的重要途径。粤剧现状是什么呢？那就是——“四忧”。

“一忧”——艺术人才发展受阻，整体素质亟待提高。一方面，从业人员不少，艺术队伍超出“常规”的稳定，另一方面，却又是“编、导、演、音、美”的人才全面匮乏。没有编剧似乎就成了粤剧发展受阻的唯一替罪羊！久而久之，相当一部分人进入了一种不自醒、不自悟，只怨责他人的“惰性”的艺术状态。

“二忧”——艺术观念和艺术思维严重滞后。剧与全国的交流变得越来越少，甚至于某种意义上处于一种封闭状态。这种状态，使整支队伍对全国的艺术发展态势不甚了解，使我们的艺术观念和艺术思维与全国艺术发展相比处于一种不对称状态，使其艺术变革还处于一种“瞎子摸象”的困局中。

“三忧”——安于现状，不思进取。古人云：“穷则思变”，“知耻而后勇”。可怕的是全行业正处于一种“好又好不起来，坏又坏不下去”的状态中。为此，一部分从业人员为了这可怜

的生存状态，宁愿选择安于现状，而一部分有才气的艺术从业人员虽然不安心此种状态，却又不愿意与这种状态抗争。真正坐下来，静下来勇敢地面对和思考粤剧发展出现的断层；勇敢地面对和思考与全国艺术发展相比的落后；勇敢地面对和思考与粤剧过去及粤剧老一辈艺术家的差距；勇敢地“知耻而后勇”。机不可失，时不再来，急起直追、改变现状，这是粤剧同仁理应思考和面对的问题，而不是“安于现状，不思进取”。

“四忧”——时代与社会的变迁，粤剧未能适应观众的要求。粤剧、粤曲作品多见其旧，少见其新。人的文化知识水平和修养不高，是现在粤剧被人冷落的根本原因。

3.该如何改善。

粤剧的盛衰史，主要的教训是时代与社会的变迁，粤剧未能适应观众的要求。为什么要继续推广、弘扬佛山粤剧文化呢？时代的变迁，更要使我们的传统特色文化好好继承并发展。

弘扬粤剧文化我们应该做些什么？作为媒体在当前和今后一段时期，最重要的是做好传播和普及工作，使她从弱势文化变成强势文化，或者说使她从弱势地位变成强势地位。粤剧是一种很具传统的历史性文化，积淀很深，但在创新上不够。其本身是一种地方性或区域性文化，在今天开放的、经济全球化的社会大环境下，需要进一步突破局限，更重特色。

近些年来，在中共广东省委、省政府的大力支持下，情况正在不断好转，一大批从事岭南文化研究的专家学者，付出了大量心血，取得了卓著的成果。但还是停留在著作和研究层面居多，在整个社会层面上传播和普及明显不够，还没有形成大气候，变成广大老百姓的东西。

特别是年青一代，他们从少年时期起就缺乏粤剧文化的教育，对粤剧文化有一种生疏感，需要对他们加强熏陶；还有，改革开放以来，广东经济社会发展一直走在全国前面，吸引了大量新移民入粤，人口构成发生了很大变化，而新的岭南人对粤剧文化还缺乏了解，而这部分人多是中青年知识阶层，需要让他们进一步增进认同感。

1.粤剧应进入中小学课程。要使青少年更好的接纳这传统文化，首先要改变传统的表现手法，以现在卡通的形式融入课堂中，从视觉冲击角度去激发他们的兴趣，再引导他们学习其内容。卡通的表现形式要在原来的基础上强调其特色。

编剧要有接班人，演员要有接班人，为了达到这个目的，就要建立和健全粤剧学校的制度，有条件的，要把粤剧学校升格为本科及研究生院，要把粤剧、粤曲推入大中小学校的课程，提倡学习粤剧粤曲的兴趣和风气。这是培养编剧、演员和观众接班人的第一步，要对年轻人寄予厚望。粤剧、粤曲是求变的地方剧种，为了让它向多元化发展，应该多实践，让孩子和年轻人有广泛接触粤剧的机会，使之养成欣赏的能力和习惯，这样，粤剧才会有更美好的明天。粤剧无论是受众还是专业演员都缺乏新鲜的血液。这门艺术放任自流发展，必有一天会走到终点或者仅仅作为文化遗产存在。对此随机抽取了不同年龄段的人进行对话。发现少年当中居然有不知粤曲为何物的，听过或者唱过的也是极少数。

在课堂上必须要打破粤曲惯有的高高在上的姿态，就需要化繁为简，有一套系统的讲授教案，要走出去，引进来，把人家好的经验借过来，要让粤曲走得更远，最终还是要走改革、开放的道路。听众是粤曲的生命，粤曲就必须要走大众化的道路。

去年金秋，我市选派的４名平均年龄不到１０岁的小姑娘，在广州市越秀区少年宫登台，

参加广州市举办的少儿粤剧粤曲大赛，并出人意料地捧回了几个大奖。随后，这几个小女孩又以长袍花脸的形式相继在我市各大型活动场所和电视屏幕亮相，一时间声名鹊起。这时，人们猛然发现，原来传统独特却又渐受冷落的粤韵曲调，还能以微弱的脉动敲动我们的耳膜。

2．当前粤剧相关素材的陈旧。粤曲、编剧、演员的更新都停滞不前。编曲、编剧等可引入到音乐系学生的课题之一，同时达到从青年一代推广的目的。

粤剧相关推广的海报等水平鱼龙混杂。若有相当水平的推广手法，并将陈旧的表现方式灵活结合现代的媒体去加以表现，相信本来具有相当特色的粤剧可以演变得更具特色。

二、VI 设计内容

企业（品牌）形象全称为企业形象识别系统CIS（Corporate Identity System），包括理信念识别MI(Mind Identity)、视觉识别VI(Visual Identity)、行为识别BI(Behaviour Identity)、听觉识别HI(Hear Identity)四个部分。其中视觉识别VI是CIS的中心部分，所以普遍意义上的CI指的就是视觉识别VI。VI是指企业识别（或品牌识别）的视觉化。通过企业或品牌的统一化、标准化、美观化的对内对外展示，传递企业或品牌个性（或独特的品牌文化）。（1）、基本系统设计

A、基本要素（8）

A-1、LOGO设计

A-2、标准色和辅助色设计

A-3、简称中、英文标准字设计

A-4、LOGO与简称中、英文标准子组合规范设计

A-5、LOGO、中英文简称标准字与背景色彩的关系设计

A-6、辅助图形

A-7、LOGO、中英文标准字与误用范例

A-8、制定印刷字体

（2）、应用系统设计

A、事务用品（29）

1、事务用品

A-1名片

A-2信纸

A-2-1便笺纸

A-2-2传真纸

A-2-3信笺

A-3信封

A-4明信片