艺术与生活的关系

艺术是生活的客观反映，生活是艺术的创作源泉。艺术来源于生活而高于生活，生活又得益于艺术反馈而进步、文明。

人类的艺术史证明，艺术绝不能与生活脱节，否则艺术会失去生命的养分与光华；而生活永远是艺术可参照、借鉴和推陈出新的动力与灵感的来源。人类生活正是因为有艺术的存在，才丰富了精神世界，思想变得愈加文明、充实，而艺术的审美观念，在推进着社会向更高的文明层次发展。

艺术来源于生活，高于生活。

艺术来源于生活，而高于生活。这是家喻户晓的名言。生活是什么呢？生活是指人在自然界中的一切活动。如：种田、吃饭、旅游、休息等等。艺术是什么呢？艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。例如：用音乐去表现高山流水，用绘画中去表现梅兰竹菊，用书法去表现阴晴圆缺。总之用艺术诠释自然、生活之规律。其目的是：从宏观上说，使人们了解自然、认识自然、溶入自然、人和自然能更好地协调发展。从微观上说，达到净化心灵、陶冶情操之目的。

生活中充满着艺术

在生活中，到处都是艺术。从视觉上，我们看到蓝蓝海洋之宽阔、小河流水之细腻、花儿盛开之美丽、春风抚柳之温心；从听觉上，我们听到惊涛拍岸、高山流水、鸟儿争鸣；从嗅觉上，我们嗅到花儿的清香、从味觉上、我们尝到酸甜苦辣；从肢体上，我们感觉到冷热温凉、粗糙光滑；我们从这些生活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。但生活是有限的，生活是在自然当中的，不是所有的人都登过喜马拉雅山，不是所有的人都登过太空；世界太大了，我们没有去过的地方太多了，可这不等于我们不了解喜马拉雅山、不了解太空，因为书本、电视去过哪个地方，所以我们在自然中感受不到的，可以到书本、电视那里寻找，一定能找到的，这样艺术的资源就更加丰富了，就能为创造更好的艺术做好铺垫。

生活不全是艺术

现实生活不全是艺术。怎么说呢？艺术的形成是需要选择、需要取舍的，而不是纯粹地照搬自然。比如说沙子里面有金子，但沙子并非全是金子，要想获取金子必须经过提炼才能获得，而不是把沙子全部收藏起来。如果把金子比做艺术的话，那么沙子就是自然，我们要想获取金子，就必须要具备获取金子的工具，还要有筛选、分离、冶炼、提纯一整套技术。我们要掌握艺术就要具备获取艺术的工具和技术，达到技术熟练、精湛，知道怎么去选择，怎么去取舍，从而创造出更优秀的艺术。

艺术来源于生活

艺术中到处都体现着生活、体现着自然。艺术来源生活，生活来源自然。生活是千姿百态的，自然是变化无穷的，因此，艺术也是丰富多彩的。在书法中，王羲之的平和，如春暖花开，风和日丽；米芾的飘逸，如春风拂柳，婀娜多姿；颜真卿的粗犷，如彪形大汉，威猛魁悟；赵松雪的柔眉，如窈窕淑女，丰韵挺拔；弘一的空灵，如禅房入座，清新幽静等等，这些都是用自然、用生活来述说艺术家心灵的。

艺术高于生活

艺术来源于生活，却高于生活，艺术是生活的提炼、加工和再创造。艺术家从生活中提取有价值的、有意义的内容，运用到艺术中去，反过来又充实人们的生活，给人们带来新的享受。作为艺术的表现方法，决不是生搬硬套生活、或者重复生活，而是有取舍地提取生活中的精华。在这个提取过程中，由于每个人的生活的时代不同、内容的不同、环境不同、感受也不相同等等，所以产生的作品也不相同，正是这些不同，才能满足不同人的需要。人们站在不同的角度去看审视、品味作品，从中得到美的享受。

艺术来源于生活，而高于生活，他们相互依存，相互促进。自然、生活给艺术提供了肥沃的土壤，而艺术尽情地表现自然，表现生活，并使生活更加丰富多彩。我们在自然、生活中体验到花儿的开放、鸟儿的歌唱、江河的奔腾、高山的耸立，通过认知，产生感悟，花儿为谁开放？鸟儿为谁歌唱？江河为谁奔腾？高山为谁耸立？抒发我们对自然、生活的情感；把这些情感转换成其他的艺术形式，如书法、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等等，使我们能更好地融合在自然中。

是指富有创造性的方式，用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，它具有一定的美感。懂艺术的人说艺术是艺术，不懂艺术的人说艺术是垃圾，要说怎么理解，还要看个人的思想观念问题，同一个艺术可能给人的感觉是完全不同的，所以艺术并没有固定的理解方式，只需要从自己的出发点去理解就可以了。它是一个极美的东西，抑或它又是个极丑的东西，个人认为感觉结合认识来理解艺术是最好的方式

每个人都有自己的价值趋向，世界观，你可以趋向音乐，也可以是文学等等，在不同领域都有不同的见解和含义而每个一出生确实都是平等的，但往后的后天条件也影响了人的思想与人生道路的选择有的人生下不是好命，觉的贫穷也是天经地义的了，反之也一样人的生命中一定会出现一些对自己很重要的人或物，要看自己怎么对待，是激励自己还是消极而那些艺术家还拥有对生命更深层次的认识和理解，他们把自己的生命投入了对艺术的热爱可以说，他们是超越了现实中的自己，从而完成了真正的艺术

德国诗人歌德认为“艺术家对于自然有着双重关系，他既是自然的主宰，又是自然的奴隶”，试从生活与艺术的关系上说明，艺术与生活的联系。

歌德这句话，把“艺术家”换成“人”也同样成立，应该说地球上每一个物种都是被创造者，同时又是创造者，哪怕它是没有生命的物体。有时候我们在想是不是因

为语言本身有问题而使我们有了这么多的困惑，转而想到这些大师是不是就是爱玩文字概念那。

书归正传，来谈艺术与生活的联系。生活是体验的过程，艺术是经过洗练后生活的片段。生活好、生活坏都是你体验后的结论，单纯一点讲生活就是人在时空中的过程，我们起了个名字叫“生活”，既然我们说生活是一个体验过程，那我们是从哪些方面体验的呢，总体分为两个方面——生理体验和心理体验，又是即相对又相互联系制约的两个方面，生理体验和心理体验满足的程度就是你生活好于坏的程度，当然每个人的境界布不同，满足的标准也不同，也就有了众口难调的现象。既然说艺术是经过洗练后生活的片段，那艺术来源于生活这句话就是对的，但艺术更偏向于心理体验，就像他们所说的“精神食粮”。

生活是时空之中体验的过程，时间不停在走，空间不停有变化，人的生活是不能重复的（时空机暂时没出来，也有可能是没普及），所以很多东西优于时间及现实条件的局限我们没办法一一体验，但艺术——这些提炼后的片段我们却可以随意拿来体验，也许这片段是别人的，一般式你希望成为的那种“别人”，通过艺术来体验他们的生活。越说越无味，其实欣赏艺术和吸食毒品的核心原因差不多，无非生理和心理体验的侧重不同，而且同样都很过瘾。

艺术一点的说法，生活是自己的，艺术是生活上面漂亮的点缀，有可能是自己的，也有可能拿自别人而变成自己的，这些点缀同时又构成了生活本身，最发现艺术是生活中的一部分，是从属关系，同在一体。生活那，没有人，没有体验，也就不复存在，关键又回到人身上。最后结论你的生活好于坏，有没有艺术或有没有欣赏艺术，都在于其本人。

俄在设计行业，以前考虑这个问题的时候奔着实用去的，二三段的内容在设计过程中可以反向应用，而且屡试不爽。

生活铺垫艺术，艺术又回映生活。

一方面，艺术作为观念形态只能是第二性的东西，社会生活作为自然形态的东西才是第一性的，前者只能是后者的反映。因此，社会生活才是文学艺术的“惟一的源泉”，“只能有这样的源泉，此外不能有第二个源泉”。

另一方面，艺术对社会生活的反映须经由“艺术家头脑”这一中介，“艺术头脑”是现实世界转化为艺术世界的“加工厂”。

因此，艺术家的世界观、哲学观、艺术观，乃至政治、道德等观念都会起到指导作用，这种作用不同，最终创造的艺术世界也就不同。

艺术与生活的辩证关系的另一个重要方面是：在典型性、理想性、普遍性上，艺术高于社会生活，艺术美高于现实美。