定格动画制作
幼儿园定格动画制作教学方案
在幼儿园阶段，定格动画制作是一种极具创意和趣味性的艺术教学方式。
通过定格动画制作，幼儿可以学习到动画制作的基本原理，培养他们的创造力和想象力，同时也可以锻炼他们的耐心和团队合作能力。
在这篇文章中，我们将深入探讨幼儿园定格动画制作教学方案，以便家长和老师们更好地指导幼儿进行创作。
一、认识定格动画1. 什么是定格动画定格动画又被称为“帧动画”或“停格动画”，是一种将静态图片逐帧播放而产生动态效果的动画制作技术。
在幼儿园阶段，可以简单将其理解为通过不断移动物体并拍摄照片来制作动画的过程。
2. 定格动画的魅力定格动画能够激发幼儿的创造力和想象力，让他们在动画制作中体会到自己的成就感，同时也培养了他们的耐心和团队合作能力。
定格动画也是一种非常有趣的艺术表现形式，可以让幼儿在制作过程中充分展现自己的创意和想法。
二、幼儿园定格动画制作教学方案1. 材料准备在教学过程中，需要准备好合适的材料，包括纸张、颜料、小道具等。
这些材料应该符合幼儿的安全要求，同时也要具有一定的观赏性和可塑性，以激发幼儿的兴趣并展现他们的创意。
2. 主题选择在进行定格动画制作时，需要从孩子们喜爱的主题出发，可以是小动物、童话故事或日常生活中的小事件等。
主题的选择要让幼儿感到亲切和有趣，这样他们才能更加投入到制作过程中。
3. 制作过程在定格动画制作的过程中，可以分为以下几个步骤：- 故事创作：鼓励幼儿自己动手创作故事情节，培养他们的想象力和创造力。
- 角色设计：让幼儿自由发挥，设计自己喜欢的角色形象，并通过简单的造型和素材来制作角色道具。
- 场景搭建：引导幼儿利用简单的道具和背景布景来搭建故事场景。
- 拍摄制作：教导幼儿使用简单的拍摄设备，按照故事情节逐帧拍摄照片，制作动画。
4. 展示与共享在定格动画制作完成后，还可以组织幼儿进行展示和共享。
这不仅可以增强幼儿的自信心，还可以让他们学会欣赏他人的作品，培养他们的团队合作意识。
三、我的观点和理解在我看来，幼儿园定格动画制作教学方案不仅可以激发幼儿的创造力和想象力，还可以培养他们的耐心和团队合作能力。
定格动画原理
定格动画原理定格动画是一种通过逐帧拍摄静止图像来制作动画的技术，它是动画制作的基础，也是许多经典动画作品的制作方式。
在定格动画中，每一帧都是一个静止的画面，通过连续播放这些画面，就能够呈现出连续的动态效果。
定格动画原理是指通过一系列的静止画面来模拟连续的动作，从而产生动画效果。
在本文中，我们将介绍定格动画的原理及其制作过程。
首先，定格动画的原理是基于视觉暂留的现象。
当我们观察一幅画面后，即使画面消失了，我们的视觉仍会保留这个画面的影像一段时间。
这种现象被称为视觉暂留，定格动画正是利用了这一原理。
通过连续播放一系列静止画面，每幅画面都停留在屏幕上一段极短的时间，但由于视觉暂留的存在，这些画面在我们的眼中就会形成连续的动态效果。
其次，定格动画的制作过程主要包括三个步骤，规划、拍摄和后期制作。
在规划阶段，动画师需要确定动画的故事情节、角色设计、场景布置等内容。
这一阶段的工作对后续的拍摄和后期制作至关重要，它决定了整个动画的质量和效果。
接下来是拍摄阶段，动画师需要将规划好的内容逐帧拍摄下来，这需要耐心和细致的工作，因为每一帧的画面都需要精心设计和拍摄。
最后是后期制作，动画师需要对拍摄好的画面进行编辑、调色、特效处理等，以达到最终的动画效果。
最后，定格动画的制作需要动画师具备一定的专业技能和艺术功底。
他们需要具备绘画、构图、色彩等方面的才能，同时还需要掌握摄影、后期制作等技术。
除此之外，他们还需要具备丰富的想象力和创造力，能够将故事情节生动地呈现在画面中。
因此，定格动画的制作是一项综合性很强的工作，需要动画师具备多方面的能力和素养。
综上所述，定格动画是一种基于视觉暂留原理的动画制作技术，它通过一系列静止画面来模拟连续的动作，产生动画效果。
定格动画的制作过程包括规划、拍摄和后期制作三个步骤，需要动画师具备专业技能和艺术功底。
定格动画作为动画制作的基础，其原理和制作过程对于动画爱好者和从业者都具有重要的意义。
定格动画制作范文
定格动画制作范文定格动画制作是一种传统的动画制作技术，它使用静止的图像逐帧播放来创造动画效果。
相比于其他动画制作技术，定格动画制作具有独特的魅力和创造力。
本文将介绍定格动画制作的基本步骤和技巧，并探讨其在当今动画制作中的应用。
在定格动画制作中，有几个关键的技巧可以使动画更具吸引力和逼真感。
首先是“移动照相技术”。
通过移动照相机，可以模拟物体的移动、旋转和扩大缩小等效果，使动画更加生动。
其次是“变形技术”。
通过使用不同形状的角色和道具，可以创造出各种独特的动画形象和效果。
此外，组合使用动画和真人拍摄，可以创造出更具现实感的效果。
最后，使用特殊效果和后期制作技术可以增强动画的魅力和冲击力。
例如，通过添加音效、音乐和字幕等，可以提升动画的情感表达和叙事效果。
定格动画制作在当今的动画行业中有着广泛的应用。
它被广泛运用于电影、电视、广告和网络视频等领域。
定格动画制作能够通过图像表达丰富的情感和故事，具有独特的视觉效果和艺术价值。
同时，由于其制作过程需要较少的设备和人员，定格动画制作成本相对较低，适合小规模、独立和创意性的制作。
除了传统的手工制作，定格动画制作现在也可以利用计算机软件进行。
例如，通过使用3D建模软件和渲染技术，可以创建出更加逼真和精细的角色和场景。
此外，一些专业的定格动画制作软件，如Dragonframe和Stop Motion Pro，也为制作人提供了更为便利和高效的工具和功能。
总之，定格动画制作是一种充满创造力和魅力的动画制作技术。
它通过静止的图像逐帧播放，创造出生动和有趣的动画效果。
定格动画制作的基本步骤包括概念开发、故事板、角色设计、场景布置、摄影、背景绘制和后期制作。
定格动画制作在当今动画行业中有着广泛的应用，其独特的视觉效果和艺术价值受到了广大观众的喜爱。
通过计算机软件的应用，定格动画制作的工具和技术也得到了进一步发展和创新。
定格动画制作将继续在动画行业中发挥重要作用，为观众带来更多精彩和创意的动画作品。
如何进行定格动画制作
如何进行定格动画制作定格动画是一种通过连续拍摄静态图像来制作动画的技术。
它通常适用于制作停格动画和手绘动画。
在这篇文章中，将介绍如何使用Adobe Premiere Pro软件来制作定格动画。
步骤1：获取相机和三脚架首先，为了进行定格动画制作，您需要一台相机和一个稳定的三脚架。
相机最好支持远程控制拍摄，以免在每次拍摄时都触摸相机。
步骤2：确定故事板和动画设定在开始动画制作之前，您应该先制作一个故事板，将整个动画的场景和角色安排好。
这将帮助您规划和组织整个过程。
您还可以决定动画的帧速率和画面尺寸。
步骤3：设置相机和照明将相机放在三脚架上，并设置好适当的镜头焦距和曝光。
然后，根据您的故事板和设想，安排好照明，确保场景明亮且色彩准确。
步骤4：拍摄静态图像开始拍摄前，请确保相机的设置正确并连接到计算机。
使用远程或自拍延迟定时器来拍摄每一帧。
在每次拍摄之后，稍微移动或改变角色的位置或姿势。
重复此过程，直到您完成所有帧的拍摄。
步骤5：导入图像到Adobe Premiere Pro将相机连接到计算机，并将拍摄的图像导入Adobe Premiere Pro软件。
您可以使用“导入”选项从文件夹中选择所有的图像。
将它们按顺序拖放到程序的时间轴中。
步骤6：调整帧速率和画面尺寸根据您的设定，调整视频片段的帧速率和画面尺寸。
在“项目设置”中，您可以更改默认的帧速率和画面尺寸，以匹配您的动画需求。
步骤7：编辑动画现在，您可以对每一帧图像进行编辑和调整。
您可以使用Premiere Pro中的许多编辑工具来剪辑、调整颜色、添加音频等。
步骤8：添加过渡和效果如果您需要在动画中添加过渡或效果，您可以使用Premiere Pro提供的多种选择。
例如，您可以使用“渐入/渐出”效果来创建渐入渐出的过渡效果。
步骤9：添加音频如果您想给您的定格动画添加音频，您可以在时间轴上导入音频文件，并将其与图像同步。
确保音频与动画同步，并调整音量和音频效果。
定格动画教学第六章定格动画制作要点及材料的综合运用
定格动画教学第六章定格动画制作要点及材料的综合运用定格动画是一种通过将物体逐帧拍摄并连续播放而形成动画的技术。
它需要准备合适的材料并注意一些制作要点来达到良好的动画效果。
本章将介绍定格动画制作的要点及材料的综合运用，帮助读者更好地制作定格动画。
一、定格动画制作要点1.故事构思：在制作定格动画之前，先要有一个好的故事构思。
根据自己的创意和想法，编写一个具有逻辑性的故事脚本。
故事要有起伏、有情节，以吸引观众的注意力。
2.制作计划：在开始制作前，制作计划非常重要。
将故事分解成场景和镜头。
对于每个镜头，制作一个故事板，以便了解每个场景中的动作和设置。
3.摄影技巧：定格动画的关键是摄影。
稳定的相机是必不可少的。
可以使用三脚架或自制的稳定装置来确保图像稳定。
此外，使用遮光罩遮住周围的光线，确保场景光线的一致性。
4.动画帧率：动画的帧率决定了动画的流畅度。
普通定格动画一般使用每秒12-24帧，但根据需求也可以选择不同的帧率。
要确保每个镜头中的帧率一致。
5.动画速度：在制作定格动画时，动画速度是需要注意的因素。
可以通过改变拍摄中物体的移动速度来控制动画速度，比如使用更快的速度拍摄快速移动的物体，使用更慢的速度拍摄慢速移动的物体。
1.平面材料：平面材料是最常见的定格动画材料之一、可以使用纸张、卡纸、剪纸等平面材料来制作角色、背景和场景。
2.立体材料：立体材料可以增加动画的立体感。
可以使用粘土、塑料或其他可塑性材料来制作立体角色、道具和背景。
3.道具与装饰：合适的道具和装饰可以增添动画的细节和视觉效果。
例如，小物件、玩具和模型可以用作角色的道具，可以使用布料、纸张等材料来制作衣服和背景。
4.特效材料：特效材料可以增加动画的创意和想象力。
例如，使用纸张来制作飞行的云彩效果，使用棉花来制作火焰和烟雾效果。
三、结语定格动画制作要点及材料的综合运用是制作定格动画的重要参考。
通过合理的故事构思，科学的制作计划和摄影技巧，结合不同材料的使用，可以制作出具有创意和艺术性的定格动画。
定格动画制作方法
定格动画制作方法什么是定格动画？定格动画是一种以图像逐帧展示的动画制作方法。
它通过逐帧拍摄静态图像，在播放时以一定的速度连续播放，形成动态图像效果。
这种制作方式类似于电影的制作方法，通过将一系列连续的静态图像快速播放来创造出连贯的动画效果。
定格动画制作的基本步骤定格动画制作的基本步骤包括选题、制定概念、设计场景与角色、拍摄、后期制作等。
1. 选题首先需要确定你想要制作的定格动画的主题和故事情节。
你可以选择各种不同的题材，如儿童故事、科幻故事、悬疑故事等。
选择一个吸引人的故事题材是制作成功的重要因素之一。
2. 制定概念在选题之后，制定一个简单而清晰的概念是十分重要的。
你需要明确动画的主题、主要角色和故事发展的线索。
一个好的概念可以使整个制作过程更加顺利，并帮助你更好地实现你的创意。
3. 设计场景与角色接下来，你需要设计动画中的场景和角色。
场景设计包括背景、道具等元素，而角色设计包括主角、配角等角色形象。
你可以使用草图或绘画工具来设计这些元素，使它们符合故事的要求，并具有吸引力和艺术感。
4. 拍摄在设计完成后，你可以通过摄像机或手机来进行拍摄。
将相机固定在一个稳定的位置上，按照你预定的帧数和间隔进行拍摄。
每次拍摄时，按照你事先设计的场景和角色来调整摄像机的位置和角度。
通过逐帧的拍摄，你可以捕捉到每个动作和场景的变化。
5. 后期制作一旦拍摄完成，你需要将拍摄的静态图像进行后期处理，将它们转换为动画。
你可以使用图像处理软件，如Adobe After Effects或Dragonframe等来将静态图像导入并进行编辑。
你可以调整动画的速度、添加动画特效和音效等，以增强整个动画的表现力。
定格动画制作的技巧和注意事项制作定格动画需要一定的技巧和注意事项。
•确保画面稳定：为了使动画看起来平滑自然，你需要确保在每次拍摄时相机保持稳定。
可以使用三脚架或其他支架设备来固定相机，避免画面晃动。
•注意光照和曝光：光照是定格动画制作中至关重要的因素之一。
定格动画教学第三章定格动画前期制作
定格动画教学第三章定格动画前期制作定格动画前期制作是制作定格动画过程中非常重要的一个环节。
在这个阶段，需要进行故事创作、角色设计、场景设计、剧本编写、人物造型和道具设计等工作。
下面将分别介绍这几个方面在定格动画前期制作中的重要性和具体步骤。
首先是故事创作。
故事是定格动画的灵魂，决定了动画的内容和受众的接受程度。
在进行故事创作时，首先要明确动画的目标和受众群体，然后确定故事的主题和情节。
一个好的故事应该有情节紧凑、逻辑清晰、富有情感和寓意，同时能够吸引观众的兴趣。
接下来是角色设计。
角色是定格动画中的主要元素，能够给观众留下深刻的印象。
在角色设计时，需要确定角色的外形特征、性格特点和角色关系。
角色的外形特征应该符合故事的设定和题材，能够通过外表传达角色的性格和特点。
角色关系的设定可以决定故事的发展和冲突，增加故事的紧张感和趣味性。
然后是场景设计。
场景是定格动画中的背景，能够反映故事的环境和情境。
在场景设计时，需要考虑故事的时间、地点和氛围。
通过绘制背景画面，可以提升动画的真实感和立体感。
同时，还可以通过场景设计来展现角色的生活环境和故事的发展。
剧本编写是进行定格动画前期制作的重要步骤。
通过编写剧本，可以将故事情节和角色的台词整合在一起，明确动画的节奏和叙事方式。
剧本编写时需要注意语言的精炼和情节的连贯性，让观众能够更好地理解故事内容和情感表达。
人物造型和道具设计是定格动画前期制作中的关键环节。
通过绘制人物和道具的造型，可以确定角色的外观和功能。
人物的造型需要考虑形象的可爱性和可塑性，能够吸引观众的眼球。
道具的设计需要根据故事情节和场景要求，选择合适的形状和材质，增加动画的真实感和趣味性。
在定格动画前期制作时，还需要进行一些其他的工作，如确定动画的长度和画面比例、制定制作计划和预算、进行分镜头设定和音效设计等。
这些工作的完成可以准备后期制作和制作过程中的素材和辅助工具。
总的来说，定格动画前期制作是定格动画制作过程中的基础工作，决定了后续制作的成败和动画的质量。
定格动画制作流程
定格动画制作流程定格动画又称为拍摄动画，是一种通过逐帧拍摄静态图像并将其快速连播而产生连续运动的动画形式。
下面我将介绍定格动画的制作流程。
第一步：策划与概念设计在动画制作的初期阶段，制作团队需要进行充分的策划和概念设计。
他们需要确定动画的主题和故事情节，并编写剧本或故事板，以确定每个场景和动画的内容。
第二步：角色设计在确定了动画的故事情节后，接下来是角色的设计。
制作团队需要创作并设计出每个角色的外观、特征和服装。
这需要艺术家们使用手绘或计算机软件进行创作。
第三步：场景设计场景设计是为了给故事情节提供一个背景和环境。
制作团队需要设计并制作每个场景的外貌和布局，这包括背景、道具和其他环境要素。
同样，这需要艺术家们使用手绘或计算机软件进行创作。
第四步：制作动画素材在完成了角色和场景的设计后，制作团队需要开始制作动画的素材。
他们需要每一帧制作一个静态图像，这些图像将在连播时产生连续的运动。
这些图像可以通过传统的手绘技术或计算机软件制作。
第五步：配音和音效在动画素材制作完成后，制作团队需要添加配音和音效。
他们可以录制配音演员的声音，并添加背景音乐和其他音效，以使动画更加生动和丰富。
第六步：后期制作和合成在完成了配音和音效后，制作团队需要进行后期制作和合成。
他们需要将动画素材、配音和音效进行整合，并添加过渡效果、特效和其他后期制作的元素，以使动画更具视觉冲击力和动感。
第七步：渲染和导出在完成后期制作和合成后，制作团队需要将动画进行渲染，并导出为最终的视频文件。
他们可以使用计算机软件进行渲染，并选择合适的视频格式和分辨率来导出。
第八步：发行和宣传最后一步是动画的发行和宣传。
制作团队需要确定动画的发行渠道，如电视、网络等，并采取适当的宣传措施来吸引观众，并使动画得到更多的关注和认可。
以上就是定格动画的制作流程，每一个步骤都需要制作团队的精心设计和努力付出。
通过这些步骤的完成，制作团队将能够呈现出一部精彩的定格动画作品。
定格动画制作装置
定格动画制作装置定格动画是一种通过逐格拍摄物体的运动和变化来制作动画的艺术形式。
要制作出精彩的定格动画，合适的制作装置至关重要。
接下来，让我们一起深入了解定格动画制作装置的各个方面。
首先，我们需要一台性能稳定的相机。
这是定格动画制作的核心设备之一。
相机的像素和画质直接影响到最终动画的清晰度和细腻程度。
一般来说，选择一款具有手动对焦和曝光控制功能的相机是比较理想的，这样可以让我们更精确地调整拍摄参数，以达到想要的效果。
除了相机，拍摄台也是必不可少的。
一个稳固、平整的拍摄台能够保证拍摄过程中物体的位置稳定，不会出现晃动或偏移。
拍摄台的材质可以是金属、木材或者塑料，关键是要能够承受拍摄时的各种操作，并且提供足够的空间来布置场景和摆放角色。
在灯光方面，合适的照明设备能为定格动画营造出理想的氛围和效果。
常见的灯光有柔光灯、聚光灯和环形灯等。
柔光灯可以提供均匀、柔和的光线，减少阴影的生硬感；聚光灯则可以突出主体，增强立体感；环形灯则常用于拍摄人物面部，减少阴影和反射。
根据不同的场景和需求，选择合适的灯光组合是非常重要的。
为了精确控制每帧之间的拍摄间隔，我们还需要一个定时遥控器。
这个小小的装置可以让我们设置拍摄的间隔时间，比如每秒拍摄 10 帧或者 20 帧，从而保证动画的流畅性和节奏感。
背景和道具也是定格动画制作装置中不可或缺的部分。
丰富多样的背景可以为动画创造出不同的场景和环境，而精心制作的道具则能让角色和故事更加生动有趣。
背景可以是手绘的画布、打印的图片或者实物搭建的场景。
道具可以使用各种材料制作，如黏土、木材、纸张等，只要能够展现出想要的效果即可。
在拍摄过程中，为了确保角色和物体能够按照预定的动作进行移动，我们需要一些辅助工具，比如小型的支架、夹具和轨道。
这些工具可以帮助我们固定角色的姿势，实现平稳的移动效果。
电脑和后期制作软件在定格动画制作中也起着重要的作用。
拍摄完成后，我们需要将所有的照片导入电脑，使用专业的后期制作软件进行编辑和处理。
对定格动画的制作与发展的研究
对定格动画的制作与发展的研究定格动画是一种通过将静态图片逐帧播放而产生动画效果的制作技术。
相比于传统的手绘动画或是现代的计算机生成动画，定格动画具有其独特的魅力和特点。
近年来，随着技术的不断进步和人们对创新的追求，定格动画在制作与发展上也取得了长足的进步。
本文将对定格动画的制作技术、发展历程以及未来发展方向进行研究和探讨。
一、定格动画的制作技术定格动画的制作主要依赖于静态图片的逐帧播放来产生动画效果。
在制作过程中，需要将角色或是道具以静态的姿势拍摄下来，然后逐一进行微小的移动，再将每一帧拍摄下来，最终通过快速播放这些图片，就能够产生出连续的动画效果。
这种制作技术需要极高的耐心和细致的操作，是一项十分复杂的工作。
现在，随着3D打印技术和计算机辅助设计技术的发展，定格动画的制作技术也得到了革新。
通过3D打印技术可以将角色或道具进行实体化制作，这样在逐帧拍摄时能够更加方便和稳定。
计算机辅助设计技术也可以帮助制作人员更好地进行场景的设计和动画的呈现。
这些新技术的应用为定格动画的制作提供了全新的可能，也大大提高了制作效率和质量。
二、定格动画的发展历程定格动画的历史可以追溯到19世纪末和20世纪初。
最早的定格动画作品是由英国摄影师Eadweard Muybridge于1878年录制的《马的奔跑》。
他使用多个摄影机同时拍摄同一时间的画面，然后将这些静态图片逐帧播放，展示了马匹奔跑时的动态变化。
在此后的发展中，定格动画逐渐成为了一种独特的艺术形式。
在20世纪初，美国动画大师华特·迪士尼也尝试过定格动画的制作，他在《狐狸与小鹤》中首次使用了这种技术。
此后，定格动画逐渐在电影和电视剧中得到了广泛应用，成为了动画制作的一种重要形式。
如今，随着数字技术的发展和广泛应用，定格动画的制作水平和质量得到了极大的提升。
不仅在院线电影和电视剧中，定格动画也成为了广告、短视频、网络动漫等领域的热门选择。
它以其独特的表现形式和浓厚的艺术氛围，与其他形式的动画相辅相成，丰富了动画产业的多样性。
定格动画制作流程
定格动画制作流程什么是定格动画定格动画（Stop-Motion Animation），又称帧动画、拍立得动画，是一种以静态物体通过逐帧拍摄的方式制作出连续动画效果的技术。
每一帧是由实物在微小的位置和形态变化后拍摄而成，通过快速播放这些连续的帧，物体就会呈现出运动的效果。
定格动画可以使用各种材料和方式来制作，包括纸张、玩具、布料等等。
定格动画制作流程制作定格动画可以分为以下几个步骤：1.构思和故事板：确定动画的主题和故事情节，用故事板细化每一帧的内容和画面。
2.角色和道具设计：设计并制作动画所需的角色和道具，可以使用纸张剪裁、塑料模型、玩具等。
对于每个角色和道具，还需要考虑是否需要移动关节或使用线材来控制动作。
3.设置场景：选择一个合适的拍摄场地，并搭建需要的背景和布景。
一些专业的制作团队会使用独立的摄影舞台，以确保角度和光线的一致性。
4.摄影：搭建好场景后，使用相机对每一帧进行拍摄。
拍摄时需要注意保持相机的稳定性以及角度和光线的一致性。
可以使用三脚架或固定支架来稳定相机。
5.移动角色和道具：对于每一帧，根据故事板的指导，微调角色和道具的位置和形态，并拍摄下一帧。
这个过程需要耐心和细心，确保每一帧的变化都流畅自然。
6.后期制作：将拍摄的每一帧导入到计算机软件中，并按顺序排列和编辑。
可以添加声音效果、音乐和特效。
对于某些特殊效果或场景，可能还需要进行图像合成或后期修饰。
7.渲染和输出：将编辑完成的动画导出为视频文件，可以选择不同的视频格式和分辨率进行输出。
可以通过电视、计算机或移动设备进行观看和分享。
定格动画制作的技巧和注意事项•稳定的拍摄环境：保持摄影舞台的稳定性，使用固定设备或支撑物，避免震动和相机晃动。
•细腻的角色动作：通过微小而连续的角色移动来制造流畅的动画效果。
注意细节，例如人物的表情、姿势和手势。
•合理安排时间：制作定格动画需要耐心和时间，每秒动画大约需要12到24帧。
要事先规划好时间安排，确保有足够的时间和精力来完成。
定格动画制作技巧
定格动画制作技巧定格动画，亦称定格动画、静止动画或者缄默动画，是指动画电影、卡通片或是短篇动画，其中只有背景是静止不动，而角色或物件靠透过变化形态、晃动或移动来表现动态，动画效果则靠改变图象的大小级、变换背景颜色、调整照明等方法来实现。
定格动画具有成本低、制作时间短的优点，因此深受许多制作者的喜爱，在各大影视制作中得到了广泛的应用。
定格动画的制作步骤1、选择分辨率：选择定格动画的分辨率时，编剧有必要了解分辨率（即每英寸像素数）和定格动画的目标观看平台以及确定定格动画是否需要支持Full HD或4K等高分辨率。
2、确定最佳帧率：不同的帧率可以产生不同的观影效果，而确定最佳帧率也是非常重要的一步，例如低帧率可以增加动画的细节，而高帧率则会使得动画更加流畅。
3、考虑内部和外部动画：定格动画的制作者要考虑内部动画和外部动画，这两种动画都并存，外部动画是指主要动作晃动，而内部动画则是指像素在物体内部运动，这两者叠加在一起可以产生流畅、活泼的动画效果。
4、涂抹色彩：定格动画效果的良好与否，很大程度上取决于它的色彩处理，从总体上调节图像的明暗色调，把环境的色调融入定格动画的场景，再把主角的色调突出出来，让动画充满了美感是非常重要的一点。
5、添加特效：当定格动画的骨架已经完成，特效可以使动画的整体更加灵动，例如可以添加亮点、模糊、高光等特效，来让动画更加精细和丰富。
定格动画制作技巧1、运动自然：定格动画中最重要的就是让动作运动自然，只有运动自然，才能让观众感受到动画的真实感，而不至于太生硬或太僵硬，所以在运动设计上要做到自然、流畅。
2、照明运用：定格动画通过照明效果来营造氛围，而这也影响视觉的美感，因此在照明的运用上也需要多加考虑，不仅要能够表达出想要营造的氛围，还要表达出感情上的变化。
3、视觉可读性：定格动画要让观众明确可读，特别是在动画的表情或动作部分，只有可读性强，才能迅速传达出思想、情感和内容。
4、字幕科学使用：定格动画中添加字幕，会使得动画视觉效果更加舒适，而在添加字幕时，也要注意字幕的大小、颜色以及整体布局，以确保视觉上的舒适性。
定格动画制作概述
模型制作
根据设计图纸，制作角色和场景的 模型，注意细节和比例。
道具制作
制作所需的道具，如玩具、家具等， 以配合场景和角色的需求。
拍摄与后期处理
拍摄设备
选择合适的拍摄设备，如摄像机、 灯光和拍摄台等。
拍摄技巧
掌握定格动画的拍摄技巧，如稳 定摄像机、调整灯光和拍摄速度
等。
后期处理
对拍摄完成的动画进行剪辑、调 色和音效处理，以完善动画效果。
动态跟踪
对定格动画中的动态元素进行跟踪和匹配，确保它们在画面上保 持稳定和流畅。
05
定格动画的应用与价值
商业广告与品牌推广
1 2
品牌形象塑造
定格动画能够通过创意和视觉效果，为品牌打造 独特的形象和风格，提高品牌知名度和辨识度。
产品展示
定格动画可以灵活地展示产品特点和功能，为消 费者提供直观、生动的产品体验，促进销售。
技术
定格动画制作需要掌握摄影、灯 光、场景布置、角色设定等技术 ，同时还需要熟练使用数字软件 进行后期编辑和特效制作。
02
定格动画制作流程
创意构思
01
02
03
故事构思
确定动画的主题、情节和 角色，构建一个有趣的故 事情节。
创意灵感
从生活中寻找灵感，将日 常物品、自然现象等元素 融入创意构思中。
场景设定
式。
跨领域合作与拓展
与实拍电影的合作
定格动画可以与实拍电影相结合，创造出独特的视觉效果 和叙事风格。
与游戏产业的合作
定格动画可以应用于游戏开发，为游戏角色和场景提供独 特的视觉效果。
与新媒体平台的合作
新媒体平台如网络视频、社交媒体等为定格动画提供了更 广泛的传播渠道。
定格动画制作概述
定格动画制作概述定格动画是一种传统的动画制作技术，以每帧单独绘制的静态图像的连续播放来创建动画效果。
在定格动画中，每个帧都是由艺术家手动绘制的，并通过连续播放这些帧来创造出运动的 illusory 或动画效果。
定格动画不仅广泛应用于电影和电视节目制作中，也在广告、教育视频和独立动画制作中发挥了重要作用。
本文将详细介绍定格动画的制作过程、技术要点以及在不同媒体中的应用。
在制作过程中，艺术家们首先需要为动画中的每一帧进行绘制。
这通常被称为“关键帧”，其中包含了动画中最重要的姿势、表情或动作。
在关键帧之间，艺术家会为动画添加过渡帧，这些过渡帧绘制了物体在关键帧之间的平滑过渡。
这些帧使用绘图软件或传统的绘画工具手动绘制而成。
绘制完成后，艺术家会将每一帧的图像按照特定的顺序进行编排，形成连续的动画序列。
这一过程被称为“粘贴”或者“排帧”。
此外，艺术家还可以使用特殊的绘图技术和工具来实现一些特效，如火焰、水流或烟雾等。
在完成粘贴或排帧之后，艺术家会将这些静态帧转化为连续的动画序列。
他们通常使用电脑软件将每一帧合成为一个视频文件。
这些软件还允许艺术家对动画进行后期处理，包括色彩校正、特效添加以及声音配乐等。
在技术上，定格动画的制作不限于特定的方法或工具。
艺术家可以使用传统的手绘技术，如铅笔、彩色铅笔或者绘画颜料来绘制每一帧。
他们还可以使用数字绘图板或者专业的绘图软件来完成每一帧的创作。
此外，艺术家还可以使用三维建模软件创建角色和背景，然后通过绘制每一帧来实现动画效果。
定格动画在电影和电视节目制作中有着广泛的应用。
许多著名的动画电影，如《玩具总动员》、《海底总动员》和《无敌破坏王》等都采用了定格动画的制作方法。
此外，定格动画还常用于教育视频的制作，如与知名博物馆合作的科学和历史动画，在教学过程中以有趣的方式向学生展示相关的知识。
在独立动画制作中，定格动画为艺术家提供了表达自我的机会。
由于定格动画的制作成本较低且可以个人完成，许多独立动画师使用这种技术来创造独特的视觉效果和叙事风格。
对定格动画的制作与发展的研究
对定格动画的制作与发展的研究1. 引言1.1 背景介绍定格动画，又称为停格动画或者帧动画，是一种通过逐帧拍摄静止图像，并将这些图像连续播放来制作动画的技术。
随着科技的不断发展，定格动画已经成为一种独特而具有魅力的动画形式，被广泛应用于广告制作、电影制作、教育教学等领域。
在过去，定格动画主要是通过手工绘制或者摄影拍摄的方式制作，制作过程复杂耗时，限制了其在市场上的应用。
随着数字技术的进步，定格动画制作变得更加简便和高效。
现在，人们可以利用计算机软件进行定格动画制作，节约时间和成本，使得定格动画在各个领域的应用更加广泛。
通过对定格动画的制作与发展进行研究，可以更深入地了解这种动画形式的特点和优势，为其未来的发展提供更多的可能性。
本文将对定格动画的定义、制作流程、发展历史、在不同领域的应用以及未来发展进行探讨，旨在为读者带来对定格动画的全面了解和展望。
1.2 研究意义定格动画是一种通过一帧一帧地拍摄静止画面，然后连续播放这些画面来制作动画的技术。
它在电影、电视、广告等领域有着广泛的应用。
本文旨在对定格动画的制作与发展进行深入研究，探讨其在不同领域的应用及未来发展趋势。
研究定格动画的意义在于，首先可以加深人们对这一传统动画制作技术的了解，探究其独特之处以及与其他动画制作技术的联系与区别。
研究定格动画的制作流程可以帮助从业者更好地掌握和运用这一技术，提高动画制作的效率和质量。
通过追溯定格动画的发展历史，可以了解其在不同时期的变革与发展轨迹，从中汲取经验教训，为未来的创新提供借鉴。
探讨定格动画在不同领域的应用，可以揭示其在各个行业中的独特价值和潜在机遇。
对定格动画的未来发展进行展望，有助于预测其在数字技术不断发展的背景下可能面临的挑战和机遇，为行业发展提供参考和指导。
通过对定格动画的制作与发展进行系统研究，有助于促进动画产业的发展和进步。
2. 正文2.1 定格动画的定义定格动画是一种通过逐帧拍摄静止图像来制作动画的技术。
定格动画教学定格动画的制作条件省公开课一等奖全国示范课微课金奖PPT课件
4. 打磨工具 打磨工具普通用于修整和完善我们所制作造型，也可直接使用其打造需要形状，通常会使用到打磨工含有以下几个。 第一个是砂纸。砂纸是最常使用打磨工具，市面上售有各种粗细砂纸，购置时可依据不一样需求选择购置。砂纸优点在于，使用方便，能够打磨各种部位，可折叠，可撕着使用。但砂纸花费比较大，不可重复使用，所以比较浪费，且打磨较大致积物体时比较费劲。
泥雕刀
酒精喷灯
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6. 缝纫工具 （1）针 针是缝纫必备工具，市面上有许各种不一样型号针，因为我们要缝制是按百分比缩小后衣服，所以需要购置型号比较小针，比如绣花针甚至还有一些比绣花针还要细小针也可能会需要，针线越细缝制就越精细，当然难度也会对应提升一些。 （2）定位针 定位针在缝制服装时可起到固定作用，以确保缝制形状准确性，属于辅助型工具。
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2.1 制作工具
相对于其它动画形式而言，定格动画制作所需要工具可能会更多一些。这是因为定格动画是一个利用纯手工制作来展现作品魅力动画形式，所以制作时需要用到工具必定会相对多一些。至于详细需要用到多少工具，要取决于制作是哪一个定格动画。定格动画对于工具是没有不足，我们能够使用任何想象到工具，来帮助我们完成制作。下面介绍一些制作定格动画时需要用到基本工具，以及少许可能会用到大型工具。
第三种是木锉刀。木锉刀是在制作木质道具时使用，相对于铁挫刀而言，木锉刀纹理比较粗糙，能够较快地打磨掉不需要部位，打磨过后可用砂纸或铁锉刀磨光，所以需要配合砂纸或铁挫刀使用。
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5. 泥塑工具 定格动画可采取各种不一样材质制作，假如需要制作泥偶动画或者是需要制作比较精细人物造型，可能会用到油泥这种材料，这里介绍一下使用油泥时需要用到基本工具。 （1）泥雕刀 泥雕刀是制作泥雕必备工具，市面上售有各种型号泥雕刀，不一样型号泥雕刀能够用于雕制不一样效果，购置时需要依需求选择。 （2）酒精喷灯 为了雕刻出细节丰富造型，我们普通使用是硬油泥，硬油泥非常坚硬，假如直接用其造型可能会有一定困难，它特点是碰到高温熔化，冷却后再次变硬，所以为了方便塑型能够使用酒精喷灯对需要软化部分进行加热，然后再塑型就会轻易很多。
定格动画制作教程
定格动画制作教程定格动画是一种通过拍摄一系列独立的静止图像，并按照特定的频率连续播放来制作出来的动画效果。
它可以通过使用AE软件实现，并且是一种非常有趣和创造性的方式来制作动画。
本教程将向您介绍一些基本的定格动画制作技巧和AE软件的使用方法。
步骤一：准备工作在开始制作定格动画之前，您需要准备一些基本的物品和设备。
首先，您需要一台相机来拍摄定格动画所需的静止图像。
任何类型的相机都可以使用，包括智能手机上的相机。
另外，您还需要一个稳定的三脚架，以确保每张照片的角度和位置保持一致。
最后，您还需要一些模型或道具来创建您的动画场景。
步骤二：确立故事情节在开始拍摄之前，您需要确定故事情节。
这有助于您规划每个场景的动作和布置。
您可以选择简单的故事情节，例如一个物体的移动、变形或消失。
或者您也可以选择更复杂的情节，甚至可以添加对话和人物角色。
步骤三：设置场景和灯光在开始拍摄之前，您需要设置好每个场景的背景和灯光。
选择适当的背景使您的动画更加生动和有趣。
灯光的设置对于照明每个场景非常重要。
确保灯光均匀分布且不会产生强烈的阴影或过曝。
步骤四：拍摄帧现在开始拍摄您的定格动画。
将相机放置在三脚架上，并设定好拍摄参数，例如焦距、曝光时间和白平衡。
开始拍摄前，请确保相机稳定并设置为定时拍摄模式，以防止拍摄时的晃动。
拍摄每一帧时，稍微调整场景中的模型或道具的位置，记录下一帧。
步骤五：导入图像到AE软件拍摄完成后，将所有的图像导入到AE软件中。
在AE软件的项目面板中，创建一个新的合成，并将所有的图像按顺序导入到时间轴上。
您可以按照需要调整图像的持续时间，以改变动画的速度和流畅度。
步骤六：添加过渡和特效一旦图像导入到AE软件中，您可以开始为您的定格动画添加过渡和特效。
例如，您可以使用“淡入淡出”过渡效果来平滑过渡每一帧之间的变化。
您还可以添加音乐和声音效果来增强动画的效果。
步骤七：导出和分享完成所有的编辑工作后，您可以导出您的定格动画。
定格动画制作流程
定格动画制作流程定格动画，又称为帧动画或拍摄动画，是一种静止图像连续播放所产生的动画效果。
制作定格动画的流程可以分为以下几个主要步骤：构思、剧本、角色设计、场景设计、动画制作和后期处理。
第一步：构思在制作定格动画之前，首先需要确定一个好的创意和故事。
可以从日常生活中或者其他影视作品中获得灵感，然后进行头脑风暴，形成一个具体的想法或者故事情节。
第二步：剧本在构思阶段确定了故事后，接下来需要进行剧本创作。
剧本是定格动画的灵魂，它包含了人物对话、背景音效和动画效果等内容。
剧本要准确表达出要讲述的故事情节，并且要合理安排每个场景的内容和顺序。
第三步：角色设计角色设计是定格动画制作中非常重要的一步。
根据故事情节，设计并绘制出各个角色的形象、外貌和服装等特征。
角色的设计要与故事和剧本相匹配，并且具有独特的个性和特点，以吸引观众的注意力。
第四步：场景设计场景设计是制作定格动画所必需的一个步骤。
根据剧本内容，设计和绘制出各个场景的背景，包括道具、建筑和自然环境等。
场景设计要与故事情节相协调，能够为故事的展开提供合适的环境和背景。
第五步：动画制作动画制作是定格动画制作的核心环节。
在动画制作前，需要准备好所需的素材和工具，包括人物、背景、道具、摄像机、灯光等。
然后，按照剧本和场景设计，将每个场景的动画角色放置在适当的位置，并进行拍摄。
动画制作的过程中，需要一帧一帧地拍摄照片，并对画面进行微小的变动，以制造出动画的连贯效果。
拍摄的频率可以根据实际需要进行调整，一般情况下每秒拍摄12到24帧的照片。
第六步：后期处理在后期处理过程中，还可以进行画面渲染和特效制作，以增强动画的视觉效果。
同时，还可以对动画中的细节进行修复和调整，以确保最终的动画作品质量。
总结：。
对定格动画的制作与发展的研究
对定格动画的制作与发展的研究1. 引言1.1 定格动画的定义定格动画，又称为停格动画或帧动画，是一种通过逐帧拍摄静态图像来制作的动画形式。
每一帧图像都是独立的画面，通过连续播放这些静态图像，就可以形成连续的动画效果。
定格动画可以采用各种材料和技术进行制作，包括传统的手绘动画、纸片剪贴动画、玩具动画等。
定格动画具有独特的艺术表现形式，可以通过精心构思和设计每一帧画面来呈现出丰富的想象力和创意。
这种动画形式常常被用于艺术创作、广告制作、教育教学等领域，受到越来越多人的关注和喜爱。
定格动画的制作过程虽然费时费力，但却可以体现出制作者的耐心和用心。
通过不断地调整每一帧画面的细节和表现方式，制作出令人惊艳的动画作品。
定格动画在电影和电视行业中也有广泛的应用，为观众带来了更多样的视听享受。
1.2 研究意义定格动画是一种通过静态图像逐帧播放的动画形式，其制作过程相对复杂且耗时较长。
研究定格动画可以帮助我们了解制作过程中的技术和艺术挑战，以及如何克服这些挑战。
通过研究定格动画的制作工艺，我们可以更好地欣赏和评价这种动画形式的价值和质量。
定格动画在电影和电视行业中的应用越来越广泛，不仅在独立动画领域有着重要地位，还在广告、教育等领域发挥着重要作用。
研究定格动画的应用范围和效果，可以帮助我们更好地了解其在不同领域中的价值和潜力。
研究定格动画的意义在于帮助我们更好地理解和欣赏这种独特的动画形式，促进其在不同领域中的应用和发展。
通过深入研究定格动画，我们可以更好地掌握其制作技术和艺术特点，进一步推动定格动画的创新和发展。
2. 正文2.1 定格动画的历史发展"定格动画的历史发展可以追溯到19世纪末20世纪初，当时的摄影师们开始尝试使用连续拍摄的技术来制作动画片。
1908年，法国摄影师爱米尔·科尔在巴黎首次展示了他使用定格摄影技术制作的影片《巴黎光影》，这可以说是定格动画的鼻祖之一。
随着摄影技术的不断进步，定格动画逐渐成为了一种独特的艺术形式，并在20世纪中叶开始在电影和电视行业中得到广泛应用。
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筹备阶段
除做好与使用常用绘画材料所制作的 片种相类似的筹备工作以外，还应绘制偶 的造型设计图稿交付偶制作车间试制，其 中需要考虑到偶的骨架、关节、内
部、外皮等制作材料，关节设 定等工艺；
人物设计图纸拧骨架肢体贴泥 头部圆形制作
调整泥偶外层
不同部位的捏塑
小细节的调整
饰品添加
·从最初的构想到影片拍摄完毕，一共花了艾略特5年时间。真 正进入黏土动画的拍摄时间是57周。整个拍摄团队只有50位工作人 员，影片全长92分钟。计算下来这些人平均每周可以制作出2分半钟 的动画成品。按照6位工作人员一小组计算，他们平均每天创造4秒 钟的动画成品。
·整部动画片是由大约132480张独立的画面制作而成，剧组一 共用了6台佳能数码相机拍摄这些静止的画面。
·影片使用了886只含有电线制作的骨骼的由塑料做成的手。
·剧组制作了394个瞳孔，每一个瞳孔和一个小瓢虫差不多大小。 完全由技师手工制作，每个瞳孔制作出来之后，都被画上了一个闪亮 的小白点。
·剧组一共有2位服装设师和147位裁缝，他们包办了影片中所 有服装的设计和制作。玛丽的结婚礼服是按照已故的戴安娜王妃的结 婚礼服设计的。艾维（Ivy）的连体衣取材于摄影师安妮·蕾伯维茨 （Annie Liebowitz）母亲的连体衣。
发展
国外优秀动画
英国阿德曼动画公司作品 《小鸡快跑》《超级无敌掌门狗》
今天，世界性的 定格动画热潮仍 未退去，每年都 有相当多的新作 品出现。 中国也曾经有过 20世纪50年代 的《孔雀公主》， 《神笔马良》
回顾 国内优秀动画
（图02：《月球旅行记》）
阿凡提 孔雀公主
神笔马良
80年代 《阿凡提的故事》
由于定格动画所囊括的各类片种所使用的制作材料的不同，它们
的制作流程也各不相同。主要的不同点表现在筹备阶段，其次在拍摄
阶段，而后期制作阶段的工序都是相同的。
制作工序
动画片以制作工艺繁琐而著称，泥偶动画制作更是如此。一个有实力的泥偶动画帮会应具备以下的组织机构。 前期筹备： 制片人、导演 美术监督 造型师 制景师（场景监制） 分镜头策划
讲授:邓卉
理论介绍（布置任务，介绍材料） 电脑 PR介绍（准备材料） 电脑 PR介绍（准备材料） 电脑 AE介绍（准备材料） 手工制作 拍摄 制作动画生成 提交作品
多媒体 机房 机房 机房 机房 机房 机房
一、【概念简析】
二、【发展历程】
三、【制作流程】 四、 【案例介绍】
回顾
国外优秀动画
（图02：《月球旅行记》）
玛丽和马克思
影片的设置过程中一种使用了212个黏土人，这些黏土人由黏土、复 合材料、木棍和金属制作而成。每一个黏土人身上的各个关节都是可 以活动的。摄制组特别为影片的两个主角制作了十几个拷贝。 ·影片一共拍摄了133个场景。并且用两种截然不同的颜色来代 表纽约和澳洲，分别是灰色和褐色。对于黏土动画而言，要拍摄这样 的场景无疑是一项浩大的工程——从荒岛到巧克力商店都要被精心制 作。对于摄制组而言，最大的挑战莫过于“捏造”出纽约的地平线了。 同时这也是整个电影中耗时最多的场景。整个美工组的20人花了整 整两个月时间才完成它。
演复对拍摄内容，动作人员按照剧情操纵偶表演，场记记录镜号、景
别、对白和动作内容，填写拍摄表。每拍摄完一批底片即交送洗印部 门冲洗并印出工作样片，或置入计算机中进行镜头检查工作。
后期制作阶段
从剪辑工作样片，配录对白、音乐、音响效果以及进行混合录音， 直到声画合成、输出完成拷贝等，与其它片种大体相同。
1933年， 美国《金刚》
威尔斯.奥布莱恩
作品 《失落的世界》 《 巨猩乔扬》 《 金刚之子》
1907-1950
雷.哈里豪森
《辛巴达的第七次航行》 《 伊阿宋和亚尔古英雄们 》 《 泰坦之战 》
1981 1985 1963
比较
三维特效电影
《金刚》
2004
之后，由于电脑动画技术日益完善，非常 接近真实生物的电脑角色渐渐取代了定格 动画在特摄电影中的地位， 例如导演斯皮尔伯格曾经试图用仿真定格 模型拍摄《侏罗纪公园》，但定格动画师 们无法制作出动作完全真实的恐龙，最后 还是采用了令该片大出风头的电脑技术。 可以说定格动画的黄金时代自此划上了一 个句号。
定格动画是一个拥有众多片种的大家族，包括木偶片、剪 纸片、折纸片、以及用铁丝、沙子、盐、布片、泥、陶瓷、 工业垃圾等非常用材料所制作的片子，还包括那些以真人实 拍的画面为素材通过符合动画定义的方式进行处理而成的影
视片。
很多电影中使用的特技镜头，有的是在真人实拍的画面上逐格处理 过的，有的是使用电子技术加工合成的，严格的说，都属于动画处理。
跨越阴阳两界的爱情故事。
角色骨骼：不锈钢材质的骨架，关节设计精巧。 模型材质：硅胶和泡沫塑料更具质感和表现力。 场景：运用合成技术，空间广大。 摄影：全数字拍摄，突破性的镜头运用。 后期：CG技术的加入使画面效果更丰富。
第一部真正意义上的数字偶动画。
其它国外经典定格动画
《鬼妈妈》
制作工序
制作工序
后期合成：
合成导演、合成特效师 声效监制、录音师、拟音师、声 效师、配音演员（声优）
1、平面定格动画制作 2、立体定格动画制作 3、综合材料定格动画制作
定
格
是电影镜头运用的技巧手法之一。其表现为银幕上映出的活动影像骤然停止
而成为静止画面
逐帧动画
利用多张静止的图片连续快速的播放产生的动画效果。逐帧 动画是一个拥有众多片种的大家族，
定格动画 （stop-motion Animation）
正如它的名称所述，是通 过逐格地拍摄对象然
后使之连续放映，从 而产生仿佛活了一般 的人物 。我们通常所指
的定格动画一般都是由黏 土偶，木偶或混合材料的 角色来演出的。
这种动画形式的历史和传统 意 义 上 的 手 绘 动 画 （ Cel Animation ） 历史一样 长 ，甚 至可能更古老。
早期作品 回顾
（图02：《月球旅行记》）
《月球旅行记》
《吸香烟的人》
《Dreams of Toyland 》 》
定格动画真正在大银幕上大放异彩始于一部不朽的幻想电 影——《金刚》 。特级先驱威尔斯·奥布莱恩在这部真人 和模型人物合成的片子里充分发挥了他天才的想象力。 当巨大的金刚在浓雾弥漫的山谷里和巨蛇与翼龙搏斗时， 观众们仿佛真的面对了那些史前巨兽，而金刚在帝国大厦 顶端抓住玩具般小飞机的场面已经成了20世纪电影史上 最经典的镜头。1907-1950年间，奥布莱恩拍摄了一系 列怪兽电影，如《失落的世界》，《巨猩乔扬》，《金刚 之子》等自此开创了幻想片中使用定格动画巨兽的风尚。
·影片一共制作了475个微缩的道具，从酒杯到打字机，都是工作人 员一点一点用黏土捏出来的。特别是影片中出现的那台老式打字机， 工作人员花了9周时间设计和制作。 ·为了能让主角面部活动起来，并且能做出各种表情以表达自己 的情绪。他们需要一张能动的嘴和能动的眉毛——在每一定格中，工 作人员都会给人物换一张不同的嘴。全片一共用了1026张不同的嘴， 每一张嘴都是一张由橡皮泥包裹着钢丝的模型。为了让马克斯说话时 动起来，剧组为他制作了30张嘴。
蒂姆。伯顿 1993
国外优秀动画
（图02：《月球旅行记》）
僵尸新娘
80年代末，在英国， 阿德曼公司的 尼克·帕克创造了风 靡全球的《华莱士和 阿高》系列，再次掀 起制作定格动画的高 潮。华莱士和阿高也 成了黏土动画史上最 出名的角色。
整个公司团队也 在99年拍出了 《小鸡快跑》这 样的经典，更是 风靡全球。
制作工序
分镜头设计：分镜头是导演讲故事的方式， 也是全体创作人员工作的依据。在《圣诞 夜惊魂》中，创作人员准备了至少20倍以 上的分镜头。这个数字虽然有些夸张，但 足以说明这种精益求精的态度。度
制作工序
中期制景与拍摄：中期部分的工作量是非常庞大的 雕刻组——雕刻师、机械师 倒模组——倒模烘干师 装配组——角色装配监制 制景组——制景师 动画组——动画师 摄影组——摄影导演、 摄影师、 动态摄影师 灯光组——灯光师
制作动画步骤：
1、将拍摄图片导入电脑存入一个文件夹。取名为“文件夹1”可在 photoshop修改色彩、大小。
2、在flash软件中菜单栏中文件新建一个文档。
3、将图片按动作顺序依次导入库。 4、在时间轴上中设定关键帧。 5、生成影片形成动画效果。 6、保存动画。
影片介绍
本片是澳大利亚出品的第二部以定格的方法拍摄成的动画，第一部是 《9.99美元》。
英国阿德曼（Aardman）工作室的定格粘土动画
代表作： 《超级无敌掌门狗》系列 《小鸡快跑》 《小样肖恩》 该工作室出品的动画体现了特殊 的英国风格，以轻松幽默的人物 刻划，精致的拍摄品质著称。
定格偶动画赏析
Corpse Bride
年代：2005年 国家：美国/英国 导演：蒂姆· 伯顿 麦克· 约翰森 出品：华纳兄弟影片公司
但这种动画形式不可替 代的魅力仍然被一些导 演青睐。 其中有以拍摄哥特式幻 想题材出名的鬼才—— 美国的蒂姆·伯顿。他 于1993年推出了效果十 分惊人的《圣诞夜惊 魂》 。至今尚无人能够 超越其中百老汇音乐剧 和造型绝妙的木偶的完 美结合。
国外优秀动画
（图02：《月球旅行记》）
圣诞夜惊魂
筹备阶段
将布景设计图稿交给场景制作 车间制作所需的场景；偶动作操作 人员作影片角色分析、设计动作节 奏，分场排戏后开始试拍；完成包 括胶片性能，拍摄设备性能检测以 及特技等的各种技术实验。