(完整版)设计色彩-课程标准
设计色彩课程标准
《设计色彩》课程标准一、课程基本信息二、课程性质与目标1.课程性质《设计色彩》本课程是根据建筑设计类专业课程能力要求所设立的，是建筑设计专业的一门必修的职业基础课程，是对学生进行色彩的基本知识、色彩的造型规律、色彩的表现形式及步骤与方法的培养，在服装设计专业的教学培养计划中占重要地位。
其平行课程是：设计素描、设计构成2.课程目标根据高职教育大专层次的人才培养特点，主要要求学生达到以下目标要求：1、理论部分：（1）对色彩基本知识的理解（2）对表现形式的理解（3）对色彩的心理和物理效应的理解2、实践部分：（1）掌握色彩描绘的步骤与方法（2）掌握设计色彩的应用●技术知识目标：1. 了解设计色彩的基础理论知识；2. 了解色彩的三要素；3. 掌握设计色彩的步骤与方法；4.掌握设计色彩的应用；●职业能力目标：1. 通过色彩的分析，掌握色彩用色定位的重要性；2. 具备色彩创意思维能力。
职业素质目标1. 道德素质：有积极健康的人生观价值观、有良好的品德素养；2. 职业素质：勤奋好学、谦虚，良好的职业道德，爱岗敬业；3. 社会能力：团队协作精神、良好的沟通能力；4. 表达沟通能力：具有良好的语言表达能力，与客户的协调沟通能力。
三、课程内容及教学设计（一）课程内容第1章：绪论1、教学内容：1.1用色定位1.2绘画性色彩和设计色彩的区别和联系2、教学要求：（1）了解的内容：什么是设计色彩，以及绘画性色彩与设计色彩的区别和联系，同时确立设计色彩用色定位的重要性。
（2）掌握的内容：绘画性色彩与设计色彩的区别和联系3、教学重点与难点:重点：设计色彩用色定位难点：绘画性色彩和设计色彩的区别和联系第2章：设计色彩的基本知识1、教学内容：2.1色彩的三要素2.2色彩的冷暖和空间变化2.3色彩的混合2、教学要求：（1）了解的内容：色彩的光与色、色彩的三要素.（2）掌握的内容：色彩的冷暖关系，色彩的混合法。
3、教学重点与难点:重点：色彩的三要素难点：色彩的混合法第3章：色彩的造型与基本规律1、教学内容：3.1色彩的透视规律3.2色调的观察方法3.3色调的训练方法2、教学要求：（1）了解的内容：色彩的透视规律、色调观察方法.（2）掌握的内容：色调的训练方法。
《设计色彩》课程标准
完全掌握色彩的专业知识，了解色彩调配方法手段，理解色彩的作用意义，掌握设计色彩的色彩搭配要领，熟练掌握色彩搭配调和根据设计需要，完成符合要求的设计色彩作品，动手动脑能力强，善于有新想法和新思路设计作品有表现力，画面地掌握掌握色彩的专业知识，了解色彩调配方法手段，理解色彩的作用意义，掌握设计色彩的色彩搭配要领能够运用所学完成设计作品理解景观规划的作用意义，设计作品有表现力，画面效果比较好。
69～60 分
能够掌握基本掌握掌握色彩的专业知识，了解色彩调配方法手段，能够运用所学完成作品设计。作品设计基本符合专业要求，能够表达设计思想，画面效果一般。
59～0 分
基本上不能能够掌握掌握色彩的专业知识，了解色彩调配方法手段，不能够运用所学完成作品设计，不能够表达设计思想，画面效果很差。
XX学院课程评分标准
院部
教研室
景观设计
授课年级
课程名称
设计色彩
课程代码
00220550
课程性质
专业基础课程
100～90分
掌握色彩的专业知识，了解色彩调配方法手段，理解色彩的作用意义，掌握设计色彩的色彩搭配要领。通过完成色彩项目任务，学生能够运用色彩搭配调和根据设计需要，完成符合要求的设计色彩作品。在学习过程中，不仅培养独立思考、独立判断、独立制作等个人素质，还学会团结协作、共同开发生产制作产品的精神，能够完成命题色彩设计。
(完整版)《设计色彩》课程标准
《色彩》课程标准一、课程信息二、课程任务本课程为美术专业课奠定了基础。
对其他课程起到了推动与辅助的作用。
通过色彩教学，使学生基本掌握色彩的审美原理、规律及表现方法，培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养并为专业课的顺利进行奠定基础。
本课本共分四个单元，分别以色彩概念类别、色彩形式表现、色彩性格归纳、主观构想表现为单元题，进行知识划分，使教学思路的体例更加清晰，知识点的针对性更强。
第一单元主要讲解色彩的基础知识、工具运用、认识不同的色彩类别及色彩基本原理。
第二单元逐渐向色彩表现形式的叙述，学生通过这个章节的学习，对色彩的运用会有一个全面的认识，并能掌握色彩的构成搭配规律。
第三单元结合了人的色彩心理，着重讲解色彩自身的特征及心理特点，真正做到“设计以人为本”。
第四单元针对环艺、广告、服装等不同专业对色彩的不同要求，做了有针对性地知识点结合，把色彩的运用和专业开展进行了有机结合，让学生懂得“学以致用”。
三、课程目标1.知识目标：根据本课程的性质和任务要求，应掌握色彩的表现方法、色彩观察的方法、色彩的搭配知识。
2.能力目标：提高对色彩的感觉能力，能绘制运用色彩表现静物和风景。
3.素质目标：培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养。
四、教学内容与教学要求第一单元色彩概念类别任务一色彩的基础知识[教学内容]在色彩这个美妙的世界里，观察认识大自然中特有的色彩变化，结合生活认识色彩，理解色彩对专业学习有着极大的重要性和作用。
将学生从长期接触的写实色彩，引领到设计色彩领域当中，从设计生活和设计的角度介绍设计色彩的的概念、用途和特点，让同学们对色彩有一个全面的认识和理解。
[教学要求]了解色彩基础知识对专业学习的作用。
在课本中，认识工具和工具的使用对学习的作用。
不同色彩特征对认识色彩的影响及存在的联系。
任务二工具的认识和运用[教学内容]从学习绘画至今，我们接触了好多的绘画工具。
《设计色彩》课程教学大纲
《设计色彩》课程(0504041502)教学大纲一、课程基本信息课程中文名称：设计色彩课程代码：0504041502学分与学时：5学分112学时（其中理论课2学分、36学时；实践课3学分、76学时）课程性质：学科专业基础必修课授课对象：视觉传达设计专业二、课程教学目标与任务本课程通过系统的理论讲授和合理的课题训练，培养学生认识色彩和表现色彩的综合能力，建立清晰明确的色彩概念。
培养学生的科学观察方法，体验色彩的情感品格，掌握色彩的审美法则，建立和谐的色彩观念，启迪学生开发色彩视觉感受能力，培养学生的色彩想象力和创造力，加强学生色彩造型的艺术处理与表达能力，强化学生动手实践能力与创造性思维能力的训练。
从而全面提高学生的色彩素养。
为后续设计课程的学习做好充分的准备和打下扎实的色彩基础。
三、学时安排课程内容与学时分配表四、课程教学内容与基本要求第一章有关色彩的画种及其特征以及使用的工具教学目的:了解有关色彩的画种及其特征，以及使用材料本身的特性，熟练驾驭其材料，掌握各种绘画方法。
基本要求：清楚的了解各画种的来龙去脉及材料本身的长短和不足。
扬长避短，在实践中根据画面的需要吸收各画种的优点和方法，丰富表现手段。
重点与难点：重点:有关色彩的画种及其特征以及使用的工具。
难点: 水粉画与油画、水彩画、丹培拉画（丙烯画）的千丝万缕的关系,各画种之间的区别和联系，综合运用各画种的材料和表现方法来丰富画面。
教学方法：理论讲授、作品欣赏与分析相结合的教学方法。
主要内容：第一节水粉画工具材料及使用一、水粉画的表现特性二、水粉画的基本工具三、水粉工具材料的使用第二节水彩画工具材料及使用一、水彩画的表现特性二、水彩画的基本工具三、水彩工具材料的使用第三节油画工具材料及使用一、油画的表现特性二、油画的基本工具三、油画工具材料的使用第四节丹培拉画及现代丙烯画工具材料及使用一、丹培拉画及现代丙烯画的表现特性二、丹培拉画及现代丙烯画的基本工具三、丹培拉画及现代丙烯画工具材料的使用第五节多种工具及其表现技法一、马克笔工具及使用方法二、彩色铅笔工具及使用方法三、色粉笔工具及使用方法四、蜡笔、油画棒工具及使用方法五、彩色圆珠笔工具及使用方法六、综合性材料的表现技法第二章色彩的基本理论教学目的：培养对色彩的创造性思维，将理性的色彩知识溶于感性的色彩实践中，最终达到在各种专业性的设计中能够灵活运用，进行符合功能和审美的色彩设计。
设计色彩课程标准
课程编号326321《设计色彩》课程标准课程性质：必修课课程类型：纯实践课C类课学分：3学时：48适用专业：电脑艺术设计、装潢艺术设计考核要求：考查一、课程的性质、目的和任务设计色彩是邻近于美术创作或艺术设计创意的基本训练很强的一门关键性学科。
本课程的主要任务在于造就学生色彩造型基本功、培养学生艺术表达能力和动手能力、训练学生现代审美判断和创造性思维能力。
为学生学习设计提供相应的表现手段和方法。
二、课程教学基本要求1、知识要求:通过以写生为主的色彩技能训练为起点，使学生能以科学的观察方法着力体会色彩的情感品格，熟悉色彩艺术的审美法则，建立时代性的现代色彩观念，从而提高学生的色彩造型表达能力和审美判断能力。
2、技能要求:通过学生进行色彩客观表现、色彩情感表现、色彩联想创意这三个阶段训练，使学生与各类艺术设计应用技术（电脑设计、装潢设计等）相衔接，成为专业设计课程、就业岗群所需求的、扎扎实实的基础技能。
3、素质要求:强调学以致用，把培养学生的基本素质的主要任务确立为造就学生色彩表现的艺术处理、表达能力；丰富学生的艺术涵养、拓宽艺术视野、造就博大的艺术设计胸怀。
三、教学条件画室授课四、教学内容及学时安排五、教法说明：(1)各部分教学内容的建议学时可根据实际需要做适当调整。
(2)在加强实训的同时，应注意必要的理论讲述和佳作赏析。
(3)本课程应该结合设计色彩理论知识、分阶段、针对性的进行色彩的设计创意练习，使学生从实践中逐渐认识、掌握设计色彩的练习方法，并逐渐熟练运用色彩作为设计工具。
（4）注重现场指导、因材施教。
六、考核方式及评分方法1.考核方式：要求学生独立完成一幅作品，重点考核学生设计色彩创意设计思维的情况和表现能力，以作品完成的效果进行评分。
2.成绩评定：平时画作成绩占50%，考试成绩占课程总成绩的50%。
七、教材及参考书目教材：1、林家阳编著《设计色彩》东方出版社．2007年版2、《色彩艺术》大卫·路易斯著陈友琳等译天津人美术出版社 2009年版执笔人：计芸。
高职设计色彩教学大纲模板
一、课程名称：设计色彩二、课程性质：专业基础课三、课程目标：1. 知识目标：- 掌握色彩的基本理论、色彩构成原理及色彩心理效应。
- 了解不同色彩在视觉艺术中的表现手法和运用规律。
- 熟悉色彩在各个设计领域的应用特点。
2. 能力目标：- 培养学生观察、分析、运用色彩的能力。
- 培养学生的审美情趣和创造性思维能力。
- 提高学生在设计实践中灵活运用色彩的能力。
3. 素质目标：- 增强学生的审美素养，提高文化品位。
- 培养学生的团队协作精神和社会责任感。
四、课程内容：第一篇基础篇1. 色彩基本概念2. 色彩产生原理3. 色彩的基本性质4. 色彩的心理效应5. 色彩的构成方法第二篇实践篇1. 色彩搭配原则2. 色彩表现技法3. 色彩在平面设计中的应用4. 色彩在立体设计中的应用5. 色彩在环境设计中的应用第三篇应用篇1. 色彩在视觉传达设计中的应用2. 色彩在产品设计中的应用3. 色彩在室内设计中的应用4. 色彩在广告设计中的应用5. 色彩在动画设计中的应用第四篇欣赏篇1. 国内外优秀设计色彩作品欣赏2. 色彩在艺术作品中的运用3. 色彩在日常生活用品中的运用五、教学方法：1. 讲授法：系统讲解色彩理论知识。
2. 案例分析法：分析优秀设计案例，提高学生的审美能力和实践能力。
3. 实践法：通过实践操作，培养学生的动手能力和创新能力。
4. 讨论法：引导学生积极参与课堂讨论，激发学生的思维活力。
六、教学进度安排：（根据实际情况制定）七、考核方式：1. 平时成绩（40%）：包括课堂表现、作业完成情况等。
2. 期末考试（60%）：包括理论考试和实践操作。
八、教材与参考书目：1. 教材：《设计色彩》2. 参考书目：- 《色彩构成》- 《色彩构成设计》- 《色彩构成教程》九、教学资源：1. 教学课件2. 色彩素材库3. 设计案例库十、教学评估：1. 教师自评：对教学效果进行自我评估。
2. 学生反馈：收集学生对教学内容的意见和建议。
《色彩》课程设计
《色彩》课程设计一、教学目标本节课的学习目标包括：1.知识目标：学生能够理解色彩的基本概念，如色彩的三要素、色彩的分类等；掌握色彩的调配方法，如混色、染色等；了解色彩在视觉艺术中的应用原则，如对比、调和等。
2.技能目标：学生能够运用色彩工具（如水彩、蜡笔等）进行色彩实践，掌握色彩搭配技巧，创作出具有个人特色的色彩作品；能够运用色彩理论知识分析并评价艺术作品中的色彩运用。
3.情感态度价值观目标：培养学生对色彩的敏感度和审美能力，激发学生对艺术创作的热爱和探索精神，培养学生的创新意识和团队协作能力。
二、教学内容本节课的教学内容主要包括：1.色彩的基本概念，包括色彩的三要素（色相、明度、饱和度）、色彩的分类（ primary color、 secondary color、tertiary color）等。
2.色彩的调配方法，包括混色（primary color mixing、secondary color mixing）、染色（direct dyeing、mordant dyeing）等。
3.色彩在视觉艺术中的应用原则，包括对比（contrast）、调和（harmony）等。
4.色彩实践，包括水彩画、蜡笔画等。
5.艺术作品中的色彩分析，欣赏和评价经典艺术作品中的色彩运用。
三、教学方法本节课的教学方法包括：1.讲授法：教师讲解色彩的基本概念、色彩的调配方法以及色彩在视觉艺术中的应用原则。
2.实践法：学生动手进行色彩实践，如水彩画、蜡笔画创作，培养学生的动手能力和审美意识。
3.案例分析法：教师展示经典艺术作品，学生分析并评价作品中的色彩运用，提高学生的审美鉴赏能力。
4.小组讨论法：学生分组讨论色彩搭配技巧，培养学生的团队协作能力和创新意识。
四、教学资源本节课的教学资源包括：1.教材：《色彩教程》2.参考书：《色彩艺术》、《色彩搭配手册》3.多媒体资料：色彩原理PPT、艺术作品欣赏视频4.实验设备：水彩画具、蜡笔、画纸、投影仪五、教学评估本节课的评估方式包括：1.平时表现：观察学生在课堂上的参与程度、提问回答、小组讨论等，评估学生的学习态度和积极性。
《色彩1》-课程标准
《色彩·1》课程标准一、课程说明课程编码〔35788〕承担单位〔美术学院〕制定〔〕制定日期〔2022.10.18〕审核〔专业指导委员会〕审核日期〔2010.10.26〕批准〔〕批准日期〔2022.10.29〕（1）课程性质：本门课程是美术教育专业的基础必修课程。
（2）课程任务：主要针对中小学和幼儿园美术教师等岗位开设，课程主要任务是通过对静物组合的色彩写生训练，培养学生正确的色彩观察和分析方法，基本掌握一定程度的色彩理论知识和色彩写生方面的技能，提高艺术审美能力，使学生成长为适应时代人才要求，坚持党的方针政策的社会主义事业的建设者和接班人。
（3）课程衔接：在课程设置上，前导课程有素描、速写，后续课程有色彩2、水彩、风景写生、油画、版画、毕业创作等。
二、学习目标通过色彩1的学习和训练，使学生掌握绘画色彩的基础理论知识和基本写生技法，能够较完整的表现中小型静物组合的色彩大关系和色彩造型，达到画面三大关系明确，色彩丰富谐调，画面没有明显的生、脏、灰、粉、火等毛病，并有自己独特的感受和表现视角。
教学过程中，坚持育人导向，突出社会主义核心价值观的引领，以立德树人为根本，注重以美育人，把中华优秀传统文化和社会主义先进文化注入课堂教学，达到使学生具备从事本专业岗位的高素质和职业能力的目标。
知识目标：（1）理解色彩的光色原理和变化规律。
（2）了解水粉画的由来，发展历程及现状。
（3）熟悉水粉画的工具、材料和艺术特点。
能力目标：（1）熟练运用水粉画工具材料完成水粉画作品。
（2）能够体现水粉画的艺术特色和个人独特的感受。
素质目标：（1）具有一定文化内涵、审美意识与感知能力。
（2）具备良好的感受能力、表达能力，整体意识和团队精神。
（3）学习传统文化，传承艺术理念，在吸取传统素养的基础上转化和创新。
通过本课程学习，学生具备使用水粉材料及工具完成水粉静物写生的基本能力，并且能够应用水粉画色彩工具和技法设计相关课题，应用于中小学幼儿园的美术教育和教学实践。
色彩构成课程标准(全文)(一)2024
色彩构成课程标准(全文)（一）引言概述：色彩构成是美术教育中重要的内容之一，它涉及到色彩的基本理论、色彩搭配和色彩运用等方面。
色彩构成课程标准的制定旨在培养学生对于色彩的敏感度和表现力，使其具备良好的色彩构图和色彩运用能力，从而更好地发展自己的审美能力和艺术创造力。
本文将从五个大点中详细论述色彩构成课程标准的具体内容。
正文：1.色彩基本理论- 了解色彩的三要素：色相、明度和饱和度- 掌握调和色、冷暖色和互补色等基本色彩关系- 理解光的色散和颜料的吸光特性对色彩呈现的影响2.色彩的构图与表现- 学习掌握色彩的组织原则，如色彩对比、平衡和重复等- 培养感知色彩的能力，掌握使用色彩元素来表现物体和情感- 运用色彩搭配的原则，创作出具有视觉冲击力的作品3.色彩运用的技巧- 掌握色彩混合和调和的方法，控制色彩饱和度和明度- 熟悉色彩在不同媒介中的特性，如水彩、油画和数码绘画- 学会使用色彩构建空间感和光影效果，增强作品的视觉效果4.色彩的文化与历史背景- 了解不同地区和文化中对色彩的意义和象征- 追溯色彩在艺术中的发展历程和影响，如印象派和立体派- 探索当代艺术中色彩表达的新趋势和创新5.色彩构成的实践应用- 开展色彩感知和表现能力的训练课程和实验活动- 设计色彩构成的项目，鼓励学生进行创意和实践性的艺术作品- 组织色彩构成的比赛和展览，激发学生的艺术创造力和竞争意识总结：通过色彩构成课程标准的理论学习和实践应用，学生将能够全面掌握色彩的基本理论和搭配原则，并能够熟练运用色彩进行创作和表达。
此外，通过对色彩文化与历史背景的了解，学生将培养跨文化交流和艺术批判能力。
色彩构成课程的实施将为学生打下良好的美术基础，提升他们的艺术素养和审美水平。
设计色彩课程标准
附件2XXXXXX学校设计色彩课程标准1．范围本标准适用于XXXXXX学校各相关专业。
学时范围：64 学时。
2．制定本标准的依据2.1 教育部教高[2000]2号：《高等职业学校、高等专科学校和成人高等学校教学管理要点》。
2.2教育部教高［2006］16号：《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》。
2.3XXXXXX学校各相关《专业人才培养计划》。
2.4 《中华人民共和国职业技能鉴定规范·各相关工种》。
3. 课程性质与作用4．本课程与其它课程的关系5. 课程总体设计思路示范+现场指导的教学模式，再根据课程标准，制定详细的学期授课计划。
（1）以实践、实作、讲解、示范为主线构建知识体系的模式，采用以量变为质变、简单过渡到复杂的续序渐变为引领。
（2）通过单元、模块教学来整合相关知识与技能。
（3）将该课程设计成以能力为核心的学习领域课程体系，进行教学+实践一体化教学。
5.1课程设置依据通过对行业前期调研，专家后期讨论，以适应不断发展的建筑趋势需要为导向，作为一门专业基础课，为后续专业课程打下基础。
5.2课程目标定位通过任务引领的项目教学活动，在比较短时间内解决色彩的认识和基本应用，熟悉空间色彩表现的形态、色彩透视、色彩变化的调色规律，熟悉物象色彩规律的方法，熟悉室内外环境和不断变化的色彩的调合关系，掌握色彩在设计中的地位和作用，掌握色彩在设计中的的应用形式。
熟悉中外设计优秀作品的风格、流派等。
5.3课程内容选择原则以《设计色彩》书为蓝本，临摹世界大师优秀作品，临摹教师优秀作品，选择其它相关书籍内容作参照,选择风景，建筑、园林为对象作为设计色彩课程内容。
5.4课程项目设计（或学习情景设计等）本课程教学讲授和实践相结合，采用数字化、多媒体教学手段和写生相结合。
6.课程目标6. 1知识目标做到熟练运用色彩的变化规律真实地反映设计中的特定环境空间。
能准确应用色彩表设计意图。
6. 2能力目标学生具备准确的色彩表达能力，色彩变化的分析能力与调和能力，培养眼（观察）、心（理解）手（表现）的综合能力和想象能力，能够独立完成较完整的设计色彩的效果图作品。
设计色彩课程大纲
设计色彩课程大纲一、课程简介本课程旨在引导学生深入了解色彩的理论和应用，培养学生的色彩感知能力和创意表达能力。
通过理论学习、实践训练和案例研究，学生将掌握色彩在设计中的重要性，并能够独立运用色彩进行视觉创作。
二、学习目标1. 掌握色彩基本知识，包括色彩理论、色彩属性和色彩搭配等。
2. 培养色彩感知和色彩表达能力，能够准确地观察、感知和描述各种色彩。
3. 能够运用色彩进行创作，包括平面设计、室内设计和时装设计等领域。
4. 了解色彩在文化、心理和社会等方面的影响，能够将色彩运用于文化创意产业。
5. 发展团队合作能力，通过小组项目实践，培养学生与他人合作的能力和创意解决问题的能力。
三、教学内容1. 色彩基本知识- 色彩的基本属性：色调、明度和饱和度。
- 色彩的理论体系：三原色理论、配色理论和色彩心理学。
- 色彩搭配原则：对比、类似、分裂和互补等。
2. 色彩感知和表达- 观察色彩：学习准确的色彩观察方法，培养对色彩的敏感度。
- 色彩描述：学习用准确的语言描述色彩，表达色彩的感受和意义。
- 色彩表达：通过绘画、摄影和数字设计等方式表达个人创意和情感。
3. 色彩创作应用- 平面设计：学习色彩在品牌设计、海报设计和包装设计等方面的应用。
- 室内设计：学习色彩在室内环境创造中的作用，如空间感和情绪表达。
- 时装设计：学习色彩在服装设计和时尚搭配中的应用，体现个性和风格。
4. 色彩与文化- 文化背景中的色彩：了解不同文化中色彩的象征和意义。
- 色彩与心理：探究色彩对人们情绪和心理状态的影响。
- 色彩与社会：研究色彩在社会环境和广告传媒中的应用。
5. 团队项目实践- 分组项目：学生分组完成一个色彩相关的设计项目。
- 创意解决问题：通过小组合作，解决实际设计中的色彩问题。
- 项目展示和评估：学生展示设计成果并进行评估和反思。
四、教学方法1. 理论讲授：通过课堂讲解和案例分析，介绍色彩基本知识和理论。
2. 实践训练：组织绘画、摄影和数字设计等实践活动，培养学生的感知和表达能力。
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《设计色彩》课程标准
一、课程的基本情况
课程中文名称:设计色彩
课程英文名称：Color And Design Color
课程代码：
课程性质：必修
课程学时：64
课程学分：4
适用专业：环境艺术设计专业
课程性质：
设计色彩课程也是各类艺术设计专业学生的共同基础必修课程。
对色彩的观察能力、审美能力、表现能力是各类设计专业人员必需的基本素质。
本课程通过对色彩理论关系的研究，结合色彩在视觉设计、空间类设计上的应用、表现及技法的训练,培养学生对色彩的观察、理解、分析、表现等方面的能力和修养。
二、教学目标
本课程依据高等职业教育的培养目标定位和地区市场对人才需求的变化，针对学生的基本情况，因材施教，突出创新精神，强化职业技能培养，促进学生知识、能力、素质协调发展。
1、能力目标
（1）色彩感悟能力；
（2）色彩分析能力；
（3）色彩思维能力；
（4）色彩主观表现能力；
（5）色彩归纳与处理的能力；
（6）构成色彩能力；
（7）绘画应用能力。
2、知识目标
（1）掌握视觉色彩规律的相关知识；
（2）掌握色彩明度对比规律的相关知识；
（3）掌握色彩纯度对比规律的相关知识；
（4）掌握色彩心理和色彩情感的相关知识。
3、情感目标
（1）明确设计色彩的基础训练与专业方向的联系；
（2）感悟色彩对空间设计气氛的心理作用；
（3）加强对色彩的审美和判断能力；
（4）体会主观构成色彩设计创意表达的乐趣。
三、课程设计思路
设计色彩是艺术设计专业学生的第一门专业基础课。
基础课既要满足专业课，也要满足社会的直接需求。
确切的说，设计色彩课程的知识既为专业课打好基础，即创意基础、技能表现基础、美学基础，也能满足社会的需求，即通用技能，专业技能，学生学了设计色彩，能具备对色彩的观察能力、审美能力、表现能力等基本素质
四、教学内容与要求
1.理论讲授
课题一设计色彩概述学时：2学时重点：认识设计色彩概念，了解设计色彩分类，明确环境艺术设计专业设计色彩课程的研究方向，理解空间设计色彩的训练内容和目的。
难点：从考前色彩的训练方式到本专业的色彩表现形式上过渡是难点。
习题：1.什么是设计色彩？设计色彩表现的内容和形式有哪些？
2.本专业设计色彩的表现形式是什么，应该解决哪些问题？你是怎样安排的？
课题二设计色彩的基本原理学时：2学时重点：认识设计色彩的要素与分类，理解设计色彩的对比与调和的原理和主观控制方法。
难点：对色彩纯度的对比与调和的强弱把握是学生学习设计色彩的难点。
习题：1.设计色彩的要素有哪些？影响色彩关系的要素有哪些？
2.色彩的对比规律是什么？
3.色彩的调和规律是什么？
课题三设计色彩的情感学时：2学时重点：认识主观进行设计色彩表现的情感表达原理，理解设计色彩情感表达的民族性和地域性等特点。
难点：如何把握设计色彩主观情感表现的强弱层次来进行画面配置是难点。
习题：1.色彩的主要联想与心理表现有哪些？
2.色彩的民族特点是什么？
3.色彩的地域特点是什么？在设计中如何调整运用色彩的这些特点？
课题四设计色彩的思维训练在空间设计中的运用学时：2学时重点：掌握设计色彩的设计意识与创造性思维方式，理解设计色彩在空间设计中的运用方法。
难点：在空间设计中色彩运用的整体风格性表现是现阶段的难点。
习题：1.设计色彩的设计意识和创新思维表现在哪些方面？
2.在空间设计中，色彩的设计是如何表达空间的实用性要素的？
五、教学方式
本课程性质决定了其是一门主要以绘画实践探索为主的专业基础课程，所以教学方式主要以每个课题的理论指导学生进行绘画实践训练，同时与专业方向紧密的结合起来。
1、理论讲授：将实际训练项目内容的原理和方法及作用贯通于理论教学中。
2、探索实践：学生在老师理论和示范指导下自主探索设计色彩表现的各种方法。
3、实例教学：将成功真实的设计色彩空间设计案例，运用到课程教学之中，深入分析，
加深学生对专业设计色彩的理解和激发学生的创造激情。
六、考核方式
七、参考教材及教学参考资料
参考教材：
《设计色彩》．胡玠、肖育．湖南.湖南人民出版社，2009
参考资料：
《素描与设计色彩》．席跃良．北京.清华大学出版社．2005
《设计色彩教学》．宁钢．江西．江西美术出版社．2008
《色彩》．高敏．重庆．西南师大出版社．2010
八、编写说明
本大纲是根据我校艺术设计学院的环境艺术专业的培养目标与要求，结合本课程的性质、教学的基本任务和基本要求而编写制定的，它适合高职高专院校环境艺术设计专业学生学习设计色彩的实验表现训练，并联系其他设计基础课程体系，以此培养学生的良好的色彩感悟能力、创新思维及空间色彩表现的能力，最终培养完善的专业设计思维理念。
二○一一年六月二十日。