电视画面编辑

第一章电视画面编辑概述

1、什么是电视画面编辑？

•是电视片创作的后期工作（影视创作中的一个环节），它是根据节目的要求对镜头进行选择，然后寻找最佳剪接点进行组合、排列的过程。目的是最彻底的传达出创作者的意图。有时简称“编辑”

•指创作上的一个环节，侧重于意义的表达，是艺术层面上的。

•本书所指编辑主要指第二种含义——创作上的一个环节，是指导我们剪接时候的一种思维创作活动，是本书要讲的内容，是指导我们剪辑的理论方法。

•什么是剪辑：就是按照视听规律和影视语言的语法章法，对原始素材进行选择和重新组合（操作员的工作）

电视编辑的双重影响因素

•影响电视编辑的因素有以下两个方面：

•（一）、电视的大众传播特性对编辑影响

•（二）、直观自由的视听形象组合规律是电视节目编辑的基础（本书所学内容）（一）、电视的大众传播特性对编辑影响：

•电视创作如何适应大众传播规律？

大众传播的一般过程——大众传播过程的六个要素（根据香农传播模式划分）

（二）直观自由的视听形象组合规律是电视节目编辑的基础（蒙太奇思维影响着电视编辑）：•电视是一种声画艺术，使用声音作用与人的听觉器官，用图像作用与人的视觉器官，产生一种综合反应并影响欣赏时的心理，这就要求电视在创作时要使用跟电影创作相似的思维方式——蒙太奇思维。

•蒙太奇思维方式——是一种形象化的，在时空上高度自由的独特的思维方式，是一种，直观自由的视听形象组合规律，是编辑的思维方式和编辑方法，因此，蒙太奇思维影响着电视画面的编辑。

•另外，观众的心理对电视编辑的影响：

•电视创作是一种作者与观众的心理交流活动。所以在创作时应该更好地了解观众的心理并有效地控制创作心理活动，以便使两者产生共鸣。

•也就是用形象的视听画面，传达出作者的理念，使观众在情感上产生共鸣，以期在理念上达成一定的共识，使观众有所收获。

•要达到这种效果我们：

•首先要明白，电视创作是形象、理念、情感三者的统一。

•形象是创作者对事物具象感受能力的心理反映，它要求作者运用形象思维对事物进行概括理解。

•理念是创作者对事物本质认识的结果，是某种带有抽象的思辨性的哲学化思

考。

•情感是作者在观察、接触事物时自然产生的心理爆发。

第二章电视语言：一种新思维

•法文montage的音译，原为建筑学术语，意为构成、装配。后被电影借用过来，引申为剪辑和组合，表示镜头的组接。它是电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。

•1，是独特的形象思维；

•2，是影片结构的总体安排；

•3，也是镜头的运用、分切组合，以及场面、段落的组接和切换。

•蒙太奇是视听语言的语法规则，画面是最基础的词汇。

•电视画面是活动在屏幕上的声像结构，它受多重形式因素（如画框、光线、角度、运动等）和本身表意因素综合影响，呈现复杂的结构状态，其中每个因素的变化都会影响观众对画面的感受，也使剪辑中对画面价值的判断变得多样化。

•画面是蒙太奇的物质基础

•——客观视像的再现

•——画外意义的延伸

•——画面解释的随机性

•——画面造型的审美性

•客观视像的再现，是指电视画面可以准确客观地记录镜头前现实场景的各种面貌，包括物体的运动与现实的声音。

•由于摄象机记录的是现实场景具体的外在的面貌，使得电视画面含义也始终是具体的、明确的，不具有概括性，它传达的是某个具体的物、具体的人在特定情境下的存在状态，而不会是抽象的概念。

•电视画面的视觉表现力和总体的视听吸引力是最重要的。

•画外意义的延伸，是指摄影机记录客观影像，经过人们的观念作用，则会延伸出比本身直接的形象含义更为丰富的引申意义。

•蒙太奇画面组接中，画面的引申意义会更丰富。

•1、画面并不只有一种引申意义。

•2、有些画面本身不一定具有相同性质的引申意义，但如找到画面之间的相关性，同样能够创造画面内容不具有的意象。

•人们总是从蒙太奇的“上下文关系”中来理解画面的意义。

•画面解释的随机性：

•对于绝大多数缺乏画面叙事情节支撑的电视片来说，画面解释随意性是双刃剑。

一方面，画外的解说词解释非常重要，除了它是画面信息的必要补充外，对画面采取什么样的解释方式，有时会影响观众对画面的感悟。因此说解说词深化了画面的表现力，也扩展了人们想象的空间。

•另一方面，画面的随机解释又可能会削弱真实感的表达。这也是为什么时空连续的能够全面再现客观对象形态、声音、氛围等立体信息的记实性段落画面更受来青睐。

•画面造型的审美性

•爱森斯坦：“画面将我们引向感情，又从感情引向思想”它的意思是：画面再现了现实，在特定的环境中，又触动了观众的感情，更高的境界就是能够产生思想和

道德意义。

第三章电视叙事中的时间与空间

第一节电视叙事中的时间

•叙事的功能之一：将事件的时间扭曲后嵌入故事的时间，制造新的时间架构。

•蒙太奇的作用

•一、影视作品中的三种时间形态：

•事件时间：影视里直接展开事件的时间。

•叙述时间：用形象和言语进行交待的时间。

•感受时间：人们直接感受影视片的时间。

•现实时间与叙述时间的区别

•1）现实中事物发生、发展的时间流程：线性的、连续的。而现实中的时间状态不可能被完全、也没有必要照搬到屏幕上。

•屏幕叙述时间：不是真实的自然时间，它只是给观众一种感觉上或者想象中的连续，而实际是片断的，打乱的。

•2）现实中时间是：不可控的永远流逝着的。

•影视叙事中的时间：呈现出多种复杂的形态。它既可以表现无限的时间长河，又使关于时间的表现具有造型意义，比如，延缓的时间能够渲染烘托人物情绪，跳跃的时间便于展示人物的想象。

•蒙太奇省略片断是靠观众经验来补足的，这才有了屏幕中不连续的片断，在观众心理形成连续。

在现实生活中，无形的永远流动的并且是不可控制的时间，在银幕或屏幕上，通过蒙太奇表现，呈现出多种复杂的形态

•二、叙述时间的表现形式与技巧

•影视叙述中时间形态的变化包括：

•（一）、延伸

•（二）、压缩

•（三）、停滞

•（四）、加速（快速镜头）与减速（慢速镜头）

•（五）、倒转

•（六）、由现在追溯过去

•（七）、由现在对未来的悬想

•延伸：通过剪辑使几分钟内发生的动作延伸扩展为仿佛是几十分钟或几个小时的场面。

•影视中延长时间的方法：

•1）在事件过程中穿插反映细节的特写镜头。

•2）对同一动作用不同机位、不同景别来拍摄，然后通过剪辑连接在一起。

•3）平行蒙太奇的使用。

•4）特技处理，常见的手法是电影中的升格拍摄和电视中的慢镜头处理。

压缩：一部影视片可以通过片断的闪切将几小时、几十年甚至成百上千年的时间压缩在几十分钟或者几秒中内，这就视叙事中的时间压缩

•经常用到的有以下几种方法：

•1、片断省略；

•2、插入镜头；

•3、借物暗示；