当下中国基础美术教育教学之我见之一

1.当下中国基础美术教育教学之我见之一：理念

说起中国的美术教育，真正意义上的开始在20世纪初。随着西学东渐，一种所谓“科学的”美术教育教学方法被一批批留洋学子回国执教带入中国的课堂，替代了传统私塾的砚墨临摹、琴棋书画式的教育教学方式。从此，中国的美术教育教学由20世纪二、三十年代的徐悲鸿、刘海粟、林风眠等诸家争鸣，随新中国的建立逐渐演变成独尊徐氏(徐悲鸿)教育教学模式的一统天下。应当时中国政治需要彻底变为写实意义下的国、油、版、雕四大板块的所谓“科学”教育教学体系——基本上是法国写实派和苏联革命现实主义这种洋人教育教学体系。实质上也不是完整的西方体系(是一种断章取义的实用主义、功利主义的教育教学体系)，本质上不是中国的，这一点显而易见。当时的齐白石、黄宾虹、潘天寿以至后来的石鲁、李可染、李苦禅、关山月等这些典型的中国绘画大师，被中国各艺术院校请来上课，一直没能成为学院教育教学的主流。当时，艺术院校的教学课程设置、教法使他们只能影响中国画系，甚至可怜到一个画科，诸如山水、花鸟……中国特色的美术教育教学在当时是名存实亡的。我们读大师回忆录可以看出：当时徐悲鸿请齐白石到中央美院执教时，齐对徐的感恩待德。

五四运动以来，我们盲目的、过激的对祖先文化的批判，并未对祖先文化遗产进行过认真地考证、清理及完整冷静的思考，致使我们片面的认为祖先文化是落后的、不适时宜的。又由于当时我们国家一再强调的美术教育“为无产阶级政治服务”，以及带有强烈功利色彩的教育教学理念、教法、课程设置、评价标准，加上新中国建国后盲目追随苏联，直到后来的文革运动，造成我国美术教育教学一直没能形成实质、科学、完整的体系。我国大学美术教育教学的偏颇和简单，战略方针的忽视，直接影响到我国中小学美术教育教学体系的规范、科学和完整，本质上已经产生对中国式文化教育目标的疏离。直至现在，我国基础美术教育教学呈现出如下特征：

一．脱离艺术范畴，一味的政治说教、功利主义的教育教学方式方法，已使学生厌倦、教师无奈、专家厌烦。

二．教材编写理念上毫无中国文化艺术特色，缺乏在育人方面的未来战略思考。我们的教材只讲过去、脱离现实、没有未来，对当下新的艺术形式(如：宣传广告、网络传播、卡通动画、数码设计等)毫无体现，这是一种严重滞后的体现。而且对全世界和中国现当代艺术介绍极少，缺乏严谨的学术标准。

我们的教材在改革开放的今天，仍在搞一统教材，与时代特征极不相称，缺少时代性、实际性、特色性、前瞻性、地方性、区域间互补性。

我们的教材理念保守，说理陈俗、套话太多。编撰人员几乎没有专业知识点的研究专家，何以说清问题，又何以称为标准教材？

我们对艺术流派、作品评价的话语权一直沿用西方的，对艺术史和艺术品全用洋人的标准进行衡量。

三．教学方法上，照搬洋人(法国人的，苏联人的……)，反正不是中国人的，全国上下都是一种方法教学，一个理念推广，既抹杀了学生个性、优秀素质、创造才能又否定了教师教学特色。在学生的画板上，清一色的苏派素描，单调的写实风格色彩，素描理论讲“三大面、五大调子”，色彩讲冷暖的印象派理念。完全放弃了中国传统书画、雕刻、民间艺术的自由自觉、积极主动、传达表述、学习创作方式，丢弃了中华美术最优秀的意象、抽象教学理念和情境、感觉的创研优势。这种照搬洋人的教育教学使我们的师生学会了用洋人的眼光观察艺术，用洋人的思维方式思考艺术，自觉变成了洋人文化殖民下的子民。

四．改革开放以来，随“经济发展、科技进步、与世界接轨”提法的推出，我们的一些专家

和青年教师又大有一番崇洋媚外、自觉接受文化殖民的感觉，盲目跟随洋人，惟恐紧跟不上，不顾中国国情、不要中国文化。似乎我们的传统艺术都不行了，都庸俗了，都没老外高级了。我们的一些年轻教师(包括相当一部分留洋回国的学生)学了洋人的东西就认为中国的文化艺术都是落后的，都是不科学的，都要改掉。他们认为中国不懂设计、不懂建筑、不懂绘画……完全照搬西方教育教学模式。结果，使我们的学生失去了对祖国文化的自信，失去了对国家、民族意识的自觉。于是，国内洋楼林立，家庭洋装修普及，大街上满是洋理念的广告、灯箱、罗马柱、洋雕塑、洋画，洋垃圾比比皆是，以致住宅小区、街道、店铺、大赛奖项都起洋名字。甚至有人提出，美术教学完全可以用课件、电脑和多媒体上课，不必再用笔、纸写画了。所谓的美术示范课几乎全都成了洋理念、洋工具的做秀课。评课的标准也是洋理念下的“量化评估”。这难道也是“与时俱进”？请问是坚持爱国主义还是自觉殖民主义！

2.当下中国基础美术教育教学之我见之一：理念

面对中国基础美术教育教学的现状，我深感必须作大刀阔斧的改造，来一场彻头彻尾的革命。我们首先必须拿出全新的美术教育教学理念，加速基础美术教育改革，编写出全新的美术教材(还要与时俱进地不断填充新的内容)。

美术教育教学要立足并根植民族传统文化的精华，把发扬民族传统精神，弘扬民族传统文化作为主导性工作。注入中华民族美术教育意识，思考中国美术发展战略，提高和强化全民族艺术素质培养的前瞻性。奠定学生的价值观念、文化修养、行为规范，树立民族情感、国家意识。为传承国家传统文化精华，保障社会团结统一、进步发展而开展实质性有意义的工作，这是当今乃至今后基础美术教育教学的方向。

基础美术教育教学应当注意中外美术史的教学。只有让每个初、高中生从小了解美术史，才真正是全民族的素质教育，才能使一个国度的全民族人民有清楚的审美意识，才有资格作合格公民，去参与建设高度文明的国家和社会，去承担责任和完成义务，才不至于胡乱利用个人能力和职权去“参与”和“批评”。在中国这个不发达国家，温饱的社会状态里，现代文化教育相对落后，加强艺术史教育尤显关键，用以改造老百姓的“公众舆论”和克服官僚无知的“长官意志”，使我们国家建设发展真正走入文明社会的科学轨道。这是基础美术教育教学的重点，具有深远的历史意义。

我们的基础美术教育教学关键在于：教学生认识艺术的现代性——整体的多元化和个体的创造性；教学生知道什么叫独创，什么叫首创，什么叫创新。培养学生的创造性思维，使我们的初、高中生的头脑具备扩展、发散、联系、变通的思维方式，具有立体多角度、全方位的关照能力，学会发现问题、研讨问题、解决问题的最佳方法。让学生历史的、辨证的、有前瞻意识的认识、分析、研讨问题。使我们的学生不仅具有认识写实形象的能力，也具有认识抽象形象的能力。能在欣赏、解读艺术现象的时候，不仅关注作品的内容、精神、形式，而且也知道认识材料、技巧、科技与作品的关系。因为既然科技在发展进步，艺术的发展进步就不可避免。科技的发现发明延伸、改造人的感官，也丰富着人的感受力，改造着人类的审美惯性，荡涤着人们的审美惰性。

我们的基础美术教育就是要教学生艺术价值观如何更新，感受力如何进化。因为进化和进步是当今世界的时代样式。

我们的基础美术教育教学要教学生学习认识“什么叫真正意义上的批评和批判”。因为真正的批评和批判是互为互动的，不是单一角度的认识；不是一种声音说话；不是一种思想思考；不是一种方法分析；不是一种手段处理。要真正允许艺术学术上的“百花齐放，百家争鸣”，就必须有学术上的清醒的辨析头脑，扎实丰富的修养、学识，公平公正、多元平行