国内新媒体艺术情况及前景

国内新媒体艺术情况及前景

新媒体艺术在西方兴起于20世纪60年代，利用技术、传播媒介作为表达的形式；而中国新媒体艺术的发展则起始于20世纪80年代末，以摄影艺术、录像艺术和装置艺术为主要内容。相对于西方，中国新媒体艺术发展受阻，从最初的模仿到现在的原创，从对科技的依赖到观点的创新，中国新媒体艺术的发体现状和发展前景，是值得我们深入研究的。

一、新媒体艺术概念

要了解中国新媒体艺术发展，就必须先了解什么是新媒体艺术。媒体对艺术产生的影响是不容置疑的。新媒体艺术作品必须借助于大众媒介才能实行广泛的传播。所以，媒介的革新，也是艺术革新的先决条件，而新媒体的出现，自然也催生了新媒体艺术。新媒体艺术的概念自从它出现的那一刻起，就没有过确切的概念产生，并且“新媒体艺术”这个称谓，也随着社会的进步和科技的发展持续变化着。关于新媒体艺术的定义，与媒体艺术相对应。如果媒体艺术指的是传统方式来实行艺术创作和探索的话，那么新媒体艺术则是一种以高科技为基础，以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类。1新媒体艺术是一个将人的理性思维和艺术感性思维融为一体的艺术形式，具有“与时俱进”的特征。新媒体艺术的作品，绝大多数是使用录像设备、计算机设备、数字技术、网络设备等最新科技成果作为创作媒介的艺术品。所以，新媒体艺术已经在不知不觉中深入现代艺术的每个领域。虽然新媒体艺术比较抽象，但是并非离我们很远。有学者从文化视角反观新媒体艺术后认为，新媒体艺术不但仅指的是艺术表现的物质载体或者手段，而且是艺术作为一种文化活动面向社会，从而进入社会公共空间的一种方式。韦兹也曾说过，艺术史一再证明艺术不是一个封闭的系统，而是一个“开放性结构”，虽然没有一个含义能够用来形容一切新媒体艺术，但是我们要持着包容的态度，而不是一种事实判断。就如《亚太艺术》编辑苏珊阿科瑞特所说的：“新媒体艺术是一个非常宽泛的词语，其主要特征就是先进的技术在艺术作

品中的使用，这些技术包括电脑、互联网、视频技术创造出的网上虚

拟艺术、视像艺术以及多媒体装置艺术和行为。”2

二、中国新媒体艺术概况

中国新媒体艺术在20世纪80年代末起步，当时的中国正处于政治、

经济、文化生活等领域的动荡时期，这个系列的变化，为艺术家提供

了创作的前提。随着人们日益增长的物质和文化的需要，国际交流也

日益增多，中国被卷入了世界化的浪潮之中，世界化的加速使得数字

技术飞速发展，联系起了世界各地的艺术家，使得文化艺术超越了地

域的局限，形成了世界艺术发展的趋向。世界化背景下，中国新媒体

艺术必须要适合发展的需要，走出国门融入世界艺术的发展中去，中

国的艺术在西方文化的影响下，并没有失去自我意识，它既打上了世

界化的烙印，又很好地保留了自己的本土特色。在这种背景下催生的

新媒体艺术，使得当代人更加追求国际化和表现力，与传统艺术相比，新媒体艺术更加适合社会的转型。中国新媒体艺术创作者，绝大多数

都是艺术院校毕业生，有前卫的艺术思想和创作理念。这些人洞察到

了时代的变迁，根据自己的理解尝试新生事物。而新媒体艺术的接受

者绝大多数都是普通人，他们对新媒体艺术的态度也从最初的好奇到

现在的热情参与，让新媒体艺术逐渐成为一种大众的艺术。新媒体艺

术的传播方式也从国内的艺术院校或者策划人的小范围传播，逐渐扩

大影响力直至现在的网络传播，现在的新媒体艺术，已经具有广泛的

社会影响力。中国新媒体艺术起初就是前卫艺术，早期的前卫艺术主

要是摄影、录像、表演等多媒介的使用。后期的前卫艺术是对媒介手

段和社会的反思与批判。而如今，中国新媒体艺术正在向着大众艺术

转型，更加融入社会中去。现在真正盛行的，则是观点摄影艺术、录

像艺术、多媒体艺术和网络艺术。录像艺术一般由录像装置、录像带

作品、录像短片等组成。中国在1990年第一次接触到录像艺术。在中国，录像艺术仅仅是一种录像形式，到90年代中期，才出现了一批成

熟优秀的艺术家，如李文斌、林六苗、朱加等。1996年，以前举办过

两场引人注目的展览：一场是朱其策等展出的“以艺术的名义”，展

览中展出了他们最新的录像艺术作品；另一场是中国美术学院举办的

“现象与影像”，被很多艺术家视为中国当代艺术的里程碑。虽然现

在录像艺术已经逐步淡出了当今社会生活，但是它仍然是中国新媒体

艺术史上最具影响力的一种艺术方式。20世纪90年代中后期，中国的新媒体艺术家开始探索多媒体和网络技术应用的相关问题。冯梦波是

中国第一个多媒体艺术家。1996年，他的互动性作品《私人照相簿》，以自己的家庭20世纪20年代以来的老照片为基础，以及他童年时代

的涂鸦、书籍和电影镜头，加上音乐，观众能够按键选择观看。3互联网的发展，让中国的新媒体艺术受益匪浅。白丁的《少儿不宜》、小

小的《小小系列》、老蒋的《新长征路上的摇滚》等作品，就是通过

互联网FLASH形式来创作的。中国新媒体艺术还有一个重要的类型，

就是观点摄影。摄影是传统艺术的一种类型，而新媒体艺术的观点摄

影与传统摄影的最大区别，在于新媒体艺术作品是反对客观真实性的，它强调艺术家情感注入和观众的介入。他们不是将摄影作为一种客观

记录现实的手段，而是用主观的方式表达内心的审美印象和人生观感。1998年12月，上海大学美术学院画廊举办了《影像志异———中国新观点摄影艺术展》，展览主要强调了观点和影像概念，反映了自我和

环境的生态基础。近几年，中国观点摄影也有很多优秀作品，如王晋

的《百分之百》、邱志杰的《好》、高氏兄弟的《中国新闻系列》等。4

三、中国新媒体艺术的发展趋势

从艺术方式创新到内容创新。中国新媒体艺术是从模仿到原创的发展

过程而来的。中国新媒体艺术不但模仿我国的传统艺术作品，而且也

模仿国外的一些优秀作品，汲取营养来构建自身。模仿是创作的前提，也符合艺术发展的规律。例如中国的新媒体艺术从雕塑、摄影、绘画

等艺术样式中汲取经验，在新媒体艺术领域中实行扩展。传统的皮影

戏被制作成皮影动画，画纸上的水墨画艺术也被做成了水墨动画，网

络自然也成为传统艺术扩展的新空间。20世纪60年代，一些艺术家的艺术作品也影响了我国的一些艺术工作者，例如邱志杰的作品《物》，受到西方极简主义的影响，在手法上做出了创新。伟大的艺术总是从

模仿前人开始的，但是发展的真正动力，还是在于自我创新，中国新