论柳永词

柳永——宋词的变革者
柳永是词家中的另类，他眠花醉柳，放荡不羁。

然而这丝毫不能减退他在古文学史上特别是词坛上的突出地位。

他为宋词高潮的到来开启了先声。

“变旧声，作新声”，将越来越类型化“代言体式”的宋词，注入了现实的生活，不论是题材篇幅，还是到视野、视角的调整，从多个方面实现了对传统令词的突破，就对宋词发展的贡献而言，他并不逊色于苏轼和周邦彦这些大家，是宋词当之无愧的变革者。

首先，柳永在词的题材上开始有了新的开拓。

柳词突破传统词以写艳为主的狭窄题材范围，而把笔触移向市井和底层的市民生活，反映了较为宽广的社会内容。

像是表现都市的繁华、山川的壮丽、羁旅的愁思、怀古的叹喟、以及对官场争逐的厌弃，使词都呈现出较为宽阔的画面和较为深刻的情感。

其中以《凤凰阁》（匆匆相见）为代表的一类作品侧重于描写下层歌妓的遭遇，表达了对她们的同情，这些作品在他的整个作品中占有较大比重。

以《望海潮》（东南形胜）为代表的一类词描写了都市繁华景象和社会的富庶。

以《鹤冲天》（黄金榜上）为代表的作品是其言志抒怀的作品，侧重表现对功名的部份否定；以《双声子》（天萧索）、《斗百花》（无限幽恨）为代表的怀古词，以《八声甘州》、《戚氏》为代表的一类词属于羁旅行役的作品，反映了封建时代的知识怀才不遇，为衣食所役的悲慨；流露出厌倦游宦生活，蕴含着作者自我独特的人生体验与心态。

当然在柳永的作品中，以《燕归梁》（轻蹑罗鞋）为代表的大量描写男女情欲的作品。

前人评比他的词多“闺惟淫媟之语”，即指此而言。

此外还有一些颓废情绪流露和对统治者的歌功颂德等内容。

总之，柳永的词在内容上突破了前代狭窄的题材范围，有了新的开拓。

其次，柳永词实现了叙述角度的转变，并且完成了第一人称视角于词的定型。

王国维在论词的境界时谓:“有有我之境，有无我之境……有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。

无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。

”柳永词突破了男子而作闺音的“代言”体式的形式，开始了抒情自我化。

柳永的词作虽不尽可以“境”言之，甚至有些作品根本无“境”可言，但是“有我”却可以说是其一个总体的特征，“以我观物”是其一个基本的审美模式。

他的思妇词：自晚唐温庭筠以来，及其所引领的花间派对女性的描写，多只止于那些文人士大夫诗
酒之馀所做的一种拟想和设计，在一定意义上说，是对魏晋以来思妇题材的从诗到词的一种移植，大多是表现离愁别恨、男欢女爱等类型化情感，柳永词则注意表现自我独特的人生体验和心态。

他把历来的思妇词换了一个角度来写，换作了一个为着“蝇头利碌，蜗角光阴”而奔波的客子—作者自身我的存在，开始了自我的抒情，他的思妇词多是写妓女对爱人的思念。

例如：《倾杯乐》楼锁轻烟，水横斜照，遥山半隐愁碧。

片帆岸远，行客路杳，簇一天寒色。

楚梅映雪数枝艳，报青春消息。

年华梦促，音信断、声远飞鸿南北。

算伊别来无绪，翠消红减，双带长抛掷。

但泪眼沈迷，看朱成碧。

惹闲愁堆积。

雨意云情，酒心花态，孤负高阳客。

梦难极。

和梦也、多时间隔。

他的咏妓词也呈现了这一特点，柳永出入秦楼楚馆就是为了追逐、获得声色享受，逃避其世俗意志落空的寂寞。

在他描写妓女生活的词中，开始从一个市民阶层男性——我的角度来写，使得叙述角度开始有了转变。

如其《柳腰轻》为咏题之作，整首词都是围绕"英英妙舞腰肢软"写舞女的美妙舞姿。

一组《木兰花》描写"心"、"佳娘"、"虫娘"、"酥娘"的舞姿歌喉，为她们的色艺惊艳而神魂荡漾。

他将目光与笔墨集中在歌妓的外在色与艺两方面，甚至为此心醉。

柳永咏妓词第一人称视角改变了以往词人那种全知全能的观照方式，从第一人称的角度去感知世界，把握人物。

他的羁旅行役词，更是倾泄他本人在仕途上挣扎沉浮的种种苦闷。

他的羁旅行役词中的情感世界，是“荡子”柳永自我独特的心灵世界，从而冲决了此前词中的普泛化、类型化情感的藩篱，给词的情感增添了个性化、自我化的色彩。

如《八声甘州》（对潇潇暮雨）中抒发自己这个“天涯行客”的孤独之感及对京国恋人的深切思念。

在《乐章集》中我们可以找到太多太多这样直写自我、直抒胸臆的词作来。

据粗略统计，柳永213首词作中，以第三人称“代言”方式完成抒情的仅有20馀首，只占柳词总数的近十分之一，其余190余首则是从创作主体第一人称的视角出发，是柳永作为第一人称叙述人对客体的直接观照。

这其中羁旅行役之作更是第一人称视角的典型代表。

状写旅途中的世事风物、仆仆风尘、匆匆行色，抒发自己作为天涯孤客的优愁与寂寞，柳永用了近70首的硕大规模完成了第一人称视角于词的定型。

再次，柳词把志意的追寻和落空结合在一起，并且结合了外边高远的景物，使词中多浑沦之气。

柳永的一生是矛盾的一生，他的矛盾是他在音乐文学上的才能跟浪漫的性情与他追寻政治上志意的实现之间的矛盾，所以柳永在他的词中从男性的角度，游子的身份，在他眼里的景物，就结合进去了其志意的追求，但是志意往往是落空的，所以就“每登山临水，惹起平生心事”，读他的词会发现多了一种曲折委婉，低回沉郁的味道，但仔细品吟，则会发现其中蕴含一种浑厚雄沦的气魄，这就是…浑沦之气‟，而这样曲折中带有浑沦的表现，尤其展现在羁旅行役的词作之中。

宋翔凤乐府余论云：…柳词曲折委婉，而中具浑沦之气，虽有俚语，而高处足冠群流，倚声家当尸而祝之。

‟还不仅如此，像他的名作《雨林霖》（寒蝉凄切）中不仅在委婉中有浑沦绵密的感受，不仅加强了委婉心情的描写，更展现了浑沦的另一种气魄。

郑文焯的《大鹤山人词论》④中说“屯田，北宋名家，其高深处不减清真。

长调成能以沉雄之魄，清劲之气写奇丽之情，作挥棹之声。

冥探其一词之命意所在，确有层折；如画龙点睛，其神观飞越，只在一二笔直便尔破壁飞去也。

”
还有，柳词把秋士的悲慨和相思怀念的感情结合在一起，并且写出了开阔高远不减唐人高处的境界。

柳永一生仕途蹭蹬，垂垂老矣才做过几任地方小官。

所以面对秋天，一股浓浓的人生失意感便绵绵不断地袭来，悲凉的秋景恰好成了他发抒这种失意情怀的触媒。

他把才子志士的失意悲伤和相思离愁的感情揉合起来，和秋天那种凄凉凋零的情境结合起来，写出了…秋士易感‟的词境。

他把千百年来为文人雅士吟咏不衰的悲秋意绪与羁旅行役，飘零转徙的山水行踪交融为一体，创作出了许多情蕴浓郁,内涵丰富，雅俗共赏的奇丽之作。

赵令（田寺）《侯（鱼青）录》“东坡云：世言柳耆卿曲俗，非也，如《八声甘州》…渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼‟此语于诗句不减唐人高处。

”所谓“唐人高处”，也就是情景交融。

在柳永词中，表现情景交融的特色的，多在羁旅行役之作中。

在羁旅行役的旅程中登山临水、登高望远，把恢弘开阔的气象与志意的落空融入词中，使我们看到了特殊景致与心情的情境表现。

最能表现这种气象的要属《八声甘州》了。

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。

渐霜风凄惨，关河冷落，残照当楼。

是处红衰翠减，苒苒物华休。

惟有长江水，无语东流。

不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。

叹年来踪迹，何事苦淹留。

想佳人、妆楼〔禺页〕望，误几回、天际识归舟。

争知我、倚阑干处，正恁凝愁。

词中的登高临远之思，羁旅行役之愁，佳人望远之怀，客子思乡之念，都融入浓重的悲秋气氛和深沉的感慨之中。

后人曾这样评价此词，沈祥龙《论辞随笔》：“咏耆卿…渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼‟句，自觉神魂欲断，盖皆在神不在迹也。

”王国维《人间词话删稿》，“……若屯田之《八声甘州》，东坡之《水调歌头》，则兴之作，格高千古，不能以常调论也。

” 尤其是在柳永晚年，可以说是脱去了轻薄的调子，俚俗的词句，而以美丽而深刻的感情、严肃的人生观，衬托了一个在天涯流浪者的影子与心境。

例如他的《少年游》长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。

夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。

归云一去无踪迹，何处是前期?狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时。

再如他的《临江仙引》中“渡口、向晚，乘瘦马、陟平冈。

西郊又送秋光。

对暮山横翠，衬残叶飘黄。

凭高念远，素景楚天，无处不凄凉。

”这些小词，与柳永其他具有悲伤情绪的羁旅行役词一样，所写的也是秋天的景色，但在情调与声音方面有着很大的不同。

在这些词中，柳永没有高远飞扬的意兴，也消逝了那一份迷恋眷恋的感情，全词所弥漫的是低沉萧瑟的色调和声音，深得唐人风致。

元代马致远的《天净沙。

秋思》里也现了和柳永此词一样的意境，是不是马致远借了柳永的意境，这就不得而知了。

正是因为秋意象本身所具有的深厚、遒劲、深邃、博大使得柳永把秋士的悲慨跟相思怀念的感情结合在一起，营造了一个开阔博大高远的气象，并使之有了不减唐人高处的兴象。

这是柳永的拓展，正是他的这种拓展，才给了后来苏轼以启示，使之一方面力求在“柳七郎风味”之外自成一家；另一方面，又充分吸取了柳词的表现方法和革新精神，从而开创出词的一代新风。

在两宋词坛上，柳永是创用词调最多的词人。

他现存213首词，用了133
种词调。

而在宋代所用八百八十多个词调中，有一百多调是柳永首创或首次使用。

词至柳永，体制始备。

令、引、近、慢、单调、双调、三叠、四叠等长调短令，日益丰富。

形式体制的完备，为宋词的发展和后继者在内容上的开拓提供了前提条件。

柳词在词的形式及内涵、趣味上，变雅为俗，挽救了正在走向模式化的宋词，给了它注入新的活力，延长了宋词的寿命。

并且柳永在词调的创用、章法的铺叙、景物的描写、意象的组合和题材的开拓上给了后来的词人很多启示。

秦观
的雅词长调，其铺叙点染之法，也是从柳词变化而出，只是因吸取了小令的含蓄蕴藉而情韵更隽永深厚。

周邦彦慢词的章法结构，同样是从柳词脱胎，近人夏敬观早已指出：“耆卿多平铺直叙，清真特变其法，回环往复，一唱三叹，故慢词始盛于耆卿，大成于清真。

”北宋中后期，苏轼和周邦彦各开一派，而追根溯源，都是从柳词分化而出，犹如一水中分，分流并进。

苏轼开创了豪放词的创作，把词推向了一个新的历史阶段，但他在创调方面却没有象柳永那样做出大的贡献。

而周邦彦，他在词调、词律的规范化方面做出了很大贡献，但在创意方面的进展却微乎其微。

可见，在中国词史上能够象柳永那样在创意与创调两个方面同时作出贡献的词人，在北宋以后的词坛上几乎是绝无仅有的了。

王灼承认柳永词“序事闲暇，有首有尾，亦间出佳语，又能择声律谐美者用之。

”陈振孙则推许柳词“音律谐婉，语意妥帖”（所引皆同上）。

2012-3-2。