莎士比亚喜剧作品中的女性形象
简述莎士比亚戏剧中穿裙子的英雄形象
简述莎士比亚戏剧中穿裙子的英雄形象威廉.莎士比亚文艺复兴时期最伟大的英国的剧作家，他的三十七或三十八部戏剧里面一共写了128位女性。
他对女性的看法以及他的理想的光芒和破灭都隐现在这些女性的塑造和她们的命运之中。
对莎士比亚的女性观，一直众说纷纭，有人说他是突出女性的，是原初的女性主义者。
他的戏剧尤其是第一时期的悲剧，喜剧当中，女性总是十分活跃，而且几乎毫无例外，女性在剧情发展中起着重要的作用。
但是1600年以后，他笔下的女性发生了变化，纯洁光明化身的女性消失了，女性不再都是正面人物。
她们变得软弱，有的甚至是邪恶的代表，于是有评论家怀疑，莎士比亚是个厌女主义者。
真相可能正像他剧中人物所说的：“人生就像一匹用善恶的丝线交织成的布。
”他笔下的女人也是如此。
一：喜剧中的“穿裙子的英雄”莎翁在第一时期创造了大量的喜剧，他的喜剧不像阿里斯托芬那样的讽刺喜剧，而是被称为“浪漫喜剧”。
剧中的正面人物都是些充满青春活力的青年男女，他们之间的爱情友谊构成了喜剧情节的主要内容。
比如误会，巧遇，巧合，然后大家又哭又笑，又吵又闹，最后热情活泼善良的新一代青年总是战胜了困难和邪恶，有情人终成眷属。
18世纪的约翰逊博士赞扬莎翁的戏剧天赋，却贬低他的悲剧创作，约翰逊说：“莎翁喜剧的思考方式是最合乎他的天性的，他的悲剧是技巧的产物，喜剧却是本能的表现。
”他的喜剧里面，最引人注目的就是一群生机勃勃富有个性的女孩子，她们不再是一般男性作家笔下那种温柔善良，带有点圣母式味道的女人。
她们是有思想有主见，勇敢，开朗，活泼，调皮的新女性，从他的第一部喜剧《错误的喜剧》开始，便有这种新女性出现。
比如阿德里安娜，《维洛那二绅士》中的茱莉亚，《爱的徒劳》中的罗瑟琳.凯瑟琳，《威尼斯商人》中的鲍西娅，《无事生非》中的贝特丽丝，《第十二夜》中的维奥拉等。
她们几乎都是和男人平等的身份出现的，而且她们敢于自由的大胆的选择自己的恋爱对象，捍卫自己幸福的权利。
莎士比亚喜剧中的孤女童话
莎士比亚喜剧中的孤女童话1. 引言1.1 莎士比亚喜剧中的孤女童话莎士比亚的喜剧作品中，经常出现一些孤女角色，她们在故事中经历着各种挑战和冒险，最终找到了幸福和真爱。
这些孤女形象不仅展现了莎士比亚对于人性和爱情的深刻理解，同时也传达着一种童话般的美好与真实。
在这些喜剧中，孤女们往往具有坚强的意志和独立的人格，她们并不因为自己的孤独而沉沦，反而通过自己的智慧和勇气，最终找到了自己的幸福。
莎士比亚的作品中展现了多种形式的孤女童话，在不同的情节和角色中呈现出不同的特点。
这些孤女们或许来自贫穷的家庭，或许因为家庭悲剧而失去亲人，但无论她们的背景如何，都展现了坚强和乐观的一面。
这些孤女不仅仅是故事中的角色，更是对于生活的一种启示。
通过她们的坚持和努力，莎士比亚向读者传达了一种希望和勇气的精神。
在接下来的正文中，我们将分别介绍《仲夏夜之梦》中的赫墨娅、《第十二夜》中的维奥拉、《皆大欢喜》中的芙伦斯、《温莎的风流娘们》中的安妮以及《第二商店女堂》中的维奥莲。
通过对这些孤女角色的分析，我们可以更深入地探讨莎士比亚喜剧中的孤女童话的意义。
【2000字】2. 正文2.1 《仲夏夜之梦》中的赫墨娅《仲夏夜之梦》中的赫墨娅是一个典型的莎士比亚喜剧中的孤女形象。
她是雅典公主忒西亚的女儿，因为其美貌引来了许多追求者，例如帕米茨以及里西阿德。
赫墨娅在父母的指使下拒绝了这些追求者，而选择了自己心仪的人——莉斯特。
这种坚持己见的女性形象在当时被认为是不寻常的，但赫墨娅的坚定和自信给她赢得了观众的喜爱。
在剧情中，赫墨娅因为爱情而陷入了一系列的误会和困境中。
她被人误认为背叛了父母的意愿，导致被迫逃离雅典，最终加入了梦境之森中的神秘仪式。
在这个神奇的场景中，赫墨娅展现出了她的独立和果断，最终与心爱的人莉斯特团聚。
赫墨娅的形象在《仲夏夜之梦》中是一个重要的角色，她代表了爱情与信仰的力量。
她的坚定和勇气启示了观众，让他们意识到在面对困境时，要坚守自己的信念和追求。
莎士比亚剧作中的人物形象分析
莎士比亚剧作中的人物形象分析概述莎士比亚是英国文学史上最为重要的戏剧家之一，他创作了许多具有深邃人物形象的剧作。
本文将对其中几位经典角色进行分析，包括哈姆雷特、妮娜、罗密欧与朱丽叶以及卡桑德拉。
哈姆雷特哈姆雷特是莎士比亚研究中最为热门的角色之一，他是《哈姆雷特》这部著名悲剧的主人公。
哈姆雷特被描绘为一个智慧敏锐却陷入思考和犹豫中的年轻王子。
他面临着复仇父亲被谋杀之事和自己是否应该行动的两难境地。
这个角色的复杂性产生了许多对于他内心状态和动机的解读。
有些说他是一个忍辱负重而忍受痛苦的英雄，有些则认为他是一个消极优柔寡断的个体。
妮娜妮娜是《十二夜》中荒诞喜剧的女主角之一。
她是一位年轻而美丽的贵族女子，由于父亲和兄长去世，她陷入了一种无法摆脱的哀伤中。
她隐藏自己女性身份并变成男扮女装的“退伍军人”妮内斯，使得故事情节更加扑朔迷离。
妮娜以其聪明才智和机智勇敢而受到观众喜爱。
罗密欧与朱丽叶罗密欧与朱丽叶是莎士比亚最着名的恋人角色之一，《罗密欧与朱丽叶》也被誉为最悲惨的爱情故事之一。
罗密欧是一个年轻热血、浪漫而富有激情的角色；而朱丽叶则是一个聪明、坚定而勇敢的少女。
他们面对家族仇杀和纷争时选择相爱，并在困境中互相支持，最终走上了悲剧之路。
这个角色描写了莎士比亚对于不同背景出身青年心灵冲动与困境所作的反面教材。
卡桑德拉卡桑德拉是莎士比亚悲剧《特洛伊战争》中的角色。
她是特洛伊王子普利阿摩斯和赫克巴的女儿，被赐予了预言能力。
然而，由于阿波罗对她的爱慕被拒绝，他诅咒了卡桑德拉，使得人们对她的预言不信任。
因此，在特洛伊城即将被希腊军队攻陷之前，她所作出的警告无人听从。
卡桑德拉被描绘为一位深受折磨但却无助于阻止灾难发生的角色。
结论莎士比亚创造了许多令人难以忘怀的人物形象。
从哈姆雷特复杂而矛盾的心理，到妮娜机智和聪明才智，再到罗密欧与朱丽叶深情但命运坎坷的爱情，以及卡桑德拉在厄运中抗争的孤独形象，这些角色都具有鲜明而引人入胜的特点。
评莎士比亚喜剧中的女性形象
评莎士比亚喜剧中的女性形象摘要：喜剧时期的莎士比亚，是乐观、豁达的莎士比亚。
大不列颠帝国的日益强盛，新兴资产阶段力量的迅速增长，民族精神和士气的大振，给予莎士比亚积极进取的社会环境，莎士比亚也正是在这种社会大环境下，满怀着对大不列颠帝国、对民族、对美好未来的憧憬，投入到他的喜剧创作中来。
莎士比亚对美的辨证理解，也洋溢着他对社会、人性的乐观态度，他认为生活中存在着和谐与不和谐，美与不美的相互转化，斗争和渗透，但他坚信美最终能战胜丑，和谐最终能代替不和谐。
从人道主义善良愿望出发，他总是以其善良的心，给喜剧中的女主人公设计出大团圆的结局。
友谊得以长存，正义战胜邪恶。
莎士比亚正是凭着对人性美、对于社会及人生的美好期愿，凭着自己出色的戏剧创作天分，唱出了一曲曲对于妇女，对于新兴资产阶级衷心的赞歌。
威廉·莎士比亚———欧洲文艺复兴时期最伟大的诗人、杰出的戏剧艺术大师、世界文学中最有影响的作家之一。
他的作品广为人知,具有不朽的艺术魅力。
从上个世纪七十年代开始，女性主义在关于莎士比亚的评论中较为流行，因此，“莎士比亚笔下的女性人物”已经不是一个新话题。
关键词：莎士比亚，喜剧，女性形象一、莎士比亚喜剧中女性对于爱情的追求为了直面现实,在戏剧创作中，莎士比亚总是以青年男女的爱情纠葛和女性为争取平等自主的爱情为中心来创作的。
她们既不乏女性的温存与柔顺，又兼有无比的坚韧与刚强，还拥有超群的智慧与才能。
女性的地位与尊严就在为平等自主的婚姻而进行的艰难斗争过程中得以体现。
尽管《威尼斯商人》[1] 中的鲍西亚恪守孝道地遵从她父亲关于女儿婚姻的遗训,但还是被不得不遵守的遗训弄得厌烦了。
亡父遗命剥夺了鲍西亚的爱情的自由，对此鲍西亚不但未屈服,还依照自己的意愿去选择。
在鲍西亚的眼中,那些前来求婚的王公贵族们都是庸庸碌碌，一无所长，只知吃喝玩乐的纨绔子弟。
尽管鲍西亚承认取笑别人是罪过,但她还是借机将他们一个个讥讽一番，于是法国求婚者疯疯癫癫，德国人是醉汉,苏格兰人唯唯诺诺,至于那位英国贵族,被讥笑为听不懂任何语言的小丑。
莎士比亚喜剧中的女性形象解读
莎士比亚喜剧中的女性形象解读摘要莎士比亚所创作的四大喜剧（《威尼斯商人》、《第十二夜》、《皆大欢喜》、《仲夏夜之梦》）代表着他在喜剧艺术创作方面的最高成就。
通过这些作品以及激情饱满的笔触，莎士比亚成功塑造了一系列个性鲜明的女性形象，在这些女性形象中，人文主义的理想美、浑然天成的和谐美以及爱憎分明的力量美得到了很好的体现。
但是由于当时社会以及历史的局限性，这些作品中所塑造的女性往往会回归于与传统女性更为相符的形象。
本文在对莎士比亚四大戏剧做出简单介绍的基础上，从女性形象的先进性以及局限性两个方面对莎士比亚戏剧中的女性形象做出了解读。
关键词：威廉·莎士比亚喜剧女性形象先进性局限性中图分类号：i106.3 文献标识码：a一引言莎士比亚的四大喜剧分别为《威尼斯商人》、《第十二夜》、《皆大欢喜》、《仲夏夜之梦》，四部作品主要描写的是友谊、婚姻以及爱情，在主题方面虽然略有差异，但是作品的故事情节却都错综复杂、生动丰富。
作品中的情节中往往有着很多的奇遇、欺骗、巧合与乔装打扮，对于喜剧爱好者和文学爱好者而言都有着较强的吸引力。
莎士比亚所创作的“四部喜剧”都处在作品创作的第一阶段，所以作品中所宣扬的人文主义精神十分明显，并且作品内容以及人物形象都具有着较强的乐观精神与乐观行为，对人类社会中友谊的真挚以及爱情的美好进行了歌颂。
《威尼斯商人》主要讲述了商人安东尼奥为了帮助朋友巴萨尼奥而向犹太高利贷者夏洛克借钱，同时签下了如果安东尼奥不能及时还债将要从安东尼奥身上割下一磅肉的契约。
由于安东尼奥出海遇到风暴而不能及时还债，所以夏洛克咄咄逼人要践行契约。
最后安东尼奥在鲍西亚的帮助下得救。
其中，鲍西亚女扮男装为安东尼奥辩护的情节充满了智慧光辉和语言魅力，是《威尼斯商人》中最为精彩的部分。
《第十二夜》主要讲述了孪生兄妹薇奥拉与瑟巴斯辛出海遇险并漂流到伊利里亚，这里的贵族奥西诺正在向同样身为贵族的奥利维亚求婚但是遭到拒绝。
莎士比亚喜剧中的女性形象解析
28海外文摘OVERSEAS DIGEST 海外文摘2020年第16期总第815期No.16,2020Total of 815在欧洲文艺复兴时期涌现出了非常多的文学家，而其中的代表人物非莎士比亚莫属，其一生创作了大量文学作品，尤以喜剧的艺术成就最高，可称得上是广为流传的艺术经典。
莎士比亚的喜剧创作以深刻的社会现实为来源，借助塑造人物角色对当时的社会现象、人们的思想状态予以反映[1]。
通过分析其创作的喜剧能够看出，整个故事中占据主导的是女性，而这也是其一个鲜明特点。
其喜剧多有复杂的情节，且每个人物的性格特点都不同，十分鲜明。
同时也肯定了女性自由恋爱和自由结婚权利，其一直表现的重点就是实现女性自身社会价值，思考女性性别地位。
但这部分“新女性”均有一个共同的特点，那就是温柔贤淑、忠贞不二，而这些刚好与男性心中的形象相符。
由此能够看出，虽然莎士比亚将女性先进的一面表现了出来，但其中还是有矛盾的一面存在，他的思想最终还是一致于当时男权社会主流的意识形态。
1莎士比亚喜剧中的女性形象１．１大胆叛逆的新女性在莎士比亚喜剧中的众多女性形象中，最让人印象深刻的便是性格大胆叛逆的新女性，从她们身上，我们能够看到文艺复兴时期，整个英国甚至欧洲社会的新兴资产阶级女性对个性自由的追求以及当时追求个性解放的时代风气[2]。
她们认为爱情和门第、等级以及金钱无关，只有当事人自己才拥有决定终身大事的权利。
为了获得自由幸福的爱情生活，她们勇敢地从封建的藩篱中挣脱，面对父权、政权毫无畏惧。
比如，《仲夏夜之梦》中的赫米娅小姐就是这样一位代表女性，即使面对父亲的逼迫以及国家专制政权的威慑，她也没有表现出丝毫畏惧，仍然大胆追求自己的爱情。
剧中，她的父亲让她嫁给贵族狄米特律师，但她却早已对贵族青年拉山德芳心暗许。
为了争取婚姻自由，身材娇小的她竟公然违背父亲的意愿与法律。
面对威胁（不嫁狄米特便立即处死），她据理力争。
在公爵告诉她如果不听从父亲的安排，就会永远与男人隔绝时，她依然未表现出一丝畏惧，还大声说道：“我不愿意向我心里并不敬服的人奉献自己的贞操。
浅谈莎翁喜剧中的女性形象
浅谈莎翁喜剧中的女性形象莎翁喜剧是莎翁戏剧创作中的重要组成部分，较之其悲剧创作，莎翁的喜剧创作更富有乐观和浪漫的基调，它们反映了莎翁的人文理想和对封建传统的反叛。
其喜剧中的女性形象，更是大异于常，充满了智慧和活力，与中世纪社会对女性的压抑和贬低大相径庭。
她们的出现，丰富了莎翁的女性画廊。
莎翁喜剧中的女性是具有大胆叛逆性格的新女性，在她们身上体现了文艺复兴时期英国乃至整个欧洲社会中新兴资产阶级女性追求个性自由、个性解放的时代风气，在她们的心目中，门第、等级与金钱不再是爱情的基础，终身大事的决定权握在了自己手中。
为追求幸福、美满、自由的爱情生活，她们敢于冲破封建的樊篱，有自己的主见，不畏父权与政权。
《仲夏夜之梦》中的赫米娅小姐在面对父亲的逼迫、国家专制政权的威慑之下表现出非凡的胆识。
父亲将其许配给“门当户对”的贵族狄米特律师，而她却钟情于贵族青年拉山德。
为了争取婚姻自主，这个娇小玲珑的姑娘竟敢对簿公堂，违抗父亲的意志和法律。
她不顾父亲伊吉斯“不嫁狄米特”便“立即处死”的威胁，针锋相对、据理力争。
当公爵宣布她若不遵从父命就“不是受死刑便是永远和男人隔绝”时，她毫不畏惧地回答：“我不愿意把我的贞操奉献给我心里并不敬服的人。
”这种爽直倔强的性格，这种不顾封建礼教束缚无视法庭尊严而为自己的恋爱权利进行斗争的行为，突出地表现了资产阶级新女性勇敢无畏的性格特征。
在《维洛那二绅士》里，西尔维娅这位米兰公爵的千金不爱有万贯家财的修里奥，却爱上了一贫如洗的凡伦丁，不爱“正人君子”普洛丢斯，却爱上了勇敢真诚、品德高尚的凡伦丁。
在妇女恋爱不自由、婚姻不自主的文艺复兴时代，西尔维娅大胆择夫的标准，引得公爵大发其火，他对女儿，犹如私人财产，执意要将西尔维娅许配给修里奥。
在遭到女儿拒绝后，公爵一怒之下，流放了西尔维娅的心上人凡伦丁。
但此时西尔维娅更坚强了，发誓非凡伦丁不嫁。
诸如此类的女性在莎翁喜剧创作中比比皆是，像鲍西娅“三匣选亲”的壮举早已被世界各国喜爱莎翁戏剧的人们传为美谈。
从莎士比亚经典戏剧中的女性形象分析其女性观
从莎士比亚经典戏剧中的女性形象分析其女性观作者：李嫣然来源：《北极光》2016年第02期摘要：莎士比亚是16世纪欧洲最伟大的文学家、戏剧家之一，被喻为“人类文学奥林匹斯山上的宙斯”。
他跟古希腊三大悲剧家埃斯库罗斯、索福克里斯及欧里庇得斯，合称为戏剧史上四大悲剧家。
他的戏剧作品脍炙人口，人物形象鲜明，人文主义色彩浓厚。
在他的诸多作品中，对女性形象的塑造更是细致入微，不论是喜剧还是悲剧，都鲜明刻画出了一群丰满生动、富有个性的女性形象，从而显现出了莎士比亚的女性观。
本文将通过对莎士比亚作品中一系列女性形象的分析，引出莎士比亚的女性观。
关键词：莎士比亚；喜剧；悲剧；女性形象；女性观一、莎士比亚喜剧中的女性形象分析莎士比亚的喜剧主要写爱情、婚姻和友谊，情节生动丰富、错综复杂。
情节常常由许许多多的偶合、奇遇、乔装打扮和欺骗组成。
莎士比亚的喜剧作品属于他的第一创作阶段。
作品闪烁着人文主义理想光芒，充满着欢乐气氛和乐观精神.歌颂着人类美好的爱情和真挚的友谊，其魅力永恒。
（一）性格叛逆，不畏强权在《仲夏夜之梦》中，赫米娅在面对父亲的逼婚下，并没有屈服，而是据理力争，争取婚姻自主。
父亲把她许配给门当户对的律师狄米特，可是她却爱着平凡男子拉山德。
父亲威胁她说如果不嫁便立即处死；公爵说如果不嫁就要受死刑和拉山德永远不能相见，这些都没有打倒她，而是毫不畏惧地回答：“我不愿意把我的贞操奉献给我心里并不敬服的人”。
赫米娅敢于冲破封建礼教的束缚，不畏父权和强权，宁死也要追求自己的幸福，认为婚姻与门第金钱没有丝毫关系，追求自由解放，这是那个时代下新女性的标签。
（二）天生丽质，机智聪慧在《威尼斯商人》中，鲍西亚年轻貌美，同时又是智慧的化身，面对诸多的求婚者，她把人的品行作为考虑的第一条件，并不看重门第财富。
她遵从了父亲的遗言，设置了金、银、铅三个匣子供求婚者挑选，结果挑选金匣的摩洛哥亲王得了一副骸骼画，挑选银匣的法国阿拉贡亲王看到的是副傻瓜画像，只有聪明、坦诚然而贫穷的巴萨尼奥挑选了朴实无华的铅匣，却得到了藏在里面的鲍西娅的倩影。
莎士比亚喜剧作品中的女性形象
莎士比亚喜剧作品中的女性形象文艺复兴时期著名的文学大师莎士比亚，一向以人物形象的刻画著称。
在他的喜剧中，我们也可以看到各种各样富有鲜明个性的人物，有勇敢直爽的青年，老成持重的绅士，风趣聪敏的仆人，他们每个人都是一个生动的个体，在剧中都有各自存在的位置和意义。
在如此众多的人物形象中，又以女性形象最为突岀、最为显眼。
有人说莎士比亚喜欢表现女性，也善于描写女性，把这种说法拿到他的喜剧中来看，是一点也不过分的。
莎士比亚的喜剧一般都以男女主人公自由恋爱成功，最后有情人终成眷属而结束，借此来正面宣扬人文主义的生活理想，如个性解放、爱情自由，力求摆脱宗教禁欲主义和封建伦理道德的束缚等。
在这些喜剧中，他塑造岀许多贵族青年妇女形象，描写她们与封建习俗、封建道德、封建传统的冲突，最后争取到爱情和婚姻的幸福结局。
这些女性身上存在着不少共同的特点，是莎士比亚心目中优秀女性的典型。
首先，莎士比亚喜剧中的女性全都具有高尚纯洁的心灵，对爱情严肃认真，忠心不二。
在文艺复兴时期的其他名著中，作者为了反对禁欲主义而往往走向它的反面，他们笔下的女性常常是纵欲放荡的，比如《十日谈》就是如此。
而莎士比亚的道德观念与他们有着很大的不同。
他在肯定男女爱情的合理性的同时，又坚决反对淫乱行为，主张维护爱情的真挚纯洁。
因而他笔下的女性既向往热烈的爱情，又能洁身自好，重视贞操。
《仲夏夜之梦》中的赫米娅与爱人拉山德一起跑到森林中去，拉山德提岀要“一块草地可以作为我们两人枕首的地方”，这对于已立誓白头偕老的一对情侣来说，要求并不过分，但赫米娅却庄重地回答道：“好朋友，为着爱情和礼貌的缘故，请睡的远一些；在人间的礼法上，保持这样的距离对于束身自好的未婚男女是最合适的”。
再如《一报还一报》中依莎贝拉把贞操看的比什么都重要。
当安哲鲁用她弟弟的性命作为要挟手段，企图凌辱她时，她无比坚定地说：“宁可让一个兄弟在片刻中死去，不要让他的姐姐因为救他而永远沉沦。
”就连，《温莎的风流娘儿们》两位大娘对待男女之事也不马虎，当女王驾幸温莎时，她身边那么多伯爵、随从争着打她们的主意，可她俩却不为所动。
莎士比亚笔下女性形象,DOC
一莎士比亚喜剧刻画女性予以相似的形象（一）、莎士比亚喜剧中的女性相信爱情是生活的支柱莎士比亚的喜剧当中大部分以爱情贯穿剧中为主要内容，爱情至上、爱情是生活的唯一，因此他笔下的人物性格也是受爱情的影响和发展的[2]。
如在《仲夏夜之梦》中，赫米娅与拉山德、狄米特律斯与海伦娜这两对青年男女之间相互爱慕，他们反对家长和雅典亲王的干涉，逃到离城几里的小树林中，最后得到仙人的帮助，争取到婚姻的自由。
受但是封建思想的影响，女性的地位很低，这时候的她们能够有这样的胆识，这可以表现出她们反抗封建伦理道德的束缚，追求爱情自由的进步倾向。
《威尼斯商人》中的鲍西娅追求的是爱情自由、追求的是自己的幸福，她的择偶条件不是门第和财富，而是个人的人品、相貌和才能。
而她父亲“三匣择婚”的遗嘱却剥夺了她爱情的自由，对这种封建思想的束缚，她特别不满“我既不能选择我意中的人，又不能拒绝我所厌憎的人；一个活着的女儿的意志却要被一个死了的父亲的遗嘱所钳制……不能选择，也不能拒绝，不是太叫人难堪了吗？”但鲍西娅没有停（二）[5]。
（三）性同胞，他肯定女性对于爱隋自由和婚姻自主的追求，他挖掘女性对于自身性别地位和性别价值的认识，他歌颂女性的高尚品质与卓越才智。
莎士比亚笔下的女性世界深刻地表现了新人文主义生活原则和理想对于封建的、宗教的伦理道德和价值观念的猛烈冲击[7]。
《威尼斯商人》中体贴、谨慎的鲍西亚，她的聪明和勇气超越了该剧中所有其他的角色。
作为一个新兴的社会力量，女性显示了更积极乐观的性情气质和善良，而不是保守。
还有《仲夏夜之梦》里的赫米娅所走的叛逆道路，已不仅仅是停留在反抗包办婚姻这一层面上了，而是将冲突提升到反抗“雅典法律”的政治斗争的高度上来了，这个女性的举动，让她在角色超越男性们。
在莎士比亚看来，这正是以伊丽莎白一世为代表的女性颠覆男性统治和在英国提出人文主义的好时期。
莎士比亚的喜剧世界是女性的伊甸园。
综上所述中莎士比亚女性刻画着、描绘出相似的个人形象，反映着莎士比亚追求个性解放、反封建斗争的人文精神，这是他倡导人文思想的集中体现[8]，也是他所表现的生活、情感和道德准则的形象描述。
在教学中由朱丽叶人物形象分析莎士比亚前期创作中的女性人物形象的特点
在教学中由朱丽叶人物形象分析莎士比亚前期创作中的女性人物形象的特点莎士比亚，世界戏剧史上里程碑式的人物。
他塑造了形形色色、有血有肉的形象，在他的作品中主角往往是男人，但女性角色也有着举重若轻的地位。
莎士比亚出生在文艺复兴时期的英国，他所生活的时代是英国社会发生重大变革的时代，这也是女性被束缚和禁锢的时代，她们没有完全的思想和行动的自由。
本篇文章就是以英国变革的大背景为时间轴，主要分析莎士比亚前期戏剧暨历史剧、喜剧时期的女性角色。
在那个男权至上的社会，女性也有反抗，虽然那时的她们的力量还是很单薄，很难撼动男权的主流思想，但也体现出女权运动先驱者们的勇气和气魄。
标签：文艺复兴;女性形象;男权社会;禁锢莎士比亚是历史上的一个传奇人物，其在戏剧史上的成就是一座难以逾越的高峰。
在中国明代，有一位和莎士比亚生活在同一时期伟大的戏曲家——汤显祖，他著有“临川四梦”。
汤显祖后世称为“东方的莎士比亚”，其作品可以称得上是世界戏剧艺术大餐中的珍馐美馔，由此可见，莎士比亞对世界戏剧史的影响可见一斑。
莎士比亚出生在一个富裕的商人家庭，虽经历了父亲破产的危机，但此时的英国在伊丽莎白统治下国力大增。
这样的时代背景深深的影响着年轻的莎士比亚，他对生活充满乐观主义情绪，并坚信着人文主义思想会在他这一代人的努力下得以实现。
本篇文章就是从这样的时代背景下开始对莎士比亚前期戏剧的不同女性形象进行分析。
1590——1600年，莎士比亚前期创作的时期，这一时期被称为历史剧、喜剧时期，这一时期的英国一派繁荣的景象，莎士比亚的创作基调也是乐观明朗的。
这一时期，他写出了《理查三世》《亨利四世》上、下篇和《亨利五世》等九部历史剧，《仲夏夜之梦》《第十二夜》和《威尼斯商人》等十部喜剧，《罗密欧与朱丽叶》等三部悲剧。
男性形象在莎士比亚戏剧中似乎是永远的主角，如相信真爱的罗密欧、杀兄娶嫂的克劳狄斯、还有精神上备受煎熬的忧郁王子哈姆莱特等等，都给人留下了深刻的印象。
论莎士比亚喜剧的女性形象
论莎士比亚喜剧的女性形象摘要:莎士比亚的喜剧主要是以爱情为中心的。
刻画了一系列具有人文主义思想的女性形象,她们是美的化身,爱的天使;是封建道德的叛逆者;是贤妻良母;是机智勇敢的生活强者。
她们对爱情的坚贞,对社会邪恶势力不妥协的抗争和她们的聪明才智体现了一种追求个性解放,要求爱情自由的精神。
关键词:莎士比亚喜剧爱情女性莎士比亚是英国十六、十七世纪之间的大戏剧家,同时也是欧洲文艺复兴时期人文主义思想的宣传家。
在欧洲文艺复兴时期,资产阶级还是一个正在成长中的革命阶级,它具有与封建、宗教等黑暗势力作斗争的革命朝气。
莎士比亚作为这一阶级的人文主义者,运用人道主义的思想武器来抨击封建和宗教的世界观,他这样做不仅为资产阶级制造舆论,而且还符合广大人民的愿望和利益,在历史上起了很大的作用。
在莎士比亚的37部作品中,有歌颂当时时代精神的,有歌颂人文主义的,还有批判阻碍时代发展的。
从而塑造了一系列人文主义者的典型形象。
这些形象充分体现了文艺复兴时期资产阶级进取热情的生气勃勃的时代精神。
莎士比亚的戏剧创作分为三个时期,后期传奇剧以宽容与和解为主题,中期的悲剧常以人格的分裂和死亡为主题,历史剧多以权利和人性的扭曲为主题。
而他的早期是喜剧,主要表达的是爱情和狂欢等内容,并以此来表达其思想。
德国的歌德就曾经说过:“当我读到莎士比亚第一页时,我的一生就属于他了。
当我首次读完他的一部作品,我觉得我好像原来是一个先天盲人,这时一瞬间有一只神奇的手赋予了我双目的视力,我很清楚的体会到我的生活被无限的扩大了,莎士比亚对人性已经从一切方向上,在一切深度和高度上,都发挥到淋漓尽致。
”正如歌德所说,莎士比亚就是一位人性记录的大师,在他的作品中生动的展示了男女主人公的遭遇,揭示了人物思想性格的深度,给读者以思想上的深刻感受和灵魂上的巨大震撼力。
他敏感的注意到封建专制下最大的牺牲者是妇女,他同情这些受害最深的弱者,为她们鸣不平,他希望她们能摆脱封建专制的束缚,与男子享受同等的待遇,因此,他塑造出一系列勇于反抗的资产阶级女性形象来鼓励这些弱者起来反抗封建制度和禁欲制主义的束缚。
莎士比亚喜剧中女性角色分析-精选文档
莎士比亚的四大喜剧
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威尼斯商人 仲夏夜之 梦 皆大欢喜 第十二夜
威尼斯商人
鲍西亚
鲍西亚的出场
• 鲍西娅以律师身份出场了，剧情有了转折。她登场后并不直接宣判，还是委婉地劝导 。但她一再宣布坚持依法审理，这无疑于鼓励夏洛克坚持处罚。夏洛克再一次抛去道 义，放弃大量赔款，也就是断绝了自己的一切退路。最后，鲍西娅又劝他从起码的人 道出发，在割肉时请一位外科医生，以免安东尼奥丧命。夏洛克的目的就是要致安东 尼奥于死地，而且等于当众表示自己要杀人，这就为鲍西娅判他有意谋害威尼斯公民 的罪名提供了依据。鲍西娅以请君入瓮的方法让夏洛克自己钻进死胡同。鲍西娅的上 场，对矛盾冲突的剧烈变化起了推波助澜的作用。从表面上看，鲍西娅似乎是处处为 夏洛克打算，而实际上把夏洛克一步步地逼向绝路。剧情发展到鲍西娅宣判，急转直 下。鲍西娅接过夏洛克坚持的“照约处罚”判决只许割肉，不准流血，只准割一磅肉，不 准多一点也不准少一点，即使是一丝一毫，也要诉讼者抵命。夏洛克惊愕之余要求撤 回原诉，但鲍西娅依据法律，剥夺夏洛克全部财产，将其一半充公，将另一半判归受 害一方。鲍西娅执法如山，夏洛克只好节节败退，彻底败诉。被剥夺了财产又嗜钱如 命的夏洛克，绝望地嚎叫：“不，把我的生命连着财产一起拿了去吧，我不要你们的宽 恕。你们拿掉了支撑房子的柱子，就是拆了我的房子；你们夺去了我的养家活命的根 本，就是活活要了我的命。” 鲍西娅的一场戏，是神来之笔。她持着久负盛名的培拉里 奥博士的一封推荐信，获得了公爵的信任。鲍西娅走上法庭，在要不要“照约执行处罚” 问题上，事情似乎完全按夏洛克的意向发展。夏洛克兴高采烈，得意忘形，百般奉承 ，誉之为“但尼尔”。众人陷入绝望，安东尼奥向朋友告别。就在这时，奇迹出现，剧情 急转直下。鲍西娅的“照约执行”竟使夏洛克陷入绝境，恶人终于受到了惩罚。在这场紧 张激烈的戏剧冲突中，作者善于通过行动和语言来刻画人物形象，塑造个性鲜明的典 型人物形象。围绕一磅肉的诉讼，每个人都投入这一纠葛，都用自己的行动和语言参 加斗争，从而表现出自己的个性。 ——《威尼斯商人》
莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演
莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演莎士比亚是英国文学史上最伟大的戏剧家之一，他的作品中充满了多样化的人物形象。
尤其是他对女性形象的刻画，深深影响了后世文学和戏剧的创作。
本文将探讨莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演的关系。
一、女性形象的多样性莎士比亚创作的戏剧中，女性形象的多样性令人印象深刻。
他刻画的女性角色不仅有娴静贤淑的少女，如《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶；还有聪明机智的女扮男装者，如《如你所愿》中的罗莎蒙德；还有权谋沉稳的女王，如《麦克白》中的女魔头。
这种多样性反映了莎士比亚对女性形象的独特理解。
在莎士比亚戏剧中，女性角色常常扮演重要的推动剧情发展的角色。
她们不再是被动的附属人物，而是有自己的思想、意图和行动的主体。
她们通过智慧、勇气和坚定的决心影响和改变周围的人和事件，成为戏剧中的决策者和领导者。
二、性别角色扮演的探讨莎士比亚戏剧中普遍存在的一个有趣现象是性别角色扮演。
很多女性角色在剧中扮演男性角色，有时候甚至会以男性身份与其他人物产生情感纠葛。
这种性别角色扮演给剧情的发展带来了一种独特的张力和戏剧性。
性别角色扮演通常出现在莎士比亚的喜剧作品中。
喜剧作品中常常有一些混乱和误解的情节，性别角色扮演正是其中的重要元素之一。
通过女性角色扮演男性角色，莎士比亚探讨了性别在社会中的束缚和限制，并挑战了传统的性别观念。
在《如你所愿》中，罗莎蒙德作为一个女扮男装者，不仅勇敢地面对困境，而且用她的智慧和聪明才智改变了剧中其他人物的命运。
她的扮演不仅仅是为了引发观众的笑声，更是莎士比亚对女性能力和潜力的一种肯定。
三、女性形象的社会意义莎士比亚戏剧中的女性形象不仅仅是艺术创作的一部分，更是对当时社会角色扮演的一种反思和挑战。
在16世纪的英国，女性地位相对较低，被视为家庭和社会的附属物。
莎士比亚通过戏剧，为女性赋予了更多的权力和自由。
莎士比亚所创造的女性形象无疑对当代的女性解放运动产生了积极的影响。
这些形象展示了女性的独立思考、勇气和智慧，让人们认识到女性不只是柔弱的代名词，她们同样可以在家庭和社会中发挥重要作用。
莎士比亚喜剧中的女性形象分析
055威廉 ·莎士比亚是西方最伟大的戏剧家和诗人，他的作品就像一颗璀璨的明星照亮了西方文艺复兴时期的文坛，对西方文学，甚至对世界文学都产生了巨大的影响，可以说，莎士比亚的作品是世界文学宝库中的珍品。
在莎士比亚的作品中，喜剧是非常出色的，他的喜剧情节生动出奇，所塑造的人物形象富有个性，作品的艺术构思极为巧妙，作品所表现的人文主义思想符合时代发展的需要，可以说莎士比亚的每一部作品都是精品，受到世人的推崇。
莎士比亚喜剧创造主题凸显出人文主义色彩，所涉及的题材是非常广泛的，能够对丰富的现实世界进行艺术性的反映。
在喜剧的创造中，莎士比亚塑造了大量追求爱情的女性形象，这些女性能够积极地追求自己的爱情，敢于挑战权威，敢于冲破封建伦理道德的束缚，并且富有追求幸福的智慧和勇气，坚定自己的追求，可以说这些女性形象是莎士比亚喜剧作品中最富有魅力的。
一、莎士比亚喜剧中的女性形象（一）她们都是美的化身莎士比亚喜剧中的女性人物，大都是天生丽质、容貌超群，个个美貌无比，凡是见过她们的人都被她们的容貌所吸引，认为她们是人间难寻的美人。
莎翁笔下的茱莉亚眼睛就像天空中的星星一样闪闪发光，贝特丽丝也是少有的美人，她的脸色像五月的春潮一样娇媚无比，赫米娅的嗓音是非常甜美的，说出的话就像动听的音乐，发出的声音比牧羊人耳中云雀的歌声还要动听。
可以说，莎士比亚喜剧中的女性形象多数是非常美丽的，她们天生丽质，深深地吸引着人们。
莎士比亚喜剧中的女性美并不仅限于外貌的美，她们内在的美也是非常突出的。
她们是内外兼美的。
莎士比亚所塑造的鲍西亚就是内外兼美的人间尤物，鲍西亚心地善良，为了救助安东尼奥，女扮男装，这种行为在当时社会是要遭人诟病的，是不符合传统的礼教思想的。
鲍西亚在出庭辩证的时候，也表现出非凡的智慧，并且她的表现也是充满正气的，这些都为她的人设加分。
另外，维奥拉这个形象也是内外兼美的。
维奥拉真心地爱慕着奥希诺公爵，为了接近他，敢于乔装成仆人。
莎士比亚喜剧中女性形象及成因分析
摘要本文首先分析莎士比亚主要的喜剧作品中的女性形象，综合得出莎士比亚在其喜剧作品中塑造的一系列丰富生动、光彩动人的女性群像的共同特征，即肯定女性的智慧, 讴歌女性的美德, 赞美女性不畏强暴勇于追求的气概；还提出在她们身上体现出了对新人文主义的生活原则和理想的追求,她们是人文主义的典范；最后指出当时的政治经济背景以及文艺复兴运动时期的人文主义思潮对当时的社会以及莎士比亚的深刻的影响，即伊丽莎白统治下的社会以及以人为本的社会思潮。
关键词：莎士比亚；喜剧；形象；共同特征；背景ABSTRACTThis paper first analyzes some women images in Shakespeare‘s main comedies, on such basis, it concludes the common features of the series of those rich female imagery in Shakespeare‘s comedies. It affirms women‘s wisdom; eulogize the virtues of women; and praise the courage of not fear for violence and the spirit of pursuing their ideals. The paper also explores the life principles and the pursuit of ideals of new humanist that reflected on them. They are the models of humanism. At the end of this paper, it points out the profound influence of the political and economical backgrounds and the thoughts of humanism of the Renaissance period on the society as well as on Shakespeare at that time, that is, the society under the rule of Elizabeth I and the people-centered social thoughts.Keywords：Shakespeare; comedies; imagery; common feature; backgroundsContents1. Introduction (1)2. The common features of the females in shakespeare’s comedies (2)2.1 External beauty (2)2.2 Internal beauty (2)2.2.1 The pursuit of love (2)2.2.2 Loyalty to friendship (3)2.2.3 Extinguished wisdom (3)2.2.4 Noble morality (4)2.3 Round personality (4)3. Reasons of shaping those female images (6)3.1 Backgrounds (6)3.1.1 Political and social background (6)3.1.2 Economic background (8)3.1.3 Humanism (9)3.2 Symbol meaning of those female images (11)4. Conclusion (13)Acknowledgements (14)References (15)1．IntroductionShakespeare is perhaps the most quoted author in liter ature. Shakespeare‘s early years was his comedy times, he created many famous comedies such as "The Merchant of Venice", "A Midsummer Night's Dream", "Twelfth Night" and so on. In those comedies, he made an analysis of the unique style and the witty remarks in the description of the beauty of women images and the profound connotations of thought in Shakespeare‘s comedies, holding that the beauty of women images should be embodied in the harmony of self-respect, independence, amiability, devotion to love and the relationship of human beings and that of human beings and nature. Starting from the exploration of human civilization and the progress of society, the paper expounds the truth that mercy conquers cruelty; friendship conquers enmity; wisdom conquers ignorance, and justice conquers evil. Therefore the ideal beauty of humanism is realized. All of those women images symbolize the impact of humanism.2. The common features of the femalesIn Shakespeare’s comediesWomen images in Shakespeare‘s comedies have unique style and the witty remarks in the description of the beauty and the profound connotations of thought. The beauty of women images were embodied in the harmony of self-respect , independence , amiability , devotion to love and the relationship of human beings and that of human beings and nature.2.1 External beautyFemales in Shakespeare‘s comedies always had beautiful outside. In ―The Merchant of Venice‖ Bassanio once said, ―In Belmont is a lady richly left; And she is fair, and, fairer than that word, Of wondrous virtues: sometimes from her eyes I did receive fair speechless messages: Her name is Portia, nothing undervalued To Cato's daughter, Brutus' Portia: Nor is the wide world ignorant of her worth, For the four winds blow in from every coast Renowned suitors, and her sunny locks Hang on her temples like a golden fleece; Which makes her seat of Belmont Colchos' strand, And many Jasons come in quest of her. O my Antonio, had I but the means To hold a rival place with one of them, I have a mind presages me such thrift, That I should questionless be fortunate‖[1]1. That is Portia. Beatrice in ―M uch Ado About Nothing‖is a "precious jade" which is worthy of "all the world's wealth". Viola in ―Twelfth Night‖ causes Miss Count to fall in love with her at first sight even she is dressed as a man.2.2 Internal beautyWomen in Shakespeare‘s comedies are all beautiful ladies with rich inner beauty and rich Personality such as their special opinions about purchasing their true love, great loyalty to friendship, having outstanding wisdom and noble morality.2.2.1 Pursuit of loveIn Portia‘s mind, the nobles are all dull and have nothing available but enjoy their lives. ―First, she said that the Neapolitan prince is a colt indeed. Then there is theCounty Palatine. He doth nothing but frown. The French lord, Monsieur Le Bon hath a horse better than the Neapolitan's, a better bad habit of frowning than the Count Palatine; he is every man in no man. Then, to Falconbridge, the young baron of England, How oddly he is suited. The young German, the Duke of Saxony's nephew is very vilely in the morning, when he is sober, and most vilely in the afternoon, when he is drunk: when he is best, he is a little worse than a man, and when he is worst, he is little better than a beast. ‖ [1]1 Portia would not be controlled by power or property. In order to find the true love, she went against her father‘s will.Beatrice in ―M uch Ado About Nothing‖is a noble, but her mind is filled with humanism. She thinks that the qualification of an individual is the basic standard of choosing her lover, not the property or noble classical or power. She calls for the equality of both male and female; stick to individual independence, and safeguards women's dignity. She said ―But manhood is melted into courtesies, valour into compliment, and men are only turned into tongue, and trim ones too: he is now as valiant as Hercules that only tells a lie and swears it. I cannot be a man with wishing, therefore I will die a woman with grieving.‖ [2]42.2.2 Loyalty to friendshipPortia is a generous lady. When she heard that Bassanio‘s friend is in danger, she said to Bassanio, ―Pay him six thousand, and deface the bond; double six thousand, and then treble that, before a friend of this description shall lose a hair through Bassanio's fault. First go with me to church and call me wife, and then away to Venice to your friend; for never shall you lie by Portia's side with an unquiet soul. You shall have gold to pay the petty debt twenty times over: When it is paid, bring your true friend along. My maid Nerissa and myself meantime Will live as maids and widows.‖ [1]3 After saying this to her husband, she later dresses up as a man and finds a way to release Antonio from his bond with Shylock, when no one else is able to. She proves to the audience and to her friends that even though she might have been perceived as an unlesson'd, unschool'd, unpractic'd girl, her inner self, posses the strength, intelligence and experience that enables her to do what she did.When Beatrice‘s cousin Hero is wronged and slandered by Hero‘s husband Claudio in the wedding part, she insisted that her cousin was innocent and angrily said ―O God, that I were a man! I would eat his heart in the market-place.‖ [2]42.2.3 Extinguished wisdomIn Shakespeare‘s works, women are always wiser than men. They stay calm and never draw back when confronting frustration and difficulties. Portia in ―The Merchant of Venice‖is learned and capable. She saved Antonio‘s life with her wise and talent words: ―Therefore prepare thee to cut off the flesh. Shed thou no blood, nor cut thou less nor more But just a pound of flesh: if thou cut'st more Or less than a just pound, be it but so much As makes it light or heavy in the substance, Or the division of the twentieth part Of one poor scruple, nay, if the scale do turn But in the estimation of a hair, Thou diest and all thy goods are confiscate.‖ [1]4Another example is Viola who in "Twelfth Night" falls in love with the Duke Orsino. She boldly posed as a boy and masquerading as a young castrato under the name Cesario. Viola is lively and enthusiastic, with gentle but masculine, and her intelligence, eloquence eventually made her gain the goodwill of the Duke.2.2.4 Noble moralityFemale in S hakespeare‘s comed ies have had the lofty morality strength, they always have appeared before the common people with friendly consummate attitude. They can always help others and embody the harmony between humans. They cherish friendship, love. They go completely the opposite way to the code of ethics and go against tradition. Such description and narration by Shakespeare embody that harmonious relationship should be established. Those women images reflect the strength of love and hate.Celia in ―As You Like It‖ was a person who cherish friend much more than her life. She comforted Rosalind whose father was exiled, ―You know my father hath no child but I, nor none is like to have: and, truly, when he dies, thou shalt be his heir, for what he hath taken away from thy father perforce, I will render thee again in affection; by mine honour, I will; and when I break that oath, let me turn monster: therefore, my sweet Rose, my dear Rose, be merry.‖[3]1Celia fought against her father in order to safeguard her pure friendship with Rosalind.2.3 Round personalityWomen in Shakespeare‘s comedies are those female have original characters. Whatthey reflect is the purchase of personality freedom, the character of personality liberty of the new bourgeoisie females in the United Kingdom or even the whole European continent in the renaissance period. In their opinions, family status, grade and money are no longer the amatory basis; they hold the power to make decision of happiness on their own hands. In order to pursue a life of happiness and free love, they dare to break through the feudalism fence, having self-judgment, defying father rights and the regime.Hermia in ―A Midsummer Night's Dream‖ dared to fight against her father in order to have marriage freedom. ―So will I grow, so live, so die, my lord, Ere I will my virgin patent up Unto his lordship, whose unwished yoke My soul consents not to give sovereignty.‖[4]1 Such frank character, such disregard of feudal dignity, and behavior to fight for the right of free love prominently displayed the courage of the new bourgeois female.3. Reasons of shaping those female imagesThe Elizabethan Age –the period during which Elizabeth I (1558–1603) was England‘s ruling monarch – is often thought of as a golden age in the cou ntry‘s history. It was the highpoint, for example, of the English Renaissance, and poetry and literature truly thrived. It was the time of Elizabethan theatre, when William Shakespeare and his contemporaries wrote new, dynamic, groundbreaking plays. Moreover, the Elizabethan era was one of unprecedented expansion and exploration abroad, while within England itself, the Protestant Reformation was influencing the thought and approach of the population as a whole.Elizabeth‘s reign was marked by her effective use of Parliament and the Privy Council, a small advisory body of the important state officials, and by the development of legal institutions in the English counties. Elizabeth firmly established Protestantism in England, encouraged English enterprise and commerce, and defended the nation against the powerful Spanish naval force known as the Spanish Armada. Her reign was noted for the English Renaissance, an outpouring of poetry and drama led by William Shakespeare, Edmund Spenser, and Christopher Marlowe that remains unsurpassed in English literary history.3.1 Backgrounds of Shakespeare‘s time3.1.1 Social and political backgroundShakespeare‘s comedies are almost created in his early time, in which is the peak of Elizabethan era. The Elizabethan Age is viewed so highly because of the contrasts with the periods before and after. It was a brief period of largely internal peace between the English Reformation and the battles between Protestants and Catholics and the battles between parliament and the monarchy that engulfed the seventeenth century. The Protestant or Catholic divide was settled, for a time, by the Elizabethan Religious Settlement, and parliament was not yet strong enough to challenge royal absolutism. England was also well-off compared to the other nations of Europe. England held on to the Church of England throughout Elizabeth's reign and those who disagreed on religious grounds, such as the Puritans set out for the Americas and settled in andaround Boston, Massachusetts.Elizabeth realized the importance of securing the cooperation of powerful men in order to rule effectively. She made extensive use of the Privy Council and summoned ten parliaments during her reign. She used Parliament to raise taxes and to endorse her policies, but also allowed its members to suggest laws regarding local issues, something rarely permitted by prior monarchs. The House of Lords and the House of Commons both grew in size during her reign.Elizabeth effectively expanded royal government by increasing the role of sheriffs in the counties and by relying upon justices of the peace to perform the basic administrative work of local government. Thousands of gentlemen served in this capacity, each an official, if unpaid, member of the regime. Meeting in quarter sessions, justices enforced everything from the Poor Laws to statutes against theft. At the center of her government, Elizabeth was fortunate in having a succession of capable ministers.Elizabeth‘s accession marked the final change in the nation‘s official religion. Elizabeth inherited a highly charged religious situation, which she handled with great skill. Although there was never any doubt she would return England to Protestantism, Elizabeth had to contend with opposition from both Catholics and radical Protestants. Catholic bishops and peers controlled the House of Lords and fought Elizabeth‘s first attempts to bring back Protestantism. Protestants exiled under the reign of Mary I returned to England, and many brought with them new and radical Protestant ideas, especially those of John Calvin, a French religious reformer. Calvin stressed the importance of predestination, the belief that salvation was predetermined for some people and not for others. Calvin also wanted the clergy to play a less important role in the state church and to concern themselves with preaching the gospel rather than in becoming bishops.Under Elizabeth, England again broke with the pope, Catholic services were forbidden, priests were allowed to marry, and relics and decorations were removed from the churches. In attempting to diffuse the religious situation, Elizabeth tried to accommodate Catholic sensibilities in matters she judged less essential. She used Parliament to establish the official doctrine of the new church, which ensured that the voice of Catholic peers would be heard. Under the Act of Supremacy, she assumed the title of Supreme Governor of the Church, rather than the title of Supreme Head, a move to placate critics because Supreme Governor sounded less powerful. She would not allow retaliation against those who had assisted Mary, and she treated with someleniency those who refused to swear an oath to her supremacy.Elizabeth viewed the church as an inseparable part of her monarchy and would not tolerate challenges to it. Such challenges came from both Catholics, who clung to the old faith and plotted to remove the queen, and from Puritans, radical Protestants who wanted to abolish all traces of Catholicism.3.1.2 Economic backgroundEconomically, the country was beginning to benefit enormously from the new horizons offered by trans-Atlantic trade. Elizabethan England had an active role in the slave trade and the repression of Catholic Ireland. Despite the great achievements seen during the Elizabethan era itself, it is worth noting that the country descended into the Civil War (1642-51) less than forty years after Elizabeth‘s death.All told, Elizabeth certainly provided the country with increasing overall prosperity. Having inherited a practically bankrupt nation, her cautious, frugal approach instigated a new sense of economic responsibility. The founding of the Royal Exchange (1565) –the first stock exchange in England and one of the earliest in Europe –proved an enormously valuable step for the economic development of England and, subsequently, for the world in general. Taxes were lower in England than other European countries at the time, as the economy expanded although the nation‘s wealth was undoubtedly distributed unevenly, there was certainly more money in the s tate‘s coffers at the end of Elizabeth‘s reign than there had been before her accession. And, it was precisely this general peace and prosperity that allowed the wonderful achievements that are associated with the era –with the ‗golden age‘ of Elizabethan England.The nation that Elizabeth inherited was experiencing a steady increase in population. The continued population growth placed strains on the economy, which was made worse by serious harvest failures in every decade of Elizabeth‘s reign. Prices for food and clothing skyrocketed in what became known as the Great Inflation. The 1590s were the worst years of the century, marked by starvation, epidemic disease, and roving bands of vagrants looking for work.Elizabeth‘s government enacted legislation kno wn as the Poor Laws, which made every local parish responsible for its own poor, created workhouses, and severely punished homeless beggars. Parliament also passed bills to ensure fair prices in times of shortage and to regulate wages in times of unemploym ent. One of the queen‘s most important economic decisions was to issue a new currency that contained a standardamount of precious metal. This raised confidence in the currency and also allowed businesses to enter into long-term financial contracts.During Elizabeth‘s reign, England expanded trade overseas and the merchant community grew. Private shipbuilding boomed and navigational advances made long sea voyages safer. England‘s chief commodity was woolen cloth, traded mostly at the Dutch port of Antwerp for finished goods and such luxuries as French wines. Cloth exports grew over the course of the reign, but suffered from competition from finer Spanish products and from Antwerp‘s decline after its harbor silted up and became impassable by the mid-1560s. In the 1560s financier Sir Thomas Gresham founded the Royal Exchange to help merchants find secure markets for their goods.At the same time, new enterprises like the Muscovy Company were chartered to find outlets for English products. In 1600 the government granted the English East India Company a monopoly to trade in Asia, Africa, and America. The desire to expand overseas trade was also a motive in the ventures of English explorers such as Sir Francis Drake, Sir Humphrey Gilbert, and Sir Walter Raleigh. Such adventurers established the first English outposts in North America.3.1.3 HumanismThe word humanism has been freely applied to a variety of beliefs, methods, and philosophies that place central emphasis on what it means to be human. Frequently, the term is used with reference to a system of education and mode of inquiry that developed in northern Italy during the 14th century and later spread through Europe and England. Alternately known as "Renaissance humanism," this program was so broadly and profoundly influential that it is one of the chief reasons why the Renaissance is viewed as a distinct historical period.Humanities meant the development of human virtue, in all its forms, to its fullest extent. The term thus implied not only such qualities as are associated with the modern word humanity--understanding, benevolence, compassion, mercy--but also such more aggressive characteristics as fortitude, judgment, prudence, eloquence, and even love of honors. Consequently the possessor of humanities could not be merely a sedentary and isolated philosopher or man of letters but was of necessity a participant in active life. Just as action without insight was held to be aimless and barbaric, insight without action was rejected as barren and imperfect. Humanities called for a fine balance of action and contemplation, a balance born not of compromise but of complementarities. The goal ofsuch fulfilled and balanced virtue was political in the broadest sense of the word. The purview of Renaissance humanism included not only the education of the young but also the guidance of adults (including rulers) via philosophical poetry and strategic rhetoric. It included not only realistic social criticism but also utopian hypotheses, not only painstaking reassessments of history but also bold reshaping of the future. In short, humanism called for the comprehensive reform of culture, the transfiguration of what humanists termed the passive and ignorant society of the "dark" ages into a new order that would reflect and encourage the grandest human potentialities.Humanism emphasizes the belief in human beings, his environment and doings and his brave fight for the emancipation of man from tyranny of the church and religious dogmas. The most important content is assurance of human values. From art to social life, people should focus on human history, human activities, human spirit, and human images and so on. People's nature, life purpose and happiness ought to be the subject of study.Humanists advocate contending with destiny: they think everybody was born equal; they oppose the feudalism hierarchical system of judging individual family background with the social position, family status. They believe that individual social position should be decided by morality and physical labor, not comes from family status or rights of inheritance.The humanists all regard ethics as the centre: They think science and perfect morality degree determine the destiny of a country. Human should perfect themselves through education. People should respect both their body and mind. Everyone, including lawyer, doctor and philosopher, ought to be responsible for the society.Humanism is the rebirth of classical learning- especially philosophy and ethics, but also the art of politics. Humanism was inspired by the ideas of the reformer, Erasmus of Rotterdam, based on respect of the human being, tolerance and Christian love ethics Renaissance Humanism is the spirit of learning that developed at the end of the Middle Ages with the revival of classical letters and a renewed confidence in the ability of human beings to determine truth and falsehood for themselves.The period from the 14th century to the 17th worked in favor of the general emancipation of the individual. Individualism and the instinct of curiosity were vigorously cultivated. Honest doubt began to replace unreasoning faith. The skeptical viewpoint proposed by Abelard reached high development and wide acceptance among the humanists. Finally, the spirit of individualism to a certain degree incited theProtestant revolt, which, in theory at least, embodied a thorough application of the principle of individualism in religion.3.2 Symbol meaning of those female imagesWilliam Shakespeare‘s comedies are almost created in his early time. At that time, he was influenced by the idea of humanism; therefore, his thoughts were mostly active and pure. Shakespeare expressed his thoughts of individual values by creating those wise pretty kind females in his works. Those images are a mirror of history and society.When William Shakespeare wrote, The Merchant of Venice, he included a female character that influences the play dramatically. In most of Shakespeare's plays, the women have little power and intelligence. In The Merchant of Venice, however, Portia is a woman that saves the life of a man with her wit and intelligence. Another woman created by Shakespeare that posses qualities similar to Portia is Beatrice, from Much Ado about Nothing. Both women add to the main themes of the play because of their ability to use their intelligence and witty remarks as well as having a loving heart. The women share many similarities as well as many differences which seem to be inevitable because Portia seems to be put on a pedestal that very few can reach. Portia is one of Shakespeare's great heroines, whose beauty, lively intelligence, quick wit, and high moral seriousness have blossomed in a society of wealth and freedom. She is known throughout the world for her beauty and virtue, and she is able to handle any situation with her sharp wit.The one female, Shakespearean character that is most like Portia would be Beatrice, from Much Ado about Nothing. Both of the women are known for their wit and intelligence. Beatrice is able to defend her views in any situation, as does Portia. Shakespeare gives each of them a sense of power by giving their minds the ability to change words around, use multiple meanings and answer wisely to the men surrounding them. By adding a loving heart to both of these women, Shakespeare makes their intelligence more appealing. Even though Beatrice hides the loving side of her character for most of the play, she still expresses her kindness and love in other ways. Like Portia, she is a dear friend and an obedient daughter. In the fourth act, after Portia has saved the life of Antonio, she uses her wit, just as Beatrice does to test Benedict's love, to convince Bassanio to surrender the ring that he vowed he would never part with.Portia displays all the graces of the perfect Renaissance lady. She is not ambitious, she is quiet rather than restrictive. She is modest in her self-estimation. Her generousspirit makes her wish she had more virtue, wealth, and friends so that she can better help those she loves. When Shakespeare created Portia's character, he contributed the likeness of Beatrice and added the elements of a perfect Renaissance woman. Even though Portia is a woman, she still posses the intelligence to use manipulates words, the beauty to women, and the soul that stands above many others. Her appearance adds to her angelic reputation and her wisdom allows the audience of the play to acknowledge the theme of deceptive appearances.All the examples show to us that Shakespeare creates those female images to express the influence of the revolution society and especially the idea of humanism.4．ConclusionThe tune of Shakespeare‘s comedies is active. Women images in Shakespeare‘s comedies have unique style and the witty remarks in the description of the beauty and the profound connotations of thought. First, women‘s images in Shakespeare‘s comedies are all beautiful ladies with rich inner beauty and rich Personality such as their special opinions about purchasing their true love, great loyalty to friendship, having outstanding wisdom and noble morality. Second, Shakespeare creates those rich images under the society of Elizabethan era, in which the politics, religion and economy are considerably stable and prosperous. Most important, it was the Renaissance period, in which the idea of humanism developed. Shakespeare create those rich female images in his comedies in order to express the central idea of Renaissance, and that human beings should change their traditional opinions of judging people. All his ideal opinions are reflected in those women images in his comedies.References[1] William Shakespeare. 梁实秋译.The Merchant of Venice[M]. 北京:中国广播电视出版社, 2001.[2] William Shakespeare. 梁实秋译.Much Ado About Nothing[M]. 北京:中国广播电视出版社, 2001.[3] William Shakespeare. 梁实秋译.As You Like It[M]. 北京:中国广播电视出版社,2001.[4] William Shakespeare. 梁实秋译.A Midsummer Night's Dream[M]. 北京:中国广播电视出版社, 2001.[5] William Shakespeare. 梁实秋译.Twelfth Night[M]. 北京:中国广播电视出版社,2001.[6] Daniel Derrel Santee. The Renaissance and the Elizabethan Age (1430 - 1630)[J].English Language Literature - LETRAS - Prof. UFMS 2009.[7] Penny Gay. The Cambridge Introduction to Shakespeare‘s Comedies[C]. CambridgeUniversity Press, 2008.[8] Robin Headlam Wells. Shakespeare‘s Humanism[C]. 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浅谈莎士比亚喜剧中的妇女形象
浅谈莎士比亚喜剧中的妇女形象杨秀珊莎士比亚创造第一时期的十六世纪九十年代，是英国历史上伊丽莎白统治的盛期。
当时，封建统治正在逐步解体，资本主义经济在社会稳定的情况下得到迅速发展，英国的文艺复兴运动和人文主义文学也进入了萦荣昌盛的阶段.人文主义作家莎士比亚满怀反封建的战斗热情和对美好生活的恤恨，全力投入到写作中.在这一时期创造的历史剧中，莎士比亚称颂了集中统一的王权对封建侧据势力的胜利，在喜剧中则满腔热情地描绘了青年男女争取自由恋爱权利的斗争。
他深信人文主义的道德理想可以战胜封建的道德偏见。
因此，他的作品洋滋着战胜禁欲主义以后生活的幸福和欢乐。
《仲夏夜之梦》、《威尼斯威人》和《第十二夜》是人们所公认的莎氏第一时期最富有人文主义精神的喜剧代表作。
在这几部艺术珍品中，莎士比亚以大量的笔墨塑造了具有人文主义思想的妇女形象。
赫米娅、海丽娜、鲍西娅和薇奥拉这些理想化的资产阶级新女性形象，之所以长期受到人们的喜爱，是因为她们不仅出身高贵，温柔灸丽，而且聪明机替，敢作敢为。
她们勇敢地冲破封建束缚，要求男女平等，婚姻自主，是文艺复兴时代人文主义新女性。
一、赫米娅、海丽娜赫米娅身材娇小，肤色浅黑，口齿伶俐，活泼可爱。
她爱情专一，性格直爽，倔强而又泼辣。
为了争取婚姻自主，她敢于对薄公堂，违抗父亲和法律。
在父亲伊吉斯的要是不嫁给狄米特律斯就将她立即处死的威胁下，赫米娅既没有被严父的嚣张气焰所吓倒，也不因传统势力的顽固而低头，而是针锋相对，据理力争，要求父亲改变看法，同意她的选择。
在公爵用软语相劝她服从父命时，赫米娅不担心自己的名誉会受损，不怕封建舆论的非议、贵难、公开为情人辩护，迫使公路承认拉山德是个好青年。
当公爵宜布如果她不遵从父命，就“不是受死刑，便是永远和男人隔绝”时，她毫不畏俱地说:“我不愿惫把我的贞操奉献给我心里并不敬服的人.”这种爽直、倔强的性格，这种不顾封建礼教的束缚，无视法庭的尊严而为自己的恋爱权利而斗争的大胆行为，相当突出地表现了新女性敢作敢为的性格特征。
浅析莎士比亚喜剧中的女性形象
浅析莎士比亚喜剧中的女性形象作者：唐宝凤来源：《语文学刊》 2015年第12期唐宝凤（燕京理工学院，河北三河065200）［摘要］莎士比亚早期的喜剧创作受人文主义思想的影响，思想乐观、积极向上，其基本主题是歌颂人类美好的爱情和真挚的友谊；他以饱含激情的笔触刻画了一系列闪耀着人文主义理想光辉的女性人物形象。
莎士比亚在这些文艺复兴时代的女儿身上赋予了人文主义的理想美，她们聪明果敢，具有反叛性，但是由于历史及社会的局限性，她们在喜剧的结尾又被安排成了与社会主流价值观相符的命运。
［关键词］莎士比亚喜剧；女性形象；人文主义；社会主流价值观［中图分类号］I106.3［文献标识码］A［文章编号］1672-8610（2015）12-0038-02［作者简介］唐宝凤，女，河北廊坊人，燕京理工学院，研究方向，英语语言文化。
莎士比亚是欧洲文艺复兴时期的文学巨匠，在其创作的众多类别的文学作品中，戏剧的艺术成就是举世公认的。
莎士比亚的戏剧创作一贯以具有对社会问题的敏锐洞察力著称，他善于通过塑造强大的人物形象来揭露社会现实。
莎士比亚的戏剧情节复杂，人物个性鲜明，他创作的喜剧更是以女性人物为主导，他的女性观也一直备受瞩目。
在莎士比亚的喜剧之中，他一方面肯定了女性恋爱和婚姻自由的权利，挖掘女性对于自身性别地位和性别价值的思考，使其充满人文主义的理想光辉；但同时我们也在这些新女性的身上看到了莎士比亚对于女性的期待仍然是温柔贤淑、忠贞不阿，她们无一不是男性心目中的贤妻形象，他为女性规定的活动领域还是家庭。
可见，莎士比亚的这种女性观本身是矛盾的并且最终还是符合当时男权社会的主流意识形态的。
一、莎士比亚喜剧的创作背景在欧洲文艺复兴浪潮席卷英国思想界的同时，英国文学取得长足发展，诗歌、戏剧、散文等方面都取得了巨大的成就。
伊丽莎白时期的戏剧是英国文艺复兴时期的主流文学，而莎士比亚的戏剧更是将英国戏剧推上了世界文学之巅。
《皆大欢喜》《仲夏夜之梦》《第十二夜》和《威尼斯商人》这“四大喜剧”代表了莎士比亚喜剧的最高艺术成就，莎翁的喜剧作品大部分出自其写作生涯的第一阶段（1590年~1600年），也就是伊丽莎白统治的繁盛阶段。
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莎士比亚喜剧作品中的女性形象文艺复兴时期著名的文学大师莎士比亚，一向以人物形象的刻画著称。
在他的喜剧中，我们也可以看到各种各样富有鲜明个性的人物，有勇敢直爽的青年，老成持重的绅士，风趣聪敏的仆人，他们每个人都是一个生动的个体，在剧中都有各自存在的位置和意义。
在如此众多的人物形象中，又以女性形象最为突出、最为显眼。
有人说莎士比亚喜欢表现女性，也善于描写女性，把这种说法拿到他的喜剧中来看，是一点也不过分的。
一莎士比亚的喜剧一般都以男女主人公自由恋爱成功，最后有情人终成眷属而结束，借此来正面宣扬人文主义的生活理想，如个性解放、爱情自由，力求摆脱宗教禁欲主义和封建伦理道德的束缚等。
在这些喜剧中，他塑造出许多贵族青年妇女形象，描写她们与封建习俗、封建道德、封建传统的冲突，最后争取到爱情和婚姻的幸福结局。
这些女性身上存在着不少共同的特点，是莎士比亚心目中优秀女性的典型。
首先，莎士比亚喜剧中的女性全都具有高尚纯洁的心灵，对爱情严肃认真，忠心不二。
在文艺复兴时期的其他名著中，作者为了反对禁欲主义而往往走向它的反面，他们笔下的女性常常是纵欲放荡的，比如《十日谈》就是如此。
而莎士比亚的道德观念与他们有着很大的不同。
他在肯定男女爱情的合理性的同时，又坚决反对淫乱行为，主张维护爱情的真挚纯洁。
因而他笔下的女性既向往热烈的爱情，又能洁身自好，重视贞操。
《仲夏夜之梦》中的赫米娅与爱人拉山德一起跑到森林中去，拉山德提出要“一块草地可以作为我们两人枕首的地方”，这对于已立誓白头偕老的一对情侣来说，要求并不过分，但赫米娅却庄重地回答道：“好朋友，为着爱情和礼貌的缘故，请睡的远一些；在人间的礼法上，保持这样的距离对于束身自好的未婚男女是最合适的”。
再如《一报还一报》中依莎贝拉把贞操看的比什么都重要。
当安哲鲁用她弟弟的性命作为要挟手段，企图凌辱她时，她无比坚定地说：“宁可让一个兄弟在片刻中死去，不要让他的姐姐因为救他而永远沉沦。
”就连，《温莎的风流娘儿们》两位大娘对待男女之事也不马虎，当女王驾幸温莎时，她身边那么多伯爵、随从争着打她们的主意，可她俩却不为所动。
培琪大娘说的好：“我们要告诉世人知道，风流娘儿们不一定轻狂。
”其次，莎士比亚笔下的正面青年女性形象都是表里如一、内外一致的。
她们无不既具有美好心灵和高尚的操守，又具有美丽动人的容貌。
在莎士比亚看来，德与貌是应当统一的。
有了美德，美貌也就有所附丽；没有美德，美貌也就不能单独存在了。
正如《一报还一报》中公爵这样称赞依莎贝拉：“造物给你美貌，也给你美好的德性；没有德性的美貌，是转瞬即逝的；可是因为在你的美貌之中，有一颗美好的灵魂，所以你的美貌是永存的。
”像依莎贝拉这样德、才、貌兼备的女性在莎士比亚的喜剧中比比皆是。
《第十二夜》中的奥里维娅长得“真是各种色彩精妙地调和而成的美貌。
”她的品行也像她的容貌一样美玉无暇。
西尔维娅天生丽质，贤淑美丽，她的心灵也洁白得一尘不染。
《无事生非》中的希罗长相贞静、纯朴、秀美娇柔，她的品性也是温柔善良的。
再次，莎士比亚喜剧中的女性都把恋爱作为生活的唯一内容，是爱情至上主义者，这正体现了她们思想上单纯方面的一面。
正如前所述，莎士比亚的喜剧大多以爱情生活为中心内容，人物形象的性格也是在爱情生活中形成、发展的。
因此，他笔下的女性都是至情、至性之人，恋爱是她们全部生活的重心。
《仲夏夜之梦》中的赫米娅与拉山德为了追求真爱而私奔，这固然可以表现出他们反抗封建伦理道德的束缚，追求爱情自由的进步倾向，另一方面，则可以折射出他们头脑中爱情至上的思想，全然不顾私奔的后果，把一切都抛之脑后，而海伦娜知道自己所爱的人伤害了老同学后，一种对爱情毁灭的伤心和对赫米娅的嫉妒使她背叛了自己的朋友，这些都可以看出莎士比亚笔下所塑造的女性们，为了爱情可以不顾一切，可以抛弃亲情和友情。
这些女性身上表现出的所有特征，都是莎士比亚人文主义思想的集中表现，也是他所倡导的道德原则和生活理想的形象化表现。
莎士比亚把人文主义对人性的基本认识运用到他的女性形象身上，他把笔下的女性写成具有纯真节操的人，从而肯定了她们的人格不容侵犯，肯定她们有独自主享受自主并支配生活的权利和自由。
他给女性从外表到内心赋予了那么多美好的禀赋，这是他用浪漫的方式从正面讴歌了人文主义理想中的人物。
她们忠贞的品德、她们聪敏的思想、优雅的外表，都可以成为人文主义者理想中的人物的楷模。
莎士比亚的那个时代的先进思想寄予到妇女形象身上，这充分反映了他世界观中的进步方面，他敢于冲破整个封建社会遗留下来的对妇女的歧视和偏见，同情她们，赞美她们。
这些女性身上，我们可以看出莎士比亚提倡的是个性、自由、平等。
他反对禁欲主义，肯定人世俗的幸福；反对封建包办婚姻，肯定爱情的自由选择。
莎士比亚塑造的一系列女性形象，或泼辣如凯瑟琳、贝特丽丝，或机智如鲍而娅、薇奥拉，都闪耀着一种新型的光辉，那就是莎士比亚反对封建的斗争精神和追求个性解放的人文主义思想，这在当时是有一定的现实意义的。
然而，这些可爱而古怪的姑娘们所追求的只是个人的幸福和自由。
她们把爱情作为生活的唯一内容，是爱情至上者，这也就体现了莎士比亚人文主义思想局限的一面。
二虽说莎士比亚喜剧中的女性有诸多共同之处，但她们身上的明显的个性色彩则更为吸引人。
莎士比亚笔下的有些女性勇敢坚定，具有追求爱情的执着的精神。
《仲夏夜之梦》中的海伦娜就是这类女性。
她既有女性的温柔，又有刚毅的意志，对爱情有着锲而不舍的精神。
她热恋这狄米特律斯，而对方却已不爱她，并千方百计地想要摆脱她。
但海伦娜一旦爱上了他，就为了爱情进行锲而不舍的追求，即使他走到荒郊野外野兽成群的森林中，她仍紧追不放，“因为当我看见你的面孔时，黑夜也就变成了白昼，因此我并不觉得现在是在黑里，你在我的眼里是整个世界。
因此在这座林中我也不愁缺少伴侣。
”她的这种执着的精神感动了奥伯朗，在他的帮助下她重新获得了爱情，得到了幸福美满的结局。
莎士比亚笔下的女性有的机智聪敏、有胆有识，放射出耀眼的光彩。
这类女性的典型代表就是《威尼斯商人》中的鲍希娅，她的性格的主导方面就是机智，正是由于她的机智，才使得一场生死官司巧妙地化险为夷。
在威尼斯法庭上，她乔装打扮成一个年轻的法律博士，采取欲擒故纵的计策，先承认夏洛克的契约符合法律，允许他照约割肉。
就在人们为安东尼奥的性命捏着一把汗的时候，她突然把话锋一转，从容不迫的对夏洛克说：“这一张借据并没有规定你可以取他的一滴血；写明的只是‘一磅肉’，那就割一磅肉，照你的条款执行吧；可是，割的时候，你要是流了一滴基督徒的血，那你的土地，你的财产，按照威尼斯的法律，就要全部充公，没收入威尼斯国库。
”并且，“割起来，不准多也不准少，要刚好一磅肉。
”鲍希娅凭她聪明的才智，把夏洛克打得一败涂地。
她的机智又是与胆识连结在一起的，按照封建礼教的规定，女人只能拜倒在男人脚下，没有独立人格不能走出家门，更不能参与社会活动。
而鲍希娅却勇敢地参与了社会事务，在政治斗争中施展聪明才智，表现出文艺复兴时代新女性的特征来。
还有一些女性，具有新思想的开放性格。
《无事生非》中的贝特丽斯就是这一代表。
她爱笑，其明朗的笑声成为新时代妇女性格特征。
她妙趣横生的俏皮话对于封建包办婚姻是一种特殊的武器。
她标榜独身主义，“听人谈到‘丈夫’她就不耐烦”，一提起结婚，她就把男性横加讽刺，一心向往着童男子的生活。
但这并非由于她缺乏丰富的情感，而是不甘心妇女屈辱的命运，所以在在她反复申诉自己主张的同时，也堕入了情网，虽然她常常不承认自己的爱，但终于还是结婚了。
她隐隐的喊出了要求男女平等的呼声，“一个女人要认一块泥土做她的主任，还要服从这块绷紧僵硬的泥土的管教，岂不伤心！”这是对封建伦理道德极大的蔑视。
这类进步的新思想，使她成为与众不同的新女性。
这些女性中还有一些富有女性风韵，积极进取，富有幽默感的人。
《皆大欢喜》中的罗瑟琳就是如此。
她是一位有杰出才能的快乐姑娘，有明辨是非的勇气，敢于蔑视其暴虐的叔父，勇敢地面对肉体上的痛苦，经历任何困难都保持着欢乐的状态。
充分表现出她乐观向上的精神。
而同时，她宣言妇女的才华是不可遏制的，“要是你用一扇门把妇女的聪明才智关起来，它会从窗子里飞出来；要是关了窗子，它会从钥匙空里钻出来；堵住了钥匙孔，它会跟着一缕从烟囱里飘出来。
”莎士比亚喜剧中还有的女性，感情丰富、意志坚强、自信，蔑视任何世俗观念。
《第十二夜》中的奥丽维娅就是这样的人。
她是富有的伯爵小姐，不仅品貌出众，而且才情过人，富有同情心。
在剧情开始时，违反本性，多次拒绝男人的求婚，对奥西诺的高贵身份、殷勤厚爱不屑一顾，却一眼看中了代奥西诺来求婚的侍童，不顾一切，欲与之成婚。
这种爱情虽然具有盲目性，却也体现了奥丽维娅敢爱敢恨的丰富情感。
而她对钱财、地位的不屑也体现了她对世俗的反感，向往自由平等爱情的纯洁心境。
莎士比亚笔下的富有个性的女主人公，不仅仅是那些贵族小姐们，就连妇人们身上也被抹上了与众不同的色彩。
如《温莎的风流娘儿们》中的培琪、福德两位大娘，她们是有钱绅士的主妇，生性快乐、泼辣、爱调理人，接到富斯坦夫的求爱信，大为恼火，接连捉弄了老爵士几次，同时也教训了爱吃醋的福德。
这两个大娘在莎士比亚笔下性格鲜明，各有特点。
培琪大娘心直口快、处事有胆量，放的开，善于出主意；而福德大娘富有应变的机智、做事从容自如。
同时，莎士比亚也描写了一些传统的女性形象，她们温柔善良，洁身自好，但是性格内向、软弱，能忍受痛苦而毫无怨言。
如《无事生非》中的希罗，美丽文静，对于情人的侮辱，虽痛不欲生，却软弱而不知所措。
《第十二夜》中的薇奥拉被派去代自己所爱的人向伯爵小姐求婚，却能忍受痛苦，极尽动听的言辞去打动小姐的心，充分表现了她崇高的自我牺牲精神。
甚至当公爵因误会而产生杀她的念头时，也毫无怨言。
总之，这些女性形象形态各异，个性鲜明，构成了其喜剧中复杂人物谱的基础，每个姑娘都栩栩如生。
三莎士比亚笔下这些可爱而古怪的女性形象，是其喜剧中闪耀的明星。
虽然这些姑娘是性格鲜明的生动的存在，但她们并不是一成不变或僵硬呆板的。
如果细心地追寻，她们之间还是有一个不断深入，发展的过程的。
辩证唯物主义告诉我们，世界是物质的，物质是运动的，任何事物都有一个发展变化的过程。
一个由简单到复杂，由不成熟到成熟的过程。
文学作品也不例外。
这自然也包括作家笔下创作的艺术形象。
而莎士比亚喜剧中的女性形象正体现了这种发展的历程。
首先，这些女性形象之间有一个性格复杂化，多样化，成熟化的过程。
在其早期喜剧中的女性，性格一般都较单一，是粗线条、不成熟的。
而其以后的女主人公则相比较更复杂、细微和成熟。
例如最初的《驯悍记》，这本戏的主题很明显是宣传女不如男，即男尊女卑思想，这完全是种封建思想。
在剧中莎士比亚塑造了一个由悍妇转变为百依百顺的贤妻的凯特琳。