日常生活中的自我呈现 书评

《日常生活中的自我呈现》书评
《日常生活中的自我呈现》用朴实的语言，把我们日常生活中潜意识内的东西写了出来，能够研究并准确把我们下意识里的东西表达出来，这本身就很了不起，更何况，这本书真的很发人深思。

这本书的思辨性很强，但是这套理论又很实用。

因此，今天我想就这本书来谈点自己的想法。

社会学研究的问题向来都很杂，但是不同的时代的关注点不同。

在上个世纪末以前，社会学家关注的重点在社会问题上，属于宏观的范畴；到上个世纪末、本世纪初，社会学家关注的重点转移到了个体之间及个体与社会的关系上面，也就转到了微观的层次上。

戈夫曼的“戏剧论”就是影响最大、发展最快的芝加哥社会心理学派的“形象互动论”产物。

下面先对整本书籍的内容作一个简要的介绍。

第一章表演
这一章主要讲的是在人际互动中的一些常见表演。

在人际交往过程中，人们总是通过行为来表现自己以给人印象。

但是这种表现总体可以分为两个部分：一部分是行为个体相对比较容易控制的表达，包括各种语言符号或他们的代替物；另一部分是行为个体似乎不慎留意或没有加以控制的流露，它包含在广泛的行动中，是隐含的意义。

戈夫曼强调的表演主要是指这一部分，以及对这部分表现加以控制的技巧。

戈夫曼在“表演”这一章中谈及的误解表演、神秘化表演、理想化表演以及“前台”装置等等都是日常人际互动中最常见的一些表演。

而当这两部分表现发生冲突时，我们更愿意相信后一种，即人们在不经意中流露出来的。

因而，如果我们要给别人制造某种印象的话，就要对似乎“未加控制”的流露加以控制，以便让人们产生我们所希望的印象。

这就是“印象管理”，或者说，是我们在为别人制造“情景定义”。

当然，有时也会出现“表演失误”，这时，作为互动的另一方就会视而不见，使得互动能够进行下去。

因此，作为印象管理的表演，在社会互动中时极为基本的要求，也是日常生活中举目所见的现象。

第二章剧班
这一章讲的是如何做好剧班的“印象管理”。

“剧班”，是指与个体表演者相对的另一基本表演单位。

从字面上来讲，剧班就是两个以上的个体共同组成的一个表演单位。

但有时戈夫曼也把某种个体表演者称为“个人剧班”。

所以，剧班并不是个体表演者的简单扩大。

勿宁说，个体表演者表现的是个体表演者的特征，而剧班表现的是被表演的工作的特征。

这两者有着本质的区别，侧重点不一致。

比如夫妻双方在一起表现的就不是各自作为个体的特征，而是家庭关系的特征。

而本章所讲的就是如何做好剧班的“印象管理”，从围绕中心这个角
度来讲，作为“印象管理”的研究对象，剧班表演也比个体表演更有价值。

而且，剧班在观众面前总是一个有机的整体，剧班成员为共同表演一套常规程序需要相互配合及相互一致，从这个方面来讲，剧班表演也同样重要。

第三章区域与区域行为
这一章主要讲的是前台和后台这两个不同区域的特点、在不同区域表演者的行为特征及相互关系。

前台指的是表演场合，后台是相对于前台而言的，后台的现实总是与前台表演相矛盾的，而且也理应是相矛盾的。

表演者在后台为前台表演做准备，掩盖那些不能表现于前台的东西，比如化妆，从前台退入后台，表演者就可以得到休息、放松，以补偿在前台区域的紧张。

而且我们应该认识到，后台并不是一个固定的地点，而只是相对于表演场合而言。

比如相对于工作场合来讲，家里就是后台，在家里夫妻吵架是正常的，但如果这时突然来了客人，夫妻双方就会暂时休战，家里就变成前台，他们共同表演给客人看。

戈夫曼特别指出人们从后台转入前台那一瞬间是如何转变的，这是社会学尤其应该注意的。

第四章不协调角色
“不协调角色”指的是各种冒充的表演者。

他们既不是表演者，也不能称为观众。

比如某人假装是顾客抢购商品，其实是卖方有意安排的。

又比如仆人，他既不属于主人的剧班，但主人也不能把他看成观众的剧班，因此他们能知道很多的秘密。

因此，要做好印象管理就要对这些不协调角色特别留意。

第五章角色外沟通
“角色外沟通”是指当两个剧班进行互动时，各个剧班成员在他们分担的正式角色之外所进行的私下沟通和表演。

在这一章中，戈夫曼列举了四类角色外沟通，即“缺席对待”、“上演闲谈”、“剧班共谋”和|“再合作行为”。

戈夫曼指出，尽管表演者的正式角色表演可能像是对当时情景所做的真实反应，但是他在角色外的“君子协定”决定了这是依情境而作的表演，所以，角色外沟通能够让在场的某些人理解，他仅仅是在表演而已。

因为表演者会被卷入到两种情境中去，因此这种情况要仔细管理，以免破坏公开的互动。

第六章印象控制的艺术
在这一章中，戈夫曼陈述了控制印象的一些注意事项。

比如防止观众闯入后台；防止遗忘台词；防止表演中不守纪律的现象等等，以及相应的具体手段。

如采取保护性措施，使演员忠实于表演，严格维护演出秩序，控制表情和态度；选择合适的剧班成员；限制观众数目和表演时机等等。

这些事项和措施在控制印象过程中都具有一定的应用价值。

三、感受
从学术的立场来看，作为符号互动论的代表人物，戈夫曼的这本《日常生活中的自我呈现》无疑为他的学术地位奠定了基础。

而符号互动论本身就是一种源自于韦伯的理解社会学的理论，这也注定了这一理论的人文主义色彩。

戈夫曼的理论称为“戏剧论”，认为日常生活就是一个大舞台，人人都是表演者，日常生活的过程就是演戏的过程。

并提出构建了不少新的社会学专业名词，比如印象管理、个人前台、观众隔离、剧班等。

促进了社会学的发展，也为社会学研究社会现象提供了新的视角和方向。

本书中还集中研究了在社会机构内发生的互动。

他将人际互动比作舞台上的表演，而演员就是互动双方，观众则是旁观者。

中国古语有云：人生如戏，戏如人生。

生活中的一切都是一场场表演，就看你如何去演，是否想把它演好。

他引用莎士比亚的话说：“世界是个大舞台，每个人都扮演着一个重要的角色。

”它既包括自我的表演、情感的表达、信息的发出，也包括周围人对这些动作、符号的理解。

表演者按着事先设计好的剧本进行表演，每个人都有自己在此情境里特定的角色，但是，每个人的角色会随着情境的变化而改变，并不是固定的。

从日常的思维模式来看，本书内容跟我们惯常的思维有所出入，但是该理论本身还是有很有新意的，明明阐述的是理论，但可以立刻对照到读者身上，精确的描述与犀利的洞察力常常会让读者拍案叫绝，给人眼前一亮的感觉。

他看世界的方式似乎总与常人不同，他留意许多别人不太留意的行为细节。

读他的书，感觉处处都有自己的影子。

下面就就我感兴趣的方面稍微谈一谈。

就“表演”这一观点来说，虽然我们很多时候意识不到自己是在表演，是一种下意识的行为，但是不可否认的是，我们在社会生活中或多或少的扮演一些角色，正是在这种角色中，我们相互认识，并从中认识了自己。

我很赞同戈夫曼阐述的“自我”的概念，他说，日常生活就是我们认识自我的一面镜子，如果没有镜子，没有他人，我们甚至不知道自己长得是什么样的，同样，也是通过与人交往，通过别人的用符号或非符号的种种反馈，我们才对“自我”的形象有了一个了解。

同时，这本书的很多观点也在指导着我们的实践，有人会说，生活中处处是表演，那么真诚何去何从？到底存不存在？诚然，确实看过这本书之后，这个问题确实会困扰很多人，但是我觉得可以辩证的看待这个问题。

有句老话说的好“不可不信，不可不信”。

一方面，大多数时候，我们还是很真诚的在生活的。

我们做的很多事，有的是下意识的表演，这个时候我们就没有在脑子里算计着利益得失，这不可不谓之真诚；有的是有意为之，但那些诸如善意的谎言、认真的工作、热情的交友，这并没有什么不妥，也跟真诚不冲突。

另一方面，
如果你受到感情的伤害了，可以用戈夫曼的理论来安慰自己：世界本就是个大舞台，别人只是在演戏，看透这一点，就自然而然的不必那么投入。

本就是表演，我们是观众，不用那么较真。

就会减少自身所受的伤害，何乐而不为呢?只要这个理论能让我们的生活更加的美好，那它就有存在的价值。

我很喜欢中国佛家的一句话：“真亦假时假亦真”。

真真假假本就是说不清的，大多数时候表演就是为了演出真诚。

比如，一个人很孝顺，这个不是靠说就能说出来的，他肯定会做很多的事让别人看到，继而让别人产生这样的印象。

换言之，就是表演出表现真诚的场景。

诸如亲手做饭、陪父母闲话家常等，这些有意为之并不妨碍真诚。

而且退一万步说我很怀疑人们在多大程度上能意识到自己是在演戏，他们的表演到底刻意到了什么程度，这种刻意其实是很难界定的。

如果人们表演得真的很刻意，那么这种表演可能很容易被揭穿。

所以在表演中，虚伪性的程度实际上是有限的，另外它极大地受到不同情境的制约。

简而言之，戈夫曼的理论的创新性适用性都很强，我们可以在社会生活中找到很多的理论支撑点。