中国画技法
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名作赏析
• 一.笔
硬毫 软毫 兼毫 性刚,强劲 性质柔软 性质适中 有光泽宜作画 无光泽宜书写
二. 墨
油烟 松烟
三. 纸、绢
1. 常用的生宣纸有净皮,料半,棉连.好的宣纸有定 笔 发墨 渗透力适中等特点. 2.常用的熟宣纸有”蝉翼宣 矾棉连”等 3.绢也有生熟之分
四. 砚
砚有石砚,陶砚,砖砚,玉砚
五.颜料
颜料有石色和植物色(水色)
国画的分类
• 国画可分为写意和工笔两大类 • 写意又有大写意和小写意之分
潘天寿(小写意)
• 写意画
徐 渭 大 写 意
( )
• 工笔画
彭 连 熙
国画的技巧
• 一.用笔
笔锋的运用有:正与侧,藏与露,顺与逆,聚与散,转与折. 用笔的力度有:轻与重,提与按. 用笔的速度有:快与慢. 用笔的效果有:方与圆,畅与涩,刚与柔,苍与润. 笔法有勾,皴,擦,点,染,丝六种基本笔法.
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隋唐时国家统一，社会相对稳定，经济比较繁荣，对外交流活跃，给绘画艺术注 入了新的机运，在人物画方面虽然佛教壁画中西域画风仍在流行，但吴道子、周昉等 人具有鲜明中原画风的作品占了绝对优势，民族风格日益成熟，展子虔、李思训、王 维、张缲等人的山水画、花鸟画己工整富丽，取得了较高的成就。 五代两宋之后，中国绘画艺术进一步成熟完备一，出现了一个鼎盛时期，朝廷设 置画院，扩充机构编制，延揽人才，并授以职衔，宫廷绘画盛极一时，文人学士亦把 绘画视作雅事并提出了鲜明的审美标准，故画家辈出，佳作纷呈，而且在理论上和创 作上亦形成了一套独的体系，其内容、形式、技法都出现了丰富精采、多头发展的繁 荣局面。 绘画发展至元、明、清，文人画获得了突出的发展。在题材上，山水画、花鸟画 占据了绝对的地位。文人画强调抒发主观情绪，“不求形似”、“无求于世”，不趋 附大众审美要求，借绘画以示高雅，表现闲情逸趣，倡导“师造化”、“法心源”， 强调人品画品的统一，并且注 重将笔墨情趣与诗、书、印有机融为一体，形成了独特的绘画样式，涌现了众多的杰 出画家、画派，以及难以数计的优秀作品。 中国绘画是中国文化的重要组成部分，根植于民族文化土壤之中。它不单纯拘泥 于外表形似，更强调神似。它以毛笔、水墨、宣纸为特殊材料，建构了独特的透视理 论，大胆而自由地打破时空限制，具有高度的概括力与想象力，这种出色的技巧与手 段，不仅使中国传统绘画独具艺术魄力，而且日益为世界现代艺术所借鉴吸收。
• 二.用墨
之分. 墨法有五墨(焦,浓,淡,干,湿)和六彩(黑,白,干,湿,浓,淡)
墨色有浓,淡,干,湿之分. 墨法还有积墨法,泼墨法,破墨法等技法.
国画的发展
• 中国绘画艺术历史悠久，渊源流长，经过数千年的不断丰富、革新和发展，以汉族为 主、包括少数民族在内的画家和匠师，创造了具有鲜明民族风格和丰富多采的形式手 法，形成了独具中国意味的绘画语言体系，在东方以至世界艺术中都具有重要的地位 与影响。 中国绘画的历史最早可追溯到原始社会新石器时代的彩陶纹饰和岩画，原始绘画 技巧虽幼稚，但已掌握了初步的造型能力，对动物、植物等动静形态亦能抓注主要特 征，用以表达先民的信仰、愿望以及对于生活的美化装饰。 先秦绘画己在一些古籍中有了记载，如周代宫、明堂、庙祠中的历史人物、战国 漆器、青铜器纹饰，楚国出土帛画等，都己达到较高的水平。 秦汉王朝是中国早期历史建立的中央集权制大国，疆域辽阔，国势强盛，丝绸之 路沟通着中外艺术交流，绘画艺术空前发展与繁荣。尤其是汉代盛行厚葬之风，其墓 室壁画及画像砖画像石以及随葬帛画，生动塑造了现实、历史、神话人物形象，具有 动态性、情节性在反映现实生活方面取得了重大成就。其画风往往气魄宏大，笔势流 动，既有粗犷豪放，又有细密瑰丽，内容丰富博杂，形式多姿多彩。 魏晋南北朝时期战争频仍，民生疾苦，但是绘画仍取得了较大的发展，苦难给佛 教提供了传播的土壤，佛教美术勃然兴起。如新疆克孜尔石窟，甘肃麦积山石窟，敦 煌莫高窟都保存了大量的该时期壁画，艺术造诣极高。由于上层社会对绘事的爱好和 参与，除了工匠，还涌现出一批有文化教养的上流社会知名画家，如顾恺之等。这一 时期玄学流行，文人崇尚飘逸通脱，画史画论等著作开始出现，山水画、花鸟画开始 萌芽，这个时期的绘画注重精神状态的刻画及气质的表现，以文学为题材的绘画日趋 流行。
什么是国画
• 中国画是我国特有的民族艺术形式, 是在我国长期的历史发展中,由于民族性格 历史文化传统 审美观及绘画材料和工具 等等不同条件,经过无数画家的努力逐步形 成的;在表现方法和色彩运用方面都带有强 烈的民族 特色,在绘画技巧方面积累了非 常丰富的经验,对世界艺术作出了很大的贡 献.
国画的工具
中国画技法
• • • • • • •
概述 什么是国画 国画的工具 国画的分类 国画的技巧 国画的发展 名作赏析
概述
• 中国绘画有着悠久的历史,她以优秀的民 族传统和独特的审美视角,在世界艺术之树独树一 帜. • 近几十年来,中国画在继承传统的基础上有了 进一步的发展,出现了许多优秀的画家和杰出作品. 无论在国内或国外,中国画更加受到人们的喜爱和 欢迎. • 中国画的学习方法是重视到生活中去搜集材 料,需要多是观察,多画写生,也要重视临摹古代和 现代的优秀作品,从中学习笔墨技巧和概括 取舍 提炼 加工的方法,同时还要重视背临或默画.
名作赏析
• 一.笔
硬毫 软毫 兼毫 性刚,强劲 性质柔软 性质适中 有光泽宜作画 无光泽宜书写
二. 墨
油烟 松烟
三. 纸、绢
1. 常用的生宣纸有净皮,料半,棉连.好的宣纸有定 笔 发墨 渗透力适中等特点. 2.常用的熟宣纸有”蝉翼宣 矾棉连”等 3.绢也有生熟之分
四. 砚
砚有石砚,陶砚,砖砚,玉砚
五.颜料
颜料有石色和植物色(水色)
国画的分类
• 国画可分为写意和工笔两大类 • 写意又有大写意和小写意之分
潘天寿(小写意)
• 写意画
徐 渭 大 写 意
( )
• 工笔画
彭 连 熙
国画的技巧
• 一.用笔
笔锋的运用有:正与侧,藏与露,顺与逆,聚与散,转与折. 用笔的力度有:轻与重,提与按. 用笔的速度有:快与慢. 用笔的效果有:方与圆,畅与涩,刚与柔,苍与润. 笔法有勾,皴,擦,点,染,丝六种基本笔法.
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隋唐时国家统一，社会相对稳定，经济比较繁荣，对外交流活跃，给绘画艺术注 入了新的机运，在人物画方面虽然佛教壁画中西域画风仍在流行，但吴道子、周昉等 人具有鲜明中原画风的作品占了绝对优势，民族风格日益成熟，展子虔、李思训、王 维、张缲等人的山水画、花鸟画己工整富丽，取得了较高的成就。 五代两宋之后，中国绘画艺术进一步成熟完备一，出现了一个鼎盛时期，朝廷设 置画院，扩充机构编制，延揽人才，并授以职衔，宫廷绘画盛极一时，文人学士亦把 绘画视作雅事并提出了鲜明的审美标准，故画家辈出，佳作纷呈，而且在理论上和创 作上亦形成了一套独的体系，其内容、形式、技法都出现了丰富精采、多头发展的繁 荣局面。 绘画发展至元、明、清，文人画获得了突出的发展。在题材上，山水画、花鸟画 占据了绝对的地位。文人画强调抒发主观情绪，“不求形似”、“无求于世”，不趋 附大众审美要求，借绘画以示高雅，表现闲情逸趣，倡导“师造化”、“法心源”， 强调人品画品的统一，并且注 重将笔墨情趣与诗、书、印有机融为一体，形成了独特的绘画样式，涌现了众多的杰 出画家、画派，以及难以数计的优秀作品。 中国绘画是中国文化的重要组成部分，根植于民族文化土壤之中。它不单纯拘泥 于外表形似，更强调神似。它以毛笔、水墨、宣纸为特殊材料，建构了独特的透视理 论，大胆而自由地打破时空限制，具有高度的概括力与想象力，这种出色的技巧与手 段，不仅使中国传统绘画独具艺术魄力，而且日益为世界现代艺术所借鉴吸收。
• 二.用墨
之分. 墨法有五墨(焦,浓,淡,干,湿)和六彩(黑,白,干,湿,浓,淡)
墨色有浓,淡,干,湿之分. 墨法还有积墨法,泼墨法,破墨法等技法.
国画的发展
• 中国绘画艺术历史悠久，渊源流长，经过数千年的不断丰富、革新和发展，以汉族为 主、包括少数民族在内的画家和匠师，创造了具有鲜明民族风格和丰富多采的形式手 法，形成了独具中国意味的绘画语言体系，在东方以至世界艺术中都具有重要的地位 与影响。 中国绘画的历史最早可追溯到原始社会新石器时代的彩陶纹饰和岩画，原始绘画 技巧虽幼稚，但已掌握了初步的造型能力，对动物、植物等动静形态亦能抓注主要特 征，用以表达先民的信仰、愿望以及对于生活的美化装饰。 先秦绘画己在一些古籍中有了记载，如周代宫、明堂、庙祠中的历史人物、战国 漆器、青铜器纹饰，楚国出土帛画等，都己达到较高的水平。 秦汉王朝是中国早期历史建立的中央集权制大国，疆域辽阔，国势强盛，丝绸之 路沟通着中外艺术交流，绘画艺术空前发展与繁荣。尤其是汉代盛行厚葬之风，其墓 室壁画及画像砖画像石以及随葬帛画，生动塑造了现实、历史、神话人物形象，具有 动态性、情节性在反映现实生活方面取得了重大成就。其画风往往气魄宏大，笔势流 动，既有粗犷豪放，又有细密瑰丽，内容丰富博杂，形式多姿多彩。 魏晋南北朝时期战争频仍，民生疾苦，但是绘画仍取得了较大的发展，苦难给佛 教提供了传播的土壤，佛教美术勃然兴起。如新疆克孜尔石窟，甘肃麦积山石窟，敦 煌莫高窟都保存了大量的该时期壁画，艺术造诣极高。由于上层社会对绘事的爱好和 参与，除了工匠，还涌现出一批有文化教养的上流社会知名画家，如顾恺之等。这一 时期玄学流行，文人崇尚飘逸通脱，画史画论等著作开始出现，山水画、花鸟画开始 萌芽，这个时期的绘画注重精神状态的刻画及气质的表现，以文学为题材的绘画日趋 流行。
什么是国画
• 中国画是我国特有的民族艺术形式, 是在我国长期的历史发展中,由于民族性格 历史文化传统 审美观及绘画材料和工具 等等不同条件,经过无数画家的努力逐步形 成的;在表现方法和色彩运用方面都带有强 烈的民族 特色,在绘画技巧方面积累了非 常丰富的经验,对世界艺术作出了很大的贡 献.
国画的工具
中国画技法
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概述 什么是国画 国画的工具 国画的分类 国画的技巧 国画的发展 名作赏析
概述
• 中国绘画有着悠久的历史,她以优秀的民 族传统和独特的审美视角,在世界艺术之树独树一 帜. • 近几十年来,中国画在继承传统的基础上有了 进一步的发展,出现了许多优秀的画家和杰出作品. 无论在国内或国外,中国画更加受到人们的喜爱和 欢迎. • 中国画的学习方法是重视到生活中去搜集材 料,需要多是观察,多画写生,也要重视临摹古代和 现代的优秀作品,从中学习笔墨技巧和概括 取舍 提炼 加工的方法,同时还要重视背临或默画.