书法鉴赏论文

苏轼《赤壁赋》鉴赏苏轼，字子瞻，号东坡居士，是眉州眉山人。他和父亲苏洵，弟弟苏辙合称“三苏”。苏轼在文学艺术方面堪称全才：他的文章汪洋恣肆，明白畅达；他的诗清新豪健，善用夸张比喻；他与欧阳修并称欧苏，为唐宋八大家之一；他的词开启了豪放派的先河，对后代有很大的影响，与辛弃疾并称“苏辛”……作为大文学家的的苏轼，我们非常熟悉。从小，我们就学习他写的诗词歌赋：小学时的《题金山寺》、《题西林壁》，初中时的《水调歌头》、《记承天寺夜游》，再到高中的《赤壁赋》和《兰亭集序》……可以说，苏轼，伴随着我们长大。可是，当我们吟诵着他的一篇篇琅琅上口的作品时，是否也留意到作为大书法家的苏轼是如何的呢？

或许，对于大书法家的苏轼，我们也只了解到他与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家这一点吧，其他的，还会有些什么呢，美术课过早的停课，语文课上从来不会出现书法的欣赏与评析。考试，让我们的视野太过于狭隘，完全拘泥于考试内容，从来都没有真正的静下心来仔细欣赏一下苏轼的书法作品。

《赤壁赋》写于苏轼一生最为困难的时期之一——贬谪黄州期间。元丰二年，苏轼因“乌台诗案”被扣上诽谤朝廷的罪名，被捕入狱。几经重辟，惨遭折磨。后经多方营救，于当年十二月释放，贬为黄州团练副使，但“不得签署公事，不得擅去安置所。”这无疑是一种“半犯人”式的管制生活。1082年壬戌，苏轼作《赤壁赋》。他在黄州作的诗中，曾经痛苦地描写过此时的忧郁苦闷的心情。“我谪黄岗四五年，孤舟出没烟波里，故人不复通问讯，疾病饥寒疑死矣”。在残酷的政治斗争面前，苏东坡既想超脱又不能超脱。他在《书＜赤壁赋＞后中说：“轼去岁作此赋，未尝轻以示人，见者盖一二人而已。钦之（傅尧偷的字）有使至，求近文，遂亲书以寄。多难畏事，钦之爱我，必深藏之不出也。” 从这段跋语中，不难了解作者当时深受压抑的心境。苏轼不得不从佛老思想中寻求寄托，黄州的山水，勾起了他对古人的怀念，于是触景生情地倾吐了自己对前辈英雄的钦慕，同时也流露了自己治世立业的壮志。总之，苏轼当时的心境极其复杂：消极隐退与积极进取，嫉世忿懑与逍遥山水的双重情绪，在与世无争的思想背后，却流露出对世道不平的满腔愤怒，不甘妥协的积极进取精神，鄙弃富贵，傲然独立的旷达情怀。

《赤壁赋》是苏轼极少的楷书之一，此赋用笔锋正力劲，欲透纸背；在宽厚丰腴的字形中，力凝聚收敛在筋骨中，此谓“纯绵裹铁”。这种力又往往从锋芒、挑踢、转折中闪烁出来，就像宽博的相貌中时有神采奕奕的目光流观顾盼。特别耐人寻味的是，苏轼选用行楷表

现出一种静穆而深远的气息。明董其昌赞扬此赋“是坡公之《兰亭》也”。王羲之的《兰亭序》既有诗情画意，又渗透玄理，《赤壁赋》的内容与之相近。苏轼的旷达胸襟、高洁灵魂与羲之亦有相似之处。王羲之将他风神萧散、不滞于物的襟怀在行书《兰亭序》中表现出来，而苏轼情驰神纵，超逸优游的心神也在此赋中显现。董氏还赞扬此书墨法：“每波画尽处每每有聚墨痕，如黍米珠，恨非石刻所能传耳。”

从《赤壁赋》可以看出，苏轼的书作与严谨的唐楷大相径庭，不仅字形多欹侧而向左倾斜，且笔法自然不拘、多带行书意。有人说他的书法，腕著而笔卧，故左秀而右枯。黄庭坚为之辩白，说这是以“翰林侍书之绳墨尺度”来看待苏书。也就是说，苏轼并不强调书法的严谨法度，即便楷书也是如此。从墨迹上看，苏书并非“卧笔”，不过是执笔稍偏下，依然运笔中锋，故有笔圆韵胜之姿。

苏轼在谈到自己的书法时说，“我书意造本无法，点画信手烦推求”。苏轼的书法重在写“意”，走自己的路。正是这种追求意趣的书法风格取向，这种注重书法的表现形式，努力丰富各种对比关系的做法，影响了他身后的每一代人。

我之所以会选择这篇作品，有两个缘由：

一方面，在于苏轼这篇作品的内容，让如今的我们反省自己，人的一生不可能一帆风顺，面对生活的苦难，不要总是抱怨，不要总是想着那些艰苦的部分。苏轼的乐观旷达值得我们学习，即使在遇到人生中异常艰难的时期，仍然懂得及时行乐。我敬佩屈原的忠心与烈节，却不敢苟同其“自投汨罗”的态度；我欣赏太白的豪放与飘逸，却不愿赞美其放纵无度的行乐与狂饮，但苏轼却做到了两方面的结合，着实令我敬佩。

另一方面，在于苏轼的这篇书法本身，是楷书，却是如此的不拘，与严谨的唐楷大相径庭。我不得不说，现在的我们，拘泥的地方太多了，拘泥于老师，拘泥于书本，拘泥于网络，没有了自己的思考，没有了自己的认知，更没有了如同苏轼一般的自由自在的那一份洒脱。老师教什么便是什么，书本说什么便是什么，网络上有什么便相信什么，做事情要顾虑这顾虑那，前前后后的思考和考虑让时机一点点的流失……苏轼那种敢想敢做，追随自己意愿的洒脱，是我最为欣赏的一面，希望今后的我也能也能拥有这一份洒脱和不拘，为自己而活，不去想前方路途的羁绊，不去听后方人们的呼喊，在我还年轻的时候，去做我想做的的事，唱我想唱的歌，走我自己想走的路，这样，在我老去的时候，我才不会后悔！