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世界电影史

绪论认识电影

第1节电影发明

一背景

1电影诞生于19世纪末，它是现代科技的产物，是人类文史上的一次革命。

2科学基础:光影现象（灯光戏，西汉时的陕西，又叫皮影戏，走马灯，

3心理基础：木乃伊情节（巴赞)

二电影的发明的过程

A摄影技术的发明（小孔成像）

B放映术的发明：爱迪生的电影视镜，卢米埃尔兄弟的活动电影机

第2节电影成为一门艺术

一电影艺术的诞生

1爱迪生建立了世界第一个摄影棚

2卢米埃尔兄弟发明了电影机（只限于客观的记录，拒绝拍摄的东西）

3梅里爱发现了许多较为完整旳叙事（停机再拍，多次曝光）

4《火车大劫案》形成了完整的叙事。

二电影艺术的发展

1有声电影的出现

1927年，由美国华纳影片公司拍摄的《爵士歌王》作为有声电影开端的标志。

2彩色电影的出现

1935年，美国《浮华世家》的出现标志着彩色影片时代的来临。

3高科技电影

1977年，美国导演卢卡斯拍摄《星球大战》

1995，三维动画《玩具总动员》标志着着进入“多媒体”时代。

第一章电影片种

片种:就是在表现对象特定的前提下，装作工具，材料组合，基本相同，创作手段，创作规律基本相似，审美功能基本一致的一类影片的总称。

分类：故事片，美术片，纪录片，科教片。

第一节：故事片

故事片是指综合丰富具体的视听艺术手段，讲述具有完整情节脉络的故事、以塑造人物形象为主、并由职业或非职业演员扮演的片种。

由演员（包括职业演员和非职业演员）扮演片中的人物，是故事片区别于美术片、纪录片、科教片的最显著方面。

从创作数量来说，故事片是迄今世界电影史上创作数量最多、社会影响最大、经济收益最显著、市场运作最成熟的一个片种。

从历史发展看，故事片并非从电影源头就出现，《一个国家的诞生》问世，故事片创作才真正形成基本模式。

作为一个大的片种，故事片可以具体细分。目前最普遍的划分办法是从风格、样式入手，将电影分为武侠片、西部片、喜剧片、爱情片、伦理片、警匪片、科幻片、战争片等多种。

一、武侠片

1、概念：

“武”和“侠”是武侠片最重要的两大要素，“武侠片”即“有武有侠”的电影，是以中

国武术功夫及打斗形式、侠士形象和侠义精神作为情节类型构成基础的电影，是由中国人

原创发展起来的类型片。

2、类型要素

（1）侠义故事（2）武打动作（3）影像风格（4）侠士形象

3、发展概况

1926年，中国问世了第一部武侠片《乱世英雄》。

此后武侠片的创作基地由内地移师香港，得到了长足进展。

20世纪60年代，注重浪漫传奇、手法新颖的新派武侠小说。

1971年，罗维导演的《唐山大兄》的成功标志着李小龙徒手搏击的“真功夫电影”的开端。

进入20世纪90年代，徐克或监制或导演的《新龙门客栈》以及《笑傲江湖》、《黄飞鸿》

等系列电影，主导起现代性武侠电影新潮流。

2001年，徐克还推出了全三维电脑特技制作的武侠片《蜀山》，连同《风云雄霸天下》等

影片开拓了游戏化武侠片类型。

二、西部片

1、概念

是以19世纪美国西部拓荒时期为背景，表现拓荒者的生活、西部开发过程中各种势力之间的斗争、白人驱赶并屠杀土著印第安人的血腥活动，以及现代社会白人与土著人理解

沟通等内容，反映文明与蛮荒、个人与社会、本民族与异域文明等基本矛盾的类型电影，

源于美国。

2、类型要素

（1）固定的题材和叙事模式（2）定型化的人物（3）雷同的场景与道具（4）模式化的冲

突矛盾

3、发展状况

西部片的历史可以追溯到1903年埃德温·鲍特导演的《火车大劫案》。

1923年詹姆士·克鲁兹拍摄了歌颂西部地区开拓者的史诗影片《大篷车》.

1924年约翰·福特拍摄了他的第一部西部片《铁骑》，西部片基本上形成了自己的雏形。1939年约翰·福特拍摄了经典作品《关山飞渡》，奠定了西部片的经典语法。

1946年约翰·福特导演古典西部片的完美之作《我亲爱的克来门汀》，西部片一直在不断

的发展完善。

20世纪50年代，西部片一定程度上突破了原来严格意义上的现实故事编排。《正午》《原野奇侠》《搜索者》

20世纪60年代以后，社会原因导致了传统西部片进入了非英雄化的阶段。《午夜牛郎》《最后一场电影》《小巨人》《消失的西部》

进入20世纪90年代，西部片焕发了新的生命力，但此时的西部片已经非传统意义上的西

部片。《与狼共舞》《不可饶恕》

三、喜剧片

1、概念

喜剧片一般以讽刺和嘲笑丑恶落后现象，从而肯定美好、进步的现实或理想为主要内容。最大的特点是能让人发笑，但笑只是喜剧片的特点之一。

2、类型要素

（1）隐含强烈喜剧性的完整故事。

（2）人物关系模式的巧妙安排。

（3）喜剧情境的创造。

（4）喜剧表现手段的出色使用。

（5）演员的喜剧性表演。

3、发展概况

20世纪初，麦克·塞特纳首先创立了即兴创作、滑稽模仿、夸张表演、噱头设置、特技摄影等一系列喜剧创作方式。二三十年代，美国涌现出了查理·卓别林、博斯特·基顿、哈罗德·劳埃德等喜剧人物，尤其是塞纳特发掘出来的卓别林。

20世纪30年代，妙趣横生的对话成为创造喜剧效果的重要手段。《一夜风流》

20世纪60年代中后期之后，新好莱坞电影的出现也推动了喜剧片的进一步发展。《欲言又止》《偷了钱就跑》

20世纪八九十年代以后，美国喜剧片朝着复杂多样、多类型融合发展的方向发展。

吉姆·凯瑞的表演展现出鲜明美国无厘头式的风格。

喜剧大师路易·德·菲奈斯的系列作品更为典型。《虎口脱险》《女市长》

英国进入20世纪90年代以后，《四个婚礼和一个葬礼》、《山又高了》等一系列影片，成为了现代英国喜剧片的出色之作。

四、爱情片

1、概念

是以爱情为主要表现题材，并以爱情的萌生、发展、波折和磨难为主要线索，最后达到“有情人终成眷属”的团圆或“有情人天各一方”的离散结局的一种类型片。

2、类型要素

(1)故事框架

(2)人物设计

（3）影像风格：

（4）典型场景：古装言情剧多选择酒馆等典型场景；

现代爱情片多选择咖啡厅、舞厅、歌厅等典型场合。

3、发展概况

爱情片最初脱胎于文学题材，至少可以追溯到莎士比亚的众多作品。1908年莎士比亚名作《罗密欧与朱丽叶》是爱情片的最初尝试。

20世纪30年代，爱情片作为一个类型真正地在好莱坞确立起来了。出现了一系列经典的

爱情片：《一夜风流》、《乱世佳人》、《卡萨布兰卡》、《罗马假日》等。

到20世纪八九十年代，好莱坞几乎每年都会出现至少一部重分量的爱情片。《月色撩人》《人鬼情未了》《漂亮女人》《燃情岁月》《泰坦尼克号》

英国爱情片名作也比较多，如《相见恨晚》、《简爱》、《法国中尉的女人》；

法国有《男欢女爱》、《大鼻子情圣》等，澳大利亚有《钢琴课》等，泰国有《鬼妻》等，韩国有《春香传》，日本有《情书》等重要影片。

中国最早的爱情片，可以追溯到1921年的源头作品《海誓》，此后有《玉洁冰清》、《柳堡的故事》、《庐山恋》、《我的父亲母亲》。

香港的爱情类型片发展的比较成熟，有《秋天的童话》、《倾城之恋》、《胭脂扣》、《新不了情》、《甜蜜蜜》、《玻璃之城》、《花样年华》、《孤男寡女》等重要影片。

台湾爱情片的主体是琼瑶电影，《婉君表妹》、《一帘幽梦》、《窗外》等影片先后问世。

五、歌舞片

1、概念

所谓歌舞片就是以舞蹈为主要的观赏中心、并且歌舞直接参与叙事、成为情节发展重要元素的类型电影。

歌舞片的重要功能在于歌舞的编排形式和叙事功能。