戏剧研究与实践教学大纲

戏剧研究与实践教学大纲
戏剧研究与实践教学大纲

《戏剧研究与实践》教学大纲

杨 阳编写

汉语言文学专业课程教学大纲

174 目录

前言 (176)

一、课程说明 (176)

二、教学目的及要求 (176)

三、教学重点与难点 (176)

四、本大纲编写人员 (176)

第一章戏剧与戏剧文学 (177)

第一节戏剧的舞台文本与文学文本 (177)

一、戏剧的概念 (177)

二、戏剧文学的二重性 (177)

三、戏剧艺术的综合性 (177)

四、戏剧文学的时空观念和思维方式 (177)

第二节 戏剧文学概说 (177)

一、戏剧文学的基本特性 (177)

二、戏剧文学的分类 (178)

复习与思考题: (178)

拓展阅读书目: (178)

第二章戏剧文学文本构成 (179)

第一节戏剧悬念 (179)

第二节戏剧情境 (179)

第三节戏剧冲突 (179)

第四节戏剧结构 (179)

第五节必须场面 (179)

第六节潜台词、内心动作 (180)

复习与思考题: (180)

拓展阅读书目: (180)

第三章戏剧文学源流与经典赏析 (181)

第一节泛古典主义时期的戏剧文学 (181)

一、古希腊的戏剧传统 (181)

二、文艺复兴与莎士比亚 (181)

三、古典主义戏剧与“三一律” (181)

第二节现实主义时期的戏剧文学 (181)

一、从浪漫主义到现实主义 (181)

二、社会问题剧 (181)

三、布莱希特的戏剧理论与实践 (181)

第三节现代主义时期的戏剧文学 (182)

一、表现主义和荒诞派戏剧 (182)

二、中国现当代话剧 (182)

三、戏剧探索 (182)

第四节后现代戏剧、实验戏剧、先锋戏剧 (182)

一、格洛托夫斯基的质朴戏剧 (182)

戏剧研究与实践

二、格洛托夫斯基的影响 (182)

三、后现代戏剧特征 (182)

复习与思考题: (182)

拓展阅读书目: (182)

第四章戏剧文学创作 (184)

第一节戏剧题材的选择 (184)

第二节戏剧人物塑造 (184)

一、通过行动刻划人物 (184)

二、着力揭示人物内心世界。 (184)

第三节戏剧结构的安排 (184)

一、戏剧情节的构成: (184)

二、安排情节结构的主要技巧。 (184)

三、场幕的安排 (185)

第四节戏剧的语言 (185)

一、台词 (185)

二、舞台提示(略) (185)

复习与思考题: (185)

拓展阅读书目: (185)

第五章戏剧舞台创作 (186)

第一节剧本与角色分析 (186)

一、剧本分析 (186)

二、角色分析 (186)

三、角色动作分析及构思 (186)

第二节演员的训练方法 (186)

一、优秀演员必备的专业素质 (186)

二、演员素质训练 (187)

三、表演元素训练 (187)

第三节戏剧作品排演 (187)

一、初排阶段 (187)

二、细排阶段 (187)

三、合成阶段 (187)

复习与思考题: (187)

拓展阅读书目: (188)

175

汉语言文学专业课程教学大纲

176

前言

一、课程说明

本课程是为中国语言文学专业本科开设的一门专业选修课,总计36学时,2学分。本课程旨

在传授戏剧文学基础知识,使学生认识戏剧文学的艺术特征、文本构成,以及戏剧文学文本解读的基本途径与方法。培养学生的戏剧文学鉴赏能力、理论分析能力和实践创作能力。

二、教学目的及要求

通过本课程的学习,了解戏剧文学的基础知识、戏剧文学发展的历史进程,掌握戏剧文学经典作品的思想内涵和艺术特征,拓宽文学视野,培养艺术感知力,提高对戏剧作品的鉴赏水平,具备一定的创作能力。本课程要求学生在课堂学习之外,参加必要的社会实践活动,尤其是戏剧活动,培养戏剧创作、欣赏、评论的能力,增加对戏剧艺术的感性经验知识,以有利于教学和研究的广度和深度的开拓。在条件允许的情况下,指导学生成立相关艺术社团、话剧团等,并创作演出戏剧作品。

三、教学重点与难点

本课程属于半实践课程,从理论、历史、实践三个维度上讲授戏剧艺术的基本理论与相关知识。通过对戏剧作品的解析逐一阐述戏剧艺术的基本特征、戏剧艺术文本构成要素,指导学生的戏剧艺术创作实践。此为本课程教学重点。其难点在于如何使教学内容和教学过程体现理论和实践结合、知识和趣味结合,在开放性、多元化的阐述中保持学术性和系统性。

四、本大纲编写人员

本大纲由中国政法大学人文学院教师李忠实编写。

戏剧研究与实践

第一章戏剧与戏剧文学

本章教学目的和要求:本章教学要求学生初步了解和掌握戏剧艺术的基本特征、戏剧的舞台文本与文学文本的关系、戏剧文学的分类特点。

重点及难点:

在教学对象缺少相关阅读鉴赏经验的条件下展开戏剧与戏剧文学原理的阐述,需通过情境模拟和现场观摩激发学生兴趣,认识戏剧艺术的特征和戏剧与戏剧文学的关系。

学时分配:6学时

第一节戏剧的舞台文本与文学文本

一、戏剧的概念

(一)广义的戏剧

(二)狭义的戏剧

二、戏剧文学的二重性

(一)戏剧的文学文本:一般叙事性作品共同的要求:塑造典型形象,揭示深刻的主题,以及结构的完整性、统一性,独立的欣赏(阅读)价值。

(二)戏剧文学舞台文本:舞台演出的制约,舞台艺术的要求。

三、戏剧艺术的综合性

(一)戏剧的文学成分

(二)戏剧的表演成分

(三)戏剧的绘画、雕塑、建筑成分

(四)戏剧的音乐成分

(五)戏剧的舞蹈成分

四、戏剧文学的时空观念和思维方式

(一)动作发展的逻辑

(二)表演艺术的特点

(三)舞台艺术的规律

第二节戏剧文学概说

一、戏剧文学的基本特性

(一)集中性

(二)舞台性

(三)动作性

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汉语言文学专业课程教学大纲

178 二、戏剧文学的分类

(一)悲剧、喜剧和正剧:1、不同的戏剧主题;2、不同的戏剧效果;3、不同的戏剧体验。 (二)话剧、歌剧和舞剧:1、戏剧表现手段的多样性;2、综合的戏剧艺术。

(三)独幕剧和多幕剧:1、独幕剧;2多幕剧;3、戏剧小品。

(四)情节剧和心理剧:1、情节剧;2、心理剧;3、表现方法。

(五)现实剧和荒诞剧:1、戏剧的现实性和荒诞性;2、从现实剧到荒诞剧。

复习与思考题:

1、什么是戏剧?戏剧与戏剧文学的关系是怎样的?

2、试述戏剧文学与其他文学样式的区别与联系。

3、戏剧文学的分类。

拓展阅读书目:

《现代戏剧理论》,彼得狄更斯,著,王建译,北京大学出版社2000

《中外戏剧史》,刘彦君、廖奔著,广西师范大学出版社2005

《世味的诗剧――中国戏剧发展史》,程芸著,湖南人民出版社2002

《当代美国戏剧》,汪义群著上海外语教育出版社,1992年

《西洋万花筒——美国戏剧概览》孙白梅编著,上海外语教育出版社,2002年

《跨文化对话与融会:当代美国戏剧在中国》,吾文泉著,中国社会科学出版社,2006年

戏剧研究与实践

第二章戏剧文学文本构成

本章教学目的和要求:在本章中,结合戏剧文学理论对经典作品进行个案分析,旨在使学生认识戏剧文学的各种构成要素及其原理和功能,并以此为理论工具鉴别戏剧文学作品的艺术价值。

重点及难点:

各种戏剧要素的本质、艺术功能。

学时分配:6学时

第一节戏剧悬念

一、戏剧悬念及戏剧悬念的设置

二、戏剧悬念的艺术功能

三、个案解读:戏剧悬念作为剧本主题解读的“路标”

第二节戏剧情境

一、戏剧情境及戏剧情境的创设

二、戏剧情境的艺术功能

三、个案解读:戏剧情境作为解读戏剧人物命运的枢纽

第三节戏剧冲突

一、戏剧性与戏剧冲突

二、戏剧冲突的本质

三、个案解读:戏剧冲突分析在戏剧文学文本解读中的意义

第四节戏剧结构

一、戏剧结构及传统戏剧结构的基本类型

二、戏剧结构的艺术功能

三、个案解读:从戏剧结构看剧作家的艺术匠心

第五节必须场面

一、必须场面的内涵

二、必须场面的艺术功能

三、个案解读:必须场面的解析与全剧的解读

179

汉语言文学专业课程教学大纲

180

第六节潜台词、内心动作

一、潜台词

二、戏剧人物语言与戏剧动作

三、潜台词及其对于显示戏剧冲突的意义

复习与思考题:

1、戏剧文学文本的构成有哪些要素?

2、什么是“戏剧悬念”、“戏剧情境”、“戏剧冲突”、“戏剧结构”、“潜台词”、“内心动作”?

它们各自有着怎样的艺术功能?

拓展阅读书目:

《戏剧文学》月刊,吉林省戏剧创作评论室主办

《文学文本解读》,王耀辉著,华中师范大学出版社2000

《荒诞派戏剧研究》,郝振益等著,译林出版社,1994

《戏剧与电影的剧作理论与技巧》,[英]约翰·霍华德·劳逊著,邵牧君、齐宙译,中国电影出版社,1979

戏剧研究与实践 第三章戏剧文学源流与经典赏析

本章教学目的和要求:介绍评析外国文学史上重要的、有影响的戏剧作家、作品。要求学生通过本章的学习,了解戏剧文学发展的历史进程,掌握其中经典作品的思想内涵和艺术特征。

重点及难点:

戏剧史上的几次变革浪潮;莎士比亚对戏剧艺术的贡献;“三一律”的艺术价值和局限性;布莱希特的戏剧理论及其影响;实验戏剧的现代性与颠覆性。

学时分配:6学时

第一节泛古典主义时期的戏剧文学

一、古希腊的戏剧传统

(一)古希腊戏剧艺术的特点

(二)古希腊戏剧文学代表作家作品:1、埃斯库罗斯和《被绑的普罗米修斯》;2、索福克勒斯和《俄狄普斯王》;3、欧里庇得斯和《美狄亚》;4、阿里斯托芬的喜剧创作。

(三)古希腊戏剧的影响。

二、文艺复兴与莎士比亚

(一)文艺复兴与戏剧艺术关系。

(二)莎士比亚作品剖析和鉴赏:1、喜剧作品《威尼斯商人》、《仲夏夜之梦》。2、四大悲剧。

(三)莎士比亚对戏剧艺术的贡献。

三、古典主义戏剧与“三一律”

(一)“三一律”的历史渊源和创作经典;高乃依的悲剧创作。

(二)莫里哀的戏剧创作:1、《悭吝人》;2、《伪君子》。

第二节现实主义时期的戏剧文学

一、从浪漫主义到现实主义

(一)启蒙主义文学与戏剧:1、席勒和《阴谋于爱情》;2、歌德和《浮士德》。

(二)雨果的戏剧创作。

(三)果戈理和《钦差大臣》;奥斯特罗夫斯基和《大雷雨》。

二、社会问题剧

(一)戏剧的复活。

(二)易卜生和《玩偶之家》、《人民公敌》。

三、布莱希特的戏剧理论与实践

(一)布莱希特对传统戏剧理论的变革。

(二)布莱希特的戏剧创作。

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汉语言文学专业课程教学大纲

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第三节现代主义时期的戏剧文学

一、表现主义和荒诞派戏剧

(一)奥尼尔和《榆树下的欲望》;梅特林克和《青鸟》。

(二)萨特和《禁闭》

(三)贝克特和《等待戈多》

二、中国现当代话剧

(一)从古典戏曲到现代话剧。

(二)中国现代戏剧文学作家作品介绍。

(三)中国当代戏剧文学现状。

三、戏剧探索

(一)作为行为艺术的戏剧。

(二)小剧场戏剧的兴起;牟森、孟京辉与张广天的戏剧探索。

(三)作品欣赏:《彼岸》、《零档案》、《与艾滋有关》。

第四节后现代戏剧、实验戏剧、先锋戏剧

一、格洛托夫斯基的质朴戏剧

(一)时代、技术发展背景:

(二)格洛托夫斯基对戏剧本质的思考:

(三)质朴戏剧(贫困戏剧)的理论要点

二、格洛托夫斯基的影响

三、后现代戏剧特征

(一)非线性

(二)非文学

(三)非现实主义

(四)非理性。

(五)非封闭

复习与思考题:

1、试述现代话剧的渊源与发展。

2、外国戏剧对中国现代话剧的发展产生过哪些影响?

3、什么是实验戏剧?如何解读和鉴赏实验戏剧作品?

拓展阅读书目:

《美国戏剧史》,郭继德著,河南大学出版社,1993年

戏剧研究与实践

《现代美国戏剧史1900―1950》,周维培著,江苏文艺出版社,1997年

《英国戏剧史》,何其莘著,译林出版社,1999年

《当代美国戏剧史1950―1995》,周维培著,南京大学出版社,1999年

《欧洲戏剧文学史》,郑传寅、黄蓓编著,长江文艺出版社2002

《世界名剧欣赏》,谭霈生著,湖南人民出版社1984

《外国戏剧名篇选读》,周红兴主编,作家出版社1986

《现代西方戏剧名家名著选评》,张耘著,外语教学与研究出版社1999

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汉语言文学专业课程教学大纲

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第四章戏剧文学创作

本章教学目的和要求:通过本章教学,使学生了解戏剧文学创作的规律,初步掌握戏剧文学创

作的基础知识和基本方法,从戏剧题材的选择、戏剧材料的加工、戏剧人物的塑造、戏剧结构的组织安排、戏剧语言的运用等方面入手训练其实际操作能力。

重点及难点:

本章的难点在于如何在短时间内切实提高学生的戏剧文学创作能力。拟组织学生集体构思一部戏剧作品,并进行模拟排演,在排演实践中对作品讨论修改。

学时分配:6学时

第一节戏剧题材的选择

一、选材的一般要求。

二、选择作者最熟悉、感受最深刻、认识最透彻,而又有重要社会意义的题材。

三、要选择符合戏剧规律的题材。

第二节戏剧人物塑造

一、通过行动刻划人物

(一)形体动作

(二)语言动作

(三)内心动作

二、着力揭示人物内心世界。

第三节戏剧结构的安排

一、戏剧情节的构成:

(一)开端

(二)发展

(三)高潮

(四)结局

二、安排情节结构的主要技巧。

(一)悬念:戏剧悬念的构成条件。

(二)悬念在剧本中的运用;总悬念与小悬念、期望式悬念和突发式悬念。

(三)发现与突转,时空交错。

戏剧研究与实践

三、场幕的安排

(一)场内和场外

(二)上场和下场

第四节戏剧的语言

一、台词

(一)台词的动作性要求

(二)台词的性格化要求

(三)台词的诗化要求

(四)台词的口语化要求

二、舞台提示(略)

复习与思考题:

1、如何选择戏剧题材?如何对材料进行取舍加工?

2、戏剧文学创作中塑造和刻画人物通常有哪些手段?

3、安排戏剧结构有哪些原则和技巧?

4、尝试一部剧本的总体构思,用心体会戏剧文学的结构要求;并尝试进行片段创作,体会戏剧文学创作的语言要求。

拓展阅读书目:

《戏剧》,河北大学中文系写作教研室、上海师范大学中文系写作教研室编,吉林人民出版社1980

《戏剧创作漫谈》,陈雷注,福建人民出版社1982

《戏剧语言》,马威著,淑馨出版社 1991

《英美戏剧》,刘海平、赵宇主编南京大学出版社,1990年

《英国戏剧读本》,傅俊编著上海外语教育出版社,2006年。

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汉语言文学专业课程教学大纲

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第五章戏剧舞台创作

本章教学目的和要求:通过本章教学,使学生掌握戏剧舞台创作的基本理论常识、创作方法与

初步的表演技能,尝试在舞台上塑造出性格鲜明的、有血有肉的舞台人物形象。通过各种教学手法和不同的教学方式,充分解放和挖掘学生的创作潜能和艺术天赋,从自我过渡到角色,从剧本分析到完成角色塑造,并建立正确的创作观念。能够进行独立的、完整的舞台作品创作,并接受公演时观众及专家的检验。

重点及难点:

本课程涉及到一出戏的完整演出,要求学生进行独立的舞台创作实践。尤其在实际排列演出中调动团队力量,将各种资源进行有效的配置。掌握演出节奏,准确把握舞台调度,把握演出形式风格,以及舞美、灯光、音响的配合。最重要的是适应观众,征服观众,使作品呈现出应用的艺术的魅力。

学时分配:12学时

第一节剧本与角色分析

一、剧本分析

(一)时代背景

(二)规定情境

(三)事件与中心事件

(四)矛盾与矛盾冲突

(五)主题与主题思想

(六)风格体裁

二、角色分析

(一)角色行动发展的线索

(二)角色的贯穿行动与最高任务

(三)角色的内外部性格特征

(四)角色与其他人物之间的关系

(五)角色在全剧中的地位和作用

三、角色动作分析及构思

(一)体验人物的思想感情

(二)设计人物的外部形象

第二节演员的训练方法

一、优秀演员必备的专业素质

(一)理解力

(二)想象力

戏剧研究与实践

(三)感受力

(四)表现力

(五)幽默感

(六)激情

(七)信念

二、演员素质训练

三、表演元素训练

(一)舞台行动的逻辑与顺序

(二)感觉记忆

(三)真实、想象、信念

(四)舞台判断规定情境和自我感觉

(五)速度节奏

(六)舞台交流

(七)情绪、情感和性格:

第三节戏剧作品排演

一、初排阶段

(一)认真地感受规定情景

(二)在规定情景中行动起来

(三)与交流对象建立起真实地交流适应

二、细排阶段

(一)运用行动来进行角色的性格刻画

(二)创造角色的情绪体

(三)运用形体和语言来体现角色

三、合成阶段

(一)舞台工作者装台

(二)灯光部门对光与调光

(三)演员进入剧场与各部门合成——联排

(四)化妆彩排

复习与思考题:

1、演员创造角色,一般要走过哪几个步骤?

2、如何对剧本和角色进行分析?

3、优秀演员应该具备哪些素质?

4、什么是表演元素?表演元素训练一般有哪些方法?

5、一部戏的排演一般有哪几个阶段?

6、通过一部戏剧作品的排练演出,你有哪些收获?

187

汉语言文学专业课程教学大纲

188 拓展阅读书目:

《戏剧表演艺术》,温鉴非、于丽红编著,中国戏剧出版社1998

《戏剧表演基础》,梁伯龙、李月主编,文化艺术出版社,1995年版

《斯坦尼斯拉夫斯基体系精华》,玛·阿·费烈齐阿诺娃,中国电影出版社,1993年版《于是之论表演艺术》,于是之,中国戏剧出版社,1988年版

《迈向质朴戏剧》,(波)耶日·格洛托夫斯基,中国戏剧出版社,1980年版

《空的空间》,(英)彼得·布鲁克,中国戏剧出版社,1980年版

《现代戏剧的理论与实践》,(美)J·L·斯泰恩,中国戏剧出版社,1975年版

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