素描静物入门基础PPT课件

2-1-3空间
虚实、遮挡、前后、透视是表现画面空间的主要 手段,应遵循亮实暗虚、近实远虚的基本规律。表 现物体的前后遮挡关系时,要注意遮挡物体形的连 贯性。不同物体的透视关系要协调一致,注意画面 大的黑、白、灰的构成关系。
2-1-4质感
质感是物体在光下产生的光感。每种物质都有不同的属性, 我们可以据此在绘画过程中利用虚实等素描关系来刻画不 同物体的质感,以达到逼真表现其形象的目的。
瓷器
瓷器的特点为感光性强,暗部受环境影响大,高光、反光明 显。瓷器制品由于表面光滑,对环境色的反应能力极强。另 外,高光轮廓清晰,浅色的瓷瓶要特别注意亮部明度变化,尽 量画得透而薄。
陶器
陶器质地光滑,应多注意反光及边缘线的处理;带手柄陶罐 的部分有明显的反光,高光表现手法与瓷罐相同,反光相对 较弱,黑、白、灰关系明确。陶罐在静物中经常作为主体物 出现,它的形体各异,种类也多,表现时要进行认真观察、分 析。上釉的陶罐表面光滑,高光明显;不上釉的无明显的高 光,但明暗层次丰富、色彩变化微妙。
“聚”——疏密对比求得变化
E画面重心偏移失去均衡。物象集中偏向画面一侧，虽有变化但失去统
一，造成画面的不稳定感。适当调整物象的空间位置，构成异形同量的 均衡布局，以“异形”求变化，“同量”求统一，保持重心稳定，取得 统一而富于变化的构图
“偏”——调整重心求得稳定
黄金分割线的比例为：q:b=(q+b):q 、1:0.618=1.618:1 。 在构图中，通过物体的长短大小，空间位置、以及黑、白、灰布 局，在画面空间的分割中寻求整体与局部，局部与局部的恰当比 例，将使构图在变化中更富于和谐的秩序美。
构图是对画面的合理规划和对物体的科学摆放, 不能太空,也不能太满,要保持左右均衡。下面是 几种常见的构图形式。
以下几种常见的构图问题
A画面空旷，单调，物象与空间失去恰当的比例关系，造成过分悬殊的
对比，削弱了两者之间的整体联系。将物象加大一些，运用衬布的变化 充实和丰富画面，可加强物象与空间的统一因素（
适当调整物象的空间位置打破完全对称的布局，加强变化的因素，构成 均衡的构图形式。通过主次，轻重的对比求得变化，增强构图的美感 （图78）。
“板”——打破对称求得变化
D画面只有“聚”的统一，而无“散”的变化，造成“挤压”感。
要改变物象过分聚集的布局，形成前后左后，疏密有致，高低错 落，互相响应的布局，在统一中变化，增强构图的美感（图79）。
“空”——丰富画面求得充实
B ▪ 画面闷塞，“不透气”，物象与画面空间过分“统一”，缺少对比与变化因素。
▪缩小物象，增加“透气”的空间，使两者构成恰当的比例关系。在空间的衬托下， ▪使物象集中而鲜明地呈现于画面
“闷”——缩小物象求得对比
C画面呆滞、刻板、完全对称的布局，造成“统一”有余，变化不足。
如下图所示:
2-1-2构图
构图最重要的是要均衡与对称,二者都会使画面表现出稳 定感。稳定感是人类在长期观察自然的过程中形成的一种 视觉习惯和审美观念,因此,只有符合这种审美观念的造型 艺术才能给人以美感。具体作画时,要做到画面物体组合 疏密、高低有致、聚散自然,根据画面需要主观调整物体 间的间距,这样画面才会有节奏感。一些考生往往容易把 物体画得太小或太大,过于集中或过于松散,这样的画面都 不会给人以美感,也就失去了构图的意义。画面的构成除 了要注意物体相互之间的组合关系外,还要注意画面的重 心。重心不稳,偏上、偏下、偏左或偏右都会让人感觉不 舒服。此外,我们还应该注意物体之间在方向上的平衡,不 能所有东西都朝一个方向,或是朝向完全相仿,这两种极端 的构图方式都会给人留下不舒服的视觉印象,也会破坏画 面的平衡与美感。
素描静物入门基础
静物素描写生是石膏几何形体写生的延伸和发 展,静物素描就不面对洁白的石膏几何体了,静物都 有自已不同的顏色,静物素描还要表现物体的质感, 重量感,虚实及空间远近变化!
相比画石膏几何体要难一点,但只要我们仔细观 察还是容易画好的!静物素描它描绘的范围很广,瓜 果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作写生的内 容。但无论画什么都一定要表达出素描关系来,所 谓的素描关系,可以简单理解为,画面上物体与物体 间,物体各部份之间,物体与背景或者衬布之间的明 暗对比程度,虚实对比程度的总和.
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金属的质感
金属表面光滑,具有很强的反光性,质地细腻。刻画时要明 确表现出高光和反光区域,反光区域要体现周围的环境,用 笔硬朗细致。
金属与木料或纸等材料不同,金属有反射光,表面有光泽。 因此画光泽面时,亮的部分与阴影部分要以较强的对比来 表现。描绘金属时一个重点是要表现出金属的质感。无论 什么形状的金属,在黑白灰的处理上对比强、反光强,注意 和环境结合起来表现,使画面看起来完整统一。
玻璃器皿
一般玻璃器皿都是透明或半透明的,它有重量和体积,也有丰富而复杂的色调层 次,因此,刻画时绝对不要把他们看作是孤立存在的物体,应将玻璃器皿同特定环境中 它所处的背景结合起来加以刻画。同时,还要将器皿口边沿的体积和形体结构的变 化关系,及里外空间透明度的不同关系准确的表达出来。
画好背景,准确地画出玻璃的基本形,再用简洁的线条表现好形体,再画反光点。 注意突出高光,要分清主次,不能画得太花,暗部不要太重,黑白灰对比要大一些,还有 光透过透明物体的投影也是不一样的,这些细节也要注意。
2-1-1素描静物与石膏几何形体的联系
静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的 组合,但它比石膏几何形体更不观则、更复杂。 这样我们在静物写生中,更应该强调对形体组 合关系和结构关系的理解。
一切复杂的形(包括人物)都可以用几何形体进 行概括。通过对几何形体的研究、训练,我们 可以掌握自然界中多种不同形体在构造上最基 本的规律。
有镜面效果的不锈钢器皿,明确地衬出周围环境,表现时应 注意映衬的环境随着器皿本身的形体而产生变化。
作画的步骤
第一步：构图与打形 口诀：整体先行、眼观六路、长线切形、准确肯定、宁方勿圆。 需要解决的问题：方位、线造型。 铅笔的使用：一般用3—4B的铅笔，软硬适中。 需要注意的问题：比例、透视、结构。 常出现的问题，局部打形，死扣边线。 构图原则：普遍情况下为天薄地厚、左右均衡，一般把画面的中心和重心的