《构成设计》精品课程建设方案

《构成设计》课程建设方案

陕西青年职业学院是一所具有优良传统的工科性大学，尤其在印刷、传媒类人才培养方面独树一帜，艺术设计更是该校的强项学科，其中构成艺术课程是一门专业基础课。它研究图形构图语言，为艺术设计、动画、绘画等专业提供一个创新联想、发散思维的思考和表现方法。

一、课程建设的基本思路和建设目标：

1、课程在专业体系中的性质、地位和作用：

随着全球一体化，文化产业化向纵深发展，中国艺术发展日益受到国际关注，一方面要求我们的教学要有更宽阔的视野，更独特的创新和更加学理性的思考，另一方面，学生的学习方式也大不同以往，网络学习和资料查询的快速，都使我们的教学重点会发生较大的变化；再就是如何更好地进行校际间的教学交流，尤其是构成艺术这一在设计体系中占有一席之地的构成艺术，应有更高的要求和对策，为此，本课程建设总目标强调四点：

1）、教学体系独特性：继续发扬设计教学对构成艺术思维能力和手法创造能力的启发和“种子”作用，发挥艺术学的特色，同时不断吸收相关学科知识，建立宽阔和合理的知识结构，充分发挥构成艺术教学在本科学习及将来从事设计生涯过程中的整体效益。

2）、教学手段科学性：充分利用计算机，多媒体等科学技术在教学中的手段作用，创造新平台，利用新视角，解决新问题，突出更新性和传统性的特点。3）、教学目的创新性：教学中通过对自然形态的观察分析，力求从哲学的理性和艺术的感性两个方面出发，达到主动认识和创造。着重解决学生的思维方式，并对视觉艺术的表达方式有更深层次的了解，其重点不在技巧的掌握，而在于培养学生独立思考的习惯和创新的信心。

4）、教学重点思想性：在保持独特性，科学性，目的创新性的同时，就有必要将教学重点转向设计思维的思想性方面，这也是更高层次的构成艺术教学目标

2、学生应具备的各种能力：

培养学生建立大的设计观，注重理论联系实际动手设计，设计史和设计现状互动为准，从而由微观至宏观，由整体而局部，由思维而技能，从整体上发挥构成艺术的综合作用，达到培养即具创新思维又有动手能力的艺术专业人才的目标。

3、课程所能提升和解决的职业能力：

构成艺术课程遵循创作的哲学原理，极大的丰富文字语言所带来的局限性；学会用最简单的语言-图形表现极其丰富的含义，给人以导向启示。教学的主要目标是通过图形的创造和延伸课程的教学，使学生能系统的学习和熟练的掌握艺术设计美的形式规律、理论，探求无限的图形与抽象图形的创新需要的造型，为学生进一步深造和开拓提供活力，达到培养即具有创新思维又有实际动手能力的设计专业人才的目标。

4、以课程相关能力和主要知识目标、能力目标和素质目标为指导的序化重组后的教学内容模块：

6、课程实训方案：

实践教学内容:强调掌握构成艺术中的图形设计在创新思维上和技艺层面的内容，并由“匠”的层面上升到“师”的层面，从而成为艺术设计的必要实践学习过程。

1、在“设计基础理论”中集中上课，课堂内外辅导，充分发挥学生的实践主动性。内容中设置，“佳作借鉴与创新设计”成绩占10%。

2、在“平面设计艺术构成” 实践教学中，设置无彩色系，计算机设计草图与手绘结合的图形创意组合创新系列设计，集中上课，课堂内外辅导，充分发挥学生的实践主动性，成绩占30%。

3、在“色彩构成艺术” 实践教学中设置有彩色系，集中上课，课堂内外辅导，充分发挥学生的主动性，成绩占30%。

4、在“立体艺术构成” 实践教学中，设置材料、三维立体设计创意，手绘创意草图与材料成型结合的立体图形创意组合系列设计，集中上课，课堂内外辅导，充分发挥学生的实践主动性；成绩占15%。

5、在本课程中设置综合构成艺术设计实践教学内容，集中上课，课堂内外辅导，充分发挥学生的主动性；成绩占15%。

这些实践教学的思想就是发挥工科院校中艺术类教学的作用，在接触设计史，设计思维，设计软件，印刷材料等，运用现代科学技术和传统技艺进行再创造的过程中，完善和加强对构成艺术的学习，以实现课程教学目的。

现代技术与传统技艺的结合，其创新和特点是注重手眼并用参与教学，注重古今设计思维的运用，尤其是创新设计，强调创新在艺术设计创作上的创新作用。

实训方案

9、对专业能力、课程能力和实训方案所涉相关内容进行行业企业调研，主要目的在于考察专业能力和课程能力的界定是否合理、科学，教学实施方案和实训方案是否可行和易于操作。

二、课程建设内容

1、教学内容的选取和组织

纵向：以设计的点、线、面和色彩与三维关系为每个主要知识模块进行教学，其目的是从整

体上把握艺术设计的元素构成，特点，脉络，技法等，达到由知识到思维、理论到技艺，深刻学习理解构成艺术的目的。

横向：构成艺术的图形设计、色彩和三维设计，对坦步把握准确的构成艺术设计手法和创新性的使用及解决交叉的学科问题，提供了良好的平台。

实践：构成艺术设计-----在手、脑，并用中学习，巩固，加深理解构成艺术，由设计实践进一步了解和认识艺术设计的思维方式，设计特点等。

辅助：构成艺术课程，学生自行上网，参与教学和讨论。

重点、难点与解决方法：

重点：从整体上把握构成艺术中外发展进程，特点，思想而永络，使学生能由知识到思维及技法理解构成艺术，并在将来的学习工作中发挥艺术发散性思维在艺术创新生活中的积极作用。

难点：长期的写实性训练难以在短时间内变化为抽象性训练，有一定的距离感和生疏感。解决的办法：

1.打通隔膜

强调设计的创新思维和现实贯通的相似性，从而在根本上打通具体形象和意识形相间的隔膜。

2.启发创作

注重图形信息和时代大众的审美趋向在构成艺术上的启发作用，设置“抽象设计”。

3.悟范本

借助实物、书籍及以前学生的佳作和互联网技术，让学生体会优秀作品的设计手段、思维、时代感的超越。

4.放手创作实践

充分利用创作实践环节是艺术创作的第一捷径来加强学习，提高学生设计能力。

2、课程团队建设

（1）本课程组的师资队伍：

本课程组共由3人组成。其中教授1人，讲师2人。课程组师资力量雄厚，教师梯队结构合理，教学经验丰富，具有一定的科研能力。课程组成员在近年来的教学质量检查中均获得优秀。这支队伍中，既有学术、教学水平“双高”的双师型教师保证课程的质量，又有实力雄厚的后备力量，保证了课程建设的可持续发展。