意大利的风格与个性
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意大利的风格与个性
前言
意大利，在他的各个时期，都会有关乎人们生 活的种种设计出现，从六十年代起，意大利开始 成为了世界的设计中心“意大利线条”已经成为 了设计的典范；而后现代主义在意大利的发展— —阿米基亚工作室的建立、“孟菲斯”主义所引 起的轰动，以及众多的名家大师，对后世的设计 思想产生了深刻的影响，使意大利成为设计的先 锋。 意大利设计是一种一致性的设计文化，它融会 于产品、服装、汽车、办公用品、家具等诸多的 设计领域。这种设计文化是根植于意大利悠久而 丰富多彩的艺术传统之中的，并反映了意大利民 族热情奔放的性格特征。 意大利设计的发展繁荣时期是战后十五年里从 战争的废墟中重生，取得西方设计界的领导地位。 独立的培养出一些重要的设计大师，制造商，批 评环境和零售系统，这是它直到现代设计领域的 领先地位保证。
Gucci
Gucci，意大利时装品牌，由古驰奥· 古驰 在1921年于意大利佛罗伦萨创办。古驰的 产品包括时装、皮具、皮鞋、手表、领带、 丝巾、香水、家居用品及宠物用品等，中 文译作古驰。GUCCI品牌时装一向以高档、 豪华、性感而闻名于世，以“身份与财富 之象征”品牌形象成为富有上流社会的消 费宠儿，一向被商界人士垂青，时尚又不 失高雅。古驰现在是意大利最大的时装集 团。 古驰--永恒而经典并深受明星们的青睐， 品牌灵感源自演员，公主和名媛等杰出女 性。如今其创作总监：弗里达· 贾娜妮 (Frida Giannini),将这一历史悠久的品牌推 向了全新的高度。其产品包括：经典鞋履， 奢华手袋，珠宝手表等。
平尼法里那公司设计的法拉利跑车
设计师“乔治阿罗”的设计
意大利设计公司是由工业设计师乔治阿罗 (Giorgio Giugiaro，1938—)与工程师门托凡 尼(Aldo Mantovani)共同创建的。乔治阿罗 1938年出生，毕业于都灵美术学院，17岁 进入菲亚特汽车公司工作。意大利设计公 司成立于1968年，基本的经营方针是将设 计与工程技术紧密结合，为汽车生产厂家 提供从可行性研究、外观设计、工程设计 直到模型和样车制作的完整服务。公司下 设设计与研究部和工程与开发部，共有员 工达数百人。目前意大利设计公司已成了 一个国际性的设计中心。乔治阿罗本人的 设计将风格与对于技术的理解融合在一起， 产生了许多成功的产品，其中包括大众 “高尔夫”、菲亚特“熊猫”、阿尔法罗 密欧、奥迪80、绅宝9000、BMWMI等驰 名世界的小汽车。1986年，他设计了一半 似摩托、一半似汽车的“麦奇摩托”(图1050)，革新了现代机动车的概念。 乔治阿罗于1986年设计的“麦奇摩托”
意大利设计风格形成的原因
1 战后工业和社会的变革否定了之前的 审美，并为设计铺平了道路。 2 《多姆斯》设计杂志促进了理性主义 在意大利设计界的发展。 3 意大利设计深受美国设计的影响。
意大利设计风格产生的条件
1 意大利设计的中心是米兰。 2 米兰的工艺学院培养了大批的建筑师和设计师。 3 米兰还有一个常设的展览机构，即三年一度的国际工业设 计展览。 4 这个展览最早是在1923年始于蒙扎的双年展，1933年迁到 米兰并改为三年一度的展览。1947年举办了战后第一次展 览，规模较小。1951年的展览才恢复到战前的规模。 5 到20世纪40年代末，意大利已发展出了一种以改进了的流 线型为特色的风格。
乔治阿罗于1982年设计的 “逻辑”缝纫机
1982年乔治阿罗又为尼康公司设计了尼康F3照相机，使机身细部更 为和谐，并按人机工程学理论来决定控制键的位置。
乔治阿罗著名的建筑设计
意大利古罗马竞技场罗马斗兽场 （Colosseum）是古罗马帝国专供奴隶主、 贵族和自由民观看斗兽或奴隶角斗的地方。 罗马斗兽场（意大利语：Colosseo），亦译 作罗马大角斗场、罗马竞技场、罗马圆形竞 技场、科洛西姆、哥罗塞姆，原名弗莱文圆 形剧场（Amphitheatrum Flavium），建于公 元72-82年间，是古罗马文明的象征。遗址 位于意大利首都罗马市中心，它在威尼斯广 场的南面，古罗马市场附近。 从外观上看，它呈正圆形；俯瞰时，它是椭 圆形的。它的占地面积约2万平方米，长轴 长约为188米，短轴长约为156米，圆周长约 527米，围墙高约57米，这座庞大的建筑可 以容纳近九万人数的观众。
设计师“庞蒂”的设计
1953年，庞蒂为意大利理想标准公司设计了一系 列陶瓷卫生用具，其中包括一件座便器(图10-42)。 他认为“这些产品形式并不新奇，但真实”，因 为它们的形式既真实反映了功能要求，又具有自 身的美学价值。
庞蒂设计的便器
设计师“柯伦波”的设计
柯伦波(Joe Colombo，1930—1971)是20世纪60年代较有影响的设计 师，十分擅长塑料家具的设计，他特别注意室内空间的弹性因素， 他认为空间应是弹性与有机的，不能由于室内设计、家具设计使之 变成一块死板而凝固。因此，家具不应是孤立的、死的产品，而是 环境与空间的有机构成之一。
“米里拉”牌缝纫机模型
设计师“尼佐里”的设计
1948年尼佐里为奥利维蒂公司设计了“拉克西康80”型打 字机，采用了略带流线型的雕塑形式，在商业上取得了很 大的成就。
1950年尼佐里又推出了“拉特拉22”型手提 打字机，设计师从工程、材料、人机工程以 及外观等各方面考虑，设计出了这种机身扁 平、键盘清晰、外形优美的打字机。该机对 美国的办公机器设计也产生了重大的影响。
米兰大教堂
教堂的特点在它的外形。尖拱、壁柱、花窗棂，有135个尖塔，像浓密的塔林刺向天空， 并且在每个塔尖上有神的雕像。教堂的外部总共有2000多个雕像，甚为奇特。如果连 内部雕像总共有6000多个雕像，是世界上雕像最多的哥特式教堂。因此教堂建筑格外 显得华丽热闹，具有世俗气氛。这个教堂有一个高达107米的尖塔，出于公元15世纪意 大利建筑巨匠伯鲁诺列斯基之手。塔顶上有圣母玛利亚雕像，金色，在阳光下显得光 辉夺目，神奇而又壮丽。
索特萨斯于1969年设计的 办公家具系统
索特萨斯于1969年设计的 “情人节”字机
设计师“平尼法里那”的设计
意大利的汽车车身设计在国际上享有很高的声誉， 意大利的工业设计师们不仅为本国的汽车工业设计 了大量优秀的汽车，而且为美国、德国、日本的著 名汽车厂家设计了许多非常成功的汽车。在这一方 面，平尼法里那(Pinifarina)设计公司和意大利设计 公司(ITALDESIGN)是最具代表性的。平尼法里那设 计公司于1930年在都灵创立，曾设计了阿尔法· 罗 密欧、菲亚特等诸多名车。自1966年起，S· 平尼法 里那(Sergio Pininfarina，1926—)担任总裁，创建了 公司的设计研究中心，从1967年起便利用计算机进 行工程计算及绘图。1972年，公司开始启用风洞试 验，用以研究空气动力学及车身造型。平尼法尼那 公司最有影响的设计是法拉利(Ferrari)牌系列赛车 (图10-49)。法拉利赛车的设计将意大利车身造型的 魅力发挥到了极致，每一个细节都焕发出速度与豪 华气息，体现出意大利汽车文化独有的浪漫与激情 的特征。
比萨斜塔（意大利语：Torre pendente di Pisa或Torre di Pisa，英语：Leaning Tower of Pisa）是意大利比萨城大教堂的独立式钟楼，位于意大利托斯卡纳省比萨城北面的奇 迹广场上。 比萨斜塔从地基到塔顶高58.36米，从地面到塔顶高55米，钟楼墙体在地面上的宽度 是4.09米，在塔顶宽2.48米，总重约14453吨，重心在地基上方22.6米处。圆形地基 面积为285平方米，对地面的平均压强为497千帕。倾斜斜角度3.99度，偏离地基外 沿2.5米，顶层突出4.5米。1174年首次发现倾斜。 比萨斜塔毫无疑问是建筑史上的一座重 要建筑。在发生严重的倾斜之前，它大 胆的圆形建筑设计，已向世人展现了它 的独特性。
柯伦波设计塑料家具总成
设计师“萨帕”的设计
萨帕设计的工作台灯
意大利的灯具也具有很高水平。设计师们把照明质量 与效果，如照度、阴影、光色等与灯具的造型等同起 来，取得了很大的成功。出生于德国的设计师萨帕 (Richarcl Sapper,1932—)长期在意大利工作，他于1972 年设计的工作台灯(图10-46)可以以任何角度定位，使 用十分方便灵活，体现了一种实用与美学的平衡，成 为国际性的经典设计。
古罗马斗兽场
米兰大教堂（Duomo di Milano），意大利著名 的天主教堂，又称“杜莫主教堂”、多魔大教 堂，位于意大利米兰市，是米兰的主座教堂， 也是世界五大教堂之一，规模居世界第二。于 公元1386年开工建造，1500年完成拱顶，1774 年中央塔上的镀金圣母玛利亚雕像就位。1965 年完工，历时五个世纪。不仅是米兰的象征， 也是米兰市的中心。拿破仑曾于1805年在米兰 大教堂举行加冕仪式。 米兰大教堂是世界上最大的哥特式建筑，是世 界上最大的教堂之一，规模雄踞世界第二，是 仅次于梵蒂冈的圣彼得教堂，也是世界上影响 力最大的教堂之一。坐落于米兰市中心的大教 堂广场，教堂长158米，最宽处93米。塔尖最 高处达108.5米
米兰新国际展览中心
确立意大利设计风格
1 在1951到1957年间，意大利设计风格已牢固地建立起来 了。 2 1953年意大利《工业设计》杂志创刊，20世纪50年代， 许多设计师与特定的厂家结合，产生了工业与艺术富有 生命力的联姻。 3 1956年尼佐里为尼奇缝纫机公司设计了“米里拉”牌缝 纫机，机身线条光滑、形态优美，被誉为战后意大利重 建时期典型的工业设计产品。
他所设计的可拆卸牌桌就体现了他的设计思 想
柯伦波设计的可拆卸的牌桌
柯伦波1971年早逝，但他的遗作— —塑料家具总成，在1972年美国纽 约现代艺术博物馆举办的“意大利– 新的家庭面貌”大型工业设计展览 中引起了普遍的关注。这套塑料家 具总成(图10-45)共有四组，包括厨 房、卧室、卫生间等。这些产品都 是由可折叠、组合的单元组成，对 不同的房间有很大的灵活性。
比萨斜塔
米兰不同凡响的服装设计
米兰时装周是国际四大著名时装周之一 （即米兰、巴黎、纽约、伦敦 ），在四 大时装周中，米兰时装周崛起的最晚，但 如今却已独占鳌头，聚集了时尚界顶尖人 物，上千家专业买手，来自世界各地的专 业媒体和风格潮流，这些精华元素所带来 的世界性传播远非其他商业模型可以比拟 的。作为世界4大时装周之一，意大利米 兰时装周一直被认为是世界时装设计和消 费的“晴雨表”。
1986年，他还设计了一种后驱动的 赛车“因卡斯”，这种车的门可以 向上开启。中国华晨公司的“中华” 小汽车(图10-51)，也是由意大利设 计公司设计的。
乔治阿罗设计的 “中华”小汽车
设计师“乔治阿罗”在其他方面的设计成就
1982年他为尼奇公司设计的新型“逻辑”缝纫机 (图10-52)一改50年代的“有机”风格，选择了一 种适当的技术型外观以适应时代的气息。他还应 邀为日本精工公司设计了一种体现高技术特征的 手表。
设计师“索特萨斯”的设计
20世纪60年代以来意大利设计的明星是索特萨斯 (Ettore Sottsass，1917—)，他是同时代设计师中最杰 出的一位。1917年，他出身于奥地利一个建筑师之家， 曾在都灵工艺学院学习建筑，20世纪50年代末开始与 奥利维蒂公司长期合作，为该公司设计了大量的办公 机器与办公家具(图10-47)。索特萨斯的设计思想受到 印度和东方哲学的影响。从20世纪60年代后期 起， 他的设计从严格的功能主义转变到了更为人性化和更 加色彩斑斓的设计，并强调设计的环境效应。1969年， 他为奥利维蒂公司设计的“情人节”打字机采用了大 红的塑料机壳和提箱(图10-48)，同一年他还推出了系 统45型秘书椅，色彩艳丽，造型别致。即使是一些高 精尖的办公机器，索特萨斯也把它们装扮得颇有情趣。 他于1974年设计的计算机打字输出设备就是这样，一 些按键和手柄采用了鲜艳的三原色，与其他国家办公 机器的冷峻与严肃形成鲜明对比。上述设计反映了索 特萨斯勇于探索、刻意求新的精神，正是这种精神使 他在20世纪80年代的设计界中引起广泛争议，造成了 巨大冲击。
前言
意大利，在他的各个时期，都会有关乎人们生 活的种种设计出现，从六十年代起，意大利开始 成为了世界的设计中心“意大利线条”已经成为 了设计的典范；而后现代主义在意大利的发展— —阿米基亚工作室的建立、“孟菲斯”主义所引 起的轰动，以及众多的名家大师，对后世的设计 思想产生了深刻的影响，使意大利成为设计的先 锋。 意大利设计是一种一致性的设计文化，它融会 于产品、服装、汽车、办公用品、家具等诸多的 设计领域。这种设计文化是根植于意大利悠久而 丰富多彩的艺术传统之中的，并反映了意大利民 族热情奔放的性格特征。 意大利设计的发展繁荣时期是战后十五年里从 战争的废墟中重生，取得西方设计界的领导地位。 独立的培养出一些重要的设计大师，制造商，批 评环境和零售系统，这是它直到现代设计领域的 领先地位保证。
Gucci
Gucci，意大利时装品牌，由古驰奥· 古驰 在1921年于意大利佛罗伦萨创办。古驰的 产品包括时装、皮具、皮鞋、手表、领带、 丝巾、香水、家居用品及宠物用品等，中 文译作古驰。GUCCI品牌时装一向以高档、 豪华、性感而闻名于世，以“身份与财富 之象征”品牌形象成为富有上流社会的消 费宠儿，一向被商界人士垂青，时尚又不 失高雅。古驰现在是意大利最大的时装集 团。 古驰--永恒而经典并深受明星们的青睐， 品牌灵感源自演员，公主和名媛等杰出女 性。如今其创作总监：弗里达· 贾娜妮 (Frida Giannini),将这一历史悠久的品牌推 向了全新的高度。其产品包括：经典鞋履， 奢华手袋，珠宝手表等。
平尼法里那公司设计的法拉利跑车
设计师“乔治阿罗”的设计
意大利设计公司是由工业设计师乔治阿罗 (Giorgio Giugiaro，1938—)与工程师门托凡 尼(Aldo Mantovani)共同创建的。乔治阿罗 1938年出生，毕业于都灵美术学院，17岁 进入菲亚特汽车公司工作。意大利设计公 司成立于1968年，基本的经营方针是将设 计与工程技术紧密结合，为汽车生产厂家 提供从可行性研究、外观设计、工程设计 直到模型和样车制作的完整服务。公司下 设设计与研究部和工程与开发部，共有员 工达数百人。目前意大利设计公司已成了 一个国际性的设计中心。乔治阿罗本人的 设计将风格与对于技术的理解融合在一起， 产生了许多成功的产品，其中包括大众 “高尔夫”、菲亚特“熊猫”、阿尔法罗 密欧、奥迪80、绅宝9000、BMWMI等驰 名世界的小汽车。1986年，他设计了一半 似摩托、一半似汽车的“麦奇摩托”(图1050)，革新了现代机动车的概念。 乔治阿罗于1986年设计的“麦奇摩托”
意大利设计风格形成的原因
1 战后工业和社会的变革否定了之前的 审美，并为设计铺平了道路。 2 《多姆斯》设计杂志促进了理性主义 在意大利设计界的发展。 3 意大利设计深受美国设计的影响。
意大利设计风格产生的条件
1 意大利设计的中心是米兰。 2 米兰的工艺学院培养了大批的建筑师和设计师。 3 米兰还有一个常设的展览机构，即三年一度的国际工业设 计展览。 4 这个展览最早是在1923年始于蒙扎的双年展，1933年迁到 米兰并改为三年一度的展览。1947年举办了战后第一次展 览，规模较小。1951年的展览才恢复到战前的规模。 5 到20世纪40年代末，意大利已发展出了一种以改进了的流 线型为特色的风格。
乔治阿罗于1982年设计的 “逻辑”缝纫机
1982年乔治阿罗又为尼康公司设计了尼康F3照相机，使机身细部更 为和谐，并按人机工程学理论来决定控制键的位置。
乔治阿罗著名的建筑设计
意大利古罗马竞技场罗马斗兽场 （Colosseum）是古罗马帝国专供奴隶主、 贵族和自由民观看斗兽或奴隶角斗的地方。 罗马斗兽场（意大利语：Colosseo），亦译 作罗马大角斗场、罗马竞技场、罗马圆形竞 技场、科洛西姆、哥罗塞姆，原名弗莱文圆 形剧场（Amphitheatrum Flavium），建于公 元72-82年间，是古罗马文明的象征。遗址 位于意大利首都罗马市中心，它在威尼斯广 场的南面，古罗马市场附近。 从外观上看，它呈正圆形；俯瞰时，它是椭 圆形的。它的占地面积约2万平方米，长轴 长约为188米，短轴长约为156米，圆周长约 527米，围墙高约57米，这座庞大的建筑可 以容纳近九万人数的观众。
设计师“庞蒂”的设计
1953年，庞蒂为意大利理想标准公司设计了一系 列陶瓷卫生用具，其中包括一件座便器(图10-42)。 他认为“这些产品形式并不新奇，但真实”，因 为它们的形式既真实反映了功能要求，又具有自 身的美学价值。
庞蒂设计的便器
设计师“柯伦波”的设计
柯伦波(Joe Colombo，1930—1971)是20世纪60年代较有影响的设计 师，十分擅长塑料家具的设计，他特别注意室内空间的弹性因素， 他认为空间应是弹性与有机的，不能由于室内设计、家具设计使之 变成一块死板而凝固。因此，家具不应是孤立的、死的产品，而是 环境与空间的有机构成之一。
“米里拉”牌缝纫机模型
设计师“尼佐里”的设计
1948年尼佐里为奥利维蒂公司设计了“拉克西康80”型打 字机，采用了略带流线型的雕塑形式，在商业上取得了很 大的成就。
1950年尼佐里又推出了“拉特拉22”型手提 打字机，设计师从工程、材料、人机工程以 及外观等各方面考虑，设计出了这种机身扁 平、键盘清晰、外形优美的打字机。该机对 美国的办公机器设计也产生了重大的影响。
米兰大教堂
教堂的特点在它的外形。尖拱、壁柱、花窗棂，有135个尖塔，像浓密的塔林刺向天空， 并且在每个塔尖上有神的雕像。教堂的外部总共有2000多个雕像，甚为奇特。如果连 内部雕像总共有6000多个雕像，是世界上雕像最多的哥特式教堂。因此教堂建筑格外 显得华丽热闹，具有世俗气氛。这个教堂有一个高达107米的尖塔，出于公元15世纪意 大利建筑巨匠伯鲁诺列斯基之手。塔顶上有圣母玛利亚雕像，金色，在阳光下显得光 辉夺目，神奇而又壮丽。
索特萨斯于1969年设计的 办公家具系统
索特萨斯于1969年设计的 “情人节”字机
设计师“平尼法里那”的设计
意大利的汽车车身设计在国际上享有很高的声誉， 意大利的工业设计师们不仅为本国的汽车工业设计 了大量优秀的汽车，而且为美国、德国、日本的著 名汽车厂家设计了许多非常成功的汽车。在这一方 面，平尼法里那(Pinifarina)设计公司和意大利设计 公司(ITALDESIGN)是最具代表性的。平尼法里那设 计公司于1930年在都灵创立，曾设计了阿尔法· 罗 密欧、菲亚特等诸多名车。自1966年起，S· 平尼法 里那(Sergio Pininfarina，1926—)担任总裁，创建了 公司的设计研究中心，从1967年起便利用计算机进 行工程计算及绘图。1972年，公司开始启用风洞试 验，用以研究空气动力学及车身造型。平尼法尼那 公司最有影响的设计是法拉利(Ferrari)牌系列赛车 (图10-49)。法拉利赛车的设计将意大利车身造型的 魅力发挥到了极致，每一个细节都焕发出速度与豪 华气息，体现出意大利汽车文化独有的浪漫与激情 的特征。
比萨斜塔（意大利语：Torre pendente di Pisa或Torre di Pisa，英语：Leaning Tower of Pisa）是意大利比萨城大教堂的独立式钟楼，位于意大利托斯卡纳省比萨城北面的奇 迹广场上。 比萨斜塔从地基到塔顶高58.36米，从地面到塔顶高55米，钟楼墙体在地面上的宽度 是4.09米，在塔顶宽2.48米，总重约14453吨，重心在地基上方22.6米处。圆形地基 面积为285平方米，对地面的平均压强为497千帕。倾斜斜角度3.99度，偏离地基外 沿2.5米，顶层突出4.5米。1174年首次发现倾斜。 比萨斜塔毫无疑问是建筑史上的一座重 要建筑。在发生严重的倾斜之前，它大 胆的圆形建筑设计，已向世人展现了它 的独特性。
柯伦波设计塑料家具总成
设计师“萨帕”的设计
萨帕设计的工作台灯
意大利的灯具也具有很高水平。设计师们把照明质量 与效果，如照度、阴影、光色等与灯具的造型等同起 来，取得了很大的成功。出生于德国的设计师萨帕 (Richarcl Sapper,1932—)长期在意大利工作，他于1972 年设计的工作台灯(图10-46)可以以任何角度定位，使 用十分方便灵活，体现了一种实用与美学的平衡，成 为国际性的经典设计。
古罗马斗兽场
米兰大教堂（Duomo di Milano），意大利著名 的天主教堂，又称“杜莫主教堂”、多魔大教 堂，位于意大利米兰市，是米兰的主座教堂， 也是世界五大教堂之一，规模居世界第二。于 公元1386年开工建造，1500年完成拱顶，1774 年中央塔上的镀金圣母玛利亚雕像就位。1965 年完工，历时五个世纪。不仅是米兰的象征， 也是米兰市的中心。拿破仑曾于1805年在米兰 大教堂举行加冕仪式。 米兰大教堂是世界上最大的哥特式建筑，是世 界上最大的教堂之一，规模雄踞世界第二，是 仅次于梵蒂冈的圣彼得教堂，也是世界上影响 力最大的教堂之一。坐落于米兰市中心的大教 堂广场，教堂长158米，最宽处93米。塔尖最 高处达108.5米
米兰新国际展览中心
确立意大利设计风格
1 在1951到1957年间，意大利设计风格已牢固地建立起来 了。 2 1953年意大利《工业设计》杂志创刊，20世纪50年代， 许多设计师与特定的厂家结合，产生了工业与艺术富有 生命力的联姻。 3 1956年尼佐里为尼奇缝纫机公司设计了“米里拉”牌缝 纫机，机身线条光滑、形态优美，被誉为战后意大利重 建时期典型的工业设计产品。
他所设计的可拆卸牌桌就体现了他的设计思 想
柯伦波设计的可拆卸的牌桌
柯伦波1971年早逝，但他的遗作— —塑料家具总成，在1972年美国纽 约现代艺术博物馆举办的“意大利– 新的家庭面貌”大型工业设计展览 中引起了普遍的关注。这套塑料家 具总成(图10-45)共有四组，包括厨 房、卧室、卫生间等。这些产品都 是由可折叠、组合的单元组成，对 不同的房间有很大的灵活性。
比萨斜塔
米兰不同凡响的服装设计
米兰时装周是国际四大著名时装周之一 （即米兰、巴黎、纽约、伦敦 ），在四 大时装周中，米兰时装周崛起的最晚，但 如今却已独占鳌头，聚集了时尚界顶尖人 物，上千家专业买手，来自世界各地的专 业媒体和风格潮流，这些精华元素所带来 的世界性传播远非其他商业模型可以比拟 的。作为世界4大时装周之一，意大利米 兰时装周一直被认为是世界时装设计和消 费的“晴雨表”。
1986年，他还设计了一种后驱动的 赛车“因卡斯”，这种车的门可以 向上开启。中国华晨公司的“中华” 小汽车(图10-51)，也是由意大利设 计公司设计的。
乔治阿罗设计的 “中华”小汽车
设计师“乔治阿罗”在其他方面的设计成就
1982年他为尼奇公司设计的新型“逻辑”缝纫机 (图10-52)一改50年代的“有机”风格，选择了一 种适当的技术型外观以适应时代的气息。他还应 邀为日本精工公司设计了一种体现高技术特征的 手表。
设计师“索特萨斯”的设计
20世纪60年代以来意大利设计的明星是索特萨斯 (Ettore Sottsass，1917—)，他是同时代设计师中最杰 出的一位。1917年，他出身于奥地利一个建筑师之家， 曾在都灵工艺学院学习建筑，20世纪50年代末开始与 奥利维蒂公司长期合作，为该公司设计了大量的办公 机器与办公家具(图10-47)。索特萨斯的设计思想受到 印度和东方哲学的影响。从20世纪60年代后期 起， 他的设计从严格的功能主义转变到了更为人性化和更 加色彩斑斓的设计，并强调设计的环境效应。1969年， 他为奥利维蒂公司设计的“情人节”打字机采用了大 红的塑料机壳和提箱(图10-48)，同一年他还推出了系 统45型秘书椅，色彩艳丽，造型别致。即使是一些高 精尖的办公机器，索特萨斯也把它们装扮得颇有情趣。 他于1974年设计的计算机打字输出设备就是这样，一 些按键和手柄采用了鲜艳的三原色，与其他国家办公 机器的冷峻与严肃形成鲜明对比。上述设计反映了索 特萨斯勇于探索、刻意求新的精神，正是这种精神使 他在20世纪80年代的设计界中引起广泛争议，造成了 巨大冲击。