《茶馆》结构和语言艺术特色赏析

《茶馆》结构和语言艺术特色赏析

摘要:茶馆是老舍最优秀的戏剧创作,曾代表中国的话剧艺术到国外演出.为不同人种、不同经历、不同价值观的观众所赞赏,被称为”东方舞台上的奇迹”。茶馆之所以取得这样的成就与它语言方面的成就是分不开的。

关键词:茶馆语言结构

《茶馆》是老舍1956年至1957年间的作品。它的发表是在1957年“左”的文学思潮盛行之时。在时代给予的逼仄的创作空间里,老舍一方面必须要遵从“文艺为政治服务,首先为工农兵服务”的总方针,另一方面仍努力坚持自己的艺术个性和特长,在政治功利性与文学审美独立性之间的内在矛盾中较好地把握了话剧创作艺术的平衡。

一、《茶馆》的结构特色

1.地点高度集中而时间高度分散。《茶馆》的三幕戏都发生在同一地点,但时间却跨越了半个世纪。可以说,《茶馆》在场景的设置上是严格遵守戏剧理论的,但在时间安排上则打破了传统理论的束缚,颇有现代派的特点。在《茶馆》中,幕与幕之间相互独立存在,上一幕对下一幕只有淡淡的影响。上一幕发生的尚未解决的矛盾冲突在下一幕或者不再出现,或者作为剧中人物往事的回忆而被提及。下一幕发生的矛盾冲突,也往往在上一幕未作任何交待或暗示。然而我们阅读或者观看《茶馆》时并没有松散的感觉,是什么东西使《茶馆》的三幕戏成为一个有机的整体而具有完整的连贯性?除了别的因素外,地点的高度集中无疑是个重要的因素。三幕戏发生在同一地点,抵消了时间的分散所引起的种种不利效果,从而为剧本展现广阔的生活场景奠定了坚实的基础。

2.全剧矛盾冲突高潮迭起但没有集中的矛盾冲突。没有集中的冲突就没有戏剧,这又是一条人们公认的戏剧创作的规律。美国著名戏剧理论家劳逊为戏剧作了如下定义:“戏剧的基本特征是社会性冲突一一人与人之间、个人与集体之间、集体与集体之间、个人或集体与社会或自然力量之间的冲突;在冲突中自觉意志被运用来实现某些特定的、可以理解的目标,它所具有的强度应足以使冲突到达危机的顶点。”劳逊的这个定义是比较完整和准确的,大多数戏剧都可以用这个定义来说明。但《茶馆》则不然,在《茶馆》中,集中的’“社会性冲突、”有足够强度的“自觉意志”和“危机的顶点”是什么? 恐怕没有人能说得出。实际上,《茶馆》没有一条集中的具体的冲突线索贯穿全剧。这又是一个大胆的创新!这样的剧本稍微不慎,就会因失掉戏剧性而失败。然而在《茶馆》中一个接一个的戏剧性场面扣人心弦,令人读来手不释卷,看时聚精会神。

二、《茶馆》的语言艺术

1.极具个性化的人物语言。古往今来,一切成功的戏剧作品中,凡性格鲜明生动的人物,必然有着性格化的语言。反之,失去性格化的语言,必须导致千人一面的

戏剧人物,其结果,是戏剧创作的失败。这已成为公认的艺术规律了。老舍自己也认为,剧中人物的对话“应该是人物自己应该说的话。即“甲说甲的话,乙说乙的话。”①这样的例子在《茶馆》中是不难找到的。例如,《茶馆》开幕后王利发和唐铁嘴的两句对话就非常自然地交待了故事发生的时代背景和典型环境,与此同时也生动地介绍了唐铁嘴江湖骗子的身份及其鸦片鬼的品性,和王利发作为茶馆掌柜圆熟世故,善于应酬的生意人面貌。这些话,看似平常,却都有着深刻的性格烙印。王利发一辈子谨小慎微,巴结认真,满以为按照父辈留下的方法就不会出错,可是,茶馆却每况愈下,最终被人霸占。王利发也只有悬梁自尽,与茶馆共存亡。“为什么就不叫我活着呢?”就表现了他死前的痛苦心情;秦仲义原北京城有名的大地主,从二十多岁起,就主张实业救国。想不到五十年的心血,非但没能”富国裕民”,自己反而成了穷光蛋。所以,他感叹“有钱哪,就该吃喝嫖赌,胡作非为……”这当然是反话,是一种对旧社会强烈不满的激愤之词。

2.浓厚的“北京味儿”。老舍的话剧,和他的小说一样,是非常富有“北京味儿”的,用北京的话,写北京的人,北京的事,称得上是中国话剧史上的“京味儿”作品的典范。比如,《茶馆》开幕时,茶客松二爷正和常四爷议论着打架的事,打手二德子恰好进来听见:二德子:(凑过去)你这是对谁甩闲话呢?常四爷:(不肯示弱)你问我哪?花钱喝茶,难道还教谁管着吗?松二爷:(打量了二德子一番)我说这位爷,您是营里当差的吧?来,坐下喝一碗,我们也都是外场人。松二爷称他头次相识的二德子也用“您”。这是讲究礼仪的北京人一般对人的尊称。常四爷和二德子虽是初次见面,却不客气地互称“你”,这表明,他们正处在剑拔弩张的斗争局面之中,互称“你”,以示对于对方的轻蔑不敬;这里也有北京的方言土语,如“当差的”(做小官吏或仆人)、“外场人”(旧指善于交际,好面子的人)等,这些语言有助于表现人物的不同性格,二德子仗势欺人,无理挑衅,常四爷刚直强硬不服软,松二爷则软弱胆小,息事宁人。在许多场合,老舍常用俗语表现各个人物的思想感情。如要体面的松二爷则爱说“外场人不做老娘们的事!”王利发精明圆滑,八面玲珑,牢记着“街面儿上混饭吃,人缘顶要紧”的处世哲学。

三、结语

老舍的幽默诙谐饱含着对人民的挚受,闪耀着社会主义新时代的光彩。讽刺的力量是真实,绝不能为追求艺术效果而背离真实、丢掉现实主义传统。由子作者将幽漱和讽刺围绑主题进行,而且善于擅长此道,所以既丰富了作品的思想内容,又加粥了艺术效果,从而使优茶馆琪实深刻地揭露了旧社会的黑暗和冷酷、且笔力雄健,气魄宏大,冷嘲热讽之中包含着深瓤的批判力量·富有幽默而严峻的艺术风格,被外国文艺界人士誉为是“东方的奇迹”!一部《茶馆》,以其内涵之宽广,窝愈之深邃.构思之梢巧,语言功力之深厚等,征服了中外观众,为我国话剧直得了世界性声誉。而且《茶馆》的影响不是短时期的。它对当代话剧的影晌已延伸到新时期。苏叔阳《左邻右舍》、《家庭大事》、李龙云《小并胡同》(被人誉为《茶馆》的续篇)和何班平《天下第一楼》的创作受老舍《茶馆》影响较深。他们自觉向老舍学习,表现出共同的英学追求。值得深思的是当年老舍为紧密配合政治运动不惜违反现实主义精神的急就章早已被读者淡忘.如对大跃进赞不绝口的话剧《红大院》、《全家福》,而遵从艺术创作规律的《茶馆》却成为了中国当代话剧史上一顺粗眼的明珠,至今光芒不减。

参考文献:

[1]老舍.答复有关的几个问题.剧本,1958,(5)

[2]老舍.茶馆[M].北京:人民文学出版社,2001

[3]关纪新.的文化符号.《百家讲坛》