论色彩写生中的归纳表现法及意义

论色彩写生中的归纳表现法及意义

1色彩归纳的含义

“色彩归纳”是绘画的一种表现方式，在绘画造型尤其是装饰造型方面具有不可取代的地位。色彩归纳写生与一般的色彩写生有非常大的不同。色彩归纳在不脱离物体的客观形体的基础之上，侧重于主观表现，在尊重色彩规律的基础上更理性的分析色彩的倾向性。这就使色彩归纳写生时通过简练的色相变化明度与纯度色彩组合，来简化对自然色彩的印象。也正是因为这个原因，色彩归纳更重视创造性，突破客观形态的限制，运用多方位思维，利用更多的可能性传达意象创造画面。

2 色彩写生中归纳表现的方法

2.1 色彩写生中归纳在视觉效果方面的表现

在色彩写生中，对作品最终的视觉效果的要求，促使色彩归纳在视觉效果方面的主要表现在对色彩关系的研究，即色彩的简化和色彩的限制。

2.1.1 色彩的简化。色彩的简化是对客观色彩进行梳理提炼的过程，通过对色彩色相、明度、纯度、冷暖四个关系的对比，把握其中的关系，捕捉到写生对象的主要色彩倾向，强调写生对象的固有色，合并同类色。观察色块直接的反差，在合并同类色的同时注重色彩的秩序，力求色块直接的关系一目了然，舍弃细枝末节的小色块的影响，强化对客观物象的主观色彩感受。有些色彩跨度大，比较抽象，运用中更多的是具有象征意义。

在色彩简化的过程中，要注重心理效应与整体周边环境的关系。这就关系到色彩的限制。

2.1.2色彩的限制。限制色彩的目的是为了能够更好地强化对写生物象的第一印象。当细节和色彩增多的时候，就会对注意力进行分散，以至于对写生物象产生模糊的印象。所以在选择颜色的时候，就可以通过限制颜色的数目来改善这种情况。但是如果颜色过于单一，即使有明度和纯度的变化，能够产生统一有序的美感，但也会让人产生视觉疲劳，显得简单枯燥而贫乏。这时候我们就可以尝试运用到色相中的互补色、对比色、邻近色和同类色。对比色和互补色的的色感比较强，冷暖对比强烈。互补色的对比强烈，能够满足人视觉生理上全色相的需求，极富刺激性但又过分的令人炫目，这时在用色的时候要适当的调节颜色的对比势力，避免由于色彩势力平均而造成强烈的视觉冲突。调整了势力对比之后的互补色运用，能够使画面色彩以一种具有生命力的活泼引人注意。对比色构成的画面强烈而变化丰富，个性鲜明，但是比较难统一，这时可以采用调和的方法，使对比色通过变化产生统一的效果。而邻近色、类似色和同类色在色感上比较接近，但又冷暖的变化，整个画面会显得和谐又有变化，再加上不同的明度、纯度和面积的对比，又会让画面出现一种饱满生动的质感。邻近色色相差别相对比较

明显，但又不刺激，有一种统一和谐的耐看优点，同时变化也比较丰富，极容易把握，又容易取得好效果。同类色色相对比微弱，视觉上差别小，色相单纯柔和，既统一但又容易平淡，因此运用上要有极好的控制力。限制色彩可以更加方便画面的情感表达，达到色彩效果的最根本的目的。

2.2色彩写生中归纳在技巧方面的表现

在色彩写生中归纳的技巧有很多种，这里以最经常用到的平涂和肌理为例来解释。

2.2.1平涂表现。平涂是平面造型的基本方法，每块颜色都均匀地平涂，色调均匀、干净。平涂法有勾线平涂和无线平涂两种。勾线平涂是在色块的外围用线组织形象，进行勾勒，勾线用的色彩可以根据需要进行变化。而无线平涂则是利用色块之间的关系，获得一种整体的形象感。另外，在平涂中也能用拼接、重叠等方法，来增加装饰性。在一般的色彩写生中对平涂法是非常忌讳的，因为它会破坏表现对象和画面微妙细微的变化，使画面显得单调乏味。但在归纳写生中，平涂却是一种简化限制色彩的绝好技巧。这也是色彩归纳写生和一般性写生不同的地方。

2.2.2肌理表现。肌理与质感相联系，能够表达出人对物象表面纹理特征的感受，能够影响人的视觉面貌。所以从某种意义上说，肌理是作者根据自己的审美习惯和对物象特质的理解，利用不同的物质材料和工具所创作出的画面组织结构和纹理的技巧。肌理在绘画中的审美地位相当高，具有造型和表达感情的功能，能够通过视觉来表现出外界的刺激，比如冷暖、软硬、粗滑等。肌理除了对物体质感的表达，更能够使画面具有多样的视觉效果，不同的肌理具有不同的审美意蕴。肌理在色彩归纳中的运用更能帮助色彩获得质感的“表情”，增加画面的可读性和内涵。

在实际的色彩归纳写生中也会涉及到其他表现方法。如罩染、压印、熏炙、拼贴等。这些技巧都在色彩归纳中产生着各种奇妙的作用。

2.3色彩写生中归纳在构图形式与造型中的表现

在归纳色彩写生中，色彩与构图形式，以及造型是无法脱离的，他们相辅相成，完成了画面的形式和造型。

2.3.1色彩与构图形式。构图是作品形式美的集中体现，形式感越强画面感染力越强。在色彩归纳写生中，要把归纳色彩和归纳形有机地统一在一起。因为形的基调决定了画面的形式感，只有形和色相互契合，才能把握好整幅作品的情感基调。而归纳写生中的构图样中，观察对象不同于一般写生中的简单的单视点观察，会运用的单视点观察和多视点观察相结合的方法，找到写生对象最能引发兴趣的因素，然后进行取舍，甚至可以把多视点观察所得的形象打散重组，形成更加丰富的构图样式。

2.3.2色彩与造型。造型是形成画面形式的主要因素，它决定了作品的风格特征，最终体现在画面中就是客观对象的平面化、符号化、抽象化。

色彩归纳写生中的平面化造型是减弱三维透视空间的方法。造型的平面化和色彩结合起来形成色块对比，平面化造型运用点、线、面等因素在宏观上对整体的画面进行分割，形成聚散开合、疏密张弛的韵律感，增加了画面的主观性、装饰性和设计性。而色彩在分割上的体现就是光对形体的分割与塑造，从结构与面积上讲光影弱化或者强化，以达到强调平面化装饰化的效果。

色彩归纳写生中的简化涉及到色彩和造型的两个方面，面对复杂而丰富地存在于客观世界的色与形，它不是简单的简单化，而是通过反复的斟酌，将复杂的色与形的关系，进行梳理、概括提炼，结合多视角的观察来舍弃一些写实表象的因素，以达到增强画面设计因素和装饰效果。3 归纳概写生练习的基本原则

3.1化繁为简

这是一个删繁就简、提纲挈领的过程，通常在自然环境状态下的物象，其形态、色彩、都非常的丰富和繁杂，物体的体积感和空间感都非常强，固有色、光源色、环境色、不同角度色彩的不同体现因素等，可谓是千姿百态，色彩缤纷，有点让人目不暇接。此阶段要求学生对纷乱无章的物象之形、色进行次序化、条理化的归纳处理，在不违反光色关系的前提下，对物象复杂的细微的明暗和色彩通过概括、提炼、归类的处理，并结合艺术形式语言的特点加以表现，使其形象更加突出、画面主题更加鲜明。

3.2整理有序

生活中的物象除了形、色繁杂外还是极端的自由主义，表现为繁杂无序，令人眼花缭乱，有时由于画者所处的角度不同，物体形态不尽人意，此时为了画面艺术效果的考虑和需要，对所要描绘的对象，在画面中进行刻意的整理、概括、，使画面物象组合更有序、更合理、更具艺术性。以求达到培养学生更强的艺术概括能力、画面诸因素的驾驭能力。

3.3适度夸张

夸张能强化主题，突出形、色特征、增强画面的形式风格特点，增强画面艺术感染力。但值得注意的是，不是盲目夸张、变形，只有结合画面追求的艺术风格和特点才能使夸张具有真正意义，才能达到理想的效果，当然，其中也包括了变色、变形、舔加、减少等夸张中常用的技巧，它可以使我们摆脱客观现实的羁绊，进入到自由的艺术空间里恣意驰骋。

4 色彩写生中归纳练习的意义

在色彩写生中，色彩归纳主要是为了培养学生的造型能力，这对艺术生学习掌握装饰色彩造型的方法具有很大的意义。在色彩归纳写生中，学生以客观物象