艺术哲学

艺术哲学
1《艺术哲学》是十九世纪法国哲学家丹纳的重要著作。

2《艺术哲学》内容包括意大利的艺术、尼德兰的艺术以及希腊的雕塑三大部分。

3丹纳受十九世纪自然科学界达尔文的进化论的影响很深，他认为世界上的一切事物都可以解释；一切事物的产生、发展、演变、消失都有规律可寻。

4丹纳的治学方法是“一切从实际出发，不从主义出发。

”
5丹纳认为种族、环境、时代是决定物质文明和精神文明的三大因素，并以大量的史实为论证，阐明了他的观点。

6丹纳认为：要了解艺术品、艺术家或者艺术流派，必须正确地设想他们所处的时代精神和风俗概况，这是决定一切的基本原因。

7丹纳曾把美学比作：实用植物学。

8丹纳把艺术家比喻为：园林中一朵更美艳的花，一株茂盛的植物的一根最高的枝条。

以此说明艺术家不是孤立的在其家族背后还有更广大的群众。

9丹纳认为就艺术的本质来说，诗歌、绘画、雕塑多多少少是“模仿的”艺术，因此艺术家应当全神贯注于现实世界。

10丹纳并不认为艺术就是简单的模仿，艺术要表现的是“各个部分之间的关系”，有时需要使“主要特征”（即本质）分外凸现。

11艺术品必须是由许多互相联系的部分组成的一个总体，在下列选项中前三种是模仿的艺术，后两种是不以模仿为出发点的艺术的是哪一项雕塑，建筑，绘画；诗歌和音乐。

12形成文艺复兴时期辉煌的艺术成就的原因是：时代发展的结果
13种族性来源于天生的遗传性，是一个种族区别于其他种族的独有特性，这是一种不会随着时代环境的发展变化而改变的原始印记。

14丹纳高度推崇希腊人的艺术才能，认为当时的艺术之所以发达，与其种族天性是不可分的15丹纳认为是民族的性格和特性决定了艺术的某些特点，也构成了艺术发展的原始动力。

16对于种族特征形成的原因，丹纳更多地强调地理环境和自然气候。

他认为种族的特征是由这些因素造就的。

17丹纳对希腊人民族性格的概括主要有以下三点：一、希腊人和自然特别接近。

二、和现代人相比，他们没有太多的过度的文明所带来的奴役和侵蚀。

三、希腊人是更加本色的人
18丹纳认为艺术哲学的研究是各种分歧意见最终获得平衡并逐渐接近事实的过程
19在今日看来，丹纳最大缺点在于他没有接触到社会的基础；他考察了人类生活的各个方面，却忽略了或是不够强调最基本的一面，即经济生活
20丹纳认为艺术家一生的发展通常可以分为两大阶段，即青年期，墨守成规与衰退期
21丹纳为了证明自己关于艺术家一生发展的两大阶段的论述，列举了许多艺术家的例子，着重分析了米开朗基罗，高乃依
22丹纳把古代雕塑与绘画的没落归咎于抛弃了生动真实的生活原型
23丹纳认为当你临摹真人模特时，你实际做的是展现人体各部分外表
24丹纳认为在模仿艺术创作中，艺术家应该突出展现对象的特征
25丹纳通过对艺术品和艺术家一系列分析，提出模仿艺术的目的是使事物的主要特征在各部分中处于主导地位
26
27模仿的艺术需要复制被模仿对象的结构与精神的联系、比例关系、宾主关系
28不以模仿为出发点的艺术需要运用数学关系
29欧洲文化的四大高峰时期包括古希腊与古罗马时代；封建与基督教的中古时代；17世纪正规的贵族君主政体时期；受科学支配的工业化的民主政体时期。

30古代斯巴达人的突出特点是军事化的管理和训练。

31古代罗马的全盛时期，整个社会沉浸在纵欲和狂欢的气氛中。

32由于重视体育训练，希腊人眼中的理想形象是发育好、身手矫健的运动员
33希腊人的教育中最重要的两部分是舞蹈和体育
34在社会不稳定时代，希腊城邦中公民最关心的两样事物是政治和战争
35希腊雕像艺术的产生和兴盛源于希腊人对裸体的崇拜
36希腊的中心艺术是雕塑
37由于受宫廷文化的影响，17世纪法国艺术的共同特点是端庄齐整，高雅稳重
38出于讨好贵族和侍臣的目的，17世纪的法国悲剧作品的主角全是宫廷中的人物
39古希腊自由城邦时代的民族特点是好战
40怎样理解“一切艺术都决定于中心人物”即艺术是为了表现或取悦中心人物
41从丹纳关于艺术与时代背景紧密联系的论证中，我们可以得到启示，要创造优秀的艺术作品必须充分体会这个时代的思想感情
42米开朗基罗的名作之一是《大卫》
43下列哪一个不是米开朗基罗的雕塑作品？《掷铁饼者》
44下列哪一个是米开朗基罗的绘画作品？《最后的审判》
45文艺复兴时期形成并辉煌了近百年的意大利古典画派认为：艺术真正的对象是人，因此意大利古典画派不重视风景的绘画
46意大利古典画派的特点是以描绘形象为主，不重诗意与文学气息
47下列哪位艺术家不属于希腊古典画派比利莱兹
48意大利人和意大利艺术的特点是重画意，轻哲理
49文艺复兴之所以能在意大利萌芽，一个很重要的原因是意大利与同时代的欧洲各国相比，提早进入了尊重文化和审美的时代
50意大利人民族性格是浪漫诗意
51由于社会对艺术欣赏能力的普及，意大利的艺术是雅俗共赏的公共娱乐。

52意大利上流社会的艺术在对待妇女的问题上表现为尊重女性，平等地对待女性
53德国的艺术家受德国人对高级的抽象理论的爱好、专心之特点的影响，其作品往往是生动而形象
54由于英国人在激烈的社会竞争和酷烈的气候条件下，需要挂心于各种各样的日常事物，而导致英国的艺术过于实用性。

55在法国，人们由于竞争和刺激而过分紧张，由于诱惑和机会而蠢蠢欲动，这使法国的艺术无论是绘画或文学都表现出过分兴奋的特征。

56与现代人中大部分对于艺术的态度过于紧张相比，文艺复兴时期艺术家的创作则完全是出于自然
57文艺复兴时期的意大利人有着高度优美的文化和凶暴的性情，构成了极奇怪的对比，这种几乎矛盾的对比是产生文艺复兴时期意大利绘画风格的根源。

58拉斐尔的《圣母像》以纯净柔和著称。

59尼德兰绘画是指日耳曼民族的绘画。

60日耳曼民族的特点是感觉迟钝但更安静慎重
61哥特式建筑以其整体的宏大和细节的繁复震动人心。

哥特式建筑这种病态和夸张的程度，表现出一种极大的精神苦闷，使整个中世纪的人都受到它的影响和困扰。

62德国艺术较意大利艺术的纵情与奔放而言，表现较为禁欲和保守
63英国人由于长时间的政治冲突，形成一种激烈、好斗、阴沉威严的性格特点，这与尼德兰人是不同的。

64尼德兰人由于居住地气候稳定，战乱稀少及商业稳定发展，而具有豁达平稳，乐观实际的性格,与同出一源的其他民族不同。

65荷兰人与法兰德斯人之所以没有像英国人和德国人那样流于抽象的概念，是最终出现能与意大利对峙的第一流画派，是因为他们的绘画重视眼睛的享受
66如果你在欣赏日耳曼绘画时发现他们与意大利或法国绘画不同，充满丑恶猥琐的形象，那是因为日耳曼艺术家不回避现实
67尼德兰气候湿润，空气中的水雾使景物呈现为柔和模糊的色块。

在这种自然环境下产生的尼德兰风景绘画具有用细腻的颜色突出层次的特点。

68尼德兰绘画的色彩往往柔和浅淡，这和意大利绘画的强烈绚烂大不相同。

69勃艮第宫廷尽管充满奢华淫逸的气氛，其对基督教的信仰和感情却还照样存在。

70属于日耳曼系的法兰德斯艺术与意大利艺术的显著区别是法兰德斯艺术的有种纯朴的道德观
71文艺复兴时期的意大利画家认为艺术的价值就在于人体本身，对于衣着、风景等附属品常采用忽略的态度，而法兰德斯画家认为人物的附属品同样重要
72对意大利风格的勉强模仿使法兰德斯艺术民族特性受压制
73尼德兰艺术可分为四个历史时期：关心现实和歌颂宗教、世俗题材占优势、民族艺术逐渐衰微、独创画意与活跃精力一同消失
74鲁本斯在他的时代开创了绘画的新境界，鲁本斯的特点是不回避展示人物的粗俗本能和其他本能
75伦勃朗是对原始的隐蔽的人性进行研究和猜测的先驱，他的绘画突出之处在于表现人物的特点和心绪
76希腊的气候温和宜人，四季如春，在这种气候下诞生的艺术表现为活泼和谐
77希腊人的思想单纯平衡，因此他们的文学没有现代文学那种心情复杂、深不可测的人物，组织精密、结局巧妙的情节和出其不意的局面。

78希腊人以一种自然的心态，和谐平静地刻画裸体，雕塑人物身体状态。

79与现在的雕塑相比，希腊雕塑更注重躯干和四肢，而面部则平静祥和几乎没有表情
80希腊的舞蹈最主要的内容是崇拜神灵
81从希腊众多表现神明形象的雕塑中可以看出，希腊人对于神明充满敬爱
82希腊文化中的神明是自然的象征，人民现实生活的一部分
83大家公认的意大利文艺复兴时期杰出的三大家是达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔
84《拾穗者》表现的是4个法国农妇在收割过的麦田中捡拾落穗，它是米勒的代表作之一。

85构成文学作品的三个元素是：人物、情节、风格
86莫奈是印象主义的典型代表和领袖，甚至印象主义的名称也是由他的《日出·印象》而来的。

87赛尚被西方画家誉为“现代艺术之父”，他的作品主要是描绘实在的形体，代表作有《静物》。

88《乌鸦群飞的稻田》表达了作者凡·高内心深处对生命的渴望和绝望两种同样激烈的情感的抗争。

89凡·高在《星月夜》中借助蓝色和金黄色的鲜明对比与出奇和谐，运用大量卷曲旋绕的笔触，刻画了一个充满疑惑、挣扎、热爱和绝望的世界。

90伯恩·琼斯以唯美抒情的笔触创作了《爱之歌》，画中为少女调琴的爱神安详闭目，充满寓意。

91《向日葵》是凡·高在一生中难得宁静时期的作品，充满了如火热情和奔放的希望。

92象征主义艺术家蒙克在《呐喊》中通过扭曲的人物和景色表现了焦虑、恐慌、压抑的诉求
与渴望。

93丹纳在其所著的《艺术哲学》一书中，为证明和分析艺术的表现及根源，列举最多的例子是绘画
94丹纳所著的《艺术哲学》一书的英文名为Philosophy of
95《艺术哲学》内容包括意大利的艺术、尼德兰的艺术以及希腊的雕塑三大部分。

96丹纳认为构成文学作品的三个元素是：人物、情节_、风格。

97丹纳认为种族、环境、时代是决定物质文明和精神文明的三大因素，并以大量的史实为论证，阐明了他的观点。

98丹纳认为种族、环境、时代是决定物质文明和精神文明的三大因素，并以大量的史实为论证，阐明了他的观点。

99丹纳认为：在五种基本艺术形式中, 雕塑、绘画、诗歌是模仿的艺术.
100丹纳认为：在五种基本艺术形式中, 音乐和建筑是不以模仿为出发点的艺术.
101雕塑和建筑属于哪种艺术形式_分别是模仿的艺术和不以模仿为出发点的艺术
102丹纳认为艺术家一生的发展通常可以分为两大阶段：青年期和墨守成规与衰退期
103模仿的艺术需要复制被模仿对象的结构与精神的联系、比例关系、宾主关系
104模仿的艺术需要复制被模仿对象的结构与精神的联系、比例关系、宾主关系
105欧洲文化的四大高峰时期包括古希腊与古罗马时代、封建与基督教的中古时代、17世纪正规的贵族君主政体和受科学支配的工业化的民主政体。

106尼德兰艺术可分为四个历史时期：关心现实和歌颂宗教、世俗题材占优势、民族艺术逐渐衰微、独创画意与活跃精力一同消失。

107公认的意大利文艺复兴时期杰出的三大家是：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

108艺术家米开朗基罗和达·芬奇属于希腊古典画派？
109文艺复兴时期的意大利画家认为艺术的价值就在于人体本身
110在基本的艺术形式中，包括雕塑，绘画，诗歌；建筑和音乐.
111艺术家的本领在于对于事物感觉和表现的能力
112希腊的雕塑技术与塑造形体制度同步发展。

113雅典青年在16岁之前的全部教育就是舞蹈
114在希腊除舞蹈外，体育制度构成了教育的第二部分
115公元前776年在奥林匹克举行的大会，成为古希腊纪年开始的年份。

116在公元前724年第14届奥林匹克大会上，运动员完全裸体出场，希腊人都来参加竞赛。

117练身场成为希腊城镇的标志之一。

16岁到18岁青年整天在练身场锻炼身体。

118被誉为心灵的创造者莎士比亚，是最深刻的人类观察家。

119英国一位批评家说：“丹纳的作品好比一副图画，历史就是镶嵌这副图画的框子。

”
120《艺术哲学》同时又是一部艺术史
121雕塑成为希腊的中心艺术，别的艺术或是陪衬和模仿它。

122当时有人形容哥德式建筑的出现犹如“世界脱下破烂的旧衣，替教堂披上洁白的袍子”。

123在模仿艺术中，音乐建筑在各种声音之上，却又不模仿任何现实的声音，像一个没有形体的心灵经历的梦境，易于表现飘浮不定的思想。

124油画《最后的晚餐》是谁的作品？达·芬奇
125公元前776年在奥林匹亚举行的大会，成为希腊国家纪年的开始。

126现代国际性奥林匹克运动会始于哪一年。

1894
127希腊雕像艺术中以塑造神明为主，它成为希腊雕像艺术中的杰作。

128《艺术哲学》是丹纳一八六四年在美术学院任教时的美术史讲稿
129文学家莫里哀创作的人物阿巴公和巴尔扎克创作的人物葛朗台，都是吝啬的富翁。

130丹纳认为文学价值的等级相当于精神价值的等级。

131丹纳认为艺术品等级的高低，取决于它表现的历史特征或心理特征的重要、稳定与深刻的程度。

这类作品超越了时空的界限。

132丹纳认为构成文学作品的三大元素中包括内容与形式。

请选择前两个为内容，后一个为形式的答案。

情节、风格与性格
133《艺术哲学》提到希腊城镇的标志之一是练身场
134意大利画派采用的题材是人，其公认的领袖弥盖朗琪罗说过，艺术的真正对象是人体。

135_哥德式建筑的主要特征是尖弓形穹隆与大量的支柱，亚眠安大教堂是其代表作之一。

136哥德式建筑12世纪起兴于法国，逐步传播整个欧洲。

137音乐建筑在各种声音之上，却又不模仿任何现实的声音，像一个没有形体的心灵经历的梦境，因此音乐易于表现飘浮不定的思想
138丹纳用气候影响植物来说明精神文明的产物和动植物界的产物一样，只能用各自的环境来解释。