艺术史在多大程度上是艺术家的历史

一、艺术史在多大程度上是艺术家的历史

首先明确什么是艺术史，什么是艺术家

艺术史即艺术发展的历史，而《艺术史》书便是关于艺术发展史的记录。

艺术史的书写方式和类型很多，主要有时间线索、地域划分、媒介类型、思潮与个人传记结合等。

艺术家是具有一定艺术成就的按照自我意愿进行独立艺术创作的艺术工作者。这有别于传统的艺术从业者和民间艺人。

艺术史从表面看是关于考古和过去各种主义、流派的产生和消失的记录、评论等。好像艺术史就是关于艺术家的历史，其实不然。至少在文艺复兴之前，艺术史几乎是人类艺术的创造史，而非艺术家的历史。因为艺术家是社会的人文工作者，作为一种独立的职业，直到文艺复兴时才刚刚独立。

“文艺复兴以前的艺术家及艺术运动是非自觉的，哥特式艺术家并没有意识到自身的与众不同，只有文艺复兴时期的艺术家才觉察到这一点”（艺术史P416）文艺复兴之前的艺术家只是社会的普通劳动者，他们完全是按照生活的需要及宫廷、宗教的要求去进行艺术创作，所以文艺复兴之前的艺术史不是艺术家的历史，因为艺术工作者只是社会劳动者的一份子，而非具有自觉意识的艺术创作者。

即便是文艺复兴之后，社会确立了艺术家独立的社会地位，但艺术史也不完全是艺术家的历史。因为流传至今的许多艺术作品并非艺术家这种独立的人文工作者独立创造，而是由大量的手工艺者所创造，如东、西方的宫廷艺术、东方的瓷器艺术、壁画艺术、民间艺术等，（可举例说明、参见修昂纳《世界艺术史》中的佛教艺术、瓷器艺术等）这些都是人类生产和生活的结晶，都是艺术史的组成部分。

“最初的艺术史（有别于批评和美学理论）似乎是在公元前四世纪末或公元前3世纪初的亚历山大里亚城写成的，如同大多数希腊化时期的散文一样，他们全都消失了，幸好有些段落以引述的形式间接的保存下来……这些段落可以推论出这些艺术史是以一条线进展的模式来构思，从远古的粗陋开端，演进到公元前四世纪晚期的高峰——与马其顿王朝之崛起恰吻合”（《世界艺术史》第五章希腊化与罗马艺术——柏拉图、亚里士多德与艺术）

今天的艺术史大多数也是以线性进展的模式来书写的：从史前史艺术开始到今天的当代艺术结束。作为艺术史开端的史前艺术，是人类早期生产和生活方式的记录，例如人类绘画艺术

的初期——洞窟艺术，“当第一件史前绘画于1879年在西班牙北部的阿尔塔米拉被发现时，大多数的考古学家原来以为这是洞穴主人的一位艺术家朋友的恶作剧，只有少数人相信这么生动的动物描绘是史前时代的作品（图1.6）直到20世纪初，这些绘画才普遍被认定属于旧石器时代”（世界艺术史第一部，艺术的基础，第一章史前时代——洞窟艺术）

洞窟艺术并非是装饰之用的艺术家的艺术，他只是史前人类的巫术之用，是一种确保狩猎成功的仪式。（P31）但这是艺术史的组成部分，是人类最早的艺术史。

再如：现存于大英博物馆的叙事性浮雕作品，《独立派立兹三世攻下城市的战利品》人物描绘几乎达到写实的地步，其中一幅显示一座被刚刚征服的城市，其人民被驱赶到其他地方。这种浮雕作品完全是为歌颂国王的战绩纪事用的，而非艺术家的独立艺术作品。但它同样载入艺术史（第三章横贯大陆的发展——叙事性浮雕P99）

“所有宗教信仰中，礼拜圣像的雕刻家与画家都深受图像仪轨的约束，以确保宗教的效力”（P264）。西方中世纪的宗教绘画，东方的佛像雕刻与绘画都主要是为宗教信仰服务的，而非单纯是为艺术欣赏而创作的艺术作品，这些创造者只是社会的手工业者而非具有自觉创造意识的艺术家，而这部分艺术作品则构成了世界艺术史的重要篇章。（可举例说明：西方中世纪的绘画、东方的佛像等）。

中世纪及以前的艺术创造者真实身份是手工业创造者，他们没有独立的创作主动性，也没有独立艺术创作的社会环境，只能按照雇主的要求制作雇主们喜欢的艺术品。他们只是社会普通的劳动者或者称为有一定技艺的劳动者。“在西方世界，直到16世纪，艺术、技艺和技术这三个名词的区别始终不甚明显，那时的人们认为，画家雕塑家的地位优越于陶工、家具制造者、金属打造者、绣工、编织者以及其他所谓装饰艺术的从业者，从”masterpiece（名作）这个英文单词，就可略窥较早期的情况，在艺术等同于工艺的时代，“名作”原是指那些学徒为了跻身工艺师公会里的“师傅”之列，展现个人技巧所完成的作品。”（世纪艺术史：导论——艺术作为一种工艺第一段）由此可见，文艺复兴之前，没有我们现在所称的艺术家这个独立职业，艺术家身份只是手工艺从业者。

只有文艺复兴时期的艺术家才真正开始了独立意识的创作。正如《世界艺术史》所提到的：“16世纪艺术史的主要特色是艺术家们跻身于时代伟人的行列，为数不多的几个具有领导力的艺术家主宰了整个世纪——建筑、绘画与艺术属于人文学科而非工艺分支——如今随着达芬奇

的出现，艺术家已成为“全人”这是一种决定性的重心转移”（艺术史P457第十一章十六世纪的欧洲艺术第一段第二段）

文艺复兴的历史几乎是文艺复兴三杰的历史，从此优秀的艺术家决定了艺术史的进程。由此开始艺术史在很大程度上成为了艺术家的历史。可举例：印象派是由印象派艺术家对古典室内写实绘画的不满足而创立的，以光影绘画为主的艺术流派，这些艺术家推动了古典绘画向现代艺术的转变，从而推动了艺术史的进程。再举例后印象派、抽象艺术、观念艺术等各流派艺术家对艺术史的推动

结束语：《艺术史》是全人类创造的历史，艺术家作为一个以艺术创作为目的的独立的社会职业是在文艺复兴之后才形成和独立的，因此，在人类艺术史的长河中，艺术家只是创造了一部分的艺术史，尽管这部分构成了艺术史的核心，但不是全部。