服装效果图-绘制方法
服装效果图-人体局部表现PPT课件
•给下巴的深度留一点空间。
•注意在五官周围留下足够的空间，不然，五官 会显得过大，很突兀，与脸不相称。
2、脸型与五官的关系
当头转动时，脸部的前中心线也随之转动，不再是把脸分成相等 的两部分，转过去的脸部将产生透视，离你近的脸部看到的多，另一 侧脸部看到的少。为了便于描绘出五官的正确位置，可先画出中心线， 再依次画出三庭等宽线，在等宽线上标出五官的位置。
不同的类型，直发、卷发、长发、短发，包括流行的各种假发以及通 过挑染、漂染等手段对头发颜色的改变，这些改变使头发无论从形式 上和色泽上都更易于和服装形成一个统一的美的整体。头发的式样和 长度是比颜色更重要的因素。发型的选择要根据个人的脸形、气质、 体形及服装的造型来综合考虑，不能一味追求流行发式，而且同一种 发型因脸型的差异会产生不同的装饰效果。
头部的刻画 正面
步骤演练
①
头部的刻画 正面
步骤演练
②
③
头部的刻画 正面
步骤演练
④
头部的刻画 侧转和侧面的头
前中线把正面的脸分成两半，当头转动时，它也 跟着转。当头转到侧面时，前中线就变成了脸的轮廓。
头部的刻画 四分之三侧面
头部的刻画 四分之三侧面
•画一个椭圆，用与正面头像一样的引导线分割头部， 前中线，眼睛、嘴巴。 •标识出眼睛（在眼睛之间留出3/4眼的宽度）。布置 斜线，画嘴。离我们近的一侧五官较大，远的一侧则 较小。 •头盖骨是转向侧面的半个头部。保证在头顶接触前中 线。 •将五官布置好之后，再画脸的轮廓线，注意轮廓线的 虚实，以体现脸部骨骼肌肉的起伏。颧骨从大约眼睛 下面延伸到嘴唇上方，在唇部区域与下巴之间有一个 小小的突起。 •加上脖子，脖子的外缘线连入肩斜肌。内侧线较短， 并在肩膀线前流下。注意，脖子的前侧怎样低于后边。 布置耳朵。
服装效果图第一章 概述
荒诞风格
荒诞风格多以变形的手法突出个性，不惜放弃对 服装和人物的合理描绘，追求怪异的、突破常规 的视觉画面，特别新奇气氛的营造及绘画者情绪 的宣泄，充满思想和情感之美。荒诞风格最典型 特征——新异。荒诞风格用突破常理的概念表达 个性，沟通性差，需要具有相同认识的接受者的 共鸣。
3、构图与绘制步骤
服装效果图
艺术设计服装专 业必修 主讲：倩
第一章 时装画概述
1、什么是时装画？ 2、时装画的表现风格 3、构图与绘制步骤
通过本单元教学，让学生大体了解服装效果图的基本 理论知识、 学习目的及意义。 要求学生能够掌握服装效果图与新理念、传统美感以 及绘Leabharlann 基础的关系。第一章 时装画概述
1、什么是时装画？
速写风格
草图风格大量使用简化手法，在有限的时间内把握对 象的主要特征，从自然形态中提炼出主干的、重要的 线条，完成服装对象的描绘。这种风格的作品目的明 确，中心突出，效率很高。草图风格最典型的特点— —生动。因为它快捷方便的优点，实际使用非常广泛。
动漫风格
卡通风格主要以动画、漫画的风格的表现形式。无 论用线、用色、还是造型、构图，不同的作者有迥 然不同的的表达，各有不同。卡通风格的“不守规 则”成为其最统一的规则。时装画特别要求的比例 感、节奏感都被无情的抛弃，代之以创作者的个人
时装画（Fashion Illustration）是以绘画作为基本手段， 通过丰富的艺术处理方法来体现服装设计的造型和整体 气氛的一种艺术形式。 是： 服装设计进程的一部分 服装流行信息交流的一种有效媒介 独立的艺术形式 时装画可以通过时装效果图、时装插画、时装草 图和款式图等形式来完成，他们的作用各异，表现技法 和侧重各有不同。
用PS画服装效果图方法
用PHOTOSHOP画服装效果图技法第一步：把纸张上的线稿画出来1 先在白纸上手绘轮廓图，注意，要求线稿要是闭合的，尽量忘记绘画中的抑扬顿挫、轻重缓急，注意只要闭合的线描，不要涂明暗。
线描的手法可以多样化，可以是粗细线，也可以单线描，根据所表现的不同面料质感来定。
2 把纸张上的线稿平放到扫描仪上，扫描，分辨率不要太小，300像素/英寸可以了。
3 当然，看你对手绘板的熟练程度，多练一练手绘板，你会省去很多事。
4 在PHOTOSHOP软件中把图像把开，调整在PHOTOSHOP（菜单—图象--调整--亮度对比度），最后看起来，底色是白色，线是黑色就可以了。
注意放大图像进行调整，看细节，不要调过了，保证线稿是闭合的。
5 进入PHOTOSHOP通道面板调出各选区，反选，回到图层面板，新建一层，填充单黑“K100”。
命名为“线稿”层，放置在最上面。
第二步：用PHOTOSHOP对皮肤着色1 根据需要创建不同的图层，充分运用PHOTOSHOP的“组”和“图层名称”“图层属性”的作用，以新建一层，把此层命名为"肤色"，然后把前景色（肤色）运用喷*工具给轮廓线着肤色。
2 着肤色时要注意一些地方下意识地保留些飞白。
这样既可以表现明暗关系，使画面更生动。
第三步：用PHOTOSHOP对服装面料着色1 头发的颜色可以使用得广泛些，如暗红、深蓝、熟褐、棕色等。
不要使用纯黑色，也可用喷*工具着色。
着色时注意头部的球体关系和头发的蓬松感。
2 在进行人体着色时，可将不同的部位分别放在不同的层中进行着色，如在进行头发着色前先新建一个新层取名头发，再在该层中着发色。
这样做有利于修改画面。
3 画眼睛的明暗关系时，可适当地使有涂抹工具使眼部具有层次感，适当点缀高光点，并在唇色、眼影的颜色与服装的颜色相呼应配合。
第四步：用PHOTOSHOP对服装着色方法一、服装着色的方法较多，比较简单的方法是，新建一层后，设定服装的色彩，用喷枪工具直接在画面中按照人体和服装的结构体积关系进行着色。
服装效果图面料表现
三.牛仔面料
面料特点： 有厚度和稳定的颜色，时而粗犷、时而细腻。牛仔面料的表现重点在对面料机理的刻画。适 用于休闲装、工装、套装类服装。 绘图方法： 1.先用深色铺底，勾出深色大致的位置 2.用浅色笔画出过度颜色 3.对面料质感做进一步的描绘 4.深入刻画面料，添加细节
服装效果图面料表现
服装效果图面料表现
时装画的分类
时装效果图（FASHION SKETCH）通常着力表现时装的结构和面料材质的表 达。时装效果图旁一般附有面料小样和具体的细节说明，是设计师在时装 创作整个过程中美感的捕捉。时装效果图不仅需要表达出服装的款式、颜 色、材料质感，更要表现出服装的功能、环境、特殊工艺、流行趋势、市 场定位等诸多因素，因为时装效果图比其他几种时装画更能体现服装的商 业价值。
服装效果图面料表现
二.金丝绒面料
面料特点： 呈现出华贵感状态，有一定的光泽度。纹样的秩序感强，给人以韵律感。用途广泛，适用于 各类礼服、高级成衣及连衣裙、丝巾等配饰均可运用。 绘图方法： 1. 画出转折的纹路，并填充淡颜色 2. 依序填充相近的深颜色，注意留白 3. 错落有致地填充中间颜色，并用同类颜色调和以表现织物的质感 4. 整体观察，用断续线补充相关部位
服装效果图面料表现
时装画与面料
时装画是服装设计师知识结构的一部分，服装专业的学生必须熟练掌握时装画绘制这门工具， 能得心应手地通过绘图表达出自己的设计构想。面料在时装画表现中具有重要作用，它将更准 确，更有效的促进服装设计行为的创新. 对于专业学生来讲，时装画面料表现的设计功能是： 1. 表达设计结构，提高设计效果； 2. 培养审美能力，提高鉴赏能力； 3. 表现设计师风格和个性。
三、其他辅助工具
1、橡皮； 2、尺子； 3、笔洗； 4、调色盒； 5、调色盘； 6、画板； 7、刀子； 8、喷笔； 9、牙刷； 10、各种固定纸张工具等。
服装设计中使用CorelDraw绘制款式图实例图文教程
服装设计中使用CorelDraw绘制款式图实例图文教程最终效果图：按服装设计一般的流程，首先要进行前期设计构思，之后进行电脑绘制服装款式图，之后交给版型师进行制版，交给裁剪部进行面料裁减，(需要绣花或印花需拿布片进行绣印花处理)，之后送到车间进行成衣制作。
在服装行业中的服装款式设计、图案设计和面料设计等方面，CorelDRAW是一款常用绘图设计软件，用CorelDRAW绘制款式图比手绘更容易表达服装结构、比例、图案、色彩等要素，服装款图主要目的是为了更直观的表达你的服装款式，更接近成衣的效果。
这样版型师和工人也更容易了解和制作你的服装款式。
相对于用CorelDRAW创作的审美度很高的商业艺术品，比如插画等，服装设计款式图中CorelDRAW 应用的主要目的则是为了更直观的表达服装款式，更接近成衣的效果。
其中线条的表现也有不同的含义，实线表达服装的结构分割，虚线表示为线迹，粗实线主要起到一个区别作用。
对于如何保证CorelDRAW 的色彩与实际服装色彩的一致性，其实按正常来说，一个成熟的服装设计师完全可以用眼睛来分析电脑颜色与实体服装颜色的一致性，如果对于初级的朋友，我们可以对照纺织类PANTONE色卡来对照颜色。
而在款式图中体现面料的质感我们可以直接把面料扫描到电脑里之后直接填充到相应的结构中，其次款式图中线条的变化也可以体现一些质感，不过没有前者直观、强烈。
另外在服装设计的电脑效果图制作中Corel Painter也是一款常用软件，它是一款可以完全代替真实手绘效果图的软件，而且可以反复修改，在绘制效果上也可以结合各种不同绘画笔刷效果来完成特殊的绘制。
随着计算机技术的发展，用CorelDRAW、Corel Painter进行服装设计已经成为一个趋势，这款软件可以完全表达款式的结果、线迹、面料和图案等细节，更接近成衣效果，版型师和工人也更容易了解和制作你的款式。
服装设计初学者除了必要的手绘与电脑软件应用外，重要的还是要深入了解服装趋势的变化和发展，熟悉各种服装工艺，还要多锻炼自己的眼界能力，常去一些高档服装商场，多看流行时尚网站和杂志等等。
photoshop制作服装款式图PPT课件
写在最后
经常不断地学习,你就什么都知道。你知道得越多,你就越有力量 Study Constantly, And You Will Know Everything. The More
You Know, The More Powerful You Will Be
Thank You
在别人的演说中思考，在自己的故事里成长
Thinking In Other People‘S Speeches，Growing Up In Your Own Story
讲师：XXXXXX XX年XX月XX日
款式图
1、视图/标尺，打开标尺将。
2、将
放在标尺上
当 变成 时，按住鼠
标左键向画布内拖拽出辅助
线
将辅助线放至画布中央位置
用 画出款式 图大体轮廓
Hale Waihona Puke 点鼠标右键选择用 线条至合适的位置
调整
将
恢复为
点右键/描边路经，转换为
线条。
新建图层
在新图层中粘贴
用 工具选择白色，删除
加上门襟和扣子，完成
服装效果图表现技法
服装效果图表现技法在时装效果图中不管是运用平滑的弧线，还是变化多样的直线和折线，都要学会将节奏所表现出的次序以及韵律所表现出的生动情感运用在线条当中。
下面我给大家看看服装效果图表现技法有哪些。
一、铅笔线描的表现技法在用铅笔绘制时装效果图时，可以选用B或2B的铅笔来画形，然后用4B或6B的来描线，也可以用黑色彩色铅笔或炭铅笔来描线，可以依据个人的习惯来选择。
二、针管笔与书法笔的表现技法针管笔的号型比较多，可以先用铅笔将着装的型画好，然后再用针管笔描述服装的轮廓细节线。
可选用0.05号型、0. 1号型和0.3号型的笔来画五官、头发和皮肤;选用0.5号型和0.8号型的笔来画服装。
也可以用书法笔来勾线三、水彩表现技法水彩在时装效果图中主要采纳薄画法，依据面料的特性又分为干画法和湿画法，绘制的过程中多采纳平涂、晕染的手法。
必须注意的是，水彩在绘画使用时，一般都是水相对比颜料多，在调色盘上调配颜色时一定要注意水和颜料的比例，不易过湿和过干。
水彩颜色要画的浅，可适当加入水进行调和，而不是加入白色颜料，这样容易降低色彩的纯度。
画暗面时不要直接加入黑色颜料调暗面的色彩，这样容易使画面的色彩看起来脏。
用水彩绘制效果图一定要按由浅入深的顺序来表现。
四、彩色铅笔表现技法彩色铅笔主要分为溶于水和不溶于水两种，一般会选用水溶性彩色铅笔来绘制效果图。
主要分为平涂法和水溶法。
必须要注意的是，在用彩色铅笔平涂时，要顺着面料的肌理纹路的方一直画，平涂在纸上的笔纹不要过乱。
彩色铅笔平涂时，分单色表现和混合色表现，单色表现可以通过手的力度来控制画面的明暗;混合色表现是要通过不同颜色在纸面上来调出明暗。
彩色铅笔水溶法，是将水溶性彩色铅笔画在纸面上，再用毛笔加水将纸面上的彩色铅笔晕染开，也可浮现出水彩的效果。
五、马克笔表现技法马克笔主要分为水性和油性两种，可以通过气味来辨认，一般油性马克笔味道比较重，而水性马克笔则没有味道。
也可将笔平涂在纸面上来进行辨认，油性马克笔重复性地画在纸面上时，色彩堆叠面容易融合在一起;而水性马克笔画出的色彩堆叠面会叠加出面。
服装设计绘图曲线尺怎么用_服装结构制图步骤
服装设计绘图曲线尺怎么用_服装结构制图步骤一、曲线板：确定曲线上假设干点，然后选择曲线板上曲率合适部分逐段贴合，勾描成光滑的曲线。
二、比例尺：比例尺又叫三棱尺，在它的三个棱面上有六种不同比例的刻度。
比例尺只用来量取尺寸，不可用来画线。
三、三角板：一副三角板或配合丁字尺可绘制各种特别角度的斜线。
四、图板和丁字尺：绘图时丁字尺的尺头靠紧图板的左导边，上下移动。
自上而下、自左向右画一组水平线。
2服装结构制图步骤1.先画面料图，后画辅料图：一件服装所使用的辅料应与面料相配合，制图时，应先制好面料的结构图，然后再依据面料来配辅料。
辅料包括夹里、衬及装饰件(包括镶嵌条、滚条、花边等)。
2.先画主部件，后画零部件：上装的主要部件是指前后衣片、大小袖片，下装的主部件是指前后裤片或前后裙片;上装的零部件是指领子、口袋、袋盖、挂面、袖头、袋垫、嵌条等，下装的零部件是指腰、门里襟、袋垫等。
主部件的裁片面积比较大，且对丝绺的要求比较高，先画主部件有利于合理排料。
3.先定长度，再定宽度，后画弧线：关于某一衣片(或裤片)制图的顺序一般是先定长度，如衣片的底边线、上平线、落肩线、胸围线、腰节线、领口深线等;裤子的脚口线、腰节线、横裆线、臀围线、中裆线等。
再定宽度，如衣片的领口宽线、肩宽线、胸(背)宽线、胸围大等;裤子的臀围大、腰围大、前(后)裆宽、脚口大、中裆大等。
这样这一衣片(或裤片)的大小已基本画定。
制图时一定要做到长度与宽度的线条互相垂直，也就是面料的经向与纬向互相垂直。
最后依据体型及款式的要求，将各部位用弧线连接画顺(见图)。
4.先画外轮廓线，后画内部结构线：一件服装除外轮廓线外，衣片或裤片的内部还有扣眼及口袋的位置，以及省、裥或分割线的位置等。
制图时应先完成外轮廓线的结构图，然后再画内部结构线。
衣片的内部结构也要按一定顺序制图，否则就不可能正确制图。
3服装制定用什么纸1、一般正规比赛要求的纸张大小为27cm*40cm的居多。
服装设计图怎么上色_服装设计图基本画法
服装设计图怎么上色_服装设计图基本画法1.手绘的服装制定效果图，指徒手绘画而不是使用软件画出的效果图，是服装制定师表达制定意图的一个基本功。
一般使用铅笔画、炭笔画或钢笔画形式表现。
2.水彩画颜料上色：水彩画颜料一般具有透明性和半透明性，色彩变化丰富，色彩层次丰满。
水粉画颜料没有透明性，会破坏和覆盖图稿，除局部特别必须要外，所以，不能用水粉画颜料。
3.中国画颜料上色：和水彩画颜料效果一样，但其中的高矿物质颜料如石绿、石青等，具覆盖性，则必须慎重用。
例：必须要用绿色则藤黄+花青=绿色，而不是直接用石绿。
4、麦克笔上色：在画笔画稿完成后。
运用麦克笔彩色墨水的快干及透明性，可以叠加笔触而形成复合色的变化效果，麦克笔的笔触具动感特性和现代审美表现特点。
2服装制定图基本画法一，描述：描述就是把描图纸或半透明纸复在两稿上面，依样描述，也就是“印〞，这是作为学习服装图稿绘制的第一阶段，这样可以熟悉图稿绘制的特点。
描述时，铅笔不能太尖或太粗，要均匀掌握线条的粗细，直线要求画得直，圆弧线要画得圆顺注意用透视原理，这是画好服装制定图的两个关键。
二、临摹：临摹也就是参照画稿进行绘画，这是在描述的基础上进一步的学习。
临摹时要着重提升自已眼睛的观察能力，培养比例概念，学习用准确的比例表现出服装各部位间的大小比例并注意运用透视原理，这是画得好的两个关键。
三、写生：写生就是对照实物进行服装制定图的绘制。
在写生前，先要全面观察和分析所必须画的成品服装，确定其各部分的比例和透视变化关系.在开始写生时，先要确定好服装在画面上的位置，也就是构图.注意上下左右留空的地方要适当，不要画得太大或太小。
在构图安排时，衣服面向部分要略多空一些。
构图确定以后，先决定整件服装的大体比例。
如果大的比例不准确，那么局部画得再好也没有用。
大的比例决定之后，再逐步画各部分和局部。
在此同时必须随时注意运用透视的基本原理。
大体轮廓画好以后，各部分的结构线条还必须进行必要的修整，面面由淡到深、由粗糙到细致、由不完整到完整。
服装设计如何画图_服装设计款式图手绘
服装设计如何画图_服装设计款式图手绘1.平面展开款式图表现法:平面展开款式图是指导服装生产的一种表现手法，表达清楚明了，服装的正背面、外轮廓线造型、内结构线与分割线等细节表达得很清楚，有时会画出侧面造型或局部细节扩大图。
2.人体缩略式款式图表现法:人体缩略式款式图是在缩略人体上绘制款式图。
缩略人体是用人台与中间人体为基础，依据不同性别与年龄的比例特征绘制而成。
它不仅能将单件服装款式表现得具体细致，而且能够将整体衣着的效果较为直观地浮现出来。
绘制人体缩略式款式图之前必须先画缩略人体。
缩略人体接近真实的人体，有利于更真实地展示服装款式。
同时，也可以依据服装款式，将人体上半身与下半身分开来，使之成为两个单独的模板。
3.模拟人体动态式款式图表现法:在款式图表现中，平面展开款式图与人体缩略式款式图注重服装款式的平面表现，而模拟人体动态式款式图在表现时除了刻画细节特点外，还模拟人体的动态姿势，把服装因人的动态而产生的衣纹及明暗关系等加以表现。
模拟人体动态式款式图可以借助人体的姿态，将服装的穿着动态及服装的衣着搭配与风格特征表现出来。
2服装制定款式图手绘1.人物线描写生训练。
首先，要抓住模特的整体形象，如构图角度是否能画出模特的心理状态等，然后从整体到局部，开始勾勒绘画细节。
在绘画过程中，要学会观察人物细节特征，要尽可能地将对象画准，对细节的刻画要精准，线的表现具有活力和动感，富有张力。
最终画面要求表现真实、动态准确、结构到位、构图完整。
写实线描特点是单纯、简练、精到，表现了生动准确的人物形象，线条及其组织具有美感和书写性。
2.创意性服装画线描训练。
只有这种创意性线描才干应用到服装制定中。
具体方法是是刻意夸张模特动态和比例加长至9—9.5 个头长，甚至为了服装以及人物动态的美感可以拉长至 10 个头左右。
主要是夸张人物的颈部和下肢比例，模面部结构和表情，刻意省略，用简洁带有装饰性的线描概括面部的外轮廓就行。
3.将模特现实身材比例(自身 7.5 个头长)进行适当的加长至8.5 个头长。
基于模块化思维的服装效果图快速绘制方法
陈逸阳1 CHEN Yiyang 高强2，3 GAO Qiang 1. 广西城市职业大学，广西崇左 532100 （Guangxi City Vocational University，532100 Chongzuo Guangxi）2. 西安美术学院，陕西西安 710065 （Xi’an Academy of Fine Art，710065 Xi’an Shanxi）3. 清华大学，北京 100091 （T singhua University，100091 Beijing）14摘要：基于模块化思维的服装效果图绘制方法，是一种能够在商业应用场景中实现对服装效果图的紧急需求任务的快速反应方法。
通过模块预制、建立模块库、模块组合和调整、着色等步骤，完成服装效果图的快速绘制任务。
研究结果表明，利用模块化思维，能将绘制服装效果图的过程，分解为模块预制和模块组合等主要步骤，并通过建立模块库来实现快速调取模块、组合人体动态等内容，提高作图效率。
同时，该方法还具有模块库在实践中能不断积累、可实现的组合可能性逐渐增加的特点。
关键词：服装效果图；绘制方法；模块预制；模块化思维；AIAbstract: The research method is to complete the rapid drawing task of clothing effect drawings through the steps of module prefabrication, building module library, module combination and adjustment, and coloring. The research results show that the use of modular thinking can decompose the process of clothing effect drawings into several main steps such as "module prefabrication" and "module combination". At the same time, through the establishment of a module library to achieve rapid retrieval of modules, combination of human body and other content, thereby improving the effi ciency of drawing. In addition, this method also has the characteristics that the module library can be continuously accumulated in practice and the achievable combination possibilities are gradually increasing.Key words: clothing effect drawing ； drawing method; module prefabrication ； modular thinking ； Adobe illustrator中图分类号：J5 文献标识码：A doi：10.3963/j.issn.2095-0705.2022.03.014基于模块化思维的服装效果图快速绘制方法A Quick Clothing Effect Drawing Method Based on Modular Thinking收稿日期：2022-04-12作者简介：陈逸阳（1988—），男，硕士，广西城市职业大学艺术设计与文化传媒学院工艺美术师，研究方向为服装艺术设计与应用；高强（1981—），男，西安美术学院服装系副教授，清华大学美术学院博士研究生，研究方向为中国传统服饰艺术的传承与创新。
服装设计效果图绘制方法探讨
学 之间共 有 的量化 是其 艺术 的表现 的灵 魂 。
当今 ，媒体作为发展迅速最快的消费品，这就导致 了大众传媒在发展到一定阶段的时期之后产生 了已有新
的列 奥纳 多 ・ ・ 达 芬奇 所运 用 自然科 学 与解 剖实验 得 出
图 ６ 人体Βιβλιοθήκη 的基本 比例 其次 ， 对于某一人体进行姿势不同转化的研究绘制。
吴 雪 凯 ， 汪 园
（ 汉纺织大 学 服装 学院，湖北 武汉 ４ ０ ７ 武 ３ ０３）
摘
要 ：服装设 计效果 图离不开模特进行科学的呈现。它不仅 能记录设计师一 闪而过的灵感 ，而且在服装企 业 内
部 的各个部 门中，起 到衔接和沟通 的作用。它是工 业化 生产 中必 需的产物。对 于中国第 三产业 中未来的服 装设 计 师的培养 中，如何将其更加科 学的表达服装设计效果 图也是研 究的一项课题。
态 演示 。
装设计效果 图与之进一步的完善和发展。服装产业不断
的发 展和 与之关 联 的行业 也 飞速 前进 。在 浩瀚 的知 识海
洋之中，我们如何去选择、如何进行科学的了解就成为
我 们学 习 的捷径 与关 键所在 。
二、人体形 态美的科学表达
服装设 计效 果 图是 作为 一种 媒介 ，应 用规 范 的绘制
与明确”在匀称之中 ，才寻找一种秩序的研究与探讨并
且 与之有 相应 的数 据进行 呈现 。
明了人体美与服装之间有着密切关系。女性人体的美作
为 “ 美女 ” 在 １ １ ， ９４年 １ 月 ４日的纽约 服装 节上 的时装 １ 表演拉 开 了服装 “ 女经济 ” 的帷幕 。 美
《时装画技法》课件PPT精选
注意：一般用涂抹干檫的技法表现牛仔面料粗犷的效果，缉明线是其服装最显著的特征。 适用范围广泛，各年龄消费人群皆可穿着。最初是以工装及休闲装为主，但随着时代发 展，不同风格特质的服装已逐渐涉足各个领域。
宽，手
为4/5单位长度，脚为一个多单位长度。
⑵女子人体：
肩宽为两个头宽；腰宽为一个单位长度；臀宽与肩宽同长。
3、实践作业：临摹正面男女理想人体。尺寸：八开素描纸。
（五）人体与服装 人体是服装造型的基础，它对服装造型有限定作用，其限定作用一般表
现为两个方面： 一是人体对服装的支撑作用；二是人体的基本形、结构和
时装插画（FASHION ILLUSTRATION）是一种根据文章内容或编辑风格的需要， 用于活跃版面视觉效果的时装插图形式。它可以不具体表现时装款式、色彩、面料的细 节，只希望画面能吸引读者，多配在时装报纸或杂志中，也常用于时装海报、POP广告、 产品样本中。时装插画以简洁夸张的形式，富有魅力的形象引人注目，以达到加强视觉 印象的目的。
时装画技法
【一】 时装画概述
一、时装画的概念
时装画是将服装设计构思以写实或夸张的手法表达出来的一种绘画形式。线条、 造型、色彩、光线和面料肌理是时装画的基本要素。其种类因消费目标和绘画工具的不 同而千变万化，有水彩、水粉、钢笔、铅笔、剪纸和计算机绘制等。时装画是表达服装 设计构思的重要手段，是传递时尚信息的一种媒介，其对服装审美有积极的推动作用。
三、各种常见面料的绘画表现 24学时 （一）常见面料质感表现 14学时1、棉织物
⑴ 棉印花布、灯芯绒、泡泡纱、牛仔布等面料特点分析。 ⑵ 以上面料表现技法步骤示范讲解。
服装设计中使用CorelDraw绘制款式图实例图文教程
服装设计中使用CorelDraw绘制款式图实例图文教程最终效果图：按服装设计一般的流程，首先要进行前期设计构思，之后进行电脑绘制服装款式图，之后交给版型师进行制版，交给裁剪部进行面料裁减，(需要绣花或印花需拿布片进行绣印花处理)，之后送到车间进行成衣制作。
在服装行业中的服装款式设计、图案设计和面料设计等方面，CorelDRAW是一款常用绘图设计软件，用CorelDRAW绘制款式图比手绘更容易表达服装结构、比例、图案、色彩等要素，服装款图主要目的是为了更直观的表达你的服装款式，更接近成衣的效果。
这样版型师和工人也更容易了解和制作你的服装款式。
相对于用CorelDRAW创作的审美度很高的商业艺术品，比如插画等，服装设计款式图中CorelDRAW 应用的主要目的则是为了更直观的表达服装款式，更接近成衣的效果。
其中线条的表现也有不同的含义，实线表达服装的结构分割，虚线表示为线迹，粗实线主要起到一个区别作用。
对于如何保证CorelDRAW 的色彩与实际服装色彩的一致性，其实按正常来说，一个成熟的服装设计师完全可以用眼睛来分析电脑颜色与实体服装颜色的一致性，如果对于初级的朋友，我们可以对照纺织类PANTONE色卡来对照颜色。
而在款式图中体现面料的质感我们可以直接把面料扫描到电脑里之后直接填充到相应的结构中，其次款式图中线条的变化也可以体现一些质感，不过没有前者直观、强烈。
另外在服装设计的电脑效果图制作中Corel Painter也是一款常用软件，它是一款可以完全代替真实手绘效果图的软件，而且可以反复修改，在绘制效果上也可以结合各种不同绘画笔刷效果来完成特殊的绘制。
随着计算机技术的发展，用CorelDRAW、Corel Painter进行服装设计已经成为一个趋势，这款软件可以完全表达款式的结果、线迹、面料和图案等细节，更接近成衣效果，版型师和工人也更容易了解和制作你的款式。
服装设计初学者除了必要的手绘与电脑软件应用外，重要的还是要深入了解服装趋势的变化和发展，熟悉各种服装工艺，还要多锻炼自己的眼界能力，常去一些高档服装商场，多看流行时尚网站和杂志等等。
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• 匀线
特点：线条挺拔刚劲、清晰流畅
用途：一般用来表现那些轻薄、 韧性强的面料
• 粗细线
特点：线条粗细兼备、生动多 变
用途：一般用来表现一些较为 厚重、柔软而悬垂性强的面料
• 不规则线
不规则线的用笔常常是借鉴和 吸收传统艺术形式中的线条感觉
不规则线一般用毛笔侧锋来勾 勒
重心与平衡 肩、腰、胯的关系
人物动态也可从时装摄影中提炼
作业
练习头型与发型的画法 一张 8开 练习手与脚的画法 一张 8开 练习人体姿态的画法一张 一张 8开
第三讲
效果图的基础表现
线的表现方法
• 线的表现讲究其勾勒、转折、顿 挫、浓淡、虚实等。
• 效果图中的用线要求整体、简洁、 洒脱、高度概括和提炼。
脚
脚由脚趾、脚掌和脚后跟三个主要部分组 成，三者构成一个拱形的曲面。
在服装效果图中，脚一般都是借助鞋的造 型结构来表现的。虽然鞋的式样千变万化， 但都离不开脚的结构特征。
刻画时要尤其注意透视关系与脚的厚度。
腿
腿在许多服装画中有部分是显露在外面的。 腿部的结构关系及长短、粗细应与人体比例 达到和谐，尤其是女性腿部的修长感与流畅 的线条表现。
不同的工具可以表现不同的质感，也可以 多种工具同时使用，突出服质感的表现。
服装效果图的构图
横竖构图 一般1～3人时多采用竖构图，4人以上时则
多采用横构图。
一人构图 采用一人构图时，人体在画面上的大小要适
当，注意画面的虚实空间的处理。 两人构图
当两人构图时，需要注意画面中两人的呼应 关系（通过人体的大小、远近、动态的呼应 关系） 多人构图 采用多人构图时，要善于通过图面人体动态 的一致性、协调性和组合方式进行表现，力 求使图面疏密空间处理得当，具有一定 的层次感，避免图面结构松散和零乱 。
衣纹和衣褶的表现
• 衣纹
衣纹是人体运动时所引起的衣服表面的变化， 这些起伏变化直接反映着人体运动幅度的大小 及人体各个部位的形态。
5、刻画细节和人物的具体结构，注意 各部位的呼应关系，集中表现整体美感。
（此过程可以在草稿纸上进行表达。 ）
（二）拷贝画稿 把草稿整理转为正稿。 可用拷贝纸或其它拷贝方法。
（三）勾线 用勾线笔把正稿肯定准确地复勾一边，线条
要流畅。 可以用针管笔、毛笔、钢笔等。 这一步决定了最终的（着色后）线描效果，
效果图的三大要素
（1）对服装人体的结构、比例、姿态等外形 特征知识的掌握。
效果图的人物造型应选用特定姿态来表现， 要注意人体与服装设计风格的统一协调关系。 （人体姿态选择站姿稍侧一点或夸张些为宜， 通常人体比例选用8～10个头身长。）
（2）着重于服装的造型（长、方、角、圆 等外形）
（3）效果图形式的表达与技巧运用，应选 择自己较熟练、适合的工具材料（如水粉、 水彩、勾线渲染、毛笔、钢笔、彩色铅笔、 麦克笔等）。
也可以着色后再勾。
（四）着色 可先着皮肤色。皮肤色的深浅、冷暖 需要根据衣服颜色来定， 使之形成统一色调。
画皮肤色的用笔应简 练、概括，特别是四 肢的用笔不求面面俱 到，但求生动传神。
平常肤色可以朱红、中黄为主色，加入极少 量的翠绿和钴兰；或者用麦克笔等表现。
பைடு நூலகம்
再着衣服颜色。
衣服着色的用笔应根据 衣服的结构和转折关系 来表现，一般是从上至 下、从左至右着色。
一方面要注重服装整体与局部的关系；另一 方面是突出服装的面料质感和造型结构特征。
（五）最后再做一下整体调整，强化一下服装 的结构和效果。
第二讲
服装人体的 艺术表现
服装人体各局部的表现
头部 我们可将头大致归纳为一个蛋形。颈看成
圆柱形，头与颈形成一定角度的关联整体。
在效果图中对头部 的处理“宁大勿小”， 可以有意识地省略 局部（五官）细节。 五官可以用写实画法，也可以用夸张画法。
绘制服装效果图的方法与步骤
（一）构图
1、在纸面上下方留出合适的空白，确定人物 在画面中的位置；
2、画出比例线与大的动态线，通过一些辅助 线（如重心线、肩线、腰线、臀围等）进行调 整修改；
3、标出头部五官的位置和发型，勾出 上肢下肢及手脚的基本形态；
4、人体结构线确定后把设计好的服装 “套在”人体身上；
发型 发型要从人物的身份、气质、个性及服装
的款式等来综合考虑。
无论是对长短发、卷发或直发的描绘，线 条应简洁流畅，处理要有整体性。
也可添加帽子、围巾、耳环等配饰
手
手是由腕骨、掌骨、指节骨三个部分构成。 通常不要把手画的太小。画女性的手时，手 指部分适当拉长，手掌部分稍短，注重女性 手指的纤细、修长，不强调指关节的刻画和 突出；但男性手指的刻画则线条要有力度， 手形粗壮、方直有力量感。
八头半人体的比例
－－女性最完美的身体比例 一：头顶到下颌底； 二：下颌底到乳点； 三：乳点到腰部最细处； 四：腰部最细处到耻骨点； 五：耻骨点到大腿中部； 六：大腿中部到膝盖； 七：膝盖到小腿中上部； 八：小腿中上部到踝部； 八半：踝部至地面。
画服装人体姿态的要点
STEP OF DRAWING
服 装
效绘 果制 图方
法
第一讲
关于服装效果图
服装设计是一门综合性的 立体艺术学科，设计意念 的成立，不外乎经过创意 构思、勾画草图、分析综 合、判断评价、绘制表现 等基本过程。
服装效果图是借助人体来体现服装造型美的。
服装效果图对于人体姿态和人物形象常采用简 练、概括的手法，力求达到以少胜多的效果。
在效果图的整体把握上追求一种形式美法则， 通过构图的处理、线条的运用、色彩配置以及 表现技巧等，寻求一种个性化、感性化的审美 价值取向
服装效果图根据其用途和目的不同可分为 实用型设计图和艺术型时装画，也有介于 二者之间的。
实用型的设计图，通常用于生产及与客户之间 的沟通与交流，注重表现服装的结构与款式， 人物比例造型夸张的幅度不大；艺术性的时装 画则可作为一种以表现时装人物或时装为主要 特征的艺术作品，可以是极为夸张的人体或是 及其与众不同的构图，亦可通过不同的环境气 氛来烘托画面。