《油画》教学课件

合集下载
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

4、形色合一的深入塑造 “有形无色的油画是素描,有色无形的油画不是画”。
色彩的表情作用是通过形的控制而发挥效应的,画面上 的颜色只有放在它所在的空间位置上才起作用。表现实 体形和表现空间形都是在造型。人体上色彩由暗部向明 部的转化,转折面上色彩冷暖的把握,肌体的起伏与凹 凸结构的互相连接,骨头的具体形的塑造,肤色晶莹的 质地,肌体柔软的弹性体块,皮下血脉的分布等等,都 是我们在处理形色关系时要考虑的。总之,人体的生命 状态全靠调色板上的若干种颜色的调配并在画面上作形 色合一的深刻塑造。
5、色彩的生命线——冷暖对比 色彩的冷暖关系是贯串始终的生命线。人体肌肤的生
命感,正是通过动态和肌肤色彩的冷暖对比表现的。以 一种单一的皮肤色的涂抹不可能达到真实塑造的目的。 比如在雷诺阿的人体画作中,我们看到了光斑闪烁在人 体上,人体的生命感就显示得充分。不少人不敢于在人 体上运用冷暖对比的规律,甚至不敢用冷色和暖色调和 颜料,以为那样会弄脏了画面,实在是认识上的误区。
人类艺术演进的漫长历史,留下的无数裸体艺术珍 品说明了人类观照自身的强烈欲望没有停止过。人是宇 宙演进至今最精微的物质形式。迄今为止人体被认为是 物质变化最为完美的范例。
基于上述原因,人体作为我们永不枯竭的研究源泉 是理所当然的。同时,我们的先民观照自身得到的大量 珍宝般的艺术作品是我们学习的丰厚遗产。虽然现代照 相术的发展使人的生理状态可以无限精细地呈现在我们 面前,但艺术的精神性特征告诉我们,再高明的摄影术 也不能代替绘画中人的精神意念活动的丰富性。
课题:油画女子人体写生
授课人:张强
教学目的: 本专业是在油画写实的基础上,关注油画语言的表
现性、多样性、个性等因素。油画语言的表现性接近中 国画之大写意的手法。取物象之精神之本质之特征。舍 弃非本质因素,更加全面、整体、艺术的表现人物、事 物。
其教学目的就是通过油画表现人体的训练,培养学
生独立创造的能力,更加注重学生本人的思想感情的表 现以及艺术理想、气质、个性的表达与释放。
二、油画人体写生的课题设计Байду номын сангаас课题设计的原则要求:模特儿及其环境安排,应具
有一定的审美价值、艺术趣味、形的因素、色的因素、 体现艺术规律。
1、人体色彩变化规律 人体的色彩极其丰富,加之光源色、环境色的影响,
所以,在艺术作品中人体的肤色是十分丰富的色彩总和。 难怪英国美术史论家肯尼思·克 拉克在他的《人体艺术论》 一书中说过这样一段话:“狄德罗说过:‘成百上千的画 家连肉都没有感受就离世而去了。’实际是数以千位画家 都已感觉到了肉,但却无法将这种肉感表现出来。颜色既 非白色亦非桃红色,虽然堪称柔滑细腻而又变幻莫测;姿 色倾城却昙花一现;天生丽质和哀伤之情相互交织……这 些千姿百态的实际存在——对于仅仅以粘粘的颜料和涂抹 这种颜料的笔为手段的画家来说,如此难以解决的问题无 疑是前所未有的。而且恐怕只有三个人确实游到了能够解 决这一问题的彼岸,他们是提香、鲁本斯、雷诺阿。
3、色彩的微差 在常人的眼中,一个人皮肤白晰或黝黑,似乎从头
至脚都是如此,而事实上人体的各部分均存在色彩的微 差。从上而下,头部、颈部、胸部、腰部、大腿、小腿、 脚存在着色彩的渐变、差异,这种差异的原因一部分是 由于裸露和非裸露之故,一部分是微血管在皮下的分布 状态所至,还有受光多少不一等。我们敏锐的视觉可以 感受到这种区别,我们要通过比较达到相对准确地把握 肤色的微差并表现之。
虽则人体绘画中肤色、质感的表现有其相当的难度, 然而并非无规律可循。
2、色彩大关系的涂绘 在画室里进行的人体绘画课题,人体总是置于一定
的环境中,不论是背景衬托下的人体还是具体的生活环 境中的人体,与背景环境总存在着一定的色彩和空间关 系。可以是对比度很强的画面,亦可以是对比度较弱、 画面朦胧感较强的画面;可以是对比色的关系,亦可以 是类似色的关系。总之,这种大的关系决定了画面的色 调。
通过人体写生,一方面进一步在素描人体写生的基 础上,加强对人体结构的了解和掌握;另一方面,更重 要的是使学生学习掌握油画的一些技法和人体写生的方 法步骤,训练学生对色彩的感知能力和表现能力。
教学重点: 对油画基础语言有一个比较清晰的认识和理解,并
通过人体模特写生训练掌握其基本要领。传统技法的重 要特点是间接完成法制作而成,每一个程序对下一步骤 都起到铺垫的作用,所以要真诚而有耐心,养成严谨、 理性、研究的精神和习惯。油画基础语言的技巧性较强, 关键是要领会其精神和规律,以严谨的治学精神对待传 统油画技法,并以此技法与人体写生较好地结合起来。 教学难点:
三、油画工具及材料的介绍: (1)画布: 由于油画的特征,选用画布时应注意画布的质量,
不宜选用有化纤的画布和收缩变化大的画布,选用画布 时还应注意画布的编织密度,粗细,厚薄。因此,目前 常用(也是比较好)的是亚麻布。有了合适的画布后我 们还要制作成可以作画的底子。所以要把画布绷在画框 上,然后用白胶加立德粉刷在画布上或用画刀刮在画布 上,注意要完全刷到。第二遍,可采用原方法再涂一遍, 也可根据自己的要求用铅白和画刀等制作成一定的肌理 效果(也可用立德粉加调合油制作)
油画技巧的掌握和对色彩的表现能力(因为人体的 色彩非常丰富细致,变化微妙)。油画写生中的创作思 维、创造性意识。 教学方法:课堂讲授、示范、写生实践。
教学内容: 一、油画人体艺术概述
人体艺术在当今世界各地的艺术院校教学中已成为
不可或缺的课程,人体艺术教学也是学院教学模式的一 大特征。我国油画艺术最早的一批开拓者李铁夫、徐悲 鸿、刘海粟、吴作人、吕斯百等人首先从法国引进了这 种教学模式,而后我国派往苏联的几批留学生所接受的 训练和带回的习作更多的也是人体艺术。近20多年来, 随着东西方文化交流的增多,我国高等艺术院校更是重 视人体课的教学。人体教学的普遍展开,人体艺术作品 在展览中的频频出现,也推动了人类观念的进一步开放。
(2)画笔: 一般有现成的油画笔,但是在选用时要注意笔的材
相关文档
最新文档