清代画家作品赏析

王武 《鸳鸯白鹭图 》

不俗的特色。鸳鸯白鹭 图此图描绘宁静萧瑟的夜景。 秋月倒影，夜色澄明，坡岸 上芙蓉盛开，鸳鸯双栖，白 鹭单足缩头停眠在水中岩石 上；荻芦稀疏，花草随风摆 动，水波荡漾。画面设色淡 雅，鸳鸯白鹭以工笔细描， 芙蓉、荻芦以点笔写意，两 者互为衬托，相映成趣。此 画充分反映了王武花鸟画敷 色明丽、艳而不俗的特色。
四、金陵八家之
胡慥、樊圻、谢荪

指清张庚《国朝画征录》记载，当时人们 称活动在南京的龚贤、樊圻、高岑、邹喆、 胡慥、叶欣、吴宏、谢荪对金陵八家。其中 以龚贤艺术成就最高。
清代传世名画-胡慥《花鸟图》

胡慥，字石公，金陵人。生 平记载极简略，熟知金陵画家的 周亮工，称画家为“石公善啖， 腹便便，负大力拳勇”，“惜哉 未六十而殪”。画菊花与三只蜜 蜂，一只做俯冲状，翩翩欲来采 蜜；一只俯身于菊花花瓣上，正 贪婪拾之；还有一只闻香而蠢蠢 欲动，正往溢香处飞奔而来。整 个作品构图独具，格调新颖，笔 墨苍茫，浑厚雅俊，逸气横生， 画树石，中锋行笔，显得沉着劲 挺，皴擦有致，运墨数遍，具滋 润而有生气，设色鲜艳。
艾启蒙 《西洋贡犬》

此图绘西洋贡犬一只， 在保持欧洲绘画注重人物解 剖结构的同时，将西洋绘画 技法融入到中国传统工笔绘 画之中，手法写实，细腻逼 真，中西合璧，形神兼备， 深得郎氏遗意。这种始於郎 氏的写生技巧和创意能力， 对有清一代的宫廷绘画艺术 产生了重大而深远的影响。
王致诚 《神骏 》

二、清朝中国画院 画士
金廷标 的《双鹿图》

金廷标，字士授，乌程 人。工人物花卉，乾隆朝， 则晓低侯。其画深得乾隆赞 赏，如题廷标《江村图》云： “七情毕写皆得神，顾陆以 后今几人？”《石渠宝笈》 著录其作品81件，多数作 品上有乾隆御题。作品题材 广泛，山水、人物、花鸟皆 有之。《高贤遇隐图》，人 物衣纹勾勒颇见功力，土石 树木刻画亦不俗，堪称清代 宫廷人物画之佳作。
石涛

石涛善画山水，兼工墨竹、 花卉、人物。其画有独特的 个人风格。技法方面不受前 人成规束缚，敢于从实地观 察出发，尊重自己的感受， 大胆创新。他对当时画坛流 行的摹古风，十分反感。石 涛大声疾呼，反对泥古不化， 倡导独创，并不是要完全抛 弃传统。强调的是“借古以 开今。”又强调“笔墨为随 时代，犹诗文风气所转。”
汪士慎、李鱓、李方膺、 高翔、黄慎、罗聘、郑燮

“扬州八怪” 汪士慎、李鱓、金农、黄慎、高 翔、郑燮、李方膺、罗聘。这八位画家的出身、阅 历不尽相同，但有一种共同的命运，就是不得志， 生活比较清苦。他们大都出身于贫寒的知识分子家 庭，有较好的文化教养，年长后又各抱才艺，都无 法自由地施展。由于他们生活在底层，有较多的机 会了解民间疾苦，看到社会的黑暗，加以他们共同 的生活遭遇，对现实存在不满情绪，在作品中自然 有所流露。
王致诚（1702-1768年），法兰 西人，生于多耳城。画师之子。 1735年7月31日入耶稣会为辅佐会士。 乾隆三年八月五日（1738年6月20日） 来华，后入宫廷作画。工画人物、鞍 马，《石渠宝笈》著录《十骏马图》 一册。曾与郎世宁、艾启蒙等绘制 《平定准噶尔图》，他画了其中的 《和落霍斯之捷》、《河尔楚尔之 战》、《平定回回献俘》后来乾隆嫌 郎、王绘制速度慢，改由意大利修士 潘廷璋（1733-1812年）、安德义 （生卒不详）绘制。完成之后，于 1765年7月13日送至法国雕板，至 1774年制成，送回中国，乾隆非常 高兴。王致诚本工油画，来中国之后， 由于民族审美观念的差异，他的油画 不被时人所赏识。
李方膺

李方膺（1695－1755年 后），初名方邹，字虬仲，号木 田、成村、晴江、秋池、抑园、 禊湖、借园、借园主人、衣白山 人、仙李、木子、啸尊者。江苏 通州人。扬州八怪之一。诸生。 先后任山东兰山、安徽潜山、合 肥知县，有善政、人德之。以不 善逢迎，获罪罢官。后寓居金陵 借园，自号借园主人。常往来扬 州卖画以资衣食。傲岸不羁，不 拘绳墨。善画松、竹、梅、兰和 草虫，老笔纷披，不拘绳墨。画 梅尤精。间作山水、人物，豪放 苍劲，水墨淋漓。尤长大幅，颇 富士气。
恽寿平 《锦石秋花图》

此图以没骨积染法绘就，与 表现对象的质地极为般配。画面 构图重心偏右，款题于左上方， 显得匀称、稳重。其内容为几片 湖石中生有丛丛秋花，色彩鲜明 娇艳，没骨法充分表现了花的明 媚。这种直接以色点染花之神态 的技法，时有“恽派”之称，可 见作者对此法应用已臻完美造化 之境。左上角作者自题一诗云： “高秋冷艳娇无力，红姿还是残 春色。若向东风问旧名，青帝从 来不相识。”
朱耷 ---芙蓉芦雁图 轴

纵147.6、横37.8厘米上海博物馆 藏此图作斜角布景，左上崖壁芙蓉， 右下岩石上两只大雁作仰视和回首理 羽之状，在图式上取得平衡，并有巧 妙变化。自识[八大山人写]。此图作者 笔墨已达到炉火纯青的境界，尤其大 雁的羽毛勾勒，笔法极其凝重而又松 灵，浓墨破淡墨恰到好处。不多的笔 墨，生动地表现出羽翮的质感。岩石 和芙蓉的勾皴，颇有书法洒脱蕴藉的 意趣。为一幅笔墨精到，神气弥足的 杰作。钤[八大山人]、[遥属]白文印， [何园][庚辰]朱文印。按庚辰为康熙三 十九年，公元一七○○年，作者时年 七十五岁。
朱耷-----《鱼鸭图卷》

此长卷绘写江河中鱼鸭漫游的情景。空白的水面一无波澜，通过鱼 鸭的动态和岩石的安排，使人有江水浩茫无际之感。全图用散点结构， 卷首一串大小不等的鱼儿似流线般窜向江心，接着鲑鱼或两两相对，或 独自漫游于岩石间。后段为一群鸭子结伴凫游，而傍着岛石棲息和立于 坡石上的孤鸭，则缩颈闭目，显得分外醒目。画面有聚有散，有动有静， 造成一种生命的律动。群体的欢跃与独处的冷寂，似乎反映了这一时期 画家彷徨于出世与入世选择中的情绪冲突和困惑。自识[己巳重阳八大山 人画]。
汪士慎《梅竹石图 》

这是画家较早的作品， 显得秀气脱俗，生气勃勃， 晚年的作品风格有所变化， 要粗壮一些。王士慎绘画的 题材多样，各种花卉外尚有 竹、石等，偏爱清雅，多绘 兰、梅等花。这也是当时画 家极喜之题。此图绘曲梅、 修竹、怪石，画家在自题中 称梅为冷香、石兄、竹弟。
《风荷图》

李鱓
通幅全以水墨画成。荷花、 莲蓬，大叶掩映；下有芦荻数茎， 都在狂风中摇荡。荷叶梗屈曲交 错盘折，似被狂风扭动一般，表 现出一种肃杀不安的气氛。题曰： “休疑水盖染淤泥，墨晕翻飞色 尽黧。昨夜黑云拖浦淑，草堂尺 素雨风凄。”此画的表现手法也 颇具特色，笔墨纵横老练，荷叶 梗以旋动之笔出之，如写篆书， 韵味颇浓；荷叶浓涂淡抹，正侧 向背，姿态不一，得狂风摇曳之 势。草书题款，笔墨奔放，与画 面形象相呼应，增强了画面的气 势。
一、三位西洋画士

画院中有几位西洋画士，颇为活跃。他们 利用中国画的工具，按照西方人的审美习惯， 又结合皇帝的要求，为宫廷作画。运用油画 的阴阳光色表现手法，使形象真实具体，呼 之欲出，影响了不少周围的中国画家。
郎世宁《竹阴西猞图》

郎世宁（1688-1766年），意 大利人，于康熙五十四年（1715年） 至北京，随入内廷，以画博得皇家 信赖，客死中国。工画翎毛、花卉、 鞍马，为皇家的重大政治活动绘制 大量图画。《石渠宝笈》著录其作 品56幅，题材相当广泛。乾隆对其 作品颇为赏识，“凹凸丹青法，流 传自海西。”但对他的作品缺乏中 国画的神韵也不很满意。 郎世宁身为宫廷画家，常与中 国画家合作，与张廷彦合作画《马 技图》，与唐岱、沈源合作《豳风 图》，与陈枚、孙祜、丁观鹏合作 《丹台春晓图》。其思想要受到皇 帝的牵制，勉强迎合皇帝的口味， 作品呈现出“不中不西”的混血样 式。
高翔

字凤岗，号西唐、樨堂，江 苏甘泉（今扬州）人。他也是一 生从未做过官。擅作山水，画梅 风格疏秀，兼能画像。又精刻印， 学程邃。为“扬州八怪”之一。 著有《西唐诗钞，高翔不仅书法 造诣颇深，还兼善篆刻，他师法 程邃，与当时的名家丁敬、汪士 慎齐名。画中的书法、印章均可 见其一斑。除此之外，他还擅长 画梅花。金农说高翔所画疏枝梅 花与汪土慎干枝万朵的繁枝梅花 “各臻其微”。可惜他的梅花作 品现在已经很少见了。
清代画家、作品赏析
-----花鸟翎毛类
作者：张华、朱梅、谢宝珍
清代画院画士及西洋画士

清统一中国之后，很重视美术的辅教作用，宫 中集全国优秀画工，凡可用美术表现者尽用之。清 院画家，据嘉庆年间胡敬《国朝院画录》就《石渠 宝笈》所藏院画而考其姓氏里贯略历，凡得53人， 各系以传，其合作附见者28人。其中成绩卓著者有 焦秉贞、冷枚、唐岱、李鱓、周鲲、丁观鹏、姚文 瀚、金廷标、张宗苍，以及西洋画士郎世宁、艾启 蒙、王致诚、安德义等。本课就各画士中善花鸟翎 毛者举例赏析。
三、清初四僧之朱耷、石涛
ห้องสมุดไป่ตู้
朱耷--《鸭图》
朱耷（1626—1705），字雪个，号八大 山人，南昌人，是明朝宗室，明亡，出家为僧。 其画气势雄阔，精力充沛，笔简意赅，在清初 水墨写意画派中，是有独特风格的大画家。晚 年艺术造诣达于高峰，凝重浑厚，丰茂拙朴， 在造型上更见简练。此图画鸭，昂首凝视，神 态如生。 石涛的花鸟、兰竹,多用水墨写意法,行笔爽利 峻拔，用墨淋漓简练。存世佳作有《梅竹图》 、《墨荷图》、《焦菊图》、《竹菊石图》（ 均藏故宫博物院）等。他还精通画理，著有， 为清代重要画论著述。他的艺术对当时和后世 影响极大。与、、合称四僧，与石 并称二石，与渐江、梅清等人被称为黄山派。 其山水、花鸟影响清代中期的，而且还给近现 代的不少重要画家以深刻的影响。
李方膺

“波涛宦海几飘蓬”。 官场太黑暗了，李方膺 便弃官去学画竹，当了 “画工”，他的性格依 然未变，“自笑一身浑 是胆”，蔑视传统，蔑 视权威，爱画狂风，以 此寄托自己与恶劣环境 坚决斗争的不屈精神。
二李画法比较

由于李鱓有时用笔故作旋动之势，如飞如动， 增强了画面的生动性，使花鸟画能更充分地表达作 者的激情。八怪中，有意追求形象动势的是二李(李 鱓和李方膺)。李方膺画竹故意追求狂风摇曳之势， 李觯画竹不像李方膺那样作狂风摇曳之势，而作微 风吹动，左右偃仰之态。二李同样追求新奇，但彼 此手法各不相同。这种以新奇为美的创作思想，是 八怪艺术的精髓所在，富有强大的生命力，也是八 怪艺术至今仍有其宝贵价值的根本原因。
谢荪 《红莲图册》

谢荪
“金陵八家”之一，字缃酉， 溧水人，生卒年不详，居金陵。 《红莲图册》画红莲花，墨线细 勾，后填色彩，严谨工整，画面 显得浓艳、工丽。画法从宋院体 画中变出。画上自题：“己未春 日写似，伴翁老先生，谢荪。” 钤一印。按己未为清康熙十八年， 即公元1679年。
五、扬州八怪之
胡慥 扇面画菊
樊圻《岁寒三友图》

樊圻（1616—1694）， 清代画家。字会公、洽公。金 陵（今江苏南京）人。他与其 兄均以画出名。山水取法董、 巨、黄、王和刘松年诸家，用 笔工细，皴法细密，风格劲秀 清雅，为明末清初的“金陵八 家”之一。画上有龚贤等人的 题款。绘水仙、梅花、牡丹三 友。不畏严寒，迎霜而开。画 面构图简洁，以少胜多，用色 清淡，惜墨如金，画风清秀， 极淡远清灵之致，是很能代表 画家艺术风格的作品。
《梧禽紫薇图 》

此图描绘初秋时节，在梧桐的叶荫之下，一只雀鸟立于 紫薇枝头，正在啄食梧桐的果子。紫薇用笔写意，点染有致， 新 花之鲜艳与种子之枯色形成对比。梧桐叶写中带工， 脉 络清晰，凋零枯败之态，跃然纸上。雀鸟用笔细致工整，刻 画入微，姿态造型生动图纵17．3厘米，横52．3厘米。北 京故宫博物院藏。
恽寿平绘双清图

本幅是恽寿平55岁时所作。以“双 清”为画名是因为梅花以“众芳摇落独 暄妍”的品格而水仙以淡色疏香和清气 逼人的特性同被视为传统绘画题材中的 “清物”。此图以淡花青晕染绢地，烘 托双清的花色。梅树苍干繁枝，横斜取 势，其花瓣法南宋扬无咎的画法，即以 墨笔圈线为瓣，线条雅秀雄健，勾勒出 花之勃勃生机。水仙法元人赵孟坚的白 描笔韵，叶片用笔富于急迟、粗细、顿 折诸变化，花儿或仰或俯，或张或合， 亦变化多端。作者以活泼多变的表现技 法成功地展示出梅花、水仙暗香浮动的 美感。全图不刻意求工、求似，唯求自 然天趣，揭示出恽寿平一向所追求的平 淡超逸的审美意