2011年6月英语六级真题及答案

理论思辨

一、传统和经典声音理论辨析

1、概述

有声电影是由电影画面和电影声音构成的一个统一整体。画面和声音都有记录客观现实和揭示现实内涵的艺术表现能力，各有其独特的内涵和功能。因此，各自的美学功能、心理功能也不同。当我们有意识地把它们经过剪辑组合后，如：音画合一、音画分立、音画平行和音画对位，这种声画艺术构思能对影片产生相应的作用。我们将积极讨论以下几个问题：

⏹有声电影是一种复杂的手段吗？

⏹声音艺术是否丰富电影艺术的表现范围？

⏹有声电影是电影的进步现象吗？

2、无声片时代的声音表现手段

⏹（１）通过视觉形象表现声音感

⏹（２）通过心理联想表现声音感

⏹（３）画面形象表现声音时存在的误区

３、声音在电影艺术出现是的各种观点

（１）电影评论家：“一种艺术的价值即在于它的特殊表现手段所具有的局限性。”“声音到底是丰富了还是降低了表现力？”（２）爱森斯坦：“有声电影是把双刃剑。有人会根据最省劲的的规律去运用它。换而言之，用它仅仅是为了满足观众的好奇心而已”（３）卓别林：“对白片？你们可以说我是最讨厌它的了。它会毁坏世界上最古老，既哑剧艺术。它消除了无声片的巨大美感”

４、有声电影真是一种复杂的手段吗？

爱因汉姆在《电影作为艺术》理论中有关声音的观点：

（１）在一部影片里，嗅觉、触觉或平衡感当然不是通过直接刺激来传达的，而是通过视觉来暗示的；（２）凡是其中心特征不能加以形象化表现的事件，都不宜拍成电影；（３）电影正是因为无声，才得到了取得卓越艺术效果的动力与力量；（４）有声电影仍然是一种复杂的手段。

结论：（１）机械地再现现实是自然主义的表现；（２）声音是机械再现现实的手段；（３）因此，电影中运用声音手段是自然主义的。

爱因汉姆观点的分析：（１）爱因汉姆对自然主义所具有的本质概念是模糊的、片面的。（２）声音就其本质来说是人类了解自然、接触自然的一种媒介、一种工具和一种手段。声音表征着重要的情感涵义。（３）声音被应用到电影中去、有机地与影片画面内容相结合时，完全可以更典型化、更深刻地影片内容的主题。

５、声音作为人类了解自然的重要媒介丰富了电影艺术的表现范围

（１）只有当声音有意识地用来刻画人物和描绘环境，出现了声画对位、声画统一的原则后，声音才不是自然主义的了，才转化为有力的艺术表现手段，成为电影艺术不可少的组成部分。（２）一部优秀的电影应该遵循以上原则，把声音和画面有机地统一到一个主题中去。在声音与画面有机结合的过程中，声音的确丰富了电影艺术的表现范围，它是电影艺术发展过程中的进步现象。

６、声音的确促进了电影艺术的发展

二、影视配乐中音乐风格的多元化

１、概述

100多年前，法国的卢米埃尔兄弟在世界上第一次公开地放映电影，标志着电影的正式诞生。１９０８年，出现了一些专门为电影创作音乐的作曲家。

１９２７年，美国影片《爵士歌王》的上映，标志着有声电影的诞生。

⏹２０世纪３０年代的末期是美国好莱坞电影的黄金年代。

⏹１９０５年，中国拍摄的第一部电影《定军山》标志着中国电影的诞生。

⏹１９３１年，诞生了中国的第一部有声电影《歌女红牡丹》。

２、音乐创作的风格特征

（１）古典音乐（２）现代音乐

３、电影中的古典音乐创作及应用

⏹古典音乐成功应用的关键是对古典音乐风格的把握。

4、电影中的现代音乐创作及应用

（1）流行风格的音乐在电影创作中的应用

流行音乐在影视中应用的典型特征是反映某一时期特定的社会时代背景信息。

（2）摇滚风格的音乐在电影音乐创作中的应用

摇滚音乐以其独特的宣泄性、震荡性来反映新生代的浮躁、忐忑、希翼与内心的体验。

（3）另类音乐在电影创作中的应用

另类音乐是一种强调主观感受的音乐。它表现的是个人欲望中的困惑与生活中的绝望，具有反抗的精神力量。另类音乐继承了摇滚音乐的思想性和挑战性，同时赋予其新的时代精神。

5、电影音乐创作中的多元风格解析

⏹电影音乐创作中的多元化已逐渐渗透到电影音乐创作的领域中。多元风格的音乐作

为创作元素可以被电影音乐吸收利用，使电影音乐的风格、内容更加丰富，使各种情绪和感受的表现更为完美，从而提高影片的整体艺术水平。

多元化风格的音乐的优势在于：

一、不同风格的音乐可以表达不同的情绪、承担不同的剧作作用；二、使电影音乐的创作更加丰富，同时保持其主题内容的内在连续性；三、吸引不同欣赏口味的观众，进一步提高影片的艺术性和观赏性；四、进行新的音乐形式的探索，使音乐与音响结合为一体。

音乐风格多元化的前提条件：

一、音乐创作要符合影片的风格和导演的整体创作构思；

二、要使各种风格的音乐相互融合；

三、注意音乐风格本身与所要表现的内容和情绪是否相辅相成

法国“新浪潮”电影运动与思潮

一、新浪潮的历史背景

诗意现实主义之后，法国电影进入了一个断裂期，其直接的原因是纳粹德国的入侵。法国最重要的电影大师都移居国外；1940年的排犹事件，把一大批犹太人赶出了制片厂。留下的都是些平庸胆小、循规蹈矩的人。战后，这一倾向逐步演化为被“新浪潮”的闯将们讥讽的“优质电影”。

二、新浪潮的历史过程

所谓“新浪潮”，是指1958----1961年间，在法国影坛上突然涌现出一批由青年人第一次执导的影片，人们将这种现象称为电影“新浪潮”。但“新浪潮”这一概念，一开始并不指电影，甚至更不指后来人们所指称的那批导演。“新浪潮”首先是针对法国社会、政治问题的。“新浪潮”的全盛时期是在1958年------1959年期间，它的标志性作品是：

⏹1959年2月，《漂亮的塞尔其》，3月，《表兄弟》，克劳德.夏布罗尔导演;

⏹1959年5月,《四百下》，弗特吕弗导演；

⏹1959年5月，《广岛之恋》，阿仑雷乃导演；

⏹1959年，《筋疲力尽》，让——吕克戈达尔导演。

三、“新浪潮”的主要导演

“新浪潮”的成员中没有大师。一般认为“新浪潮”的导演们有三部分人组成：一类导演是