优化高校声乐教学的策略研究

浅谈优化高校声乐教学的策略研究【摘要】声乐教学在音乐教学中对学生的影响是比较大的，目前在一些高校的声乐教学中出现了很多的问题，教学效果不佳，高校声乐教学的发展出现了一定的滞后性。

本文笔者结合自身的工作经历，提出了一些优化高校声乐教学的策略，希望能促进高校的声乐教学。

【关键词】优化；高校；声乐教学；策略
【中图分类号】g712 【文献标识码】a 【文章编号】1009-5071(2012)07-0230-02
1 革新声乐教育观念，树立正确的教育思想
按照教育界的观点，不论是教育的内容还是教学方法，都是由教育的培养目标决定的。

在高校素质教育的要求下，我们必须本着这样一个原则来培养人才。

高校声乐教学是传播声乐知识，普及声乐常识，促进高校学生的全面发展为目标的，培养和造就一大批合格的全方位发展的优秀人才。

以往的声乐教学都是在照搬音乐专业院校的人才培养模式，而这种教学模式的主要培养目标是艺术表演，不适合新形势下声乐教学的需要。

因此，我们在进行教学活动中一方面要注重培养学生的基本功，结合系统、完整的声音训练让学生掌握正确的呼吸、发声方法，科学的歌唱姿势以及足够的歌唱技巧以应对不同作品不同演唱风格；另一方面要注重培养学生对歌曲的示范能力，对发声正确的理解力和分析教学的能力。

在教学过程中坚持以学生发展为中心，树立以人为本教育理念，树立尊重学
生的教育观念合作学习等等。

2 提高教师素养，改善教学软件
随着改革开放和素质教育的推行，无论从社会经济发展的角度还是从文化发展的角度出发，音乐教育改革势在必行。

在音乐教育改革进行的同时，也让我们清醒的认识到，要想使声乐教育的教学质量和总体水平得到提高，就必须要提高教师的整体素质和教学水平。

只有将声乐教师的专业技能、文化素质、艺术涵养等方面的能力提高，才能从根本上保证声乐教育改革的顺利进行。

作为艺术中众多门类的一种，音乐在某种程度上和其他艺术门类诸如绘画、戏剧、戏曲等都有着千丝万缕的关联。

作为教师，我们不应该将眼光仅仅局限于本专业的学习和研究，在立足于本专业的同时，应该加强对这些姊妹艺术和有关专业知识的学习，多汲取些艺术养分，充实自己的知识层面。

社会竞争日益积累，作为声乐教师也必须努力提升自己的专业技能。

目前社会上各个行业的竞争都非常激烈，而我们也不应该安于现状，如果满足于现状，势必会缺乏竞争力，被社会所淘汰。

一方面，我们应该在教学的同时，不放松对自身的要求，保持良好规律的生活习惯，坚持每天练声。

另一方面，在条件允许的情况下，将自己再次变为学生，进入专业音乐院校和高等音乐学府进行深造；或者利用寒暑假期间，找一些国内知名的声乐演唱家教育家来上课。

只有这样不断的充实自己，才能适应社会的发展需求，在激烈的竞争中立于不败之地。

3 夯实基础教学，做好基础理论课学习
通过调查我们发现许多学生根本不知道人体发声的机理和发声器官的生理结构。

尤其是声乐辅修的学生例如器乐、舞蹈等专业的学生,声乐基础很差，对声乐的认识几乎为零。

这就导致学生对声乐缺乏理性的认识,同时自身的声音条件又不好，在教学过程中出现的发声问题反复多次都无法解决，影响正常的教学秩序，打乱了教学计划。

还有许多学生认为声乐就是唱歌，把那几首歌唱好了就可以了。

他们不认为声乐是一门科学的系统的学科，从根本上忽视了声乐理论的学习，等到了毕业，走上工作岗位才发现根本无法适应工作，达不到社会的要求。

因此，我们不能再去沿用过去的那种声乐教学模式，必须在日常声乐教学中加入声乐基础理论课。

在形式上，我们可以采用公共课的形式,从新生入学的第一个学期开始就开展声乐基础理论的教学工作，课程内容应涉及声乐发声的基本原理与方法、不同声部类型的区分、如何保护歌唱嗓音、歌曲演唱的风格艺术处理、伴奏艺术等多方面的内容。

通过声乐基础理论课的学习,力争做到让学生从根本上去了解声乐这门学科，掌握声乐演唱的基本原理及规律，对歌唱产生理性的认识 ,从主观上重视声乐的学习。

声乐理论基础课的开设必将使声乐教学取得事半功倍的效果,达到理想的预期目标。

4 采取多样化的教学手段，充分发挥现代化教学手段优势
随着社会信息化进程的不断深入以及个人电脑和互联网的普及，我们的声乐教学也受到了冲击。

无论是信息来源的渠道还是教学载体的变化都发生了很大的改变，我们的声乐教学手段也要随之
发生相应的改变。

作为现代社会的音乐教师，掌握现代化的多媒体教学方式是必不可少的，这也是高校声乐教改的重要组成部分之一。

在过去，有很多宝贵的教学资源是我们无法便捷的获取的，而现在有了互联网这一媒体平台，让这些资源的取得变得容易得多。

于是，我们在声乐教学中要合理有效的利用这些现代化的教学手段和教学工具，比如说利用互联网的搜索和下载功能尝试着建立一个音乐资料库，丰富我们的教学资源，将我们准备教给学生的每一首作品都找出多种版本，作横向的比较。

这种方法要比单纯的说教效果好得多；再比如尝试着购买一些好的音乐资源，包括歌曲的伴奏，示范演唱，声乐作品分析，语言讲解示范等等。

我们也可以制作一些多媒体课件，让学生更加直观的去了解掌握声乐的各方面知识，体会音乐意向，整体把握教学内容。

5 在高师声乐集体课中运用微格教学
微格教学是指教师在教学过程中对学生进行针对训练，并将训练中出现的问题及时的反馈并作出分析判断，并且教师要把课堂小型化，这样有利于教师对学生进行更为具体的指导从而使学生的教学活动得以改善。

这种教学法的具体操作是将5-9名学生编成一个小组，对这一小组的学生进行一到两种技能的训练，然后分配给每名同学5-10分钟的时间进行教学实践活动，在活动过程中用摄像技术进行录像并在活动结束后回放，教师和小组成员对整个过程进行反馈评价，然后每个人根据小组其他成员的评价进行自我分析，对自己的教案重新设计后再实践[2]。

微格教学法的目的在于让学
生不断循环的学习每一种教学技能，不断循环的运用每一种教学技能，不断循环的积累教学经验，不断循环的将掌握的理论知识运用到课堂教学中，让自己不断循环的进步。

微格教学的引入，能够很好的改善高师声乐集体课的弊端，弥补其不足，使学生对声乐课堂教学有着更加细致的认识，可以更科学的系统的规范教学技能的培训内容、培训范围以及取得的效果，让以前凭感觉的教学变得更加具体，更具有可观察性、可记录性和可操作性。

参考文献
[1] 魏娜.高校声乐教学现状及对策研究[j].职业教育,2011（6）
[2] 杨丽.运用cai优化高校声乐教学[j].中国成人教育,2009（20）。