论朱淑真

论朱淑真

摘要：朱淑真是我国历史上著名的女诗人之一。正如陈廷焯所说：“宋妇人能诗词者不少。易安为冠，次则朱淑真，次则魏夫人也。”但由于她的作品被“一火焚之”、“百不一存”，加上文献中对其事迹的记载也很少，尤其是南宋王唐佐为朱淑真写的传纪的亡佚，给后来的研究工作带来了很大的困难。20世纪20年代以后，朱淑真逐渐引起研究者的关注，这方面的研究成果也多了起来，但在她的生平以及作品的评价上，学术界至今仍争议颇多。

本文从前人对朱淑真的生平研究入手，汇集前人所言，对朱淑真的生平及其在文学史上的地位提出了自己的主张和见解。其次，通过对朱淑真诗歌创作概貌的剖析，说明其广阔的创作题材及内容，将其独特的思想性格和个性特征展现在读者面前：朱淑真既有一般女性所共有的细腻、敏感、多愁善感，更表现出她特有的率直、大胆和坚持自我、追求理想的执着，这在她所处的年代是难能可贵的。最后，通过对其创作的鲜明的女性特点的分析，给朱淑真一个正确的评价和定位。

关键词：朱淑真生平诗歌创作评价定位

引言：与李清照并称隽才的朱淑真，她一生坎坷不平，生不被人理解，死后作品也不能广泛流传。由于隐晦的身世，不幸的婚姻生活及对封建礼教的叛逆行为，使得后世对她的研究和评价一直未有突破。纵观中国古代女性文学，真正能传达出那一特定时代的女性的真实的心灵，真正能代表古代女性文学状貌的女作家屈指可数，而朱淑真是其中之一。

虽然在她去世时，她的作品被父母“一火焚之”“百稿不存”，但仍有三百三十多首诗和三十多首词得以留传，远远超过了元代以前所有的女性作家。其作品颠覆了男性话语对女性的涂抹和变形，从阴性书写的角度，以一种强烈自我化的方式，以女性为本位，一泻千里地表达出自己的内心世界，同时反映了封建时代女性的内心感受，对恋爱婚姻的追求，对封建伦理道德的反抗，对真挚爱情的歌唱，对不和谐婚姻的不满及对传统社会严禁的越礼行为的大胆描写等等。可谓称得上是一部出自女性之手的真正意义上的女性文学。

一、朱淑真生平及研究综述

(一) 朱淑真生平：朱淑真，宋女作家。号幽栖居士，钱塘（今浙江杭州）人。祖籍歙州（州治今安徽歙县），南宋初年时在世。生于仕宦家庭，相传因婚嫁不满，抑郁而终。能画，通音律。词多幽怨，流于感伤。也能诗。有诗集《断肠集》、词集《断肠词》。《断肠集》有宋郑元佐注本。

(二) 朱淑真研究综述此期对朱淑真作品的研究，尤其是对断肠诗词艺术特色和思想内容的研究及评价，能够突破男性文学的标准，在女性文学的背景下进行审视。前期研究较少涉猎的咏春词，已引起了研究者的注意。

艺术特色上，周婷莉文认为《断肠集》主要是闺怨和爱情之作，主体风格是婉约，感情真挚，意境幽深；情景交融，形象鲜明；语言流畅自然，声韵和谐。李妮文则从内心世界及性格的角度分析朱淑真诗词的艺术特色：她的孤高劲直的品格使自己的小女子的情调更加刚劲有力；她的诗和词题材都较为广泛，反映的内容意义也甚为阔大；诗中流露出强烈的女性自主意识和身份定位的思想倾向；词多侧重心灵和内心世界情感的倾诉，以其独特的女性意识，在后

世女性文学研究中受到重视。

研究者已经开始注意到朱词中为数不少的咏春词，但切入的角度又颇有不同。田玮莉文认为在朱淑真的咏春词中, 体现出她的情感主旋律———忧愁、怨恨、惜春伤怀。其特点是以情入景、多用比喻，呈现出委婉、含蓄的风格。林荣钦文在纵向比较、横向分析的基础之上，发现了朱淑真咏春词孤独、哀怨的情绪背后，隐藏着一个深沉的主题，那就是对青春美好年华的礼赞，对真正的爱情生活的渴望，对真正自由幸福生活的追求。

思想内容上，李菁文认为朱淑真的诗词，从自己不幸婚姻带来的痛苦到对女性生存困境的抗争再到悲己悯人的心灵相通与推己及人的仁爱情怀，隐含着一条从忧己———忧生———忧世不断升华的忧患意识链，由此可以清晰看出她的心灵踪迹和情感历程，进而可以更全面地把握其作品。

二、朱淑真诗歌创作概貌，尤其以闺情诗而为人所知，如下

眼儿媚

朱淑真

迟迟春日弄轻柔，

花径暗香流。

清明过了，

不堪回首，

云锁朱楼。

午窗睡起莺声巧，

何处唤春愁？

绿杨影里，

海棠亭畔，

红杏梢头。

朱淑真是一位多愁善感的女词人，这首词写一位

闺中女子（实际上是作者自己）在明媚的春光中，回

首往事而愁绪万端。

上片“迟迟春日弄轻柔，花径暗香流”两句，描

绘出一幅风和日丽，花香怡人的春日美景。“迟迟春

日”语出《诗经·七月》“春日迟迟”，“迟迟”指日

长而暖。“弄轻柔”三字，言和煦的阳光在抚弄着杨

柳的柔枝嫩条。秦观《江城子》词：“ 西城杨柳弄春

柔。”“弄”字下得很妙，形象生动鲜明。对此良辰美

景，主人公信步走在花间小径上，一股暗香扑鼻而来，

令人心醉，春天多么美好啊！但是好景不长，清明过

后，却遇上阴霾的天气，云雾笼罩着朱阁绣户，犹如

给女主人公的内心罩上了一层愁雾，使她想起了一段

不堪回首的伤心往事。看来开头所写的春光明媚，并

不是眼前之景，而是已经逝去的美好时光。不然和煦

的阳光与云雾是很难统一在一个画面上，也很难发生

在同一时间内。“云锁朱楼”的“锁”字，是一句之

眼，它除了给我们云雾压楼的阴霾感觉以外，还具有

锁在深闺的女子不得自由的象喻性。“锁”字蕴含丰

富，将阴云四布的天气、深闺女子的被禁锢和心头的

郁闷，尽括其中。

下片着重表现的是女主人公的春愁。这种春愁是

由黄莺的啼叫唤起的。大凡心绪不佳的女子，最易闻

鸟啼而惊心，故唐诗有“打起黄莺儿，莫教枝上啼”

之句。试想一个愁绪万端的女子，在百无聊赖之时，

只好在午睡中消磨时光，午睡醒来，听到窗外莺声巧

啭。不禁唤起了她的春愁。黄莺在何处啼叫呢？是在

绿杨影里，还是在海棠亭畔，抑或是在红杏梢头呢？

自问自答，颇耐人玩味。

这首词笔触轻柔细腻，语言婉丽自然。作者用鸟

语花香来反衬自己的惆怅，这是以乐景写哀的手法。

作者在写景上不断变换画面，从明媚的春日，到阴霾

的天气；时间上从清明之前，写到清明之后；有眼前

的感受，也有往事的回忆。既有感到的暖意，嗅到馨

香，也有听到的莺啼，看到的色彩。通过它们表现女

主人公细腻的感情波澜。下片词的自问自答，更是妙

趣横生。词人将静态的“绿杨影里，海棠亭畔，红杏

梢头”，引入黄莺的巧啭，静中有动、寂中有声，化

静态美为动态美，使读者仿佛听到莺啼之声不断地从

一个地方流播到另一个地方，使鸟啼之声富于立体感

和流动感。这是非常美的意境创造。以听觉写鸟声的

流动，使人辨别不出鸟鸣何处，词人的春愁，也像飞

鸣的流莺，忽儿在东，忽儿在西，说不清准确的位

置。这莫可名状的愁怨，词人并不说破，留给读者去

想象，去补充。

在朱淑真的诗歌中，洋溢着超越一般女性的生命意识：鸿鹄之志。在男权社会中，鸿鹄之志多为士子学人的专利，女人只需做个贤妻良母就行了，而朱淑真并不满足“绣折金针”达到“妇功”的最高标准，她跃跃欲试，急切渴望突破狭小的生活圈子，打破社会施加于女性身上的封闭式的精神束缚，以实现自己腾越龙门的理想。她以巾帼不让须眉的豪情，写道：“春暖长江水正清，洋洋得意漾波生。非无欲透龙门志，只待新雷震一声。”（《春日亭上观鱼》）[14]她多么渴望自己能像须眉男子那样有机会施展才华，成就一番大事，以实现自己

的抱负与价值。

马克思曾指出：“人不仅通过思维,而且也用一切感觉在对象世界中肯定自己。”[15]梅竹自古便有高洁劲直的君子之称，在古代几乎是男性垄断的特定话语意象，但我们从她的作品中可以发现不少吟咏梅竹的作品，朱淑真借用它们寄已之情、言已之志，表现出独立的人格和理想。如《雪夜对月赋诗》：“梅清月皎雪光寒，看来表里俱清澈”；《冬日梅窗书事》四首其二云：“梅花描摹雪精神”；三云：“可人唯有一枝梅，且得清香寄酒杯”；咏竹的更多，《竹》云：“凌冬不改清坚节，冒雪何伤色转苍”；《咏直竹》中：“劲直忠臣节，孤高列女心。四十同一色，霜雪不能侵”。[16]诗词一扫柔弱女子的情态，表现出一派倜傥的须眉气概，这些也正是朱淑真对自身价值的认识与定位，暗示了她对女性被动状态的不满，以及对社会赋予她的角色远不能达到她自我期许值的不满足。

朱淑真敢于冲破传统的束缚，在诗作的创作题材上不局限于吟风弄月、儿女情长，也有一些批判现实、关心农事、咏怀历史的诗作。似乎她作诗并不只是抒发小我的相思爱恋、幽怨寂寞等，更不是附庸风雅，娱宾遣兴，而是用自己的生命去写，一任感情的抒发，扫尽浮语，直抒性灵。她是借历史之酒杯，浇胸中之块垒。如她的农事诗《苦热闻田夫语有感》、《喜雨》、《膏雨》、《东马塍》等，扫尽闺阁的脂粉气，一展巾帼直面生活、关注国计民生的胆略。作为一名没有社会地位的女子，其才识学养、胸襟气魄丝毫看不出闺阁气息。她的目光超越了个人的不幸，走出了闺阁庭院，走进社会，走进历史，表现出冲击传统的勇气。此外，她通过一些咏史诗借古讽今，独立地发挥自己的政治见解。她有十首咏史之作，所咏人物都是楚汉期间及西汉功臣人物。她的《读史》写道：“笔头去取万千端,后世遭它恣意瞒。王霸漫分心与迹,到成功处一般难”[17]。从中我们可以发现，朱淑真钟情于品评那些志大才高、有所作为而又命运多舛的历史人物。论项羽云:“范增可用非能用”，论韩信:“男儿忍辱志长存”，论董仲舒:“下帷发愤每劳神”，论刘向:“洽闻博识似君难”，贬斥武帝:“只听平津一老臣”，责难汉武帝：“屡刑不谴君非悟”[18]，均显示了她深厚的学养和独立品格，规劝统治者吸取经验教训，用文字来抒发自己的政治见解，希望通过诗词迈入男人垄断的领域，借此施展自己的抱负，实现自己的“鸿鹄之志”。

除咏史诗与农事诗外，朱淑真还有一些诗酒唱和与赠答之作，虽然数量不多，但也体现了其巾帼不让须眉的一面，如《宴谢夫人堂》“竹引春风入酒卮，森森凉气暗侵肌。冰峦四叠浑无暑，不似人间六六时”[19]，这首是淑真与谢夫人一起游宴玩赏时所作的诗酒唱和之作。此外，她与吴夫人等也有唱和，如《次韵见赠简吴夫人》“南北常嗟见未因，停舟今喜笑谈亲。张姬淑德同冰玉，李白高吟泣幺神。和管幸听鸣凤侣，滥竽还愧赏音人。佳篇奖拂

还过实，班卫声名岂易伦”[20]，与吴夫人互赠诗词，抒发了久别重逢后的喜悦，诗文的酬和与品評俨然就是两个男性文人。

这些都是封建社会女子不敢想，不会想，或者想了根本不敢说的，但朱淑真做到了，她敢于打破传统，突破束缚，只为能够写出真我，写出封建女子的心声。

三、朱淑真诗歌创作的女性特征

古代女子多处于闺阁之中，足不出户，一幢幢绣楼就是她们的世界。虽然朱淑真的生卒资料已不可考，但据有限的资料我们可以知道，朱淑真乃中产阶层的闺中女子，其父也为官吏，家境富裕，住所有东园、西园、西楼、水阁、桂堂、依绿亭诸胜。父母兄嫂均解翰墨，从小也受到了文学艺术的熏陶，懂音律，工书画，擅诗词，尤善画梅竹，且写得一手好字。

优越的家庭生活环境及极高的文学素养，使朱淑真拥有特有的女性的浪漫情怀，用细腻温柔的眼光看待世界，也形成了闺阁女子特有的情怀：吟咏自然。观其作品，多事春夏秋冬四时景物，她将自己的生活写入诗词作品中，用审美的眼光将自己在闺阁之中看到的大自然记录下来，从而对自身狭窄的世界进行充分的体认，达到其他女性难以达到的一种深刻，“真实地写出了当时众多女性所唯一拥有的生活空间——闺阁,并展示出男性笔底所无的艺术神韵”[21]，很少有应酬之作。诚然，她的闺阁题材略显单调和单薄，但作品中描写的生活却是异常真实的。王国维说过，能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。

在情感旅途中，她比同时代的李清照实在要不幸得多。少年时代美好的日子如此短暂，少女生活很快被父母的指婚所打乱，她的美妙年华，她的青春都葬送在这一段不幸的婚姻上。

想得到的东西永远得不到，想结束的东西却被理学、礼法紧紧束缚着永远挣脱不了。她的遭遇更能代表一般封建妇女们的生活状况。然而，这与她生俱来对人格和理想的追求相冲撞，因此造就了她叛逆反抗的性格，朱淑真“娇痴不怕人猜”，对世俗的眼光和流言，完全置之不理。她大胆的爱情意识，在理学渐炽的宋代是罕见的。

其次，朱淑真在寓景抒情托物言志方面，手法特别，不流于一般写形，是摄其神韵，以神赋行。如《菩萨蛮——木犀》就是一首以貌取神的成功佳作。作品中咏的是桂花，却没有一个字外形刻画，而是取其神髓、性格。桂花之所以奇香非凡，乃是因为从月宫“飘落深岩洞”的“天上种”，岂凡间俗花能比？

从以上几个角度来看，朱淑真作品中阴性书写的特质，应该不是无源之水。在被男权统治的社会和男性垄断的文学领域，朱淑真坚定如一地按照自己的想法在生活和创作。她以生命为诗、为词。她忠实地表现她能体验到的周边事物，忠实地记录她的心灵踪迹和情感历程。

在她的诗词之中，我们可以看到一个清晰的“我”的存在，显示了强烈的个性，成为那个时代的“异类”。她的思想和情感，一如她的个性，无拘无束，在社会、历史、自然宇宙之中自由翱翔。

她自我觉醒的抗争之作，虽然为数不多，但却引人注目。作品通过自身经历，在一定程度上折射了时代的影子。它细节性地开启了历来不易向人们尽情展现的女性情爱世界的大门，这对于我们了解中国古代女性深埋心底的真性真情，了解当时历史条件下女性这一弱势群体的真实情感生活，当不无裨益。

结语：无论从质量、内容还是艺术上看，朱淑真的诗词都不愧为优秀的女性文学作品，她以阴性书写的方式，展现古代女性真实的心灵形态，挖掘女性内心情感世界，这些方面比前人要更为真实、细腻和深刻。她依靠作诗解放了自己，达到自我认同。她的作品饱含反抗，是敢怒敢言、能动有力、自我张扬的个人声音。