浅析满族服饰图案与时尚服饰图案的融合

浅析满族服饰图案与时尚服饰图案的融合
文章介绍了满族传统民族服饰图案的发展历程，探讨了满族服饰图案与时尚服饰图案的融合及创新设计方法。

认为在民族服饰图案的创新中，最主要的就是设计应符合当代人们的审美观，要将满族服饰原有地域文化特色的图案或纹样抽象出来，取其精髓并符号化地加以运用。

标签：满族服饰；时尚服饰；图案融合；设计方法
一、满族传统民族服饰图案的发展
民族服饰除了款式外最吸引人的就是民族服饰图案。

民族服饰图案经历了几千年的积淀已经有了各自的民族特色。

1、满族服饰的发展历程
满族历史可追溯到7000年前，全称满洲族，是通古斯民族一个支系。

生活在我国东北地区，白山黑水造就了他们勤劳勇敢的性格。

满族从古至今有很多称呼，有肃慎、挹娄、勿吉、靺鞨、渤海、女真等。

满族服饰早期为了适应寒冷天气，以袍装为主要形式，到了明朝时期吸收了一些汉族服饰文化特点，在袍装基础上加入了袄装的特点，从此满族服饰便改进成具有满汉文化的旗装。

清朝建国后，将旗装推广到了全国各地，旗装很快就与汉族的传统服饰相融合。

到了民国时期，又和现代西方时装结合形成具有现代时尚和民族特色相结合的典范之一。

2、满族服饰图案的发展历程
从当今商业角度看，满族服饰图案发展和满族服饰的发展比起来显得逊色了一些，它并没有和现代时尚结合，图案设计比较传统不能激发现时代人们的购买欲望。

满族的服饰花纹色彩主要以白色和蓝紫色为主，其中白色是一个重要的颜色，因为在满族传统中有提倡白色的习俗，白色清洁、白色高贵、白色象征着吉祥如意，所以在满族服饰中经常在红蓝等色的旗袍上配以白色的花纹图案。

满族服饰图案花纹主要为刺绣，大多以刺绣花卉、芳草、鹤鹿、龙凤纹为主。

满族入关后其民族服饰图案也加入了许多汉族吉祥符号，如福、禄、寿、喜、万字等，也融合了汉族的几何纹样。

同时满族服饰也学会了汉族的织花和印染。

满族服饰图案从几千年的发展来看，大体可以从以下几个方面来归纳它的发展历程。

首先，从图案色彩上看，从单纯的白、蓝、紫，逐渐加入了汉族认为“正色”的青、红、皂、白、黄等颜色，使得服饰花纹色彩更加丰富了。

其次，从图案花纹上看，从单纯的几种纹样融入了汉族的文字和抽象型纹样。

再次，从服饰花纹的制作上看，满族图案在入关后学会了汉族的印染，从此印染和刺绣这两种方法就成了满族服饰纹样制作的主流。

二、满族服饰图案与时尚服饰图案的融合方法
1、满族服饰图案的分类
传统满族服饰图案由于受到了宗教和民族融合的影响，其类型也别具特色。

（1）从宗教上看。

满族信奉萨满教，由于不能解释天灾这种自然现象，所以满族先民们将自然界中的“风、雨、雷、电”作为神灵去崇拜，所以出现了水神、雷神、风神等。

满族服饰纹样以自然界现象为主体的图案就是随着信仰而产生的，满族最有特色的自然元素类纹样有水纹、云纹、火纹等。

“日月星辰”也是满族服饰纹样中经常见到的形式，由于满族人认为太阳给人带来了光明，月亮是人类黑夜的明灯，认为日月是生命的主使，所以将太阳供奉为主神，月亮奉为辅神。

正因为这个原因，满族人利用“日月星辰”作为服饰图案比较多，目的是为了能够得到神灵的庇护。

（2）从民族文化融合上看。

在满族入关建立满清以后，为了安抚汉族以及保证国家的安定，所以满族人用通婚、文化融合等诸多方式拉近与汉族之间的关系。

在服饰图案文化中表现尤为突出，满族人在其原有的柳树、兰草、莲花、喇叭花等图案基础上，加入了汉族的图案形式，如凤纹、龙纹、兰花、灵芝、梅花、石榴等汉族服饰纹样。

2、满族服饰图案和现代时尚图案的融合创新
针对满族长袍、马褂、旗袍、坎肩中的传统图案和现代图案的结合，设计出了符合当代中国的时尚民族服饰图案。

满族传统纹样很多，一般都是通过现实生活中的自然植物和动物生产生活等抽象设计出来。

大体分为植物类、动物类、人物类等，植物类有葫芦、柳树、牡丹等，动物类有鹰、鹿、金鱼、蜜蜂、蝴蝶等，人物类有儿童、萨满巫师、生活场景等。

现代服饰图案应用比较广泛，图案形式创意独特，风格个性大胆，这种时尚图案更符合当代年轻人对服饰视觉图形的审美观。

现代时尚服饰图案分为漫画类、风景类、照片印花类、数字印花类等等。

3、服饰图案制作新技术尝试
目前，满族服饰图案还是以传统刺绣为主流，要想成为时尚服饰品就要使图案制作多元化，不同款式的图案可以用不同的印花方法，如马褂款式可以用丝印中的裂纹浆印刷或电脑喷绘、旗袍款式可以用热转印技术等。

传统满族服饰图案制作方法大体有烙花、镂版印花和皮革绣等形式。

烙花，就是利用烙铁在皮革和毛毡制作的服饰上绘制褐色有渐变的服饰图案的一种原始的图案制作方式。

镂版印花也叫印花布是满族平民日常最爱穿的布料之一，它是在油纸上将花纹刻空，然后用一种白色浆料用刮板将浆料印制在面料上，等干燥后侵入染缸中进行侵染（色彩为蓝色），侵染后将图案部分的花纹浆料挂掉，这样就形成了蓝底白花或白底蓝花的“大花布”了。

皮革绣就是满族祖先在自己穿
的皮衣上绣花，也称“扎花”。

现代服饰图案表现技法有很多，如丝印法、刺绣法、烫印法等。

丝印法就是利用感光制版的形式将印版制作成图纹透墨的印版，在经过油墨利用印版透印在服饰面料上。

刺绣法，就是利用针线在服饰面料上进行缝制花纹图案的一种古老的表现技法，针法有很多，如锁绣、补绣、平绣等等。

烫印法，利用打印机将图片打印到转印纸上再将其附在面料或成衣上，经过加温使转印纸上的墨层转印到面料上的一种现代印花技术。

三、满族民族服饰图案的创新设计
近些年，中国刮起了一股民族风，满族服饰尤其是旗袍更是和汉族文化现代时尚相结合形成的时尚服饰。

目前满族文化尤其是服饰图案文化研究较少。

在推广民族图案中多数的体系为中西结合，即将现代满族民族服饰图案文化中的含苞待放的花卉纹样、条纹纹样、几何形纹样元素和西方的硕大的花朵纹样相结合，从色彩角度上讲也将单纯的红、黄、兰、白选用了明黄、水绿、水红等明度较高的颜色作为底色。

目前的满族民族服饰研究主要是将满族原有的满汉结合的图案进行分解与西方图案元素相结合，从整体效果上看类似于现代结构主义。

我们认为，要将满族民族图案元素与西方图案元素结合并获得受众接受，需要做到量衣、简洁、大方、自由、时尚这五种风格。

1、民族服饰图案要符合服饰款式进行设计
民族服饰图案创新设计，并不是传统意义上的图形变形，而是根据不同服饰款式风格的需要对图案进行造型塑造，最终设计出具有审美趣味的纹样。

对民族服饰图案二次设计要在沿革民族文化精髓、文化意蕴的基础之上进行，在设计上可以从符号学的角度去进行图案改造，利用民族文化符号、民族象征感符号、民族情感表达这几种形式来创意图案，使图案具有深厚的文化意蕴。

2、传统满族服饰图案的创新设计方法
在民族服饰图案创新中最主要的就是设计要符合当代人们的审美观，做到这一点要掌握图案设计的一定方法，如抽象解构法、再次构成法、换置构成法、异形同构法等。

四、结语
在文化经济高度发达的今天，人们渴望看到传统和现代相结合的服饰出现。

人们已经厌恶了千篇一律而没有创新的当代服饰图案。

所以，要将满族服饰原有地域文化特色的图案或纹样抽象出来，取其精髓并符号化地加以运用，对当代民族服饰图案商业化创新有较深远的意义。