唐代陶瓷的鱼纹装饰

浅析唐代陶瓷的鱼纹装饰
摘要：陶瓷作为国粹中的精华是中国文化中底蕴最丰富的一种。

陶瓷一经发明就不仅仅展现了它的实用功效而是与文化、艺术相互融入在一起。

不同的朝代，不同的民族，不同的时代背景孕育了中国独特而又丰富的陶瓷装饰和陶瓷艺术，其中比较有代表性的就是与中国源远流长的鱼纹装饰融合在一起。

唐代是中国古代社会的顶峰，在这个阶段无论是艺术欣赏还是陶瓷都发展到了一个新的阶段，无论从哪个角度来讲都具有极高的艺术价值和代表意义。

关键词：唐代；陶瓷；鱼纹；装饰
中图分类号：j527 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）29-0154-01
陶瓷鱼纹装饰在中国古代经历了多个不同的发展阶段，随着社会形态的变迁、文化观念的变化、人们审美意识的不同以及陶瓷工艺的发展，陶瓷鱼纹装饰的特征在不同的历史阶段表现为不同的形式，鱼纹装饰的涵义、鱼纹装饰的形态、鱼纹装饰的表现技法、鱼纹装饰构图方式、鱼纹装饰的色彩等各方面均有变化。

鱼纹装饰作为我国传统的陶瓷装饰纹样之一，一直受到陶瓷学术界的重视。

一、唐代陶瓷与鱼纹装饰
（一）唐代陶瓷的概况
唐代陶瓷有了很大的发展，瓷器的器类品种与造型新颖多样，制作精细，远远超越前代。

《陶录》称“陶至唐而盛，始有窑名。

”
这时的制瓷中心都有了窑名，这反映了制瓷的兴盛和不同的艺术特色。

并形成了以浙江越窑为代表的青瓷和以河北邢窑为代表的白瓷两大瓷窑系统，一般以“南青北白”概称之。

总体来说，唐代是陶瓷蓬勃发展的时期。

（二）鱼纹装饰
鱼纹装饰是刻、画在器物表面，对器物起装饰作用，表现方式为鱼的形态装饰图案，鱼纹是一种传统寓意纹样，具有生殖繁盛、多子多孙、年年有余的美好象征意义。

鱼纹装饰具有悠久的历史：新石器时代的装饰纹样是一些由鱼的形象抽象概括成的几何纹样。

半坡的彩陶纹饰演变是从写实的鱼纹到抽象的三角形的过程。

秦汉时期官宦妇人乘坐的车称为鱼轩，以绢帛写信装在鱼腹中传递称为鱼书。

隋唐时朝廷发给文武百官的鱼符，唐宋两朝作为发兵凭证的鱼契，唐代颇为盛行的鱼形锁。

宋代元宵节的鱼形灯。

现代我国北方的民间剪纸，至今室内装饰等都还保留着极具审美价值的鱼纹。

鱼纹装饰是我国传统的装饰文化形式之一，随着社会的进步和设计思维的不断更新,它将继续服务于装饰领域并会具有强大的生命力。

二、唐代陶瓷鱼纹装饰的文化内涵
（一）借鱼表达生活的希望
老百姓都希望年年有“余”、岁岁有“余”，而“鱼”与“余”同音，因此鱼这一鲜活的形象便与这些美好的象征联系在一起，表
达着人们希望生活越过越美好的愿望。

在唐代，人们通常把鱼纹装饰在最常用的陶瓷上，如鱼纹花瓶等，能够看得出人们对鱼的喜爱，对“余”的强烈愿望，和对生活的希望。

（二）借鱼表达爱情的忠贞、缠绵
“莲叶何田田，鱼戏莲叶间”这么优美的诗句用来象征爱情，正好衬托了爱情的浪漫。

鱼与水不可分离关系，正是恋人、夫妻之间如胶似漆、不可分离的关系。

“荷叶池中鱼比目，蓝桥石畔凤双飞”这样的婚联、这样的祝福依旧寄托着人们最美好的感情。

（三）借鱼勉志
自原始图腾期至唐朝，是鱼文化中鱼龙演化期。

民间至今流传着鲤鱼跃龙门的神话，做人中之龙的愿望，驱使着一代代的有志之士不懈的去超越那到龙门。

如唐代章孝标的《鲤鱼》：“眼似珍珠鳞似金，时时动浪出还沉。

河中得上龙门去，不叹江湖岁月深。

”诗人借鲤鱼跳龙门表达了豁达的胸怀和远大的抱负。

“无数闲鳞其上下，欲随春浪过龙门”。

正是有了鲤鱼跃龙门的这种精神整个民族才有了前进的动力，有了自立自强的希望。

三、唐代陶瓷鱼纹装饰的特点
（一）鱼纹形态的特点
唐代陶瓷鱼纹总体特征与唐代的艺术风格是相一致的，其鱼纹装饰呈现出肥硕、大方等写实的特点。

这时的鱼纹比例适度、形态自然、线条流畅、生动活泼，这与唐代艺术的丰满、健美、阔硕的
特征是一致的；但在此时还出现了两种新的鱼纹形态，一种是接近摩揭鱼的鱼纹，另一种则是新鱼种即金鱼的出现。

（二）鱼纹构图特点
唐代人们生活有了很大的提高, 陶瓷数量以及人们的日用瓷器非常多，同时在唐代艺术氛围的熏陶下，人们的审美情趣越来越高，因此在唐代鱼纹的形式变得越来越丰富。

主要的构图方式有单独、对称、丰富与衬托，以及多个鱼纹组合在一起的鱼纹组合等。

1、单独。

单独构图时唐代鱼纹装饰的一种趋势。

初唐时期, 文雅之风的盛行, 促使着瓷器向造型多样、小巧玲珑方向的发展。

这种社会风尚和陶瓷造型的变化,使鱼纹在陶瓷上的表现形式相应地相应的以单独表现为主。

2、对称。

在唐代双鱼应用也越来越多，而双鱼往往采用对称法。

对称的的应用，使得唐代陶瓷鱼纹装饰匀称、流畅，体现着一种娴静、优美的感觉。

3、丰富与衬托。

在唐代鱼纹表现逐渐向以花草等衬托方向发展，丰富与衬托的应用使得此时的瓷器有华贵之感，彰显着唐代富贵的气象。

（三）鱼纹装饰技法的特点
唐代陶瓷表现技法的发展，也丰富了当时陶瓷的鱼纹装饰。

唐代陶瓷的主要表现技法有刻花、模印贴花、堆贴、釉下彩绘等，多变的表现技法不仅在形式上丰富了鱼纹装饰，而且在内涵上也是极
大地扩展。

1、刻花指在已干或半干的胚体刻出花纹。

刻花常与划花技法结合运用，被称为“刻划花”。

唐代陶瓷鱼纹装饰已经比较广泛的应用刻花技术，刻花在表现鱼纹装饰时，着力较大，雕刻较深，雕刻的纹路有层次感，能够很好的表现出鱼纹装饰图案的美感。

2、模印贴花。

唐代表现技法中以模印贴花应用最为广泛模印贴花是一种模仿金银器中的捶制镶嵌技术的方法，可以制造出浮雕的立体效果，逼真美观。

唐代高超的绘画技术加上陶瓷贴花技术的广泛应用为鱼纹装饰的发展提供了很好的基础。

比如唐代青釉贴印双鱼纹执壶, 该壶的柄及双系下饰有经过模印后贴印上去的双鱼纹, 双鱼纹呈对称的形状, 并利用积釉的厚薄, 显现双鱼的鳞翅, 构
图简洁, 线条有力。

3、堆贴是将印出或塑出的立体状纹饰贴附在陶瓷的坯胎上，然后罩釉烧制而成的一种陶瓷装饰技法。

唐代陶瓷通过对堆贴的应用，使得其上面的鱼纹装饰凹凸有致，立体感极强。

4、釉下彩绘。

唐代另外一个表现技法的突破是釉下彩绘的发明，釉下彩绘是在坯体上绘纹饰, 罩透明釉后入窑一次高温烧制的。

比如唐代长沙窑带有莲叶和莲藕状的鱼纹, 彩绘鱼纹呈褐彩,是以铜作为高温着色剂应用到瓷器装饰上的。

捏塑等其他表现手法也在唐代得到了很好的应用，为表现鱼纹装饰，通过鱼纹装饰折射唐朝文化提供了很好的素材，同时也都为
后世发展陶瓷表现手法提供了很好的基础。

（四）鱼纹装饰色彩的特点
唐代早期陶瓷的鱼纹装饰主要以单色釉为基础，但是到了盛唐时期，不仅瓷器数量大为增加，多彩釉也被广泛应用,并逐渐形成了著名的陶瓷工艺品——唐三彩。

唐三彩单鱼壶和唐三彩双鱼壶在色彩上；通过对施釉的方法的运用，红、绿、白三色交错搭配，再经过高温烧制以后，釉色又相互融合在一起，斑驳淋漓的多种彩色充分体现了唐三彩色彩艳丽的特点；在造型上；唐三彩单鱼壶和唐三彩双鱼壶造型自然形态圆润饱满，线条清晰细致与唐代艺术的丰满、健美、阔硕的特征相辅相成。

因此在此时陶瓷上的鱼纹无论是色彩还是造型都达到一种至高的境界，大大丰富了陶瓷上鱼纹装饰，为后世留下许多艺术珍宝。

四、意义
从上述简单的描述鱼纹装饰的发展到鱼纹装饰与陶瓷的融合，再到唐代陶瓷鱼纹装饰的进一步发展，陶瓷上的鱼纹装饰的发展是人类审美情趣提高、社会发展的产物，而陶瓷鱼纹装饰本身也反映了社会的发展程度，构成历史的一部分。

参考文献：
[1]刘虹.富贵吉祥鱼纹装饰.综艺大观美术报,2002年11月09日第007版.
[2]尹伟.中国鱼文化.文物出版社.。