西安皮影戏

皮影戏
我们小组在西安调查了各项民俗文化，其中包括了陕西最有名的民俗之一------------皮影戏。

我们通过参观西安民俗博物馆，游览回民街，走访老艺人以及问卷调查等形式对皮影戏展开了详细调查与研究，下面我就来仔细阐述一下我们的调研成果，其中包括皮影戏的概况，历史，现状以及未来的发展状况等。

一、皮影戏的介绍及概况
皮影戏，是中国汉族民间的一门古老传统艺术，也叫“影子戏”或“灯影戏”。

它是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

表演时，一般有1至2个皮影艺人同时操作，他们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边述说故事，同时打击乐器和弦乐，而观众则在幕布前观看，表演非常具有观赏性。

在陕西的农村，这种朴素的民间艺术很受人们的欢迎。

说到皮影戏，首先不得不提的就是皮影，“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。

我们在西安走访了一些皮影老艺人，大致了解了皮影的制作过程。

陕西是皮影戏的发源地，皮影制作艺人颇多，因此当地的皮影制作工艺十分成熟，制作的皮影也相当精美。

下面我就来讲讲皮影的具体制作过程：首先是选料，皮影一般采用牛皮、驴皮、马皮或者骡皮作为原料，因为这些动物皮比较结实而且耐用，另外还容易上色并且不掉色，这些特质让动物皮成为制作皮影的绝佳选择，不过由于受到外在环境以及兽皮材料质地上的差异等种种因素影响，各地的皮影戏偶造型风格也有所不同，在陕西，一般是采用牛皮居多。

第二点，经过精心选料，艺人们就要投入到具体的制作过程中了：第一步，他们将皮子泡制，让皮子变软，容易加工，之后再刮薄，除去一些动物皮毛及脂肪，然后是磨平，使其容易上色；第二步，艺人们要用皮子刻凿出各种人物的图案，比如人物的头部，四肢，兵器，或者是各种小动物。

雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻，通过采用各种不同的刀具，经过粗雕和细雕，各种人物的雏形就显现了；第三步是在雕刻出的皮子上绘制各种人物
的图谱，这是皮影制作的关键一步，将直接影响皮影的制作成败。

由于皮影戏一般讲述的都是民间故事，与人们的生活紧密相联，因此皮影人物上的绘画也是颇具民族特色的。

皮影绘画染色讲究男女性别发饰及衣饰，女性多以花、草、云、凤等纹样为图案，突出女性的阴柔之美，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案，显示男性的阳刚之气；第四步，艺人们要将制作完成的人物的各个部分用线联缀起来，再将皮影与竹棍连接起来，以便表演时活动自如。

这样，皮影就大致制作完成了，制成的皮影高的达55厘米，低的有10厘米左右，样式十分精美，表演时观赏性强，而且经久耐用。

说完了皮影的制作，就要讲讲皮影的表演了。

皮影之所以叫这个名字是由它独特的表演方式所决定的，它是依靠幕后的灯光投射在皮影上，从而在幕布上形成投影，艺人们通过竹棍操作皮影，就能在幕布上形成动态的画面，这就是皮影表演的大致原理，其中的关键就是艺人们的高超技艺了。

皮影的四肢和头部是分别制作而成的，用线联缀而成，表演时艺人们可以让小皮影表现得活灵活现。

一个皮影，一般要用五根竹棍操纵，分别控制头部与四肢，要使皮影在幕布上行动自如，栩栩如生，高超的操作技巧必不可少。

而艺人们通常手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱，不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓，可谓是一心多用。

演皮影的屏幕是用一块1平方米大小的白纱布做成的，不过这个白纱布要经过鱼油打磨，使其变得透亮。

演出时，皮影紧贴屏幕活动，人影和五彩缤纷的颜色真切动人。

皮影道具小，演出方便，且不受场地限制，在陕西的一些农村至今还有一些皮影戏演出。

皮影戏固然十分精彩，但要演好它可不是那么容易的，皮影艺人要通过不断的练习才能掌握表演的方法。

正所谓“台上一分钟，台下十年功”，那些皮影老艺人正是通过几十年的摸索与练习才造就了现在他们娴熟的技艺与技巧。

介绍完了皮影戏，接下来就是皮影的概况了。

中国的皮影艺术经过长期的流变，已形成不同的地方流派，诸如山西皮影、陇东皮影、陕西皮影、北京皮影、山东皮影、青海皮影、宁夏皮影等，各自反映出独有的风格特色。

我就简单介绍几个比较有名的地方皮影：
（一）陕西皮影（是我们调查的重点）
陕西皮影最具民间特色，汇集了中国古代劳动人民的智慧。

它的表演夹杂了民间说书的种种特点，同时也具有一些陕西地方戏曲的影子。

我们参观的西安民俗博物馆里就有相当多的皮影，相当精美。

陕西皮影的造型比较质朴，单纯，没有太多花哨的东西，但另一方面又不失装饰性，做工精致。

其人物造型形象逼真，线条优美生动，且不失力度。

在人物的轮廓内部以镂空为主，又适当留实，做到繁简得宜，典雅有致。

每一个皮影不论是从局部还是整体来看，都充满着艺术的气息，让人爱不释手。

（二）陇东皮影
陇东皮影是甘肃省的非物质文化遗产，虽然甘肃和陕西是毗邻的，按理来说民俗文化会比较相近，但陇东皮影却是和陕西皮影有着很大的不同。

陇东皮影的创作比较豪放，擅用夸张变形，人物头大身子小，构成一个不规则人形，这和陕西皮影造型纯朴的特点背道而驰。

不过它的脸谱的设计规律与陕西关中秦腔脸谱基本相同，有黑忠、白奸、红烈、花勇等。

陇东皮影选料一般采用年轻、毛色黑的公牛皮，因为这种牛皮质坚而柔韧，制作出来的皮影质量上乘，不易损坏，经久耐用。

陇东皮影戏还十分注重表演效果，它的唱腔比较高亢，有些山歌的特色。

此外，陇东皮影戏剧目繁多，内容十分丰富。

二、皮影戏的历史渊源
皮影戏起源于中国，历史十分悠久。

其具体发源地目前尚未有统一的定论，不过很多历史学家认为皮影起源于陕西华县。

近代史学家顾颉刚在《中国影戏史略及其现状》中认为：“中国影戏之发源地为陕西，自秦汉至隋唐当皆以其最盛”。

皮影起源于陕西其实是很有说服力的。

因为从秦汉以来至隋唐，各个朝代都在西安建都，是全国的政治文化中心，历朝历代人文鼎盛，能为皮影艺术的发生与发展奠定坚实的基础，因此在西安或者西安周边诞生皮影这种技艺是有很大可能性的。

戏剧理论家齐如山也在《故都百戏图考》中说：“按此戏当然始于陕西，因西安建都数百年，玄宗又极爱提倡美术，各种技术由陕西兴起者甚多，则影戏始于此亦在意中”。

而根据历史学家的进一步考证，皮影其实诞生于和西安相邻的华县。

华县古时被称为华州，是黄河流域中华文化的发祥地之一。

现如今中国皮影在国际正式名称叫“华剧”，就是“来自华县的皮影戏剧”的意思。

说完了起源地，就要讲讲皮影是如何诞生的了。

对此，民间传说和历史文献上有多种说法，意见不一。

不少文献记载汉武帝时，方士李少翁进言说他有招魂之术，并设帐弄影以招嫔妃李夫人之亡灵，这正好印证了陕西皮影的流传：“皮影戏始于汉，兴于唐，盛于宋”。

另一说也和亡灵有关，唐代讲僧在佛寺利用灯影说理和超渡亡灵。

由此可见，皮影的诞生与宗教有密切的关系。

不过无论如何，到了宋朝，皮影戏已经发展出了相当大的规模，在民间极其盛行，每逢节日，影戏台数甚多，颇受人们欢迎。

南宋时，杭州首先出现了“绘革社”的影戏组织，而到明代，北京一地的皮影班社竟达四五十家，足见皮影的流行程度。

至公元13世纪，蒙古军营里也演起了皮影戏，由于蒙古军队多年征战在外，作为一种娱乐活动，皮影戏随军队被带到了中亚的波斯、阿拉伯等国。

在13至15世纪还由西亚传到了欧洲，在欧洲引起了轰动，皮影的辐射力之广可见一斑。

至清朝，皮影艺术到达了顶峰，各地的皮影版社极多，很多皮影艺人子承父业，数代相传。

当时皮影技艺也发展得愈加成熟，无论从影人造型制作、影戏演技唱腔和流行地域上讲，都达到了历史的巅峰。

当时很多大户人家都以请名师刻制影人、安置精工影箱和私养影班为荣，很多小户人家也经常悬挂一些影人用作装饰之用。

但在这之后，皮影的发展就开始出现了种种阻隔，起起伏伏。

清朝后期，有些地方官府害怕皮影戏场聚众起事，曾出现禁演影戏和拘捕皮影人的情况。

第二次世界大战时由于日本的入侵，家破人亡，民不聊生，皮影更是一蹶不振。

不过自新中国成立后，各地一些残存的皮影戏班和艺人在当时政府的扶持下得以复苏。

从1955年起，政府先后组织了全国和省、市级的皮影戏汇演，并屡次派团出国访问演出，进行文化艺术交流，颇有成果。

但到文化大革命时期，皮影艺术因破四旧而再遭打击。

不过在改革开放后，传统文化逐渐受到重视，皮影戏也得以复苏和发展，不过随着电子影视和流行文化的发展，皮影戏势必会受到不小的冲击。

三、皮影戏的现状及未来发展
尽管皮影戏的历史悠久，但步入现代社会，它和其他传统技艺一样，面临着被人们遗忘的处境。

那么究竟有哪些原因导致皮影戏的现状不容乐观呢？我们经过调查走访，总结出了以下几点原因：第一，第二次世界大战的日本入侵和新中国的文革使皮影戏几乎“全军覆没”，导致大量皮影艺人改业，因此现在能找到的皮影艺人已经屈指可数了，即使能找到，那些艺
人们可能都已年逾百岁，没有太多精力再制作或者表演皮影戏了（我们在西安走访的老艺人也都是上了年纪的老大爷了）。

另外，现在也鲜有年轻人愿意学习这门技艺，因此一旦这些老艺人百年后，这门精湛的技艺就要可能要失传了；第二，传统皮影本身的缺陷也是阻碍其继续传承的重要缘由。

传统皮影大都精雕细琢，制作工艺比较复杂，一个影人的制作要包括制皮，描样，雕镂和上色等十余道工序，这些复杂的工艺足以花去一个手工艺人数星期的时间，如果制作过程中一旦出现什么纰漏，皮影制作就将前功尽弃，因此皮影成品率较低，难以大量制造，这就给皮影的传播和传承制造了障碍；第三，如今越来越多的娱乐方式使得皮影戏在人们心目中的地位一落千丈，这也是阻碍皮影传承的最大威胁。

电影电视报刊，这些现代娱乐方式相比皮影更加具有冲击力和观赏性，而且十分快捷方便，因此人们也就慢慢忘却了曾经辉煌的皮影戏。

眼看皮影戏就要失传，我们该用什么方法才能拯救这中华文化的瑰宝，重新赋予它新的生命力呢？
为了让皮影戏继续传承下去，对皮影的保护与宣传是必不可少的，这方面，国家已经重视了这个问题。

2006年5月20日，经国务院批准，皮影戏列入第一批国家级非物质文化遗产名录；2007年6月8日，湖北省云梦皮影艺术团和山东省泰安市范正安皮影工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖；2011年，皮影戏申请世界人类非物质文化遗产成功。

通过申遗及颁奖，能够让更多的人知道皮影这种传统文化，并重视它，为传承并发扬皮影戏打下基础。

另外，对皮影戏本身的改良也是必不可少的。

随着社会的进步，各种现代文化充斥着社会的每个角落，人们的审美也在不断地变化，之前的皮影表演在现在看来可能已经不再那么吸引人了，因此皮影为了延续与发展必须变革。

一方面，在皮影戏的表演中可以增加一些现代的人文故事，使其更接近现代人的生活，比如可以将一些街坊邻居之间的故事演绎出来，让传统皮影戏更加贴近群众的生活，更加深入人心；另一方面，我们也应该看到影人工艺品的发展潜力。

随着物质生活水平的不断提高，人们也开始热衷于收藏一些传统的工艺品用作装饰。

因而艺人们可以把以前皮影戏中的角色与人物，用更精湛与更细腻的雕刻工艺制作出来，更强调影人的艺术性与装饰性，我想这样精美的艺术品一定会受到很多人欢迎。

此外，也可以把其中的一些精品拿出来做展览，不但赚足了眼球，也可以扩大皮影的知名度。

通过这些渠道可以把皮影由传统的娱乐表演领域向欣赏兼娱乐过渡，这样能大大增强皮影戏在现代社会的生存力，也必将让这种璀璨的传统文化继续发扬光大，向我们的子孙后代展现它独特的魅力。