浅论动画表现形式的分类.

浅论动画表现形式的分类
摘要：动画片按照视觉形式类型可以分为平面动画、立体动画；按照叙事风格分可以为文学性动画片、戏剧性动画片、记实性动画片、抽象性动画片；按照传播途径可以分为影院动画片、电视动画片、实验动画片；根据播放时间可以分为动画片长片、动画片短片。

根据体裁分为单部动画片和系列动画片；按照艺术表现形式可以分为油画动画片、水彩画动画片、国画动画片、剪纸动画片、木偶动画片、粘土动画片等等。

关键词：动画表现形式分类
在动画片发展的早期，由于动画表现形式简单，动画片的分类问题也很简单。

随着动画片领域的不断发展壮大，对动画片的分类也就越来越多。

经过归类，大致有以下几种分类方式：按照视觉形式类型可以分为平面动画、立体动画。

论文百事通按照叙事风格分可以为文学性动画片、戏剧性动画片、记实性动画片、抽象性动画片。

按照传播途径可以分为影院动画片、电视动画片、实验动画片。

另外根据播放时间可以分为动画片长片、动画片短片。

根据体裁分为单部动画片和系列动画片。

按照艺术表现形式可以分为油画动画片、水彩画动画片、国画动画片、剪纸动画片、木偶动画片、粘土动画片等等。

一、按视觉形式类型分（一）平面动画：平面动画也就是二维动画，它是相对于三维立体动画而言的，这种类型的动画又分传统手绘为主要方式的动画和电脑二维动画，电脑二维动画指的是通过电脑制作的类似于卡通动画的平面动画。

这种动画多用于电脑、手机广告等。

电脑二维动画需要专门的软件，（如Power Animator、flash等），这些软件简单易学，深受动画爱好者的欢迎。

素描动画，例如《种树的人》，由于适合个人化创作，所以这类动画在很多艺术类院校的学生作业中常能看到，具有强烈的艺术震撼力，但是创作过程非常艰难。

二维动画的技术基础是“分层”技术。

动画师将运动的物体和静止的背景分别绘制在不同的透明胶片上，然后叠加在一起拍摄。

这样不仅减少了绘制的帧数，同时还可以实现透明景深和折射等不同的效果。

总之平面动画作为动画的一种表现形式有很多优秀的代表作品是大家熟知和喜爱的，如美国的《狮子王》、《熊的传说》、《辛巴达七海传奇》，日本的《千与千寻》，中国的《大闹天宫》，《女娲补天》，《七色鹿》等。

虽然近段时间二维动画市场不是很景气，但它作为一种艺术表现形式而言，会继续存在和发展的!这也会是市场的需要。

二维动画与三维动画会优势互补，共同发展的。

（二）立体动画：立体动画也就是我们说的三维动立体画，它包括传统的木偶动画和电脑三维立体动画。

传统木偶动画的表演模式，带有很强的假定性，面部表情不变，形体动作非常机械的夸张，强调戏剧性。

如我们中国的《夜半鸡叫》、《孔雀公主》、《神笔》、《阿凡提的故事》、《大盗贼》是传统木偶动画的代表. 木偶动画发展到现在，制作工艺更加复杂，面部表情动作相对丰富，体形动作效果更加自然逼真，能够产生较强烈的艺术感染力，但是制作与拍摄相当费事费工。

电脑三维动画通过电脑强大的运算能力来模拟现实，需要完成建模、动作、渲染等步骤。

建模就是以点、线、面的方式建立物体的几何信息，动作是在建模的基础上，通过动态捕捉、力场模拟等方法让物体按照要求运动，渲染就是给着了色、添加了纹理的物体打上虚拟的灯光进行模拟拍摄。

由于其精确性、真实性和无限的可操作性，目前被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。

二、按叙事风格分（一）文学性动画片：即制作的动画具有小说、诗歌、散文等性质。

这类影片没有一
条戏剧冲突的主线，通常是围绕主人公或某个事件的生活线索展开故事，注重细节刻画，而不注重编造情节和冲突。

制作这类动画前要研究好所要表述的对象，从对象的本质上给予足够的重视，一步步深入到对象的内在本质，把故事、意象、隐喻延续到社会历史的现象中来。

这就是文学性的基本要素在动画中的应用。

《听到涛声》就是一部文学性很强的动画片，讲述的是一段晦涩的恋情。

少年杜崎拓的痛苦挣扎少女武藤里伽子刻意掩饰又表现得异常明显的感情……所有这些都清晰的展现在我们眼前。

（二）戏剧性动画片：戏剧性叙述方式的动画是按照传统戏剧结构讲故事，强调冲突律、戏剧性的因果联系。

（三）纪实性动画：纪实性动画片在内容方面有具体时代背景，或者以真实事件为创作动机，形式上更写实逼真，时间和空间的演变更加符合自然的物理规律。

这类动画片大多是个人创作，为纪念某件事而创作。

很多动画专业的学生喜欢创作这类题材的作品。

四抽象性动画：这种动画没有故事情节，甚至连一个具体的形象也没有，表现的是多种图形的运动和变化或者是哲学内涵和诗意境界，以及对音乐的诠释。

《Begone Dull》、《Blinkety blank》都是获世界大奖的作品。

只是一些符号或颜色有节奏的变化给人们带来的美感也是非常美妙的。

这类作品带有一定的实验性，具有很高的学术价值。

适合参加一些比赛，而不适合在电影院放映，因为它不属于大众文化。

三、按传播途径分（一）电影动画：电影动画片的长度和常规电影的长度几乎是同一个标准，影院动画就是用动画制作的电影，叙事结构是与经典戏剧的叙事结构基本相符，有明确的因果关系。

一定模式的开头，情节的展开、起伏、高潮及一个完整的结局。

电影动画人物塑造有典型的性格，能够打动观众，动作设计要严格按照解剖关系和物理条件所形成的状态以及严格而有规则的线面关系来要求，画面构成讲究电影的空间关系调度，背景刻画逼真具有较强的亲和力和说服力，音乐音效效果极佳，以声音的逼真来渲染影片的整体气氛。

影院动画结构规范，遵循影视语言法则，一般长度和电影长度相同，在80分钟左右。

画面影像质量、动作设计、声音处理等工艺精度有严格的技术要求。

生产周期较长，人才与资金的投入较多，制片风险较大。

（二）电视动画：电视动画的发展以日本和美国的迪斯尼为主，后来迪斯尼动画处于低谷时，日本动画由于政府的介入，再加上电视的发展，需要大量的动画片放映，刺激了日本动画业的发展，后来居上，占据了亚洲乃至世界的市场。

电视动画相对于电影动画制作工艺粗糙。

表现在动作设计简单，好多停格画面，好像连环画，背景制作也相对简单，采用平涂，晕染，描线上色随意化，色彩只求鲜艳醒目，不求逼真自然。

叙事结构相对简单，分集叙述故事。

一般集数较多，但每集时间相对较短，有10分钟，20分钟，30分钟。

日本动画由原来的手工化开始向工业化过渡，形成一条完整的产业链，给日本带来巨大的经济利益。

（三）新型媒体传播方式的动画：现在流行的网络动画和手机动画。

大多使用动画制作软件flash完成的。

这种动画制作方便，占用空间小，便于传播。

四、按播放时间分（一）动画片长片通常指超过一小时以上的动画片。

世界电影大奖奥斯卡奖规定提名动画片必须是长片，而且长度必须超过七十分钟。

动画片长片的优点是商业价值高，能体现制作和发行商的实力，具有代表性的动画长片有《梁祝》、《宝莲灯》、《海底总动员》、《狮子王》、《人猿泰山》等等优秀作品。

（二）动画短片：动画片短片是指放映时间在一个小时以内或更短的动画片。

因为播放时间短，所以制作成本相对较低，制作周期短、风险小、容易出成绩，短篇作品有《三个和尚》、《过猴山》、《猴子捞月》、
《小鲤鱼跳龙门》、《小蝌蚪找妈妈》、《曹冲称象》等，一般都在 20分钟左右。

五、按体裁分（一）单部动画片：相对于系列动画片而言，一般一集或上下两集组成一个完整的故事，国产的单部动画片有《神笔马良》、《七色鹿》、《半夜鸡叫》等等。

（二）系列动画片：系列动画片多指电视动画，有几集甚至几十集组成。

有的甚至上百集。

国产系列动画片《阿凡提》、《哪吒闹海》、《葫芦娃》。

日本电视系列动画片《柯南》、《蜡笔小新》、《灌篮高手》、《火影忍者》等。

美国迪斯尼系列动画片《猫和老鼠》等等。

都属于系列动画片。

六、按艺术表现形式分
(一)粘土动画片：就是用粘土塑造出人物，背景和各种道具，在一定灯光下的舞台上演出故事，做粘土动画首先就是准备好材料，比如铝丝，橡皮泥，如果不用橡皮泥还可以用粘土，还有灯光，数码相机等，准备齐全，这里强调最好用铝丝，因为这种材料软硬合适，不像铁丝那么硬。

下一步给人物形象扎起架子，上面附上橡皮泥，这里人物制作就不多讲了，因为我也不是雕塑的，没什么可以多交待的。

（二）油画动画片：是用油画绘制的动画片，这种动画片制作繁琐，每一张画面都要用油画画出来，这种动画既可以表现写实的题材，也可以表现抽象的题材。

《老人与海》就是用油画制作的动画片。

人们在观赏这类动画片的同时也在观赏着一幅幅优美的油画作品。

（三）水彩动画：水彩动画片是用水彩这种绘画材料制作的动画片，制作方法和油画动画片差不多，这里就不多做介绍了。

四沙土动画：沙土动画片，这种动画片比较少见，一般不用来制作系列动画片或动画长片，这种动画的制作方法是在一块玻璃上铺上一层细沙，在玻璃下方放一根灯棍，然后在玻璃上方的沙子上作画，这样记录下作画的过程制作成动画片。

《天鹅》就是沙土动画的作品。

制作动画的艺术形式还有很多，如胶片动画片，剪纸动画片，毛线动画片，粉笔动画片等等一些已知的和未知的形式都有待发现发展。

参考文献：[1]韩宇.可视性二维动画教室[M].吉林：吉林美术出版社，2005. [2]任金州，陈刚.电视摄影造型[M].北京：北京广播学院出版社，2000.。