古希腊人的美学观

古希腊人的美学观——协调即美
古希腊人的性格特点给人感觉非常的精细、敏锐，善于捕捉微妙的关系和差别，所以他们才有可能创作出那么精美的艺术品，而且他们力求明白、懂得节制，喜欢明确而固定的轮廓，重视现实世界和生活，歌颂人本的力量和材质。

这是他们的优点。

古希腊人的美学观是怎么样的呢?有一个根本的立场就是协调即美，一个东西协调了它就是美的。

他们的美学观里边很注意强调和谐、强调数字，也就是说还是比较理性的，所以他们创造了古典美的一个标准，这种美就是我们称之为优美、典雅、和谐的东西。

当然关于美的解释人人都不同，好多美学家的解释都不同，可能有的人认为美的东西我们认为还是丑呢，这是大相径庭的。

但是古希腊人他们欣赏的美总结下来基本上就是优美、典雅、和谐这样的东西。

古希腊有一位大美学家毕达哥拉斯，他的观点就是认为和谐是美学的第一范畴，他说：“世界万物的真正的机缘根本就不是像水、气、云气这样的无定物质。

”他认为“根本的机缘应该是数或者说是数量的关系，而美就是由一定数量关系构成的一种和谐，这个就是美。

”
比如说我们要拿音乐举例也好理解，音量有大有小，音长有长有短，音调有高有低，这些要素实际上都是一种数学上的关系，就是一种数字之间、数量的关系。

雕刻也是这样，雕刻有一个比例的问题，比如说我们中国人过去的教科书上都说一个人的整体大概是七个头或者是七个半头这样的比例，说外国人是八个头或者八个半，这是什么呢?就是一种数量的关系，所以我们在做雕刻的时候也经常有这样
的事，可能我们做超大型的雕刻的时候就要考虑到观赏这个雕刻的人那么小，像蚂蚁那么小来看那么大的雕塑的时候他会有一个变形，有一个视觉的透视的问题，所以掌握了这个可能做得越高的地方比例要拉长、拉高，在底下看才能把它调节过来，要不然的话可能你按照正常比例做上去底下看比如看头、看耳朵什么比例都不
古希腊产生了很多美学家，除了刚才提到的毕达哥拉斯之外还有著名的赫拉克里特、德谟克里特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等等，这其中赫拉克利特继承了毕达哥拉斯关于和谐的观点，不过他认为和谐不是由"联合同类的东西"造成，而是由“互相排斥的东西结合在一起”，从而“造成最美的和谐”，和谐是从斗
争中产生的。

德谟克利特则提出文艺创作中灵感与模仿两个重要的美学观念。

到了苏格拉底，希腊哲学的重点从宇宙论转到政治伦理方面，美学思想也强调对于人类社会的效用。

苏格拉底认为同样的东西，当它适合目的，对人有用的时候，是美的；反之，当它不适合目的，对人无用的时候，就是丑的。

柏拉图和亚里士多德对美和艺术进行了真正的系统的哲学思考，建立起完整的体系，从而成为以后西方美学思想的奠基者。

柏拉图在《理想国》、《会饮篇》、《伊安篇》、《大希庇阿斯篇》、《法篇》等对话中，把美学思想融贯在哲学思想中，广泛地探讨了美与艺术的问题。

他认为，
世界的根本是“理念”，现实世界是从理念世界派生出来的，
事物的美也是从美的理念派生出来的，美的理念是“美本身”。

现实事物之所以美，是由于分享了“美本身”。

他离开美的事物，认为另外还有一个高高在上的美的理念存在，
这是客观唯心主义。

但是，他把美学研究从现象引向美的本质，从个别事物的美引向美的普遍规律，则是一个历史的贡献。

西方美学史关于美的本质问题的争论，是从柏拉图开始的。

柏拉图比较系统地提出了“艺术是模仿”的理论。

他认为现实世界是理念世界的模仿，而艺术又是现实世界的模仿，因此，艺术是“模仿的模仿”，是“影子的影子”。

从而否定了艺术能够认识真理的价值和意义。

他认为诗往往挑动感情，败坏人性，亵渎神圣，因而要把诗人从他的“理想国”中赶出去。

不过，他并不完全否定艺术。

在《理想国》中，他曾把音乐等当成是培养儿童心灵美的重要手段。

在《法篇》中，他认为经过“立法者”审定后的艺术，仍然应当欢迎。

他极力赞扬美的理念，用灵魂回忆说的观点，说明见到了现世的形体美，因而回忆起生前见过的理念美，产生了狂热的爱情和追求。

对于文艺创作，他提出了有名的神灵凭附的迷狂说。

对于比例、尺度等形式方面的美学问题，他也发表了一些重要的见解。

古希腊有许多美学家但是这几位是最著名的，古希腊有这么多研究美学的人，有这么多美学家，还有理由不可以把艺术做得那么精、那么好吗?所以古希腊人确实为我们创立了一种优雅的、和谐的美的典范。