《大学语文》赏析示例

大学语文古代文学作品赏析案例

根据同学的提问，上课时讲了一首诗歌的赏析，其他的写成一个思路，提供给大家。鱼我所欲也

基本情况：《鱼我所欲也》一文选自战国先秦哲理散文《孟子》。孟子生活的时代，社会处于剧烈的变动之中，学者们热衷于讨论治国之道和人生哲理，其中很多哲理成为中国士人修身处世的准则。孟子主张以仁政治国，以仁义修身，就深刻地影响了后世文人。

内容：这篇文章主张舍生而取义。在书中，孟子提出了人性本善，而“义：就是与生俱来的善念，坚持正确的是非观，是做人之本，这是比生命更重要的。

艺术：《孟子》一书以“好辩”而著称，十分注重论辩技巧。这一段文章使用了比喻、排比等修辞，比喻将抽象的道理变得具体而生动，而排比的手法大大增强了文章气势，使论辩如滔滔不绝的江河奔流，说服力很强。

联系：《鱼我所欲也》在中国传统文化中有重要的影响，对我们端正人生观，提升自我修养有很大的帮助。

附：孟子“四端说”：恻隐之心，仁之端也；羞恶之心，义之端也；辞让之心，礼之端也；是非之心，智之端也。

《归园田居》其一

基本情况：《归园田居》是东晋时候，陶渊明写的一组田园诗。当时，高门士族把持朝

政，争权夺利、作乱犯上之事常有发生。陶渊明虽有治世之雄心，却无法容忍混浊的官场，因而决定归隐。

内容：陶渊明的归隐思想受到当时玄学“越名教而任自然”的影响。田园诗表现对田园生活的热爱，其实就是对黑暗现实的不满。因此而反映出作者高洁的品格，以及对美好生活的向往。

艺术：在艺术上，田园诗以平淡自然，意味隽永而别具一格。陶诗常以明丽的景色描写为主，点缀着抒怀之意。不使用复杂的修辞，却有一种淳朴的自然之美。

引申：陶渊明的诗深受唐宋文士的喜爱，表现了知识分子看重独立人格，洁身自好的修养传统。在中国历史上，很多文人不以个人功名为意，而把思想自由看作人生的目标。这与看重风骨的修养，关注现实民生的儒家精神是一致的，即“穷则独善其身，达则兼济天下”。

《春江花月夜》

基本情况：《春江花月夜》是初唐时候张若虚写的一首抒情诗。这个题目在南朝的时候就比较流行，但张若虚写出了一个全新的境界，反映了初唐欣欣向荣、盛世将至的时代感。

内容：全诗以春江花月夜五种景色为描述对象，分别赋予了不同的情感。诗歌将朦胧、清新、静谧、惆怅的情感交织在一起。此诗之所以感动人，就因为它巧妙地表现了人生经历中的各种情感经验组合在一起，引发读者对美好生命的体验，以及对个体在无限宇宙中感受的反思。

艺术：配合着景色的转换，诗歌营造了一种博大、广阔的意象。诗歌将情、景、理完美地结合在一起，正是唐诗最具特色的地方。

艺术的扩展：这种意象不存在于现实的时间与空间，而是基于现实，又全由主观想象组合而成。既类似先秦庄子“逍遥游”的境界，又如现代文学中的“意识流”，将个体经验置于人类共性的情感之中。但是此诗比逍遥游更具体，比意识流更通俗可感，将个体的内在感受与广阔场景结合在一起，开始呈现独特的盛唐形象。

引申：在初盛唐之交，这种人生感慨曾一度成为诗歌的主题，反映了诗人们对自我存在和社会发展问题的思考，比如说，陈子昂写有登幽州台歌，刘欣怡写有戴杯白头翁，李白写有把酒问夜。其中的名句如。前不见古人，后不见来者，年年岁岁花相似，岁岁年年人不同！以及李白。今夜曾经照古人。和张若曦诗歌当中的人生代代无穷已，江月年年望相似。都同样的饱含着对人生短暂。的感慨。这种感慨并不是全部落入悲凉，而是激发出一种更强大的生命力，使作品不失含蓄之美而能成为催人奋进的号角。

《定风波》

基本情况：《定风波·莫听穿林打叶声》是苏轼所写的一首词。北宋实行优待文人的政策，文士们能积极参与到国家大事中，可以说入世愿望都是很强烈的。但宋代政坛的动荡其实是很激烈的，几乎著名文人都是几经沉浮。苏轼也卷入了当时的新旧党争，因乌台诗案被贬黄州。此时，他就以此词表现了自己的旷达心境。

内容：和很多宋代文人一样，苏轼的思想是兼通儒道佛。在遇到人生困境的时候，苏轼的作品表现出道家顺应自然，佛家不羁万物的一面。这首词抒写了作者平淡地看待人生起伏，任情自适的态度。

艺术：此词有两大特点，一是以小写大，景色描摹细致逼真，写者成竹在胸，读者如在眼前。二是暗含双关，处处可见“也无风雨也无晴”寓义。

评价：宋人作品非常讲究理趣，苏轼的这首词对我们今天也很有启发，当我们面对困难的时候。需要的不是怨天尤人，是调整好心态，积极地面对生活。

《钗头凤》

基本情况：《钗头凤·红酥手》一词是南宋文人陆游所作。从宋代开始，理学影响越来越大，其中对世俗生活影响最大的，是强化了男尊女卑的观念。体现在婚姻当中，就更加的强调门当户对、父母之命。陆游和曾经的爱人就是在这样的背景之下，被迫分离。

内容：《钗头凤》一词抒发了作者对恋人的思念，以及心中深深的痛苦。

艺术：作者通过回忆来引发相思的愁恨。词中暗写今昔对比，景物的选取充满了比兴意味，形成了“春色”与“愁绪”的鲜明对比。

《报任安书》

基本情况：《报任安书》是西汉时期的一篇抒情义理散文，作者是史学家司马迁。

司马迁生活在西汉国势强盛的武帝年间，随着国势强盛，文化发展，当时的文士都展现出一种包括宇宙、总揽天人的博大胸怀。

内容：曾经深得武帝信任的司马迁，也有这样的理想，他想创作一部通古今之变，究天人之际，成一家之言的伟大著作。但是因为李陵之祸，司马迁精神和肉体上都遭受了沉重的打击。《报任安书》就是无端遭祸之后的抒愤之作。作者在作品之中，提出的一个重要主张——古今伟大的作品，“大抵贤圣发愤之所为作也”。由此也留下了“人固有一死，死有重于泰山，有轻于鸿毛”的名句。激励着后人不要为眼前的困苦所束缚，要以坚韧的态度去追求自己的理想。

艺术：西汉散文，以平实明快，说理透彻而见长。除了具有这个共同的特点，《报任安书》结构上层层递进，逐步强化感情抒发，先叙理，再抒情，全文情理并重。文中大量使用了对句、短句，也极大的增强了文章的气势，增加了说服力。

《梅花九首》其一

基本情况：此诗为明初“吴中四杰”之一高启所作。明代建国以后。对宋代理学尤为看重。这也深深的影响到民族文人的思想和创作。

内容：从古至今，歌咏梅花的诗句不胜其数，要出新意颇难，而高启恰恰就以这样一个常见的题目写出了自己的内心感受，他将梅花比作脱俗出世的美人，不仅写其形，而且重其神，其实是借咏梅表达了自己清高孤傲的品格。

艺术：明初的文人，常常诗文工整而性灵不足。而高启这一作品，在一定程度上避免了这个缺点。此诗工整秀丽，情感真切，又巧妙嵌入典故，可谓融情景，通雅俗。