体验式展示设计分析研究

体验式展示设计分析研究

发表时间：2018-05-23T10:35:51.893Z 来源：《文化研究》2018年第4月作者：刘佩霖[导读] 本文主要分析了从体验主体与体验客体两个方面介绍了体验式展览设计。

东莞展览馆广东东莞 523000

摘要：体验式的展陈设计,能够让观赏者能够获得更加深刻的观赏体验,同时获得身心的愉悦感受。本文主要分析了从体验主体与体验客体两个方面介绍了体验式展览设计。

关键词：现代展陈；展陈设计；体验

引言

注重现代展览的体验式展陈空间设计方法的深入探究，能够保持良好的展陈空间格局，满足实际生产活动要求。因此，设计人员应根据不同需求、不同环境,不同对象设计研发不同的展陈方案，不断提升现代展览的体验式展陈空间设计水平。

1.研究背景

由于我国经济快速持续发展，国家正处在迈向中等收入发展水平的初期，社会大众在经过匮乏期后的物质追求和获得充足消费品供应的同时，却并未发现在此过程中自我的心理及心灵的空虚感因消费及生理的满足而得到填补，因此，时下人们的单一追求物质生活满足的时代正逐渐趋向淡化，开始进而更追求生理与心理双重体验的自我消费价值的实现，这就要求商业领域须创设更有内涵和吸引人的消费模式和样式进行引领带动。

在此情形下，消费领域体验式的消费得以应运而生，随着体验消费时代的到来，日益高涨的体验需求促进了全球展览行业的繁荣发展，由此也带动了世界范围内新一轮体验式展览的建设热潮。一方面对于业内而言这些新生的需求及新建的体验设施各具特色，不仅赚足了大众眼球，吸引了不计其数的参观者，也更多地受到整个社会的关注，日益成为推动城市发展更新的艺术手段。另一方面伴随着计算机信息技术与互联网的飞速发展,人们的生活变得越来越依赖计算机和网络，信息的传播形式也发生了巨大的改变，使得人们的行为方式和思维模式也在进行转变。

立足于这样的背景下，展示设计的展陈方式也在进行逐步的变革，新媒体开始进入人们的视野，现代体验式展览开始被重视，它更加重视观众的体验、感受，将艺术与科技完美的结合，使各行业的知识融合在一起，让观众与展品更好的互动交流。本文就现目前国内外的体验形式，对现代体验式展陈做研究总结，进一步了解学习体验式的实践方式。

1.1体验式展陈及设计概述

体验展示最早出现于1937年法国巴黎大学创办的“发现宫”，它打破了传统科技馆静态陈列的模式，向观众提供动手操作的实验设备。一些学者将这种方式称之为“参与式展示”或“互动式展示”。体验式展陈及设计就是通过设计师对于展示陈列空间的布置与规划，为参观者提供更加舒适的体验平台与空间感受，使其在参观过程中主动探索、获取信息，达到展示空间、设计师、参观者之间理解与合作的展示方式。“体验式设计方法”就是从“物境”的切入，到“情境”的营造，再到“意境”的生成。

1.2国内外体验式展陈的现状分析

在体验经济的背景下，“以人为本”的体验概念消费模式也开始大行其道，它开始影响着大家的生活方式。对于展陈设计而言，体验式概念也逐步为设计师所用，运用在空间设计等作品中。

从展示空间设计的实践来看，国外设计在体验式展陈领域的历史发展要长远于国内，相关的设计技术与理论研究都较国内设计成熟。随着虚拟现实技术的发展，被人们熟知并将它应用于各行业，对于展示设计行业而言，不仅市场需求量大，而且与展示空间互动力更强。但在国内对于虚拟现实技术来说，受科技技术能力的约束，与大众对虚拟现实技术的普及也不足，造成市场狭窄，发展过于单一。目前，我国展示空间设计发展的形式大好，但也存在不少问题，例如空间设计形式与展陈设计单一，没有将体验设计概念代入在展示空间设计之中。从展示空间在商业活动和人文生活中所承载的作用来看，将体验设计广泛而深入的运用到展示空间中是时代的必然，更是应对展示空间经营者和展示空间受众需求变化的必然。

2.研究意义

在这种追求体验经济的现代社会环境下，展览机构不得不改变传统的以“物”为重点的展陈形式，在制定自身发展计划时更多的考虑对“人”的体贴与关怀。以大众体验需求为出发点重新构思展陈策略，这是体验文化的更新对当代展览形式提出的迫切需求与挑战。

本文以现代展览的体验式展陈策略为研究对象，结合国内外展览的体验式展陈策略及新实践形式，在了解现代展览体验式需求的特殊性上，以及今后继续走向体验式时代，提出一系列针对有不同体验需求的展陈空间的具体设计策略，希望探索总结出一系列有价值的结论与信息。由于现阶段对于现代展览的体验式展陈策略方法的研究并不多，希望本文可以为今后同类型的展示实践提供一些有借鉴意义的策略参考。

3.研究内容

本文研究对象是基于当前国情体验式经济的带动下，现代体验式展览在诸如不同的商业、文创等类的展示实践中的展陈方案，研究的主要内容是研究分析其不同需求、环境、对象下的体验式设计策略与实践方式。通过对当前科技现状下所含的体验形式及人的体验需求研究的基础上，结合国内外大量实践案例的方式研究，归纳总结出现代体验式模式下根据不同需求、对象、环境下的展陈常见实践方式，及对于不同展陈形式分别进行研究分析，进一步了解学习现代体验式展陈的实践方式与需求体验。

3.1交互式体验空间

根据空间的变化需求和对展览对象的转角度研究、以及在对人的视觉神经刺激点的研究下，交互式体验空间出现了，“交互”是指力与力之间的循环交替作用，它最早是指空间中物质与物质、思想与思想、物质与思想之间的互动关系。随着科学技术的进步，对于空间艺术的体验需求也在逐步增大，人类早已不再满足于固有空间的改变，开始探索数字化艺术空间，它是将艺术与科技相结合，它需要相对较大的物质空间作为展示基础，使人与实体空间、真实空间与虚拟空间相交互而形成的多种空间的融合，以加强刺激人的神经感官、提升人的情感交流为目的，来提升体验感。

3.1.1 无限镜屋（InfinityMirroredRoom）

草间弥生是日本当代艺术家，霍夫曼家族当代艺术的高级策展人盖文·德拉哈蒂评价说：“在草间弥生60年的艺术创作中，她的艺术作品跨越了概念艺术、流行、超现实主义和极简主义。”无限镜屋则是她最具实验性和标志性的作品，2016年在美国举办的

InfinityMirroredRoom展览，屋内融合了各种各样的镜子和灯，最下面使用水为铺垫，镜像装置为人们提供了一种全新的体验。整个空间通过物质与物质，物质与人的交互变化，使参观者的倒影被无限延伸，混淆了真实空间的存在，为参观者提供了一种亲密的、个性化的空间体验，使参观者沉浸在眼花缭乱的环境中，通过反射和重复产生各种通过空间变幻所带来炫目的体验感。

3.1.2 色彩渗透“Chromosaturation”

2013年1月29日，英国伦敦灯展中，委内瑞拉艺术家CarlosCruz-Diez的设计“Chromosaturation”，这种互相渗透的色彩光谱和眼花缭乱的交互式照明装置，彩虹般色彩的灯光跨越了很大的光谱范围，设备上使用的频闪照明、热灯泡、霓虹灯管和滚动的文字都颇具特色，这些大尺寸的照明设备使灯光透射出充满戏剧效果的几何阴影，大范围的彩虹光谱打造出如宇宙般的交互空间，为参观者提供了全新的视觉体验。在“Chromosaturation”内，霓虹灯启发着指示牌和灯具的设计，室内视觉陈列的焦点是阴影和光线在帆布覆盖的墙体上投射出动态图案，生长或收缩的几何图案也营造出令人着迷的景象。由于此交互设置能迅速刺激人的感官神经，提升沉浸感。展出后该科技立刻被运用在爱马仕(Hermès)位于塞尔福里奇百货公司(Selfridges)店铺的交互式照明设备中。

3.2 利用虚拟现实技术(VR)的体验式展示设计

虚拟现实技术的出现，是人们开始对于现实生活的不甚满足，开始了想象空间的创造，是一种可以创建和体验虚拟世界的计算机仿真系统，它综合利用了仿真、计算机图形学、多传感器、人工智能等多种技术，超越了现实的虚拟性，生成一种模拟环境，使人们能在它创立的这个多维信息空间内，用自己的方式进行人机交流，从而获得同现实中一样，甚至是现实中不能有的体验感受。

3.2.1虚拟现实技术(VR)博物馆

2016年10月在故宫博物院举办的“故宫明代成化御窑瓷器对比展与明清御窑瓷器考古新成果展”中首作VR展示，参观者戴上VR设备后，可以从紫禁城穿越到江西景德镇考古现场，在1.4万平方英尺的景德镇遗址的虚拟世界里漫步，身临其境的去感受体验VR带来的乐趣。2017年6月，百度百科“萤火虫计划”之VR博物馆启动，同样是将VR技术“嫁接”到博物馆身上，通过VR设备让孩子足不出校就能领略我国博大精深的历史文化。除了深刻的体验感，VR博物馆还能打破因地域关系带来的信息不平等，为人类获取新的、持续的知识开辟新的途径。

3.2.2虚拟现实技术(VR)游戏

2016年是国内VR产业急速发展的一年。据不完全统计，2016年第一季度中国的VR投资达18亿人民币，呈高增长态势。预计未来4年，VR的市场规模将增长36倍至550亿元。其中将游戏开发与VR融合，成了时下游戏开发商最大的机遇。并随着现阶段体验需求的增加，VR技术的提升，采用思维对VR进行游戏控制的技术也已经研发出来了。美国一家科技初创公司Neurable研发出了首款用大脑思维控制VR 游戏技术，这项技术于2017年8月在洛杉矶举行的计算机动画和互动技术会议上发布了。Neurable所生产的VR设备，在绕带上镶嵌七个电极并放入耳机，就可以用思维控制的VR技术应用到游戏中。在玩Awakenings时，人们可以不使用手柄，只要通过脑力运动，就能把想要的游戏效果所呈现出来，这也是新型的VR技术所带来的效果。

3.3利用3D全息投影的的体验式展示设计

3D全息投影是利用物光和参考光在记录干板上产生干涉，记录干板的折射率随干涉强度发生变化形成光栅，后利用再现光照射光栅，使形成的衍射光与物光信息一致，从而生成逼真的立体影响。之所以称为全息影像，是由于它的每一部分都能再现原物的完整图像，即物体的亮度、色相、外形的分布等，可以是物品也可以是动态的人或者动物。最主要的是即使观众不使用立体眼镜或者其他观影辅助设备，也能在不同的角度下裸眼感受到立体感强的图像，具有强烈的视觉效果与体验感受。

3.3.1 3D全息投影技术与环境融合

2016年中国使用全息投影技术震惊了世界，G20杭州峰会开幕式文艺演出，“最忆是杭州”，在杭州西湖岳湖景区内，为G20领导人杭州峰会呈上的大型水上情景表演交响音乐会，整场演出在室外水上使用全息投影技术，将科技手段和自然环境完美融合。

3.3.2 3D全息投影技术与产品展览

全息投影已是当今时尚产品展示和市场推广手段，第23届中国国际服装服饰博览会(CHIC2015)在上海国家会展中心举办。“劲霸男装”使用了360度全息投影展台，外立面是以钻石的外切面为设计灵感来源，呈现钻石多边形切割的动态立体的效果，这是一种最新应用于车展的材质，使得观众从每个侧面看过去，都有不同的视觉享受，加之内部的全息投影，产生令人震憾的视觉体验。

3.4互动多媒体技术的体验式展示设计

多媒体技术是使用计算机处理图像、文本、视频和声音等信息，使之建立逻辑连接，集成为一个交互的系统。互动多媒体所带来的新感觉、新体验，使人类工作和生活都开始被它覆盖，随着国民生活水平的提高，互动多媒体的形式也在逐步增加，被应用在了各类展示空间中。

3.4.1虚拟翻书

虚拟翻书系统就是将影像制成书页形式，投射在造型像书本的物体上，并通过感应器捕捉观众动作，参观者可以“翻阅”书籍，影像内图文影片还可以点击放大、链接播放，这就是虚拟翻书系统带来的体验感。这种虚拟翻书形式新颖，视觉冲击力强，并且能展示的信息量大，通常运用在展览馆序厅或是文化介绍区。

3.4.2动态沙盘

动态沙盘是利用投影设备结合物理规划模型，通过精确对位，制作动态平面动画，并投射到物理沙盘，产生动态变化新的物理模型表现形式。通过声、光、电、图像、三维动画以及电脑程控技术与实体模型相融合，充分体现展示内容的特点，达到一种惟妙惟肖的动态视觉效果。较传统沙盘对参观者来说，是一种全新的体验，并能产生强烈的共鸣。

3.4.3球幕系统

球幕系统主要应用的是投影拼接技术，通常一台投影机只能投射一个平面，而外投球要想获得较好的效果，需要三台以上投影机来进行拼接才能完成。通过软件来进行边缘融合，做到多台投影机的无缝拼接。目前，球幕系统应用于大型数字天文馆、科技馆等。

4.结语

综上所述，设计方法的合理选择及使用，对于现代展览的体验式展陈空间设计至关重要。因此，在设计体验模式时，要做到给参观者带来独特体验，就需要根据当下不同的体验需求和实践因素来设计，来做出最适宜的体验策略。