谈音乐课堂歌唱教学

谈音乐课堂歌唱教学

发表时间：2009-10-25T01:10:11.200Z 来源：魅力中国作者：黄宇

[导读]

（福建宁德职业技术学院，福建福安 355000）

中图分类号：G623.712 G633.951 文献标识码：A 文章编号：1673-0992（2009）10-142-01 摘要：针对歌唱教学中存在学生音准差，唱歌走调等现象，教师应在教学中加强对学生歌唱姿势、呼吸、发声、音准、节奏、乐感等方面的训练，使学生具有唱歌的基本知识和能力，养成良好的发声习惯，丰富学生的情感，提高学生的音乐表现力。关键词：歌唱教学；发声训练；音准节奏；情感培养

奥地利著名的作曲家舒伯特说：“人类的喉咙是世界上最初的，发声最纯正的，最值得赞美的乐器。”嗓音是人人具备的最方便、最自然的乐器。音乐教育中的歌唱教学就是要把人类的喉咙——嗓音训练成最方便、最自然的乐器，培养学生具有唱歌的基本知识和能力，并通过歌曲的艺术形象感染和教育学生。但笔者在带领学生进行教育实习时，听了一些学校音乐课和节日的校园歌咏比赛，觉得一些学校音乐教育不容乐观，如在早上升国旗唱国歌时，就像和尚念经，听不到国歌的旋律。到考试时，歌唱张口走调，五音不全，听不到一首完全音准的歌曲。比赛时一首歌学生用几个调从头唱到尾，真听不出是和声还是混声。这样的歌声美在哪里？那么如何培养学生养成良好的发声习惯，用什么样的声音才能更好地表现一首歌曲呢？，根据多年的教学经验，我想在教学中应该从以下几个方面着手，认真严格的训练培养，可以达到比较完善的教学效果。

一、要有良好的歌唱姿势和正确的呼吸方法

正确的姿势是保证学生唱歌时正确的呼吸、发声和歌唱的必要条件。教师必须对学生的歌唱姿势给予正确的指导，这对于学生是很重要的。站立歌唱要求两脚略微分开站稳，头正、目平视、两肩稍向后移、胸自然挺起张开。坐式唱歌，要求上身自然垂直，端正，两腿弯曲分开，唱歌时精神饱满，身体端正，自然而不紧张。教师要随时纠正学生的不良姿势，采取各种形式调动学生的注意力。久而久之，学生就会养成正确的、良好的习惯。

气息对于歌唱十分重要，歌唱的呼吸可分三个阶段：吸气、呼气、换气。吸气要正确，自然，吸得深，吸得恰当，呼气应当平稳，均匀，有控制，教师在教学时用正确的呼吸方法示范并引导学生进行练习。如教学生歌唱时的气息就像闻花香时的气息状态，让学生想像把一朵花放在鼻子前，体会闻花香时的气息状态。用这样通俗易懂的比喻使学生可以很快地理解和掌握歌唱的气息。一个音乐教师，教学手法应该是多种多样，如掌握歌唱的气息运用，就不只是闻花香一种手法，象缓吸缓呼、缓吸快呼、快吸缓呼、快吸快呼等等，这些都是歌唱的基本呼吸练习方法，教师可以因人因时因地的变化运用，不能仅仅局限于一、两种教学手法。

二、运用正确的发声训练逐步扩展学生的音域及声区

发声训练是歌唱教学中的重要组成部分。适宜的发声练习是唱好歌曲的关键，是获得最佳声音的基础。它能使声音靠拢、统一、集中、和谐，并且使各声部间互相呼应、支持、配合。因此，必须要有计划、有目的列出一些必要的发声练习曲，让学生练习。教师要特别注意科学性，系统性地选择练声曲，应当由浅入深，由易到难。随着学生歌唱能力的提高，练声曲的难度也要逐渐增加，有时可以用一些简单的歌曲作品作为发声训练的辅助内容。针对不同的目的教师还应采用不同的发声训练，包括音色的改变、连、跳音的区别、速度力度的对比等等，而这些又都是达到唱好歌曲的奠基石。在发声训练时要强调学生不要大喊大叫，乱用嗓子，教学生从轻声中找到假声，从假声中找到头腔的共鸣，同时要纠正学生经常发生的喉音、鼻音、颤抖音、漏气、白声等毛病，加以说明讲解，并给予正确的示范，在对比中引导及纠正错误。教学生学会用真假声混合歌唱，让他们树立正确的声音观念，在此基础上逐步扩展音域。

三、重视唱歌教学中声音的处理和音准节奏的把握以及歌唱吐字、咬字方法

歌唱教学的过程中，各种技巧的都是由教师通过各种各样的教学手法传授给学生的。一个好的教师能很好的运用各种教学手法把歌唱技巧传授给学生。如在教学中可首先可放录音范唱给学生听，采取听唱法让学生学会唱歌。这对于培养学生的音乐鉴赏能力和音乐记忆力有好处。其次教师的范唱往往能起到很大的作用。学生的模仿能力很高，在学生唱歌之前，教师在范唱时要注意声情并茂，还可以运用正确与错误的两种对比性唱法，提高学生的听辨能力，加深学生对声音处理的认识，把发声训练中统一、集中、和谐的声音运用到歌曲里。在教学中应把音准和节奏提到首位。音准节奏是音乐的脉搏，也是一切音乐活动基础，也是唱好一首歌的必要条件。没有正确的音准节奏，再好的噪音条件也唱不好一首歌。因此课堂中应培养学生的听辩能力，模唱准确的音高，把曲子中音准和节奏的难点进行专门的反复的练习，放慢速度练习。这样有利于学生从易到难逐渐掌握重点乐句，对我们教师突破教学中的重点和难点有很大的积极作用。另外演唱时口形要根据发声、咬字吐字的需要，自然而灵活的张合，但基本上要保持椭圆形。在教学的时候让学生想像微笑时颧骨抬起的感觉，从而让他们体会到什么才算是口腔打开。按规范化的发音方法，找准声母的发音部位，找准韵母的主要母音，按照“小声”的口形加以延长并注意归韵，要按字的字头、字腹、字尾的发音方法去咬字、吐字，这样才能把歌词唱得清清楚楚，一点不能含混。除此之外，要注意那些常见的地方口音，教师应给于纠正，加强普通话的练习及推广。

四、在课堂教学中加强对学生情感的培养

不同情绪的歌曲应有不同的表现形式，一个好的声乐作品，只有以声情并茂的歌唱表演才能赋予它生命活力，而这传情的声音又只有在歌唱者动情的前提下，情牵声、声传情、声情交融，作品的形象、思想情感等便会活生生地展示出来。教学中必须尊重和运用音乐擅长于抒发感情、激发情感的特点，让学生对歌曲产生共鸣，使学生对歌曲有多方面多层次的理解和再创造，促进学生乐感的培养。如在唱《渔光曲》时，引导学生体会渔船在茫茫大海中颠簸起伏的情景以及渔民对现实的不满和沉重凄苦的心情，在演唱时把握好声音的对比和速度的变化。在演唱《在希望的田野上》时，应向人们展示了中国大地上国富民强的美丽画卷，情绪热烈、曲调欢快，节奏鲜明而有活力，所以演唱者要充满自豪地歌唱，给人以美的享受。在练《送别》或者《念故乡》时，引导学生体会那种悠远的，依依不舍的离愁别绪……在不同的情感体验中，学生才能发挥其主动性、想像力和创造力，生动地表达歌曲的思想感情和意境，进而实现丰富学生的情感，提高学生的歌唱表现力的目的。

歌唱教学是展示音乐教师教学艺术、教学魅力的舞台。教师应该根据学生的个体差异，开拓思路，变换不同的教学方案，准确地把节奏、音准、乐感等音乐元素通过生动、形象、富有情感的音乐语言教授给学生，把学生带入歌曲中去，使他们进入角色，感悟音乐的内在美。在师生唱和的交融中完成音乐课堂教学任务，提高学生的音乐素质。参考资料：

[1]《跟我学唱歌美声唱法卷》.王如湘.编著.湖南文艺出版社.2005.6

[2]《少儿合唱队练声曲选粹》.乐丁.选编.上海音乐出版社.2000.4