中国钢琴音乐中的民族特色探讨论文

中国钢琴音乐中的民族特色探讨论文

中国钢琴音乐中的民族特色探讨全文如下：

摘要：在钢琴音乐作品中如何融进中国传统文化元素，体现中华民族风格是我国几代

作曲家努力追求的目标。近一百年来，我国作曲家继承中华文化的优秀传统，借鉴西方作

曲技术，中西共融，创作了大量的经典钢琴音乐作品。这些作品在标题的文化内涵、旋律

的线性特征、调式和声的创新及民族乐器音色的模拟等诸多方面都具有浓厚的中国传统文

化特色和民族韵味。

关键词：音乐艺术;钢琴音乐;传统文化;旋律;和声;音色

钢琴是广泛流行于世界各国的键盘乐器，它音域宽广、表现力丰富，享有“乐器之王”的美誉。几百年来，钢琴以它独有的魅力吸引各国众多的作曲大师创作大量不同风格、不

同文化底蕴的音乐作品，这些作品已成为世界音乐文库中的瑰宝，是人类不可或缺的精神

食粮。赵元任创作的钢琴曲《和平之歌》1915年是自钢琴传入中国后由中国人创作并公开发表的第一首钢琴曲，从此，接受西洋作曲技法训练的中国作曲家们慢慢地拉开了中国民

族风格钢琴音乐创作的大幕。我国是个多民族的国家，蕴含着历史悠久、内容丰富的民族

传统音乐，这些宝贵的文化遗产不仅在历史上对音乐的传承起着重要的作用，而且无论是

现在还是将来都会时时刻刻对中国作曲家的创作活动产生不可估量的影响。一百年来，中

国作曲家在钢琴音乐民族化道路上的艰难探索取得了不少令人瞩目的成就，中国风格钢琴

作品已逐步走出国门登上了国际乐坛。这些作品的内容不仅传播了中国古老的文化，同时

还反映了中国人民在20世纪不同时期的精神生活、审美观念和情感需求，优秀并能流传

的音乐作品往往都具有中国传统人文精神和时代特色相结合的特点。

一、标题的传统文化内涵

中国传统音乐在发展与流传的过程中深受本土文化和民风民俗的滋养与熏陶。传统音

乐一般都会有一个饱含浓厚的生活情趣或文学色彩的标题。乐曲的标题往往是乐曲情感和

意境的高度概括，具有鲜明的意象特征和丰厚的文化底蕴。有些乐曲是依照山水风景来命

名的，如古琴曲《清风弄竹》、筝曲《高山流水》;有些是以历史故事、传说、典故来命

名的，如琵琶曲《十面埋伏》;有些依照特定的场景或情景来命名，如《渔舟唱晚》;有些

则与特定的地方风俗和民间庆典紧密相连，如吹打乐曲《合家欢》、《喜气盈门》等。透

过标题，我们仿佛看到了起伏的山峦、薄薄的晨雾、潺潺的流水、弯弯的小桥、扁扁的渔舟、采桑的少女、挑柴的樵夫、欢闹的街市等一幅幅充满了审美意境和生活情趣的画面。

这些传统音乐的标题所预示的不仅仅是描绘大自然风景的山水画或乡村风俗图，而且表现

了这些特殊场景中的主体――“人”的情感活动，充满了人与自然、人与宇宙和谐相生的

诗情画意。对于欣赏者来说，这些标题是一种提醒或暗示，有一种召唤感，指向那些存在

于标题背后的更为深刻的音乐内涵和精神世界。

受传统音乐的影响，“标题性”同样也是中国钢琴音乐作品的重要特征。目前在社会

上流传广泛且深受大众欢迎的钢琴曲大都带有一个彰显中国传统文化意蕴的文字标题，如《夕阳箫鼓》黎英海、《平湖秋月》陈培勋、《彩云追月》王建中、《二泉映月》储望华、《幻想曲――听评弹》倪洪进、《楚汉武士的诗篇与故事》崔世光等等。凡具有一定文化

知识的中国人，只要读了这些标题，就可以充分想象出音乐所包含的内容、意境和情感。

这些中国特色的乐曲标题与欧洲浪漫主义音乐的标题比较起来呈现出不同的特征：欧洲音

乐的标题总是与某种情景画面存在着深刻的联系，如《四季》柴可夫斯基表现的是一年四

季不同的自然风光，《蓝色的多瑙河》约翰・施特劳斯描绘了多瑙河清澈的河水在微风吹

拂下波光粼粼的美丽风景。而中国钢琴音乐的标题所标示的不仅是大自然的美丽风光，而

且要通过对美丽风景的描绘来表现人的心理情感。

《火把节之夜――云南风俗往事》廖胜京曲，表现的不仅是少数民族青年男女在月光

下歌舞的场景，更多的是表现男女青年们的欢乐喜悦和青春萌动的心理状态。钢琴组曲

《庙会》蒋祖馨曲展现在听众面前的是一幅栩栩如生的民间风俗画，这里有赶集的村民、

购货的商贩、玩杂耍的艺人、打鼓说书的老汉和乡间小戏的演员……恰如一幅音乐版的

《清明上河图》，充满了浓郁的民俗文化气息。

由此可见，中国钢琴音乐的标题不仅具有较高的文学性，讲究字面的寓意，而且还注

意文字背后深刻的含意以及文字与音乐密切结合后所表达出的情与景的关系。在中国传统

音乐中，情与景是始终相互交融的，这种交融是相互感应、相互沟通、相互交流、相互共

鸣而产生的。

二、旋律的线性特征

在我国传统音乐中，旋律艺术有着主宰作用，音乐中横向运动的单线型旋律与中国书

法中的点画变化在运动形式、对比变化、原则方法上有很多共同之处，恰如我国古代建筑

艺术偏好大屋顶、单层四合院一样，呈现线性的、平面的特征，“线条美”是我国传统艺

术的美学特征之一。汉语言文化对传统音乐的旋律也有着不可估量的影响，在汉字抑扬的

声调上，在朗读的顿挫上都具有明显可辨的高、低、长、短及音色变化，与音乐旋律有着

最原始的相似之处。各地区的方言差异对音乐旋律的产生及风格特点的形成起着极为关键

的作用。

语言特色使我国的民族音乐具备了强调声音的波动、追求横向曲线上独特变化的音乐

韵味和艺术特征。从表象上与西方块状结构的交响乐相比，中国线性结构的传统音乐没有

交响音乐那样宏大的音量，和声立体效果似乎也没有西方音乐那样丰满，显得简小单薄，

但线性结构具有块状结构所不能替代的审美功能，欲达到“大音希声”的高超境界，中国

音乐线性结构的优越性往往会充分地体现出来。一句看似简单的横向运动着的单声部旋律，经过演奏者在节奏上或具体到对每个音的装饰变化的处理上，往往能挖掘出深厚的音乐内

涵和情感，这无论是在我国的歌舞音乐、民间戏曲，还是在运用共性技法创作的钢琴曲、

交响曲中都有所体现。可以说，“以少言多”、“计白当黑”、“以有限为无限”、“韵