油画创作中的技法与情感表现论文

油画创作中的技法与情感表现

摘要：油画作为一种是艺术的表现形式之一，其作品质量受到多重因素的影响，创作者的技法占其主要部分，但作者的情感因素和表达则是创作中是一个非常重要的因素。如何运用色彩、线条来表达作者的真情实感，唤起观者的心灵共鸣，是每一个创作者需要考虑的问题。

关键词：油画技法情感统一性

油画是一种艺术表达，是一种形象语言，它是绘画艺术的重要组成部分，其创作过程是一种技法与情感统一的过程。创作一副好的作品，作者要考虑到要表达什么，如何突出自己的意志和性格，这就使画家不仅要有坚实的绘画基础还要有强大的理论知识储备，能善于体验生活、观察生活、感悟生活，这样才能使自己的作品形象、生动富有感情韵味。要知道，艺术来源于生活，高于生活，艺术品不仅仅满足对客观事物的再现，更需要是通过夸张、变形的表现手法，来追求个性化的艺术作品。要强调的艺术不是严谨的科学，需要严密的数据，而是通过作者的的主观感受再创造，这样才能创作出优秀的艺术作品。

1.油画基本技法在作品中的表现力

油画的基本技法有很多，包括形、色、点、线、面、笔触、肌理、空间、构图等多项造型因素，其基本技巧有（拍、摆、挫、揉、扫、跺、抑、拉、砌、划、刮、线、点、涂、摖）等，从世界油画的发展历史来看，油画是从蜡画法、蛋胶画法上逐渐地发展起来的。

15世纪开始向油为介质转换。到了17世纪油画艺术由多层次的罩染法逐步发展成为综合型的表现方法和直接画法，而后日臻完善。如今，油画的基本技法大致有三类，一是北欧尼德兰画派，以扬凡代克为代表的透明薄涂画法；二是南欧意大利画派以威尼斯提香为代表的不透明厚涂画法；三是以佛兰德斯画家鲁本斯为代表的融合南北技法暗部透明薄涂、亮部不透明厚涂的折衷画法。而对于油画的基本技巧，像揉、扫、跺、抑、拉等，每一个技巧都有其各自的特点，产生出不同的效果，表达出一个人精神观念、品格、情感等内心活动。例如我们众所周知的达芬奇作品《蒙娜里莎》，就是运用多种技巧和笔法结来表现出蒙娜丽莎最经典的微笑。蒙娜丽莎圣洁的微笑打动了观者，能够展现出人物独有的魅力，这种魅力的展现，一是作者赋予她丰富的情感，二是作者深厚的绘画功底，充分把握所要刻画的题材，细致观察进行提炼加工，特别是色彩和光的运用造就了这一经典作品。

2. 油画创作的情感表现及意义

油画作品的创作需要情感的真实流露，只有有思想、有情感的东西才能吸引人，使自己的思想走进人的心灵，使观者走进你的画面，读懂你的思想。因此，所以油画创作时思想情感的表达尤为重要。

2.1油画中色彩的情感表现。画家的创作目的就是想通过作品来表达自我的情感，而最能体现情感表达的色彩，对于色彩的运用时绘画手法的灵魂。我们欣赏过毕加索的作品，可以看出他是用色彩

来总结人生，他用蓝色来描绘《人生》表达贫老与孤独的苦难；而在玫瑰时期的作品，画面人物表情虽依然冷漠，却已注重对和谐美感与细微人性的关注。许多画家也充分运用色彩的厚与薄、亮与暗的表现性来突出作品的象征意义，赋予它精神上的含义。

2.2线条在作品中的情感表达。线条可以用不同的形式来表达情感，艺术家用线条的艺术表现可以实现更好的画面效果，线条的情感表现通常是画家创作过程中的心理反应。艺术家运用线条表达情感通常会展现其个性，席勒的《干洗房》让人感受到充满艺术的语言，他用及其震撼的线条表达出对人类生与死的思考，制造出一种痛苦、紧张压抑的气氛，体现出强烈的表现主义精神。

2.3创作内容的情感表达。对于创作内容来说，有些人错误认为，只有表达出重大的历史画面，展现出具有记录内容的作品才是具有极高的艺术价值的，而那些平凡题材的作品则为平庸。实则不然，19世纪德国画家马克斯·李卜曼有句名言：“画得好的白菜头比画得坏的圣母头更有价值。”艺术作品的价值，不完全取决于画什么，而是看画家的综合素质和在创作中所投入的真实情感。但有些作品在时代的背景下创作，更能突出其时代特征，表达自身情感，例如董希文的《开国大典》、达维特的《马拉之死》等题材都是一定程度上体现了作品的价值。

2.4创作情感表现推动了油画发展。油画诞生于15世纪，在这几百年了油画得到了巨大的发展，由古典主义油画——浪漫主义油画——现实主义油画——印象主义油画——后印象主义油画，其中

涌现出一大批油画艺术家和画派，这些艺术家的作品充满了历史的辄印，富有丰厚的生活气息像文艺复兴时期马萨桥的《纳税钱》所画的场面当时都是靠艺术家的速写记录和想象巧妙的设计使画面

富有深刻含义和历史意义，这些创作手法和情感表达，推动了油画艺术的向前发展。

3.油画创作中技法与情感表现相统一

作者来创作油画，其作品主要受到作者的思想情感、个性品格、审美休养等因素的影响，一幅作品的艺术价值含量多少，与创作者的修养有着极其重要的关系。艺术家能够发现事物、感知事物，并且把事物表现出来，这种表现则是客观事物与创作者主观意识的统一。这就要求在其创作过程中，一是对社会生活的观察、体验和审美认识，二是运用物质媒介材料和技法手段将这种审美认识表现出来使其物化。前者我们需要客观事物的存在，或者在生活中能够找到其元素，需要作者有自己的思考。后者则需要艺术功底，如何去展现，如何将事物、情感借助于媒介材料表达出来，则是艺术家技法与创作情感相统一。

随着时代的发展，人们在艺术方面的表达也呈现多元化，有些人认为侧重于表现情感，有些人认为侧重于再现原物。而无论从哪一个角度去看待，都需要我们将主观情感表现与技法选择相统一，不可分割。

参考文献：

[1] 尚伟，任留柱，邵元珠.浅析油画材料技法与情感表现[j].

美与时代，2006（09）

[2] 耿鑫瑶.通过我的作品谈油画创作技法和肌理材料[j].美与时代（下半月），2009（02）

[3] 沈建华.当代油画艺术与情感之关联[j].美与时代（中），2011（08）