音乐欣赏教学

浅谈音乐欣赏教学

[摘要] 音乐欣赏在音乐教学中占有极其重要的地位。通过在音乐欣赏教学中的不断探索与尝试，笔者认为，对音乐作品的情感是音乐欣赏的基础，对音乐作品的想象是音乐欣赏的巩固，对音乐作品的创造是音乐欣赏的延伸。

[关键词] 音乐欣赏教学情感想象创造

音乐欣赏在音乐教学中占有极其重要的地位。音乐欣赏能使学生了解世界各民族的音乐文化，了解各民族、各地音乐的特点，使学生与世界各民族共享人类文明，可以极大地提高学生的音乐素养，激发其学习音乐的兴趣。

在课程改革中，通过在音乐教学中不断地探索、大胆地尝试，笔者为音乐欣赏课创设了三个重要的环节：情感、想象、创造。我认为，在初中音乐欣赏教学中，对音乐作品的情感是音乐欣赏的基础，对音乐作品的想象是音乐欣赏的巩固，对音乐作品的创造是音乐欣赏的延伸。

一、对音乐作品的情感是音乐欣赏的基础

音乐是一种善于抒情的艺术。音乐中有着丰富而深刻的情感内涵，音乐欣赏的过程其实就是情感体验的过程，它既是学生对音乐的情感内涵进行体验的过程，也是学生自己的情感和音乐中表现的情感相互交融、发生共鸣的过程。只有当学生的情感活动与音乐作品蕴涵的情感基本吻合的时候，才能称得上正确的音乐欣赏。

首先，对音乐作品情感内涵的体验表现在感性的直接体验上。我们听一首乐曲的时候，对这首乐曲所表达的感情，凭自己的感性经验很自然地产生出一种感觉，这就是感性上的直接体验。例如，我们在欣赏瓦格纳的歌剧《罗恩格林》中的《婚礼进行曲》的时候，自然会从那欢乐愉悦的音乐主题中获得一种欢乐、喜悦、幸福的情感体验；而在欣赏《葬礼进行曲》时，就会使一种悲伤、凄凉的情感不由自主地涌上心头。

其次，对音乐作品情感内涵的体验表现在深入体验思想内涵上。一个音乐作品，除了情感之外，还有其所表现的思想即主题。仅仅依靠感性认识是不行的，这就要求我们在对音乐作品感性体验的基础上，能够有意识地理解音乐，深入体验音乐的情感内涵。

另外，对音乐作品情感内涵的体验还表现在理性的深刻体验上。为了更深入地体验音乐的情感内涵，一方面要反复聆听音乐本身，凭借自己的直觉更准确、细致地体验音乐的情感，另一方面也要从音乐的创作背景、社会环境、作者的生活经历、创作意图以及艺术风格等各个方面进行研究和了解，以求对音乐有更深刻的情感体验。

二、对音乐作品的想象是音乐欣赏的巩固

在音乐欣赏中，对音乐作品的想象是开发学生形象思维能力最有效的方法，它可以使那些在脑海中模糊不清、零碎的形象，通过形象思维组合逐渐地清晰、完整起来。在对音乐作品有了情感体验

的基础上，再通过对音乐作品的想象，来巩固对音乐作品的情感体验。如在欣赏俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》时，制作船夫拉纤的多媒体课件，再配上这首乐曲，学生在欣赏的时候很快就会沉浸在忧郁、深沉的音乐意境之中，脑海里浮想联翩，将自己和画面、音乐融为一体，仿佛自己就是那些纤夫……

三、对音乐作品的创造是音乐欣赏的延伸

对音乐作品的情感体验使我们对音乐作品有了初步的了解，对音乐作品意境的想象巩固了对音乐作品的情感体验，这样就潜移默化地激发起学生强烈的音乐表现欲、创造欲，不知不觉地使之步入创造活动之中。对音乐作品的创造能够开发学生的创造性思维，允许学生用自己喜欢的、擅长的、独特的方式进行创造，允许有个性化的独特见解，使学生的个性得到充分自由的发展。音乐欣赏中的创造活动，即是以音乐欣赏为主的多元化的综合创造。在音乐欣赏创造活动中，尤其应重视学科内、学科间的相互综合、相互联系。

首先，在音乐学科中的不同教学领域间进行综合创造。即在音乐欣赏创造中进行演唱、演奏、舞蹈的创造，促使学生在音乐学科内部各学习领域间横向联系，拓宽学生的音乐视野，提高其音乐能力。

其次，音乐欣赏与姊妹艺术间的相互联系。即在音乐欣赏创造中，进行美术、诗歌、戏剧的创造，以促进学生在各门艺术之间能够相互连通、相互迁移，以提高学生的综合艺术审美能力。

最后，音乐欣赏与艺术之外其他相关学科间的相互联系。即音乐欣赏与文学、历史、地理等学科的联系。例如，在欣赏藏族民歌《正月十五那一天》时，引导学生结合历史知识——文成公主进藏的故事创编历史剧。学生们在创编的过程中，既对音乐作品的内涵、意境进行了巩固和延伸，也在组织能力方面得到了很好的锻炼。

近几年的音乐教学改革实践，使我逐渐改变了以传授知识、训练技能为主的传统教学法，注重发展学生的创造性思维，在教学中以学生为中心，教师只是引导者，注重发掘学生潜在的创造力，使学生变“要我学”为“我要学”，在愉快的学习氛围中对音乐的情感体验、想象、创造等素质都会有更进一步的提高。

[参考文献]

1.上海文艺出版社编《音乐欣赏手册》（上海文艺出版社1981）

2.人民音乐出版社音乐教育编辑室主编《九年义务教育初级中学音乐课本教师用书》（人民音乐出版社1999）

（作者单位：河南省巩义市市直第四初级中学）