中西方戏剧的比较与更新

中西方戏剧的比较与更新(两节课)

教学目标：

1.了解中西方戏剧的发展历程以及相关知识。

2.体会中西方文化上的差异以及文化上的更新。

3.通过观赏视频进而讨论，试着去欣赏戏剧作品。

教学重点：

了解中西方戏剧的发展历程以及相关知识。

教学难点：

体会中西方文化上的差异以及文化上的更新。

教学过程：

一、谈话导入

了解学生对戏曲的熟知程度。

二、中国戏剧的介绍(ppt呈现)

(一)中国戏剧的概况介绍

中国戏剧（China Drama）主要包括戏曲和话剧，戏曲是中国传统戏剧，话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，堪称国粹，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且，在世界剧坛上也占有独特的位置，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。

(二)简要介绍中国戏剧的发展状况

戏曲的形成，最早可以追溯秦汉时代。但形成过程相当漫长，到了宋元之际才得成型。成熟的戏曲要从元杂剧算起，经历明、清的不

断发展成熟而进入现代，历八百多年繁盛不败，如今有360多个剧种。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代地方戏及近、现代戏曲等四种基本形式。

(三)古典戏剧具体介绍

1.宋元南戏

宋元南戏大约产生在北宋末年和南宋初年，浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，是戏曲的成型时期。

2.元代杂剧

元代杂剧也叫北曲杂剧，元杂剧最早产生于金朝末年河北真定、山西平阳一带。盛行于元代，元杂剧是中国戏曲的第一个黄金时代。它达到了很高的文学水准，以至单从诗体而言，古人早就将唐诗、宋词、元曲并称。

观赏《西厢记》视频。

3．明清传奇

明清传奇是由宋元南戏发展而成的戏曲形式。它在产生于元末，在明初流传，到了明嘉靖年间兴盛，至万历而极盛，并延至明末清初，作品之多号称“词山曲海”。

4．清代地方戏

清代地方戏是古典戏曲的第三个阶段。它和近、现代戏曲有着共同的艺术形式。

“五四”新文化运动中，传统戏曲受到激烈的批判，此后戏曲便进入现代戏曲时代。京剧的形成是清代地方戏发达的结果，而京剧成

为全国性的代表剧种后一点也没有压抑地方戏的发展。从清代地方戏到京剧，是中国戏曲极度繁盛的时代。

(四)中国现代戏剧介绍

1.二十年代戏剧

2.四十年代戏剧

新歌剧：在继承中国传统戏曲的基础上，借鉴现代话剧、音乐和西洋歌剧的某些元素，融歌唱、对白、音乐、舞蹈、美术等为一体的艺术形式。

《白毛女》介绍：

（1944）贺敬之、丁毅执笔。“《白毛女》是在秧歌基础上,创造新型歌剧的一个最初尝试。”

《白毛女》视频观赏。

3.学生讨论《西厢记》、《白毛女》的观后感受。

(五)中国戏曲五大名家介绍

1.让学生谈谈对他们的了解。

2.重点介绍梅兰芳：

【擅长角色】

京剧行当中梅兰芳最擅演的是“旦”.京剧中把女性统称为“旦”，其中按照人物的年龄、性格又可细分为许多行当，饰演大家闺秀和有身份的妇女称为“正旦”，正旦在京剧中俗称“青衣”，这就是因为正旦所扮演的角色常穿青色的长衫而得名。京剧《窦娥冤》中的女主角窦娥就是典型的青衣角色。青衣的表演庄重娴静，秀雅柔婉，以唱功

为主，一般说来，青衣的唱腔旋律优美，细腻婉转。

【所做贡献】

梅兰芳先生在促进我国与国际间文化交流方面作出了卓越的贡献。他是我国向海外传播京剧艺术的先驱。他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本，1930年访问美国，1935年和1952年两次访问苏联进行演出，获得盛誉，并结识了众多国际著名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家，同他们建立了诚挚的友谊。他的这些活动不仅增进了各国人民对中国文化的了解，也使我国京剧艺术跻入了世界戏剧之林。

三、西方戏剧的介绍(以美国为代表)

(一)西方戏剧概况简介

1.话剧（Dramma）、歌剧（Opera）和芭蕾舞剧（Ballet）是西方戏剧的三大支柱（其他还有哑剧、木偶剧、音乐剧等）。它们都诞生于欧洲，广泛流行于全世界.

2.美国概况简介

美国戏剧的历史较短。从殖民地时代起到19世纪初，戏剧在成就上远逊于同时期的散文、诗歌和小说。直到20世纪初，才渐趋成熟，在两次世界大战之间赶上了世界水平而进入黄金时代。

(二)美国戏剧历史发展具体介绍

1.殖民地时代

戏剧等文艺活动由于受清教主义的束缚和教会的敌视而被视为一种“罪恶”，尽管如此，17和18世纪仍然出现个别欧洲移民

创作的剧本，例如，W.达尔贝1665年写的《裸者和幼兽》是迄今已知的第一出北美戏剧，但已失传。

2.十八世纪初

英国皇家驻纽约州的殖民总督R.亨特于1714年写的讽刺笑剧《安德罗博罗斯》是第一部在北美印行出版的剧本。独立战争前，有些地区的学院偶尔也演戏，但纯属业余性质。直到18世纪中叶，英人L.哈勒姆率剧团来新大陆演出，才推动了戏剧活动。后来又有一位英国剧团经理D.道格拉斯来访，并于1766年在费城建立了索斯瓦克剧院，从而使戏剧活动具有了职业性质。1767年该院上演了第一部美国诗体悲剧《安息王子》。

3.独立战争时期

戏剧活动受到限制。1776年独立宣言发表后，M.沃伦(1728～1814)、J.里柯克和R.蒙福德(1730～1784)等人有一批根椐欧洲古典戏剧模式仿制的剧作出版，反映了热爱自由和争取独立的主题思想，但艺术质量上远不及当时的欧洲戏剧。

R.泰勒(1757～1826)1787年创作的剧本《对比》通常被认为是职业剧团演出的美国剧作家第一部机智幽默的世态喜剧。剧中一个新英格兰的聪明伶俐、天真无邪的农民乔纳森的形象成为后来美国戏剧中所刻画的许多“美国佬”的原型。但是，直到18世纪末出现了剧作家W.邓勒普(1766～1839)，美国戏剧创作才真正进入开创阶段。4.二十世纪

介绍美国现代教学之父——尤金·奥尼尔。