工艺品的艺术价值

工艺品的艺术价值--------------玉雕工艺品的艺术价值

中国玉器是中华民族最具代表性、文化内涵最为丰富、经济附加值最高昂的传统文化艺术大类中的特种工艺美术品种。在工艺品中占有重要的艺术地位。中国玉雕作品的鉴赏和评价除涉及玉石本身的特性研究外，还广泛涉及中国的儒道哲学、华夏美学、宗教习俗等众多社会人文科学领域，因此其鉴赏和评价很难从单一角度诠释。玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。早在新石器时代晚期，中华民族就有了玉制工具。商周时期，制玉成为一种专业，玉器成了礼仪用具和装饰佩件。玉石历来被人们当作珍宝，在中国古代，玉被当作美好品物的标志和君子风范的象征。玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。作为一件好的玉雕艺术品一定渗透着作者的思想和感情，承载了时代信息和创作者的生命特质，从而具有较高审美价值和社会意义。然而艺术品的界线却极模糊。艺术从来就不能用规则和数字加以定义和判定，审美欣赏也从来就具有多样性和统一性，对美的认同虽存在个体差异，却往往具有时间和地域的共性，具有一定的群体普遍性，因此，对玉雕作品的认识，对创作者的艺术表达能力的认可往往会趋同。对玉雕作品的认识趋同是鉴赏和评价的研究基础。作品形式本身就具有独特的审美价值，这种审美体验更侧重于情感。作品一旦完成，其形式就已固定不变，而内容却会因观者的不同而不同。内容的发掘一方面依赖于创作者的学识和才能，另一方面则依赖于观者本身的鉴赏水平。玉雕作品的内容通常看似简单、通俗，但经过充分挖掘后却往往发现其立意深远、内涵丰富。正是因为这诸多的文化元素和艺术品鉴角度的多样性，使玉雕的艺术价值更是难以用物质和金钱来衡量，而其真正的艺术价值是难以估量的，即便如此，人们还是为其艺术价值制订了一定的规范。

玉雕作为工艺艺术的艺术价值主要从以下两点得到反映：

1、创意与工艺并重

在评价玉雕艺术品的工艺价值时，首先要考虑的是玉雕的设计创意，要根据玉石原料的性质。大小，颜色进行整体的设计，既要能够体现玉石原料的自然之美，又要借助玉石原料体现玉雕技师的表达意图，达到人工与自然的和谐统一。

玉雕艺术作品的造型要优美、自然、生动、整体构图要布局合理，章法要有疏有密，层次分明。对于颜色干净、质地纯净的玉石一定要敢于“留白”，因材施艺是玉雕艺术的最大特点，过于“夸耀”工艺的繁琐，反而有画蛇添足之嫌。

做工的细腻程度也是影响玉雕工艺价值的重要因素，好的设计意图，只有通过好的工艺才能得以体现，否则只能是功亏一篑。

抛光是常常被人忽视的因素，但是抛光是一件玉雕艺术品能否真正达到完美的最后一步。我们经常听到玉雕大师感叹：“哎，一件作品哪里都好，就是可惜抛光时把作品抛“歪”了”。所以在评价玉雕艺术品时，一定也要注意玉雕的整体要洁净、平顺、不走样，细节之处也要抛到，整体没有遗漏，抛光的亮度要均匀，不能有划痕和褶皱。

2、要能够体会创作者的独特用心

历数中国玉雕史上的经典制作，许多都蕴含了玉雕大师独特的用心，全新的艺术表现形式、特殊的工艺技术，都是如此，从“子冈牌”到“四大国宝”，每一个创新都成为后世玉雕艺人遵守的典范。

当代的玉雕艺术是全社会的艺术，不再有表现形式的限制，可以自由汲取多门类的艺术元素的精华，拥有了更多题材和表现形式，涌现出许多可圈可点的作品。

如上海玉雕技师于泾创作的现代玉雕作品《鸿鹄飞至》，就是一件难得的佳作。这件作品选用的是黑白两色的青花子料玉石，墨色的玉石被雕琢成天鹅的造型，一抹黄色的皮色被巧雕成“丝带”衔在天鹅口中，玉石白色的部分干净、温润，被雕琢成灵动而优美的女性形象。这件作品的表现形式突破了传统的玉雕题材选择，用写实的手法变现天鹅的形象、用写意的手法变现天鹅怀中的女性，虚实与动静相结合。女性的造型优美，比例协调，美而不媚，韵味十足。这件作品很好地结合了玉石的先天优点和作者的独特匠心，获得第四届中国玉石雕刻作品天工奖“银奖”和首届中国和田玉‘玉鼎杯’艺术精品展金奖。