文艺复兴时期建筑与文化

式
丰富 ,并在科林斯柱头上加上爱奥尼柱头的混合式柱式。这种混合柱
式直接影响了后来的欧洲建筑 。
Tuscan Order
Composite Order
罗
马
大
斗
由下往上依次
兽
一层：多立克柱式
场
二层：爱奥尼亚柱式
的
三层：柯林斯柱式
柱
四层：实体柱
式
组
合
古
典
柱
文艺复兴时期的建筑柱式基本上只使用了5种古
式
典柱式中最华美的两种——科林斯式和混合式，其
组柱构成，高达18.3m，包括直线部分在内，柱廊一共有
248根圆柱和88根方柱。虽然荟萃了各方精英，但也许是
由于体形过大的原因，各个要素之间的总体协调并非无懈
可击。然而建筑的巨大体量和空间的辉煌，无疑会给人留
下无法替代的印象。
五、文艺复兴时期建筑界代表人物
伯鲁乃列斯基（Fil－ippo Brunelleschi，1377～1466），
美，又被称为女人柱
。
2.透视法：文艺复兴时期建筑的创始人伯鲁乃列斯基的 成就之一就是透视法、古希腊时期，尽管艺术家精于 创造景深的错觉感，但并不知其中法则。伯鲁乃列斯 基把这种数学规则给予了艺术家。（佛罗伦萨大教堂 的壁画《三位一体》。
透视法在绘画中的 运用
《三位一体》是第一批
运用透视法的作品之一。 仿佛是在墙壁凿了一个 洞口，透过洞口就能看 到里面的礼拜堂。
马
变体 ,在柱头下端添上一圈环状装饰；柱身下添加了圆环形柱础。也
的
有人认为 ,它是希腊柱式基础。但是 ,罗马建筑最典型的特征是使用非
古
结构柱式 ,经常是将柱子全部或部分埋入墙中 ,称为附墙柱或半身柱 ,
典
有的柱子被做成扁平状 ,这时人们就称其为壁柱。
柱
混合柱式：罗马人最偏爱的柱式是科林斯柱式,取自这种柱式的华丽
题、高低拱券、壁柱、窗子、穹顶、塔楼等，不同高度使用不同的
柱式。

粗琢的处理手法。建筑物的底层故意采用粗糙的处理手法，这
点大大相差于哥特式建筑细腻、整齐排列的感觉，门窗也采用这种
做法。文艺复兴时期的建筑结构、建筑风格是全新的，突破了风格主义的
常规，创造出—种新颖而生动的活力。
穹顶
佛 罗 伦 萨 大 教 堂 穹 顶
3. 建筑师与艺术家：文艺复兴时期不少建筑师也是艺术家。 出身于手工业工匠的伯鲁乃列斯基，深谙古典建筑，并且在雕刻和美术工 艺上有很深的造诣。他把当时流行的对古典文化的兴趣引进到建筑界 ，并推陈 出新，创造了全新的建筑形象。如佛罗伦萨主教堂的穹顶、育婴堂、巴奇礼拜 堂（Pazzi Chapel）等等 。 米开朗琪罗（Michelangelo Buonarroti，1475～1564），被誉为文艺复 兴三杰之一。 雕刻家的同时也是建筑师。圣彼得大教堂的穹顶就是他最伟大的 建筑之作。 达•芬奇(Leonardo da Vinci,1452～1519)，是欧洲文艺复兴时期的杰出代 表，不仅是伟大的画家、数学家、力学家，而且是卓有成就的建筑工程师 。米 兰的护城河就是出自他的手笔。 建筑与雕塑、绘画等艺术各体系有着密不可分的关系，相辅相成，相互促 进。
2010上海世博会意大利馆内的佛罗伦萨教堂穹顶的复制品
穹顶内部壁画《末日的审判》
在中央穹顶的外围，各多边形的 祭坛上也有一些半穹形，与上面的穹顶 上下呼应。它的外墙以黑、绿、粉色条纹大理石砌成各式格板，上面加上精 美的雕刻、马赛克和石刻花窗，呈现出非常华丽的风格。
整个穹顶，总体外观稳重端庄、比例和谐、没有飞拱和小尖塔之类的东 西，水平线条明显。穹顶是文艺复兴早期建筑的代表作，也是佛罗伦萨城 市建筑的标志性建筑，它把文艺复兴时期的屋顶形式和哥特式建筑风格完 美地结合起来了，有明显的过渡特征。
帕拉迪奥母题
外廊开间宽7.77m，层高8.66m，是原有的中世纪样式的大厅已经决定了的。
结构是十字拱，因此每一个开间都可以有一个券。但是开间比例不适合古典 的券柱式的传统构图。博拉迪奥大胆创新，在每间的中央按适当比例发一个 券，把券脚落在两棵独立的小柱子上。小柱子距大柱子1m多，上面架着额 枋。于是，每个开间里有了3个小开间，两个方的夹着一个发券的，而以发 券的为主，为了在视觉上式负荷者同被负荷者平衡，在小额枋上、券的两侧 各开一个圆洞。这个构图，虚实互生，有无相成，实部与虚部均衡，彼此穿 插，各自形象完整，而以虚部为主；方的，圆的，对比丰富，整体上以方开 间为主，开间里以圆券为主，有层次、有变化；小柱子和大柱子也形成了尺 度上的对比，映照着立面的宏伟。由于构思明确，两套尺度并不引起紊乱。 这种构图是柱式构图的重要构造，圣马可图书馆的二楼立面和巴齐礼拜堂内 部侧墙，也都采用过，但是比例及细部做法以这个巴西利卡的最为成熟，以 致得名为帕拉迪奥母题。
顶高104m，内径42m(略小于佛罗伦萨大教堂的穹顶)。
教堂(立面向东)的中廊宽25.8m，顶棚高45.8m，从教堂
的主入口到西面的圣坛距离长达183m，室内装饰极为辉
煌。
圣彼得大教堂平面图及穹顶位置

广场为椭圆形，长轴长200m，中心点上有重达320t的
方尖碑，两侧有柱廊捧护，柱廊的弧形部分采用独特的4
是一个伟大的巨 人。”
复兴古典

多立克柱式：柱子比例粗壮，高度约为底径的4～6倍。柱身
希
有凹槽，槽背呈尖形，没有柱础。檐部高度约为整个柱式高度的
腊
1/4，柱距约为底径的1.2～1.5倍。富于男子体型和性格的刚劲 。
的

爱奥尼柱式：柱子比例修长，高度约为底径的9～10倍。柱身
古
有凹槽，槽背呈带形。檐部高度约为整个柱式高度的1/5，柱距约
圣彼得大教堂(The Basilica of St.Peter)
柱式在古典柱式的基础之上加以改进， 装饰更加精致，柱廊的弧形部分采用独 特的4组柱构成，高达18.3m。
粗琢处理手法 文艺复兴时期建筑的古典处理手法，一般应用于建
筑物最底层，形成层次感；一些墙角、窗户也采用 了这种手法。
意大利发尔尼斯府邸 墙角处及门洞、窗子周围的粗琢处理手法。
而是用一种新颖的鱼骨结构和以椽固瓦的方法从下往上逐 次砌成。圆顶呈双层薄壳形，双层之间留有空隙，上端略 呈尖形。它高91米，最大直径45.52米。圆顶内部原设计 不作任何装饰，后来在里面画了壁画。屋顶灯亭也是由布 鲁内莱斯基设计的。连灯亭在内，教堂总高为107米。圆 顶内有螺旋形阶梯直通穹顶，可鸟瞰全市风光。圆顶内还 陈列了米开朗杰罗雕刻的圣彼德像和约200平方米的巨幅 壁画《末日的审判》。
意大利早期文艺复兴建筑的奠基人。在瓦萨里的《意大利最 杰出的建筑师、画家和雕塑家传记》中的身份就是“雕塑家 和建筑师”。出身于手工业工匠的伯鲁乃列斯基，深谙古典 建筑，并且在雕刻和美术工艺上有很深的造诣。他发明了引 起造型艺术革命的透视画法，还是第一个完全的集中式穹顶 建筑物的设计者，在把当时流行的对古典文化的兴趣引进到 建筑界的同时，推陈出新，创造了全新的建筑形象，如佛罗 伦萨主教堂的穹顶、育婴堂、巴奇礼拜堂（Pazzi Chapel） 等等
圣彼得大教堂（布拉曼特——拉斐尔——米开朗基罗 ）

圣彼得大教堂是西方最大的教堂，教堂以及其前面
广场的设计和建造，包含了众多建筑师和艺术家的参与，
许多细节有详细记录可查。简单地说，教堂的大穹顶为
Michelangelo主持设计，广场和柱廊由Bernini设计。
圣彼得大教堂的大穹顶为双层结构，总高138m，穹顶内
在建筑上，一般认为十五世纪佛罗伦萨大教堂的建成，标志着 文艺复兴建筑的开端。而关于文艺复兴建筑何时结束的问题，建筑 史界尚存在着不同的看法。有一些学者认为一直到 十八世纪末，有 将近四百年的时间属于文艺复兴建筑时期。另一种看法是意大利文 艺复兴建筑到十七世纪初就结束了，此后转为巴洛克建筑风格。
2、文艺复兴发源地
文艺复兴时期的建筑艺术
一、文艺复兴的涵义
二、文艺复兴建筑与绘画的关系
主
三、文艺复兴时期建筑的特色
要
四、文艺复兴时期的代表性建筑
内
容
五、文艺复兴时期建筑界代表人物
六、文艺复兴时期的建筑文化影响
七、我们的思考
一、文艺复兴的涵义
1、什么是文艺复兴？
文艺复兴是指欧洲（主要是意大利）从十四到十六世纪文化和 思想发展的潮流。据说那时文化的特点是复兴被遗忘的希腊、罗马 的古典文化和人文秩序，扬弃一切仅为宗教奉献的观念。
Brunelleschi，1377～1466）设计，也叫“花之圣母大教堂 ”，世界第四大教堂，建于1296-1436年。
佛罗伦萨大教堂位于今天佛罗伦萨市的杜阿莫广场和相 邻的圣·日奥瓦妮广场上，它其实是一组建筑群，由大教堂 、钟塔和洗礼堂组成。
教堂的八角形穹顶是世界上最大的穹顶之一，整个建筑 群中最引人注目的是中央穹顶，仅中央穹顶本身的工程就历 时14年，完成于1434年，顶高107米，由当时意大利著名的 建筑师伯鲁乃列斯基设计，穹顶的基部呈八角平面形。基座 以上是各面都带有圆窗的鼓座。穹顶的
人
体
陶立克柱式
美
特点是柱头是个倒圆
应 用
锥台，装饰简洁，没 有柱础，柱身有20条 凹槽。建造比例通常
于 古
是：柱高与柱直径的 比例是6：雄健有力， 象征男性美；所以又
典
被称为男人柱。
柱
爱奥尼克柱式
式
通常竖在一个基座上
，柱高是其直径的8-9
倍，柱身有24条凹槽
，柱头有一对向下的
涡卷装饰，富有曲线
美。外形比较纤细秀
三、文艺复兴时期建筑的主要特色

穹顶的出现。主题不再是宗教建筑，而是由寺院变为宫室。建
筑的形式不再是“高”、“尖”，而是大量采用圆柱、圆顶，如佛
罗伦萨大教堂的穹顶。

复兴古典。古希腊、古罗马的建筑风格取代了欧洲盛行的哥特
式风格，古典柱式再度成为建筑构图的主题，同时追求稳定感，推
崇基本的几何图形。在建筑设计及建造中大量采用古罗马的建筑主
典
为底径的2倍。有女子体型和性格的柔美。
柱

科斯林柱式 ：除了柱头如满盛卷草的花篮外，其他同爱奥尼
式
柱式。
Doric Order
Ionic Order
Corinthian Order
Doric Order
Ionic Order
Corinthian Order
复兴古典
源自文库
罗
塔什干柱式：是罗马最早的建筑形式 ,它是陶立克式的一种更粗短的

帕拉迪奥擅长于考古和建筑实践，注重从理论上探讨建筑
物的比例。他的建筑作品很多，有代表性的如1549年改建的
意大利维琴察巴西利卡。这是在一座原有大厅的四面增加券
柱外廊的建筑。
1549 意大利维琴察巴西利卡
四、文艺复兴时期代表性建筑物
佛罗伦萨大教堂的穹顶 佛罗伦萨大教堂穹顶由伯鲁乃列斯基（Fil－ippo
文艺复兴发源于意大利。代表城市是佛罗伦萨，代表建筑是佛罗伦萨大教 堂。 意大利是欧洲最早产生资产阶级和资本主义萌芽的国家。所以说，实际上 ，文艺复兴是欧洲资本主义文化思想的萌芽，是新兴资本主义生产关系的 产物。
二、文艺复兴建筑与绘画的关系
——相互渗透、相互促进
关键词：人性主义的体现 透视法 建筑师与艺术家
佛罗伦萨主教堂穹顶--文艺复兴的报春花，她的兴建标志着意大利文艺
复兴建筑史的开始，而佛罗伦萨主教堂穹顶的设计和建造过程、技术成
就和艺术特色，都体现着新时代的进取精神。
圣彼得大教堂
圣彼得大教堂穹顶
一位叫做奥斯包 （H.J.Osbone） 的英国游客曾在大 堂顶的一个门上写 道：“我登了972 级台阶，见到59尊 雕像，13个通道， 但是没有一个可供 休息的地方，我用 了半小时才攀登了 一半，圣彼得一定
1.人性主义的体现： 达•芬奇曾经认真分析了上百个人 体的比例从而得出建筑的最美的比例 ，运用在建筑柱式中， 重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。体现文艺复兴时 期的核心——扬弃一切仅为宗教奉献的观念，宣扬人性主义。
《维特鲁威人》
文艺复兴时期，艺术家把人体 看做是最美的，崇尚人性主义 ，同时圆和方被建筑界认为是 最美的图形格式，在柱式和建 筑外形中得到体现。
的
复
鲜明的特色表现在精巧的柱间和莨苕叶型设计上，
兴
但是当时的建筑师并不严格遵循古典柱式的各种比
例，而是根据自己的需要加以变化。
16世纪，虽然人们严格地依照古典柱式，但在 柱式选择上仍有较多的自由。
佛罗伦萨育婴院（Ospdale degli lnnocenti，Firenze） 建筑师伯鲁乃列斯基（Fil－ippo Brunelleschi，1377～ 1466）设计拱廊时采用古罗马特有的柱式——科林斯式、 混合柱式和上部的半圆拱构成，拱廊部分的顶棚采用了 垂拱形式，上部的窗顶采用了希腊式额墙。
佛罗伦萨大教堂的八角形穹顶——被誉为“文艺复兴时期建 筑的报春花”
鲁乃列斯基设计 历时14年，完成于1434年，顶高106米
穹顶的基部呈八角平面形，是世界上最大的穹顶之一。
结构分内外两层，内部由8根主肋和16根间肋组成，构造
合理，受力均匀。
这位巨匠在完成这一空中巨构的过程中没有借助 于拱架，