古诗教学“读占鳌头”

古诗教学“读”占鳌头

圣人孔子云:“不学诗，无以言”。中国是诗的国度，诗的历史源远流长。优美的诗歌作品，往往蕴含着丰富深邃的意境和情感。古诗教学，多数教师用的是以分析代替体验的方法，整节课教师对诗句进行字义分析，把诗歌的字面意思讲得准确精细，把诗句涉及的语法知识毫无遗漏地一一进行分析。这样的诗歌教学，除了让学生接受一些支离破碎的语言知识外，难以得到美的享受。

那么，如何有效地进行古诗教学？语文新课程标准指出:诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。古人对“读”有经典概括和诠释：“书法百遍，其义自见”。“文章不厌百回读，熟读精思子自知”。“读书破万卷，下笔如有神”。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。等等。可见，诵读是增强古诗教学有效性的关键，古诗教学应“读占鳌头”。如何才能读出层次，读出韵味，读出精神呢？我认为应抓住“四味”。

一、读出“情味”

“情味”即情致、情怀，重点指诗的情感美。古诗以情动人，是具有强烈情感的抒情艺术。情味是诗味的主要方面，或直接抒情，或借景抒情，或情景交融，具有强烈的感染力。因此，朗读古诗一定要充分调动情感，要有某种激动的情绪涌动。

怎样才能更好地读出古诗的情味呢？最重要的是把握古诗的感情基调。

1、知人论诗，明确基调。要通过了解诗人的经历和写作背景来明确诗作的感情基调，不能擅自强加诗歌一个基调。

2、把握古诗基调的整体性。如：王维的《九月九日忆山东兄弟》的感情基调是孤独、愁闷；李白的《望庐山瀑布》的感情基调是豪迈、洒脱的；张继的《枫桥夜泊》的感情基调是深沉、愁苦、孤寂的。每首诗都有自己的整体感情倾向，不论作品描写多少景物、多少事件，其景物、事件都要统一在整体的感情倾向中。

3、把握基调的变化性。朗读古诗，基调应贯穿始终，但不能一调到底，不同的人、事、物情应用不同的语气、语调，即使要异中有同，也应在富于变化的语音表现中体现内在的和谐色彩。如王昌龄的《出塞》，前两句表达的是征战沙场，征人未还的悲痛之情，读时语调低，语速慢；后两句希望有“龙城飞将”出现，安定边防，对未来充满希望之情，读时语调稍高，语速稍快。

朗读古诗，如果能把文字情境化、人物化或人格化，就能准确把握作品的感情基调，读出“情味”。

二、读出“意味”

反复诵读可以激起学生丰富的想象，同样，丰富的想象又可以激发学生诵读的兴趣。在诵读中有要善于调动学生的记忆表象，激发其想象。雨果说：“想象就是深度。”因为诗歌的语言是高度凝练的，它用极有限的数字表达极深刻的内涵，不展开想象，就无法深入作品内部，就无法走进诗人创设的意境，无法体会诗人想要表达的思想内涵。巴尔扎克曾说：“真正懂诗的人会把诗人诗句中只透露一星半点的东

西拿到自己心中去发展。”我们让学生在想象中诵读，在诵读中想象，就是希望学生通过诵读感知形象，运用想象去填补诗歌中留下的空白，品味诗意，融入诗境。

如读《赠汪伦》，让学生想象，站在船头，面对踏歌相送的汪伦，他们会说什么呢？同桌一人演汪伦，一人演李白。然后配上音乐《琵琶语》，引读古诗：

师：此时，你就是李白，站在船头，回想起和汪伦一起饮酒作诗的日子，不禁发出感慨——（生读古诗）；

师：即将分别，面对踏歌相送的汪伦，不禁吟诵道——（生读）；

师：船越行越远，让我们把这份美好的友情永远珍藏于心中——（生读）。

三、读出“韵味”

教学古诗有三步：第一步，读准字音，读通诗句；第二步，理解诗意，读懂诗句；第三步，感悟深情，读出韵味。诵读的目的是让学生恰当地理解作者寄寓于文中的喜怒哀乐之情。这些情感孕于无声的语言中，要通过朗读将其外化，就需要先定出感情基调，在据此指导正确的朗读方法，让学生在诵读时达到眼观文、口出声、耳悦音、心会义、神会情的多重效果，在抑扬顿挫、轻重舒缓中领悟情感。在教学中，我让学生注意听录音，听老师范读，小声跟读，再模仿诵读，掌握正确的朗读方法。

首先，注意重音。重音处理得好，才能准确的表情达意。高音显得响亮，表示兴奋喜悦的感情；低音显得幽沉，表示悲伤愁闷的情感。

如读《赠汪伦》：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”重音落在“深千尺”、“送我情”上，突出李白与汪伦之间的深情厚谊。

其次，注意语调。语调是指由于思想感情、语言环境的不同，或为某种表达效果，在声音上表现出来的升降、高低的变化。诵读时，根据内容处理好语调的平淡、上升，就能更好的把握作者的情感。如仿读杜牧《泊秦淮》“商女不知亡国恨”，“商女”读得平缓，“不知”开始上升，“亡国恨”达到顶点，“恨”更重，通过模仿，读出正确的语调，激起心中的忧愤，领会作者对国家命运的关切和忧虑的情感，读出诗的韵味。

再次，注意节奏。感情欢快的，可用快节奏；感情忧郁的，可用慢节奏。

四、读出“美味”

1、读出诗歌的画面美。读诗就像是欣赏一幅美丽的画。我在执教《风》时，引导学生感受几组画面：“解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿斜。”四句诗，四个不同的画面，前两句读得轻柔，展现落叶，花开之美；后两句，声音宏亮，展现风来时，江面、竹林的壮观场景。

2、读出诗歌的色彩美。首先激发学生鲜明而丰富的色彩美感，然后深入感知色彩之后新描绘的事物，来美化多彩的诗歌境界。如：张志和的《渔歌子》，描写了白鹭、桃花、青箬笠、绿蓑衣，这首诗，不仅描绘了自然美，而且诗人用自己的感情思想，给自然景象添了生机，“斜风细雨不须归”，赋予大自然以诗情画意和勃勃生机。这样洋

溢着浓郁的生活情趣的自然景色，不仅给我们以清晰的美的享受，令人赏心悦目，而且体会到人情美，人性美。

“文章不是无情物”。在诵读文章时，教师若能充分利用丰富的表现手法，发挥学生的审美主体，开启学生丰富的想象力，从不同角度、不同层次的反复诵读，进而把握思想的脉搏，就能消除与古人的距离感，引起感情上的共鸣。我国伟大的教育家叶圣陶曾说：“诵读得法，不但了解作者说些什么，而且与作者心灵通了，无论兴味方面，或受用方面都有莫大的收获。”古典诗歌是中国古代文明的载体，是千百年来人类智慧的源泉。在教学中，加强诵读训练，不但可以极大地激发学生学习古典诗歌的兴趣，而且背诵、理解的能力会有不同程度的提高。那声情并茂的诵读，更可以直接把学生带入文章的意境，产生生动的联想和情感的共识，达到提高学生欣赏古典诗歌水平的目的。

2015年12月