视觉语言

第一部分——视觉语言
一、画面
(一)画面：画幅、银幕等上面呈现的形象
(二)画面构图：
1.三部分：主体、陪体和环境三部分。

环境包括前景和后景。

2.风格：封闭式和开放式
3.几何构图：
1)三角形：正三角形给人稳定感，倒三角形给人不稳定的危机感，在两排房屋，两行树木中间，常有V
字缺口，具有神秘感
2)L形构图：使图形有趣味性。

3)S形构图：流动感、流动舒展。

4)C形构图：让人轻松、舒适，如果主体沿着C形线条运动，会十分引人注目。

5)O形构图：给人周而复始的感觉。

6)框架式构图：通过边框拍摄，使框架的外框成为画面又一个边线。

使画面增加了空间深度感。

也平添
了装饰意味。

7)多画面构图：利用画面中心线将画面分割，将两组和两组以上的画面同时呈现在荧幕中。

二、镜头
(一)含义：光学元件，摄影机每拍一次所摄取的一段连续的画面。

(二)光学镜头：
1.景别——远、全、中、近、特写
1)远景：镜头相对被摄对象来说，位置最远的景别。

2)全景：成年人的全身或场景全貌。

作用：a.塑造人生b.交代环境c.确立空间关系和其他的影像元素的总体基调d..展示多人运动场面的华丽或动作的可观赏性。

注：全景中的人物众多，重要人物的形象在面积上，难以辨别时需要用其他手段来加以强化。

3)中景：表现成年人膝盖以上或场景局部
作用：适合表现日常生活场景，展现重要动作造型，人物关系。

注：表现成人腰部以上范围叫——中近景别。

4)近景：表现成年人胸部以上，或物体局部，其画面占据画幅一半以上的景别。

作用：用于表现亲密的对话，细微的表情，小幅度动作或重要道具，特别是人物的表情和眼神。

5)特写：成年人肩部以上、头像，或某些对象，微小局部的电影画面。

作用：细腻刻画人物性格，表现心理情绪，达到刻画人物，烘托情绪，推进情节的目的。

注：1. 特写表现物体时，实际使用夸张的方式，将该物体强调出来。

2. 人物特写出现在情绪高潮处，物品出现在情节关键处。

被摄人或物的极小局部，占据画框内
大部分空间时，该景别叫——大特写
2.镜头分类
1)固定镜头：在拍摄一个镜头的过程中，摄影机的机位，镜头的光轴和焦距固定不变，而被摄对象，
可静可动。

a)作用：外部运动因素消失，摄像机视域面积始终如一。

b)特点：画面视点稳定，符合日常注视详观的视觉体验。

c)功能：1.利于表现静态环境，如庆典、事故、会场等。

2.客观记录和反应被摄主体的运动速度和节奏变化。

3.固定镜头给人深沉、庄重、宁静、肃穆的感受。

2)运动镜头：通过移动摄影机机位或改变镜头光轴或变化镜头焦距所进行的拍摄。

3)推镜头：画面特征：1.视觉迁移效果2.明确的主体目标3.被摄主体由小到大，周围环境由大变小。

功能：
a)突出主体人物，以缓慢推进人物面部特写的方式，表示进入人物的内心世界
b)突出细节，突出重要的情节因素
c)介绍整体与局部，主体人物与客观环境的关系
d)推镜头在一个镜头中，景别不断发生变化，有连续、前进式蒙太奇句子的作用
e)推进速度的快慢可以影响和调整画面节奏
f)代表人物的视点。

4)拉镜头：拍摄技巧：摄影机后退，使画面产生远离被摄主体，或从一个对象到更多个对象的变化。

特点：视觉后移效果，被摄主体由大到小，周围环境由小变大。

a)功能：利于表现主体和环境的关系。

能够使画面构图形式多结构的变化
b)一些拉镜头以不易推测出的整体形象的局部为起伏，利于调动观众对整体形象，逐渐出现直至
呈现完整形象的想象和推测。

c)要能发挥感情的余韵，产生微妙的感情色彩。

d)结束一次叙述，进行转场或收尾。

5)摇镜头：摄影机位置不动的情况下，机身进行上下左右甚至旋转式摇动的镜头。

分三种：纯描述性展现空间场面。

表现性，表现心理或意识形态。

戏剧性，介绍同一场镜头中，两个主体的内在联系。

6)扫摇镜头（甩镜头）：从一个被摄体甩向另一个被摄体，表现急剧的变化，作为场景变换的手段时，
不漏剪辑的痕迹，甩镜头只有在起幅时才是清楚的，中间的过程是移动的虚像。

7)移动镜头：摄影机的拍摄方向与被摄体的拍摄方向垂直，或成一定角度。

作用：1.进行全景式的展开叙述。

2.建立微观的全景画面，再把这些点综合起来，就是宏观全景式的叙述。

注：《钢的琴》视觉语言最突出的是移动镜头。

8)跟镜头：拍摄方向与物体被摄方向一致或完全相反，且与被摄物体，保持等距离运动的镜头。

作用：1.连续而详尽的表现运动中的被摄主体。

2.形成一种运动的主体不变、静止的背景变化的造型效果。

3.从人物背后跟拍可以表现出一种主观性镜头。

9)升降镜头：摄像机借助升降装置等一边升降一边拍摄的方式。

特点：1.画面视域的扩展和收缩。

2.视点的连续变化形成了多角度、多方位的多构图效果。

功能：1.利于表现高大物体的各个局部
2.展示事件或场面的规模、气势和氛围
3.可以实现一个镜头内的内容转换与调度
4.可以表现出感情状态的变化
3.角度
定义：摄影机的三角架的活动底座可以使镜头上下左右活动，这就使镜头与水平间形成不同的夹角。

1)平拍：真是平稳庄重的感觉
2)俯拍：1.能使被摄物的体积压缩以至于形状奇异，给观众渺小、可怜、压抑、宿命的感觉。

2.可获得开阔的视野，表现大的场景。

3.当俯视的角度达到或接近90°时，可称为大俯或顶俯。

3)仰拍：能夸大物象的体积，表现高大、威严、壮观、权威感等
4.焦距
1)标准镜头：这类镜头拍摄的影像接近人眼对空间的习惯透视感受，视角相当于人眼最清晰的视野，
因此被称之为“标准镜头”即常用镜头。

对于35mm摄影机而言，焦距在40mm-50mm的透镜都可用作标准镜头。

由于这类镜头在成像效果上不易变形，因此在影片中使用最多，通常配合常规的摄影方法与光色处理，也带来较强的写实感。

2)50mm，可以把距离很远的景物处理成近景的镜头，称为长焦距镜头。

运
用此类镜头拍摄的画面，视角窄，景深浅，对纵向距离有压缩效果，有利于凸显焦点中的主体，有
效引导观众的视觉重心。

使用超长焦镜头（望远镜头）进行动体的跟拍，可以使动体在纵向的运动
弱化。

在近景与特写的处理中，可以获得极微小物体的放大影像，并有利于将主体与环境重叠起来，
制造浪漫的视觉情调。

3)40mm，可拍摄出视野广阔的景物的镜头，称为短焦距镜头（广角镜头），
运用此类镜头拍摄的画面正好相反，视角广，景深大，视野宽广，前后景大小对比鲜明，对纵向距
离有夸大效果，有利于空间的扩大感，适于营多层次的环境，和位于不用纵向距离中的多层次动作，
利于表现动体，纵向上的速度，使用超广角镜头进行近景和特写处理时，可以获得奇特的曲像效果，
是一种典型的形式化的视觉处理方式。

4)变焦距镜头：将许多不同焦距的光学结构组合在一个光学镜头里，使之可以在不更换镜头的情况下，
任意调节焦距的长短，即能表现出演员所处环境的全貌，又能渐变成近景，刻画其动作细节，他的
出现还可以使摄影师取得模拟推拉或跟拍的摄影效果。

能够为运动摄影营造强烈的电影节奏。

5)标准镜头变长焦为——推，变为短焦距镜头为——拉
5.方位
1)正面拍摄：直面跟观众交流的效果
2)侧面拍摄：从角度划分，可分为正侧拍和斜侧拍，斜侧拍又分为前侧面和后侧面。

作用：1.体现人物轮廓2.体现物体的内部空间层次3.侧拍蕴含潜在的动势。

3)背面拍摄：为人物营造悬念，演员的表演信息几乎为零，在恐怖片中可以营造恐怖的分为。

6.视点
1)客观镜头：也成中立镜头
2)主观镜头：摄影机代表片中某一人物的观点。

3)正反打镜头：他模仿剧中人对话时各自的视点。

一边表现为从听话人的观点观看说话人，
7.空镜头
定义：影片中做自然场景或场面描写，而不出现人物（主要指与剧情相关的人物）的镜头。

作用：1.环境、时空、情绪、情节等。

2.写景的空镜头，常用全景或远景表现，写物的镜头，又称为细节描写，一般采用近景或特写。

8.短镜头
9.长镜头
定义：在统一的时空里不间断的展现一个完整的动作或事件的镜头；从技术的角度看一般认为时间在30秒以上的镜头就是长镜头，长镜头一定是单镜头。

功能：1.创造相对完整的时空。

2.形成丰富的表意性。

3.抒情化和风格化的长镜头，一般来说能形成凝重、舒缓、纪实性强的抒情风格。

例：《俄罗斯方舟》；《东京物语》小津安二郎；《海上传奇》《小武》贾樟柯
10.快慢镜头
慢镜头：升格拍摄，也就是快速摄影，一般称为“慢镜头”。

在正常状态下，拍摄和放映的速度均为每秒24格，如果在拍摄时加快速度，超过每秒24格，
却仍以正常速度放映，就会出现慢节奏的动作，慢镜头在创作中可以创造出特定的艺术气氛，
刻画人物的内心活动，分解动作等。

快镜头：降格拍摄，也就是慢速摄影，一般称为“快镜头”。

以低于每秒24格的速度摄影，再以原速放映，就会出现快节奏的动作。

快镜头可以使画面或
人物动作的速度大大加快，这种镜头大都运用于喜剧影片中，以创造一种高度夸张的艺术效果。

(三)镜头的组接技巧
1.切（切换）：无技巧组接
2.A淡入：渐显、渐明
3.B淡出：隐、渐隐、渐暗
4.化（溶化、溶变）
5.划
6.甩镜头
7.多画面（多荧幕或画幅分割）
8.定格（呆照）
9.叠印
三、色彩
(一)色彩引发的心理效应主要有三个层次：一是写事；二是写意；三是写情。

(二)色彩基调：《红高粱》：九儿、花轿、高粱酒、血、日蚀。

红；
《黄土地》：黄土地、黄河水。

黄；
《金色池塘》金黄；《孔雀》灰。

(三)作用：描写环境渲染气氛，刻画人物的性格和情感，在细节描绘和创造臆想等方向，起到重要作用，
区分叙事段落与时空。

四、光影
（一）1摄影用光的分类：从造型效果上可以分为自然光效和塑型光效（戏剧光效）两种。

2从光的质量划分：柔光和硬光
3从光的亮度划分：强光和弱光
4从光的方向划分：前置光、侧光、背光、底光、顶光等。

（二）电影中光线的作用：A塑造人物B表现影片视觉风格C创造环境的气氛
第二部分——声音
一、录音
分三种：先期录音、后期配音、同期录音。

二、人物语言（人声）
电影中的人物语言又可分为两大类，一类是人物对白，一类是画外音（独白、旁白、解说）
(一)对白即对话，作用：表达人物情感性格；推动情节发展，暗示空间的故事背景，叙述事件，激化人物间
矛盾，把情节一步步推向高潮。

(二)画外音：在电影画外音中，人声部分实际上包括人声、旁白、解说等几类。

1)心声（独白）
作用：唤起观众认同，揭示人物内心活动，细腻刻画人物性格。

2)旁白作用：介绍故事的时间地点等，结合人的肖像造型，对人物相关情况做简要介绍；塑造人物形
象，带有议论抒情色彩的旁白，往往具有点明深化主题的作用。

3)解说词
三、电影的音乐功能：描绘抒情，展示背景，评论、剧作、结构贯穿，表达深化主题。

四、电影音响
类型：自然音响、背景音响、机械音响、枪炮音响、动作音响、
特殊音响：人工制造出来的非常见性音响，主要用于神话、魔幻、鬼怪、恐怖、惊悚等电影类型中。

作用：A增强立体空间感，营造真实声音空间B渲染画面氛围C音响做主观化处理，以突出人物内心情绪与体验。

D可识别的自然声音，往往具有一定象征意义。

E追忆、回忆功能
第三部分——蒙太奇
一、定义：至电影艺术中，电影镜头的剪辑与组合，也即声音与画面等组合。

A包括画面的组织关系B音响、
音乐的组织关系C画面与音响的组织关系D由这些组织关系而发生的意义和作用。

二、按艺术功能分类
叙事蒙太奇：顺叙蒙太奇、倒叙蒙太奇、闪回式蒙太奇。

表现蒙太奇：平行蒙太奇、交叉蒙太奇、对比蒙太奇、隐喻蒙太奇、复现式蒙太奇。

1)复现式蒙太奇：反复出现的意向，形成一种象征性符号。

2)隐喻式蒙太奇：含蓄的象征起来有一定意义。

三、艺术功能：创造新时空、进行叙事、创造运动感、创造节奏感、创造思想。

四、长镜头与蒙太奇的关系
长镜头是蒙太奇的一种特殊形式，是一种在镜头内部进行场面调度的蒙太奇，或者说是单镜头的蒙太奇，长镜头不仅指时常较长的镜头，而且是指长镜头中，包含着丰富的场面调度。

第四部分——场面调度
场面调度：布景、灯光、服装及角色的行动
第五部分——声画组合的形式
声音和画面的关系
从形式类型上分为：声画合一（声画同步）和声画分立。

从内涵类型上分为：声画合一和声画对位、声画串位（声音串前、声音串后）。