现代绘画的色彩搭配教参

第15册----第8课现代绘画的色彩搭配
作者:张明来源:中学教研室时间:2006-10-31 8:07:47 浏览:2252次
第8课现代绘画的色彩搭配
一、教材分析
(一)编辑指导思想
在社会不断发展、生活节奏加快的今天，人们不光满足于物质生活的享受，而且不断探寻和丰富自己的精神生活，追求更高的生活品位。

在这一过程中，我们当然不应忽视对现代绘画大师的了解，对他们充满情感的、色彩斑斓的内心世界的了解。

本课作为“色彩搭配”系列知识之一，旨在通过欣赏、分析现代绘画大师的作品，了解色彩在绘画中对于思想、情感的表述所起的重要作用。

现代绘画的色彩打破了传统绘画完全遵照固有色进行摹写的束缚，“运用色彩自身的视觉美感和结构规律，大胆进行组织与搭配”，在表现形体与空间时，更多的是“运用色相对比替代明暗对比”，以表现艺术家特殊的情感和鲜明的个性，使作品呈现出鲜艳夺目的色彩效果。

引导学生从色彩的角度去欣赏现代绘画作品，有助于读懂作品，有助于深入理解作品的内涵。

学生在欣赏作品基础上可将学到的色彩搭配规律与生活中的设计相链接，亲身体验一下，如何用色彩表达出自己的情感、情绪、心境，把它宣泄在自己的画纸上，运用到设计中，看看自己画的色彩能否吸引别人的目光，能否敲击人的心灵，能否达到赏心悦目的效果。

(二)教材版面分析
美术作品的创作大体分为两类，即再现性的和表现性的。

教材中列举的6幅作品，都是表现性绘画作品，有“野兽派”的两幅作品如马蒂斯的《舞》和德兰的《西敏寺大桥》、有“后印象派”的作品如凡高的《高更的椅子》、有“纳比派”的作品如博纳尔的《画室》，也有把“印象派”、“野兽派”、“立体主义”等融为一体的、独具风格的作品如“表现主义”马尔克的《大青马》和“巴黎画派”夏加尔的《举杯·两重自画像》。

这些都是19世纪中到20世纪初的现代艺术大师的绘画作品。

在教材第21页还对马尔克的《大青马》所使用的色彩进行剖析，按照色彩的主次、色彩在画面中的比重，用大小不同的圆形，进行了比较。

通过讲
解和深入分析教材，既有助于学生了解画家的经历、作品的思想内容，又有助于学生直观地理解现代绘画作品中色彩搭配的形式和效果。

在“学习建议”中，提供的学习方法供选用。

学生可选一张自己喜欢的现代绘画作品，分析它的色彩搭配及构成，运用其中某作品色彩搭配的特点，设计一图案(可与现代生活用品相联系)。

学生作业列举的3个手提袋图案设计，主要是运用抽象绘画创始人康定斯基的几幅绘画作品，进行旋转拼接，重新组合而成的，给人以全新的视觉和心理感受。

(三)教学内容与目标
1．显性内容与目标
(1)通过对现代绘画与传统绘画进行比较，感受现代绘画中色彩的运用所呈现的强烈的视觉效果和艺术感染力，分析色彩是按照怎样的搭配规律组织画面的，圆家是怎样用色彩来表达情感、表现物象的。

将作品中的色彩与创作背景、画家生平、作品内容等联系起来，对作品进行多角度的了解，从而进一步认识色彩在绘画中的重要作用。

(2)将现代绘画中的色彩搭配与生活
中的设计相结合，把对色彩搭配知识的学习运用到绘画设计中，尝试大胆地运用色彩表达自己的心情或感受，营造出独特的艺术氛围。

2．隐性内容与目标
(1)通过对作品的观赏、评述，使学生在感知、领会、感悟作品的过程中，锻炼细致比较、敏锐观察、分析的能力。

( 2)在收集自己喜爱的色调、色彩效果的图片的过程中，培养探究性学习的方法。

在对作品(图片)色彩的临摹与再创造的过程中，培养对知识的运用和拓展能力。

( 四)教学的重点与难点
重点：1．感受现代绘画中各流派所表现出的不同的感情世界。

把人类的情感与绘画的表现形式和色彩的感染力紧密地连接起来。

2．在欣赏现代绘画作品的同时，学习其色彩的调配规律，与实际生活相联系，运用其规律设计或分析一件作品。

难点：1．认识绘画发展中客观描绘与主观表现之间的区别，从而了解传统绘画与现代绘画之间的共通与对比。

2．分析艺术家是怎样通过色彩来表达他们丰富和复杂的内心的。

二、教学设计参考
(一)教学活动的方式与方法
设计一(本设计突出体现探究性学习)
可以在学生完全不了解作品背景及表现内容的前提下，浅谈画面传递出的视觉感爱。

(在看了书中的画作后，你感到了什么?你是怎样理解的?)结合学生谈的体会，教师深入进行讲解、补充。

教师用讲故事的教学形式来吸引和引导学生欣赏，并在欣赏后再请学生结合自己的理解和所知道的其他内容，谈谈自己的观点。

学生可以选教材以外的这个画家的其他作品，如凡高除教材介绍的之外还有众所周知的自画像、向日葵等，或是学生们听说过的其他现代绘画作品如莫奈、克利、蒙克等的作品，把它们所表现的思想与作品中色彩的运用，及其搭配所产生的效果进行对比与说明。

可以动员学生收集找寻自己喜爱的艺术作品的图片，可以是著名大师的作品，也可以是偶然发现的并有所感触的作品，甚至可以是自己的某张得意的色彩作品，来进行展示与讲解。

可以起一个有趣的课题：“我的现代收藏屋”。

设计二(此设计适合于动手能力较强，有一定的领会能力的学生及班级。

体现“欣赏·评述”与“设计·应用”课相结合的特点，学生动手实践占的比重大。

)
在欣赏名画的基础上，参看书上的学生作业手提袋，把现代绘画的色彩搭配与人们生活中的衣、食、住、行的装饰设计相联系(如设计光盘的封面，设计服装店的外墙装饰，也可设计装饰壁挂等)。

可以采用绘画的形式，把教材中提到的或学生收集的作品中的色彩进行分析，并感受作品中几种色彩是如何布局、比重、协调的，把它们适用在你所要设计的物品的装饰之中。

在设计形式上除绘画外还可以用剪贴方式，把选出的作品图片进行分割、旋转并拼接画面，进行重新组合。

(可以直接用图片分割，重新拼凑、粘贴。

如有能力可把最后效果用色彩画下来，装饰在物品外包装上，如书中手提袋是用康定斯基的作品进行分割、，旋转、拼接、重新组合处理后进行绘制的。

)
也可以起一个有新意的课题：“今天我也是大师”，指导学生用8开左右的色彩纸来临摹自己所喜爱的现代绘画，尤其感受调色时的情感与描摹时的愉悦与乐趣。

(教师可启发学生把所临的作品装裱起来，并悬挂在最合适的地方。

)
(二)解决重点与难点的要点
要使学生理解现代绘画的色彩特点，就要先让学生认识什么是现代绘画艺术，还要使
学生知道什么是原色、间色、对比色及非色彩色等知识， (原色：红、黄、蓝色，间色：绿、紫、桔色，对比色：红色——绿色、黄色——紫色、蓝色——桔色，非色彩色：黑、白、灰、金、银色)，以便更好地认识现代绘画艺术作品是如何使用这些色彩进行协调与统一的。

(三)学习中可能会出现的问题及解决办法
学生讲解一些作品时可能分不清是什么流派的作品，这时要鼓励学生查阅资料，并且老师也要多准备一些现代艺术的备课资料，可参看本教材配套课件，或找寻本教参介绍的相关资料书籍等。

学生设计或临摹时，除遇到色彩问题外，还会遇到一定的构图问题，教师要讲明构图也是影响画面效果的重要因素，可讲解在寻求色相准确与否的同时，还要注意色彩的重量感，尽量使整幅画面达到轻重均衡的效果。

三、教学评价
(一)教学评价方法
1．能否理解教材中的绘画作品，能否主动地进行探究性学习，如搜集一些好的现代绘画作品，并进行较贴切的分析。

可结合课例设计一“我的现代收藏屋”进行。

用表格的形式做200～300字的答卷：作品名称、作家生平及流派简介、喜爱它的原因，从表现内容情感、所用的颜色搭配传递的个性特色两方面进行分析。

如作品选择得多，可用5～6个形容词来概括回答。