浅析新媒体互动艺术情感化设计

浅析新媒体互动艺术情感化设计
摘要新媒体互动艺术是一门新兴艺术体验形式，具有极其强大的发展空间。

本文通过对新媒体互动艺术的特征、情感化与艺术设计方面进行全新剖析，从构成新媒体互动艺术的图像、声音、色彩、情节几个基本元素出发，对新媒体互动艺术的情感化表达设计进行了全面的研究。

关键词：新媒体互动艺术情感化设计
中图分类号：j524 文献标识码：a
科学技术在现代社会所引发的巨变，远远超过了以往任何一个年代，在艺术领域众多层面也都被打上了深深的科学技术的烙印。

新媒体互动艺术就是一种以光学技术和电子技术为媒介基础的新艺
术学科，它包括影像艺术、影像装置艺术、激光和全息摄影艺术、动态雕塑、光效应艺术、计算机虚拟现实艺术等。

新媒体互动艺术是在人类信息传播进入数字化时代所催生的新
型传播媒介，是社会化大生产环境下的后现代产物，其本身必定遗留着“冷冰冰”的机械化特质，这就需要在其中添加能够引起情绪情感共鸣的内含，使其“升温”，只有新媒体互动的艺术作品具有了“人情味”，才能给人以好感，才会满足人们精神层面的需要，这也是新媒体互动艺术向前发展的重要动力保证。

一新媒体互动艺术特征的剖析
1 互动性
新媒体互动艺术一改传统艺术被动接受的欣赏形式，而是以一种全新的参与式形式使欣赏者介入其中，在欣赏过程中，艺术呈现也会根据欣赏者的行为、动作反应而产生有选择的变化。

试想一下，当我们的手刚刚触摸到一面墙壁时，墙壁上就立刻出现了色彩缤纷的画面，并且图形和色彩会跟随你手势或动作的变化而发生着相应直观的改变，此时你的心里会是什么样的感受呢？如此的互动性大大提高了互动艺术观赏者的兴趣和参与欲望，能更好地完成愉悦心灵的目的。

观赏者和艺术作品的互动性是新媒体互动艺术特征中最突出的表现。

2 虚拟性
传统艺术展示作品如纸上绘画、电视、广告牌等多是二维呈现，然而现实生活是立体的，这便使欣赏者和作品之间存在了无形的纱障，阻碍了体验者情绪情感的深度释放。

新媒体互动艺术通过科学技术装置介质的结合，打破了传统影像平面化呈现，将欣赏者置入创作者所构建的空间环境效果之中，使其有身临其境的真实感。

“作品的空间感是互动影像装置艺术的一个重要特征。

”新媒体互动作品的空间及效果并非是真实的，完全是通过设计者的巧妙安排而虚拟出来的模仿现实的存在，有时还在三维空间环境中加入色彩、声音等技术元素，使虚拟出来的空间更加真实，这样虚拟现实的空间使体验者更容易实现真正的情感表达。

如2011年国际新媒体艺术展中，比利时作者劳伦斯·马斯塔夫的作品《在现场转播节目的艺
术学校》就是很好的范例：观赏者坐在装置中间的椅子上，启动椅子上触发器开关，塑料泡沫颗粒在一个巨大的透明聚酯圆筒里被五个强力吹风机吹得旋转纷飞，同时还适时伴以呼啸的风声，使观赏者仿佛亲临了一场真实的暴风雪一般。

有些游戏所虚拟出来的空间极其真实，使玩者感受到在时空幻境中往来穿梭过程而带来的快感体验，同时虚拟出来的人物形象也都是惟妙惟肖，因此会对其产生极大的兴趣，甚至欲罢不能。

3 沉浸性
沉浸，指观众观赏作品时身临其境的感觉，它是以观察者为中心的体验。

其实这样的沉浸过程离我们并不遥远，在日常生活中经常会出现，例如，我们看相声、小品经常会捧腹大笑，看一部感人的电视剧或电影又会泪流满面，这些情感的表现，都是由于我们把情感投入到艺术作品的结果。

创作者将情感倾注到艺术品之中，欣赏者欣赏作品时情绪沿着创作者的指引而跌宕起伏，把自己融化在艺术品中，进入忘我的艺术世界，也就会有了沉浸的感受。

新媒体互动艺术通过各种技术、艺术手段，能更好地完成欣赏者在体验过程中参与的中心地位，使其以最大的兴趣介入并“主宰”体验活动，实现观赏者进入沉浸的境界。

4 可持续性
“工业革命以来，世界经济高速发展。

工业设计伴随着工业文明，推动了人类文明现代化进程。

人类在获得物质与文明享受的同时，
也付出了生存环境被严重破坏的惨重代价。

因此，改善人类生存环境、资源节约与循环利用，建立一个可持续发展的社会成为21世纪经济发展的一个重要主题。

”可持续性设计是现代设计所面临的一个全新的重大课题，要求设计出来的设计作品必须符合环保、节能和可循环利用的标准。

新媒体互动艺术就符合这个标准，并将其成为自身的特征。

例如，我们要实现一个展厅迎宾的交互式案例，这就不需要真人在门旁等待了，只需虚拟出一个迎宾的形象即可，它的表达甚至比真人还及时而准确，这样就大大节省了人力。

更主要的是它和其它互动艺术一样，只要硬件条件符合，它就可以在任何场所、任何时间反复“现身”。

二情感化与艺术设计
“情绪与情感是客观事物是否符合人的需要与愿望、观点而产生的体验。

”情感是人类所特有的、最为丰富的内在体验形式，人的情感会受到内在情绪的影响而产生对其它事物的态度和看法发生
改变，每个人心境都会有“感时花溅泪，恨别鸟惊心”式的情感变化的时刻。

设计是把生产实践和生活应用两者相结合的造物活动，目的是为了满足人们的衣、食、住、行、用，如工业设计是为了实现新产品的研发与创造，服装设计是为了解决人的遮羞和防寒的需要等。

艺术设计活动则在完成造物任务之余更要关注设计作品的审美
情感因素。

设计作品更重要的是要关注使用者、欣赏者的情感意愿，
凡是能够符合欣赏者的需要、愿望或观点的艺术设计作品就能够让欣赏者产生愉悦与肯定的情感体验。

设计者会运用不同的设计方法和手段，使自己的设计作品能够激发起人们的愉悦情感，以便更好地完成设计目的。

因此，工业设计和服装设计在完成造物需求基础上，还会考虑在形式、色彩、材质等方面满足人们审美诉求。

情感化设计就是一个审美设计过程，是由于人的审美心理活动参与而产生的。

美学家李泽厚把审美划分为悦耳悦目、悦心悦意、悦志悦神三个层次。

这种对美的感受层次在艺术设计中也同样适用，悦耳悦目指的是通过设计作品的形式引起人的审美注意；悦心悦意是指设计作品的形式通过耳目感知达到愉悦心灵，使人对艺术设计作品产生好感；悦志悦神可以理解为是经过长期对艺术设计作品考察、使用、反思后，把原本对设计作品的好感深化为认同感和信任感。

三新媒体互动艺术情感化表达设计
人是社会存在的中心，情感是人性的本质，社会存在是以人的情感需求为基础，历史上留存下来的或是新生的事物，都要遵循人类情感需求的发展规律。

新媒体互动艺术作为艺术形态的产物，最终的目的还是要符合人类精神层面的需求，这样才会具有发展和成长的空间，反之则没有。

新媒体互动艺术作品将图像、声音、色彩、情节等各方面元素综合为一体，需要经过“连接”“融入”“互动”“转化”“出现”几个阶段来实现作品展示。

新媒体互动艺术要实
现满足体验者情感需求，打破原有心境并产生激情，使参与体验者的情感具有积极的增长作用，就必须要使新媒体互动艺术在每一个实践环节及构成元素，都要渗透现代人的情绪、情感因子。

其构成元素情感渗透的效果好与坏是评价其优劣的重要标准。

1 新媒体互动艺术图形情感化设计
我们生活在一个图形的世界里，新媒体互动艺术主要是通过视觉感受来完成体验，最能被视觉系统识别的那就是图形，它不受语言、种族、地域的限制，成为通识的信息、情感传达的载体。

（1）图标图形设计准确表达
新媒体互动艺术的图形设计造型要求具有艺术性，就是要使观赏者通过图形能够产生联想。

根据实践证明图形的造型越复杂，不同观赏者因此图形而引发的联想差异越大。

新媒体互动艺术是需要大众参与的艺术，那么就要求其图标图形有准确的指引作用，呈现简洁、准确的普适性。

如电脑桌面的“我的电脑”“回收站”等图标图形一样，是将现实物体形象经过概括，抽象等手法的处理，形成具有大众能够快速理解和接受的符号化图标图形。

（2）虚拟图像设计真实程度
新媒体互动艺术形象都是虚拟出来的，若使体验者有身临其境的真实感，图像形象的设计就显得尤为重要了。

实现虚拟图像的逼真，就需要在制作过程中，对图形的采集与合成都要精益求精，对硬件设备的质量也要认真选择、严格把关。

逼真的形象还会左右体验者
的态度，如我们面对虚拟出来的“人”和真人一样，那么，我们就不会把对待机器的态度来对待它，我们就会按照人的行为规范和道德标准来对待它。

（3）图形风格设计表现
图形设计的形象要符合艺术作品应用的环境和受众对象的喜好，如同样是迎宾的形象，在书画展上使用的应该是文雅端庄的形象比较合适，在儿童乐园中使用的则可以是具有卡通化的嘻哈形象。

2 新媒体互动艺术声音情感化设计
（1）音质与音效
人类的感知系统中，听觉是仅次于视觉的感受途径。

音质音效的好坏，影响着艺术作品的完成效果，普通的单声道音效不能满足新媒体互动艺术的需要，有时甚至会破坏体验者的情感沉浸体验。

采取逼真、生动的立体式环境音效是我们最佳的选择。

（2）音律与音量
我们经常会在自己的空间日志里面，根据日志内容匹配一些能够渲染气氛的音乐，这样有助于观者与作者之间情感的深度交流。

音乐与噪音的差异主要体现在音律与音量上，没有音律的音乐也就不叫音乐了，那么，音乐的音量超出一定的分贝值或听者所能接受的范围时也称之为噪音。

现实生活中我们对噪音都是持有厌烦的态度的，在艺术作品中就更不应该出现噪音了。

在互动艺术中，音乐的音律和音量若能根据体验者的触发行为而发生着高低、快慢的变
化，体验者就会认为自己是这艺术作品的组成部分，就会很大程度地激发体验者的兴趣，使其达到长久的沉浸境界。

（3）新媒体互动艺术色彩情感化设计
色彩是营造视觉气氛的最佳手段。

色彩是由光源决定的，我们可以通过不断改变光源，使现实生活中的物质颜色产生不同变换的视觉感受。

当我们畅游在2011世博会沙特阿拉伯馆环形屏幕中时，不断变换的图形和色彩，使我们感觉仿佛是在不同的地域、时空中穿梭、游荡一般，色彩对于这种气氛的渲染起到了十分重要的决定性作用。

人们在长期的生活实践中赋予了色彩象征意义，这些被符号化了的色彩本身就蕴含了情感成分，染上了民族文化的寓意。

新媒体互动艺术对于色彩的运用，要根据设计需要，准确把握住色彩特有的自然属性和人文属性。

3 新媒体互动艺术情节情感化设计
在实现电脑人机交互过程中，程序设计者设计出的一系列情节引导流程，引领浏览者逐步深入完成人机交互过程，情节是抓住并引导欣赏者情感沉浸的有效方法。

在互动艺术中，单纯自然现象的体验并不会给体验者带来更长久的沉浸感而略显乏味，如果在体验过程中加入符合情感变化的情节，便能充分调动起体验者多方情绪情感的参与，能激起体验者更大的参与兴趣，甚至还会有长久的回味。

情节通常有符合常规的情节和反常规的情节两种，例如，我们看
见墙上有几条游动的鱼，当我们要伸手触摸它时，它就会迅速游走，这就是符合日常生活常规的一般情节。

再如，还是这条鱼，当你伸手要去摸它时，突然它却张开大口向你扑来，这就是反常规的特殊情节。

你一定会被这反常的情节惊吓到，然而结果只是有惊无险，并没有受到任何伤害，这反而会激起你的兴趣，好奇心促使你会再次向它伸出你的手。

注：本文系黑龙江省文化厅艺术科学规划项目，《新媒体艺术中互动艺术应用研究》，项目编号：11b028。

参考文献：
[1] 许永顺、季路德、胡学增：《中国2010年上海世博会主办方场馆展示形式和展示技术研究》，上海科技文献出版社，2010年版。

[2] 李立炜、周曙、张才金、刘国凌：《食品包装形体设计》，《包装工程》，2002年第23期。

[3] 章志光：《心理学》，人民教育出版社，2002年版。

[4] 杨华、任丙忠、高明武：《新媒体艺术互动之互动影像装置艺术》，山东美术出版社，2009年版。

作者简介：徐长春，男，1975—，黑龙江甘南人，硕士，讲师，研究方向：视觉传达，工作单位：齐齐哈尔大学美术与艺术设计学院。